귀신들림인가 정신장애인가?

안석(Seok An) 연세대학교 신과대학(연합신학대학원) 2011 신학논단 Vol.63 No.-

In this paper, the author introduces the case of the client who claims that he is possessed by demon. The author then inquires the phenomenon of demonic possession historically by looking at an ancient perspective and a modem perspective on the subject-matter, which provides readers to compare both perspectives critically. How does one consider the client who is labeled as a “son of the demon-possessed” or “the de-mon-possessed” individual? Should he be simply viewed as the de-mon-possessed individual from a religious perspective? Or should he be perceived as the one whose self-image has become the reflection of his victimizer or his mother who has been hurt by a majority of people or even himself? The author, in this paper, is willing to suggest an inter-disciplinary aspect regarding these two perceptions of the client from the perspective of pastoral care. In order to do so, the author examines the similarities and differences between the phenomenon of demonic possession and that of mental disorders. This, in turn, insists that there exist not only this common subject-matter in these fields of study, but also the necessity of independent research in each field. From the perspective of pastoral care, the author concerns that reli-gious leaders’ prejudice on the phenomenon of demonic possession would abandon or even take away a chance for better treatments from clients who suffer from such phenomenon. This might result a violation of human right at its worst. The author in particular approaches demonic possession as a social prejudice and criticizes that this social prejudice functions as a scapegoat mechanism. Also, the author explains how the phenomenon of demonic possession can be considered as the projected phenomenon of the collective scapegoat complex. In so doing, the au-thor attempts to propose the ways in which those victims may be cured. The subject-matter of this paper may lapse into meaningless jargon, yet the author tries to prevent it by presenting concrete and real cases, so that the entire discussion may become more fruitful and pragmatic in reality. The author, on the other hand, analyzes Jesus’ cure of those who suffered from the phenomenon of demonic possession. Especially, the author pays attention to Donald Capps’ understanding of Jesus’ cure. This, then, leads the author to argue that the issue of this phenomenon is not only the subject-matter of Christianity, but also that of psychiatry (that is, including psychology) which ought to be approached from an interdisciplinary perspective. Despite all these, the author acknowledges the following issues are still at stake: 1) whether Jesus’ cure is a treatment either for mental disorder or for spirituality, or for both and 2) whether how his cure is similar or different from that of modem psychoanalysis or psychiatry. After a rigorous study of Jesus’ cure in comparison with modem psychology or psychiatry, one may well find the uniqueness of pastoral care. In this paper, the author introduces the case of the client who claims that he is possessed by demon. The author then inquires the phenomenon of demonic possession historically by looking at an ancient perspective and a modem perspective on the subject-matter, which provides readers to compare both perspectives critically. How does one consider the client who is labeled as a “son of the demon-possessed” or “the de-mon-possessed” individual? Should he be simply viewed as the de-mon-possessed individual from a religious perspective? Or should he be perceived as the one whose self-image has become the reflection of his victimizer or his mother who has been hurt by a majority of people or even himself? The author, in this paper, is willing to suggest an inter-disciplinary aspect regarding these two perceptions of the client from the perspective of pastoral care. In order to do so, the author examines the similarities and differences between the phenomenon of demonic possession and that of mental disorders. This, in turn, insists that there exist not only this common subject-matter in these fields of study, but also the necessity of independent research in each field. From the perspective of pastoral care, the author concerns that reli-gious leaders’ prejudice on the phenomenon of demonic possession would abandon or even take away a chance for better treatments from clients who suffer from such phenomenon. This might result a violation of human right at its worst. The author in particular approaches demonic possession as a social prejudice and criticizes that this social prejudice functions as a scapegoat mechanism. Also, the author explains how the phenomenon of demonic possession can be considered as the projected phenomenon of the collective scapegoat complex. In so doing, the au-thor attempts to propose the ways in which those victims may be cured. The subject-matter of this paper may lapse into meaningless jargon, yet the author tries to prevent it by presenting concrete and real cases, so that the entire discussion may become more fruitful and pragmatic in reality. The author, on the other hand, analyzes Jesus’ cure of those who suffered from the phenomenon of demonic possession. Especially, the author pays attention to Donald Capps’ understanding of Jesus’ cure. This, then, leads the author to argue that the issue of this phenomenon is not only the subject-matter of Christianity, but also that of psychiatry (that is, including psychology) which ought to be approached from an interdisciplinary perspective. Despite all these, the author acknowledges the following issues are still at stake: 1) whether Jesus’ cure is a treatment either for mental disorder or for spirituality, or for both and 2) whether how his cure is similar or different from that of modem psychoanalysis or psychiatry. After a rigorous study of Jesus’ cure in comparison with modem psychology or psychiatry, one may well find the uniqueness of pastoral care.

요괴색깔의 상징성에 관한 한일비교연구 - 아카오니(赤鬼)와 아오오니(青鬼)를 중심으로 -

금영진 한양대학교(ERICA캠퍼스) 일본학국제비교연구소 2017 비교일본학 Vol.39 No.-

In this paper we compared and discussed the symbolism of red demons and blue demons in Korean and Japanese classic literature. As a result, the following fact was found out. First, Korea's red demons put on women's clothes. However, the color of red demons is a result of change. And the fireball symbolizes obsession in Korea and Japan. Also, Korean blue demons symbolize the messenger of hell or young boy. Second, I Knew that the assortment of red demons and blue demons changed from the assortment of red and green demons, And, red and green demon's assortment changed from red and black demons.I supposed that the blue demon came from Mazu(goddess)'s subordinate who is a water fairy. Because the color of water is not green but blue and Mazu is a ocean's goddess. It is the reason that the color of blur demon's not green but blue. Third, red demon is superior to blue demon and this idea came from kabuki's kumadori. Because the face of the hero is red, and the face of character of villain is blue in kabuki's kumadori. It is the reason that Japanese leader of demon's is wearing red cloths or his skin is red. 본 논문에서는 한일양국 고전에 보이는 오니의 적색과 청색의 색채 상징성을 비교 고찰 하였다. 그 결과 다음의 사실들을 알 수 있었다. 첫 번째로, 한국 고전에서의 적귀는 주로 여성의 적색 의복을 입은 모습으로 그려지며, 남쪽을 가리키는 방위성 말고도 죽은 사람의 기괴함을 강조하는 모습으로 나타났다. 한편, 일본 고전에서는 오니로 변신할 때 바뀌는 색으로 그려지는 경우가 많았다. 붉은 화염이나 히노타마(火の玉)의 경우, 분노 말고도 집착을 상징한다는 점에서 한일 양국이 공통됨을 알 수 있었다. 또한, 한국 고전에서의 청귀는 저승사자의 하인이나 어린 동자의 이미지로 그려 지는 경우가 많았다. 반면 일본 고전에서는 아오오니가 아카오니와 마찬가지로 집착을 상징함을 알 수 있었다. 그러한 특성은 파란색 오니비(鬼火)에서도 또한 나타났다. 두 번째로, 오늘날 우리가 알고 있는 아카오니와 아오오니의 조합에서 보이는 적색과 청색이 실은 빨강과 검정→빨강과 초록→빨강과 파랑의 변천단계를 거쳤음을 알 수 있었다. 불교 경전과 중세 설화집에서 보이는 첫 번째 조합패턴과, 에마키 등에서 보이는 두 번째 패턴이 오늘날의 세 번째 패턴으로 바뀌게 된 것은 중국에서 들어 온 마조신앙속의 금의 요정인 적귀와 물의 요정인 청귀 및 가부키의 구마도리에 보이는 빨강과 파랑의 대립적인 우열조합에서 기인한 것일 가능성을 유추하였다. 세 번째로, 고대 일본사회에서의 파란색 복식 우위의 신분서열 상징성이 오니의 세계에 서는 점차 무너져 빨강이 파랑(또는 초록)보다 우위의 지위를 점하게 되었음을 알게 되었 다. 슈텐도지 에마키에서의 대장 오니의 적색과 부하 오니의 청색, 모모타로 후일담에서의 대장 오니의 적색과 아들 오니의 흰색이 그 증거이다. 그리고 가부키에서 주인공의 얼굴을 붉게 칠하는 구마도리가 그러한 신분서열 상징성의 발생에 향을 준 것이 아닐까 추정된다. 그리고 그 영향은 오늘날 일본의 5인 이상의 악당을 물리치는 주인공 캐릭터가 등장하 는 센타이모노(戦隊もの) 애니메이션에서 리더 역할을 하는 주인공이 왜 항상 적색 옷을 입는지에 한 이유로서 나타남을 알 수 있다.

혐오, 비인간화, 악마화의 의미

김철호 경인교육대학교 기전문화연구소 2023 기전문화연구 Vol.44 No.2

이 글은 혐오, 비인간화, 악마화의 차이점을 규명하는데 목적이 있다. 기본적으로 혐오는 감정이다. 이에 비해 비인간화는 다른 사람을 인식하는 방식이나 태도이다. 따라서 비인간화는 혐오의 일종이 아니며, 혐오와는 별개의감정도 아니다. 비인간화는 혐오감정을 극단적으로 확대시키는 요인으로서혐오와 관련된다. 악마화도 마찬가지이지만, 비인간화와 두 가지 정도의 차별성을 지닌다. 첫째, 악마화는 비인간화의 일종이지만, 동물적 비인간화보다극단적인 비인간화이다. 이를 악마화적 비인간화라 부를 수 있다. 둘째, 비인간화가 상대를 도덕의 범주에서 제외시킨다면, 악마화는 도덕의 범주 안에서악의 극단 쪽에 상대를 놓는다. 이를 제외하면 폭력을 통해 상대방의 절멸을도모한다는 점에서 둘 다 목표는 같다. 동물적 비인간화와 우리사회에서의‘OO충’이란 표현, 악마화적 비인간화와 우리사회에서의 악마화는 비슷한 것같지만 차이가 있다. 우리사회에서의 ‘충’과 ‘악마’란 표현은 상대방의 절멸을 꿈꾸지 않는다. 이러한 수준의 비인간화와 악마화를 이 글에서는 ‘비인간화적 표현’, ‘악마화적 표현’이라고 명하였다. 그러나 우리사회에도 악마화적비인간화 현상이 없지는 않은데, 강력범죄에 대한 기사와 댓글들이 전형적인사례에 해당한다. 우리가 비인간화와 악마화에 관심을 가져야하는 이유이다. 비인간화와 악마화는 누군가의 문제가 아니라 모두의 문제이다. This article aims to clarify the differences between hate, dehumanization, and demonization. Basically, hate is an emotion. Dehumanization, on the other hand, is an attitude or a way of perceiving another person. Therefore, dehumanization is not a type of hate, nor is it a separate emotion from hate. Dehumanization is an extreme amplification of disgust and is related to disgust in this respect. The same is true for demonization, but it differs from dehumanization in two ways. First, demonization is a form of dehumanization, but it is a more extreme form of dehumanization than animal dehumanization. We can call it demonizing dehumanization. Second, whereas dehumanization excludes the other from the category of morality, demonization places the other on the extreme side of evil within the category of morality. Other than that, the goal is the same: to exterminate the other through violence. Dehumanization of animals and the expression “OO worms” in our society, demonizing dehumanization and demonization in our society may seem similar, but there are differences. In our society, the terms “worms” and “devil” do not envision the other‘s destruction. This level of dehumanization and demonization is referred to in this article as “dehumanizing expressions” and “demonizing expressions”. However, demonization and dehumanization are not new to our society. Comments on articles about violent crime are a classic example. This is why we should care about dehumanization and demonization. Dehumanization and demonization is no one’s problem, it’s everyone’s problem.

귀신과 귀신들림에 대한 목회상담적 이해

전요섭 성결심리상담연구소 2010 성결심리상담 Vol.3 No.-

본 연구는 귀신과 귀신들림에 대한 목회상담적 이해를 다루었다. 일반적으로 귀신에 대해 빠질 수 있는 두 가지 동등하면서도 대조적인 오류가 있다. 즉 하나는 귀신의 존재를 일체 믿지 않는 것이고, 또 다른 하나는 귀신의 존재를 믿되 그 존재에 대해서 과도하거나 불건전한 관심을 갖는 것이다. 신학 일각에서는 귀신들림 현상에 대해서 ‘정신분열증’이라고 보는 입장도 있다. 현대심리학이나 정신의학에서는 귀신들림을 인정하지 않고 그것을 정신질환의 한 종류로 이해하고 있는데 신학에서도 그것을 그대로 따르는 경향이 있다. 귀신의 존재여부에 대해서는 일반심리학과 목회상담학 간에 가장 상반된 입장을 취하고 있다. 귀신의 존재에 대해 상반된 주장들이 있기는 하지만 성경은 분명히 귀신이 존재한다는 것을 가르쳐 주고 있다. 예수 그리스도께서는 분명히 귀신의 존재에 대하여 언급하셨으며, 그 존재를 쫓아내신 사실에 주목할 필요가 있다. 그리스도인은 악의 축으로서 귀신과 귀신들림에 대해서 직시할 수 있어야 한다. 따라서 본 연구는 목회상담적 입장에서 귀신의 일반적 이해 및 성경에 나타난 귀신의 용어와 개념 그리고 귀신의 활동(약화된 영성 공격, 하나님의 목적 대항, 사람을 억압) 등을 다루었으며, 성경에 나타난 귀신 및 귀신들림에 대한 사례, 귀신들림의 원인과 영향, 귀신들림의 특징과 증상, 귀신들림과 정신질환 등에 대해서 목회상담적으로 분석해 보았다. 아울러 귀신들림에 대한 치유 방안 및 귀신축출과 회복 그리고 영적 성장 등에 대해서 다루었다. This research is to clarify a demon and demon-possession in pastoral counseling. Generally, there are two kinds contrastive mistakes on a demon and demon-possession. One is to believe a demon and demon’s work. The other one is to deny a demon and demon’s work totally. Modern psychology and psychiatry did not recognize existence of demon and demon-possession at all. They believe the so called ‘demon-possession’ to one of schizophrenic phenomena. A lots theological perspectives agree with opinion of modern psychology and psychiatry. The Bible, however, says a demon and demon-possession clearly including Jesus’ words in four Gospel. One who deny a demon and demon-possession ought to give attention to Jesus’ exorcism. A lot of Korean Christians have unwholesome theology and faith about demon. All Christian should look straight at a demon as the core of evil. Accordingly, this researcher dealt with that general understanding on a demon and demon-possession, terminology and definition of demon and demon-possession in New and Old Testaments. Also, this study treated a demon's affair, cases of demon-possession in the Bible, reason, peculiarity of demon-possession, difference of demon-possession and schizophrenia. Lastly, the research investigated methods of exorcism, and spiritual growth.

능력주의 신화에 대한 서브컬처적 상상력의 도전: <귀멸의 칼날: 무한열차편>에 나타난 돌봄의 연대

김태경,이재은 글로벌 문화콘텐츠학회 2023 글로벌문화콘텐츠 Vol.- No.57

귀멸의 칼날>의 감동은 어디에서 오는가? 본고는 <귀멸의 칼날> 현상을 신자유주의와 능력주의 시대에 맞선 반응으로 가정하고, 그 눈물과 감동의 의미를 장 뤽 낭시(Jean-Luc Nancy)가 제안한 유한성과 주디스 버틀러(Judith Butler)가 우리 시대의 한가운데에서 포착한 삶의 취약성의 맥락에서 분석하고자 하였다. <귀멸의 칼날>에 그려진 혈귀와 귀살대는 모두 소수 리더 중심의 집단이고 매우 강력한 서열이 존재한다. 그렇다면 이들 모두 엘리트주의와 능력주의에 사로잡혀 있는가, 아니라면 혈귀와 인간이 갈라지는 지점은 어디일까? 이 문제가 가장 집약적으로 나타난 것이 극장판 <귀멸의 칼날: 무한열차편>(2020)으로 바로 상현3 아카자와 염주 렌고쿠 교주로가 조우하고 싸우는 장면과 여기에서 나누는 대화이다. 교주로의 능력을 높이 사며 혈귀가 될 것을 권유하는 아카자에 대한 그의 반응은 “인간은 병들고, 늙고, 죽어간다. 그래서 아름답다”라는 것이었다. 이 말에는 인간의 유한성과 취약성에 대한 자각이 있다. 중요한 것은 여기에서 비로소 진정한 연대의 가능성이 생겨난다는 사실이다. <귀멸의 칼날>의 서브컬처적 상상력이 무한경쟁의 늪에 빠진 현대사회에 지친 이들에게 위로와 위안을 건네고 있는 것은 아닐까? 이처럼 <귀멸의 칼날> 특히 극장판 <귀멸의 칼날: 무한열차편>은 현대 철학이 쟁점화하는 핵심적 논점에 관한 깊은 시의성을 지니고 있고 이를 대중과 공유하였기에 우리 시대의 문화콘텐츠로서 성공할 수 있었음을 명확히 하였다. What is the source of emotion in Demon Slayer? This phenomenon of Demon Slayer may be a response to the era of neoliberalism and meritocracy. This paper attempts to analyze the meaning of tears and emotion in the context of Jean-Luc Nancy’s Finiteness and Judith Butler’s Vulnerability. The blood demons and demon slayers depicted in Demon Slayer are a group led by a few leader and there is a very powerful hierarchy. In that sense, are they all caught up in elitism and meritocracy? If not, where is the line which distinguish humans from blood demons? This problem appears most intensively in the movie version of Demon Slayer: Mugen Train (2020), especially in the scene where Akaza and Rengoku Kyojuro encounter and fight, and the conversation they have there. His response to Akaza, who praises Kyojuro’s abilities and recommends him to become a blood demon, is, “Human gets sick, grows old, and dies. That’s why human is beautiful.” It implies an awareness of human finiteness and vulnerability. What is important is that only here does the possibility of true solidarity arise. Could it be that the subcultural imagination of Demon Slayer provides comfort and solace to those who are exhausted by modern society’s endless competition? In this way, it becomes clear that Demon Slayer, especially Demon Slayer: Mugen Train, is able to succeed as cultural content of our time because it has deep relevance regarding the core issues raised by modern philosophy and shared them with the public.

‘악귀’로 표출된 텔레비전 판타지 드라마 연구─<아랑사또전>, <오! 나의 귀신님>을 중심으로

정명문 한국극예술학회 2019 한국극예술연구 Vol.0 No.63

In TV shows of late maiden ghosts are often portrayed as protagonists of romantic storylines. Maiden ghosts have been left in this life because they died unfair deaths, but since their past memories have been forgotten they are not depicted in the scary image of a creature burdened by resentment(e.g. distorted bodies). Yet in spite of that, the reason maiden ghosts search for their lost memories make viewers so tense is because of the evil demons, depicted as black shadows or dark images. An evil demon acts through its representative’s body, committing all sorts of crimes, which the representatives are able to conceal with their great wealth or policeman/professor statuses. Recently such shows where evil demons and their representatives are the source of crime have been appearing consistently. The shows in question are <Arangsaddojeon>(Arang and the Magistrate), <Oh! Naui Gwisinnim>(Oh My Ghostess!). This paper focuses on the evil demons in each show and analyzes the problems they create, their influence on others, and the conclusion to which eradication of the demon leads. The representatives of evil demons choose evil in order to survive, then become subordinated. Thenceforth they kill those who witness their crimes, yet feel no remorse. The evil demon eventually becomes separated from its representative, but it is only the representative who must pay the consequences of sin. Also, when there is a devoted female figure at the representative’s side, there is a possibility for correction. These thematic trends reflect certain symptoms of contemporary Korean society, namely an individual hurting another in order to satisfy his/her desires, then laying the blame on the other person; reducing problems which need improvement at the system level to individual effort; beautifying the acceptance of evil into something sympathetic. Those who are being controlled by the evil demons are proxies of the choices made by human beings. The evil demons and their representatives are distinctive in the show but fundamentally they are one; there is a sense of universality in that anyone can become an evil demon. Ultimately these demons and representatives reflect the state of the current society wherein society’s unnatural problems are not solved by the government but left to the responsibility of individuals. 최근 텔레비전 드라마에서 귀신은 과거와 다르게 표현되고 있다. 주인공 귀신은 ‘기억 찾기’를 수행하면서 친근해졌다. 대신 그를 죽게 한 ‘악귀’와 빙의된 대리인이 위협적으로 부각되었다. 귀신판타지는 인간과 귀신의 관계성을 통해 당대의 현실을 우회적으로 드러내준다. 본고는 악귀로 표출한 욕망과 악귀 퇴치를 통해 제시된 현대 사회의 단면을 분석해 보았다. 해당 작품은 <아랑사또전>, <오 나의 귀신님>이다. 이들 작품 속에서 악귀는 개인의 욕망이 실현되지 못할 때 생성되어 인간에게 해를 가하는 존재였다. 악귀는 자신이 원하는 바를 얻기 위해 타인의 것을 착취하거나, 결핍에 의한 상처를 화풀이와 같은 분노 전가의 방식으로 회피한다. 텔레비전 드라마는 악귀와 대리인을 나누어 시각화했지만, 인간의 욕망을 악귀로 은유한 것이기도 하다. 이는 악귀와 접촉하는 인물들 때문이다. 이들은 상대적 약자였으나 악귀를 통해 힘을 얻고 자기방어를 위해 다른 약자에게 해를 가했다. 이 방식은 공동체의 기본질서와 윤리의식에 균열을 낸다는 점에서 위험하다. 희생이 전제된 착취나 화풀이는 결국 범죄로 이어지기에 합리화될 수 없기 때문이다. 한편 피해자나 주변인에게 직접적인 사죄 없이 악귀만 퇴치하는 방식도 문제적이다. 빙의자는 기억을 삭제하는 방식으로 악귀에게 죄를 돌렸다. 이들은 빙의 직전의 상황을 연민으로 포장하여 희생자에게 충분한 애도가 진행되지 않는 현실을 묵과하도록 했다. 악귀 퇴치의 결말은 불합리한 제도 개선 없이 개인에게 책임을 돌리는 신자유주의적 통제 시스템을 고스란히 반영한다. 악귀가 등장한 판타지 드라마에서 투영된 현대사회의 단면은 사회적 약자에게 벌어지는 범죄의 책임 회피와 문제 해결 지연의 면모를 드러낸다 하겠다.

〈물귀신설화〉에 대한 일고찰(一考察)

오정미(Oh, Jeong-mi) 실천민속학회 2021 실천민속학연구 Vol.38 No.-

호랑이와 여우, 도깨비는 ‘유혹’과 ‘홀림’, ‘죽음’과 관련하여 공포가 발견된 사례들이다. 물귀신 역시, 유사한 기능들을 보유한 캐릭터라 할 수 있다. 물귀신은 ‘물’이라는 공간을 중심으로 등장하는 일군의 캐릭터이다. 현대의 괴담에서 역시 대부분 낚시터 저수지, 강가 등을 중심으로 구술되는 등 일정한 장소성을 갖는다. 〈물귀신설화〉의 진행은 결국 물이라는 공간에서 발생하는 연쇄적인 죽음에 귀결되어 있다. 희생자는 또 다른 희생자를 야기하는 원인이 되고, 결국 희생은 또 다른 희생으로 이어진다. 이러한 죽음의 반복적인 과정이 물귀신이 생성되는 메커니즘이 된다. 물귀신은 기존의 원혼담이라 할 수 있는 귀신형에서 탈피한 새로운 유형으로 볼 수 있다. 그러므로 여귀나 원혼담의 하위분류가 아닌, ‘기능(function)’면에서 재검토가 이루어져야 한다. 이제는 원혼과 여귀라는 모티프에서 벗어나 유혹과 홀림, 죽음과 죽음의 연쇄라는 서사적 맥락에서 이야기의 기능을 살피고 물귀신의 존재적 의미를 재조명해야 할 것이다. 본고에서는 물귀신 설화와 현대괴담을 비교하여 연결성을 찾는 동시에 비슷한 기능을 가진 창귀와의 관련성도 검토할 예정이다. 물귀신설화에 대한 접근은 ‘물’이라는 물질의 원형적 상상력과 결합한 새로운 캐릭터와 기능을 ‘홀림’의 유형에 포함할 수 있는지에 대한 논의이다. 물귀신이 등장하는 설화를 중심으로 홀림과 죽음의 연관성에 대해 고찰하고, 장소에 묶여있는 존재로서의 물귀신의 의미를 공포의 영역에서 논의해보고자 한다. Tigers, foxes, and demons are examples of fears found in relation to “temptation,” “seizure,” and “death.” It can be said that it is a character that possesses the same function as a water demon. Water Demon is character that often appears in water. Even in modern ghost stories, most of them are dictated mainly in fishing reservoirs, rivers, etc., and have a certain location. The progress of the 〈Water demon fairy tale〉 ultimately results in a chain of deaths that occur in a space called water. Victims cause other victims, and ultimately sacrifices lead to other victims. The iterative process of these deaths becomes the mechanism by which Water demons are created. The water demon can be seen as a new type that has escaped from the Wonhon(寃魂) ghost type, which can be regarded as a traditional circular marriage. Therefore it’s as if the water demon is not a subcategory of ‘female ghost’ or ‘Wonhon(寃魂) ghost tale’, and must be reviewed in terms of “function”. Now we have to get out of the motif of ‘Wonhon(寃魂) ghost’ and ‘women ghost’, and explore the function of the story in the grand context of temptation and confusion, and the chain of death and death, and relight the existence meaning of the Water demon. In this article, we will compare the demon tales with modern ghost stories to find connections, and at the same time, examine the relevance of window ears with similar functions. The approach to the water demon tale is a discussion on whether new characters and functions combined with the original imagination of the substance called ‘water can be included in the type of ‘Seizure’. I would like to consider the relationship between the fact that I am attracted to the story of the water demon and the transmission of death, and discuss the meaning of the demon god as a place-bound existence in the realm of fear.

村上春樹文学における<デーモン>

鄭勝云(Jeong, Seung-Un) 동북아시아문화학회 2014 동북아 문화연구 Vol.1 No.41

Murakami Haruki says that the way of moderation is achieved only when the demon Goethe once mentioned remains within. Murakami evaluates the scale and moderation of story in terms of whether the demon exists. When Murakami talks about the evil in Living with Evil, the devil does not mean the deveil in Christian terms, but the demon before Christianity. The devil by means of which Murakami talks about is the same as Goethe. In music, Swing amounts to Groove. The artistry of music is judged in terms of whether there is the demon or not. The story without the demon is nothing but the devil in Christianity. Ohm-Truth Church, Hitler, and Japanese imperialism failed to embrace the demon within. As a result, they were obsessed with the simple story, and killed a huge number of people who were innocent. The pursuit of good should come with that of the demon, which seems contradictory in Christian dichotomy of good and evil. But Humanity cannot stay in dichotomy: good or evil. Thus, modern people are needed to admit that they evaluate themselves with true courage and discipline. The pursuit of humanity is that of holiness. The demon surrounding humans means holiness. Murakami invokes human dignity to modern people by his novels with the demons.

山西省 繁峙縣 巖山寺의 金代 <鬼子母經變相圖> 연구

황선우 동악미술사학회 2017 東岳美術史學 Vol.0 No.22

중국 山西省 繁峙縣에 위치한 巖山寺 文殊殿의 동벽에는 金代에 그려진 <鬼子母經變相圖>가 현전한다. 九子母, 訶利帝, 歡喜母 등 다양한 명칭으로 불리는 鬼子母는 본래 인도 간다라 지역의 민간신이었으나 이후 불교에 유입되어 아이의 출산과 보호를 관장하는 호법신 가운데 하나로 편입되었다. 중국에서는 일찍이 5세기 무렵부터 중앙아시아와 雲崗石窟 일대에서 귀자모상이 조각과 회화로 제작되었으며 다양한 문헌기록을 통해서도 귀자모가 널리 신앙되었음을 알 수 있다. 특히 이 벽화는 중국에서 귀자모 인연 설화를 서사의 형식으로 표현한 작품들 가운데 시기가 가장 이르며 동시에 가장많은 이야기를 도해하고 있다는 점에서 중요한 의미를 지닌다. 巖山寺 벽화가 학계에 소개된 이래 이 벽화에 관한 연구는 주로 건축 표현을 중심으로 이루어졌다. 그리고 방제가 거의 남아 있지 않은 <귀자모경변상도>의 도상을 보다 명확하게 규명하고자 하는노력은 최근에 이르러 중국학자들에 의해 이루어지기 시작했다. 따라서 본고에서는 이러한 연구 성과를 토대로 본 작품의 도상을 보다 구체적으로 밝히고자 하였다. 그리고 소의 경전 및 방제를 토대로 巖山寺 <귀자모경변상도>의 도상을 면밀히 살펴본 결과 본 작품은 경전의 기본적인 내용을 따르고 있으되 보다 풍부한 내용이 도해된 것을 알 수 있었다. 특히 수월관음과 같이 관련 경전에 등장하지 않는 새로운 도상이 작품 속에 표현될 수 있었던 데에는 당대에 성행했던 통속 서사문학뿐만 아니라 보편화된 관음신앙의 영향을 받은 것으로 추정하였다. 이와 더불어 많은 장면을 하나의 화면 속에 표현하고 있는 본 작품은 설화의 전개에 따른 순차적인 화면구성을 보이기보다는 이야기가 일어나는 장소에 따라 관련 도상을 배치하여 유기적으로 화면을 구성하고 있음을 알 수 있었다. 또한 巖山寺 <귀자모경변상도>는 이민족이 세운 왕조인 金代의벽화이지만 宋代의 화풍을 적극적으로 수용하고 있는 점이 주목된다. 선행 연구에서는 漢族의 복식표현, 청록산수화를 연상케 하는 배경산수의 표현 그리고 뛰어난 건축 표현에서 北宋代 회화 전통을계승하고 있음을 밝혔다. 이밖에도 인물의 상호 표현에서 北宋代 사찰 벽화와의 유사성을 확인할 수있었으며 긴 꼬리가 특징적인 구름의 형상은 동시기 南宋代 불화에서도 찾아볼 수 있었다. 마지막으로 본 벽화는 중국에 현전하는 귀자모 관련 작품들 가운데 서사화로 표현된 가장 이른 시기의 작품이자 기존의 작품에서 찾아볼 수 없는 귀자모 도상의 다양성을 보여주는 사례라는 점에서 중요한 의미를 지닌다. 이처럼 巖山寺 <귀자모경변상도>는 金代 사찰벽화의 일면을 파악하고 나아가 중국 귀자모 도상의 다양성을 이해하는데 중요한 단서를 제공하는 작품으로 그 의의가 매우 크다. This study examines a Jin Dynasty (1115-1234) Illustration of the Mother of Demons Sutra (鬼子母經變相圖) painted on the east wall of Manjusri Hall in Yanshan Monastery (巖山寺) located in Fanshi County (繁峙縣) of Shanxi Province (山西省), China. The Mother of Demons (鬼子母, Guizimu), also known as Hārītī (訶利帝), Jiuzimu (九子母), or Huanximu (歡喜母) was originally a local goddess of Ghandara but later converted into a guardian deity of Buddhism as the bestower and protector of children. The tradition of depicting the Mother of Demons can be found as early as the fifth century in Yungang Grottoes (雲崗石窟) and Central Asia. In addition, various written records also attest to the popularity of Guizimu cult in China. The Illustration of the Mother of Demons Sutra from Yanshan Monastery is especially significant in that it is the earliest representation of Guizimu in narrative format among the surviving works in China. In studying the murals of the Yanshan monastery, previous studies were largely focused on certain motifs such as architecture and landscape elements. This focus on certain pictorial elements are partly due to the severe loss of inscriptions on the east wall which have made it difficult to fully understand the painted scenes. However, recent studies by Chinese scholars have made efforts to identify individual scenes to better understand the mural as a whole. Following these recent studies, this paper aims to further investigate the mural by looking into previously overlooked scenes. Further, by comparing the painted scenes with the remaining inscriptions and scriptural sources, this paper has reaffirmed that Buddhist scripture is not the only iconographic source for the mural. In particular, the representation of Water-Moon Avalokiteśvara which does not appear in the relevant scriptures is presumed to have been influenced by the widespread belief in Avalokiteśvara as well as the vernacular narrative literature. One of the major characteristics of the Illustration of the Mother of Demons Sutra is that each scene is organically restructured as a pictorial narrative representation rather than simply following a sequential narrative. Furthermore, the painting follows the style of the Song Dynasty although it is the work of Jin Dynasty. As previous studies have mentioned, the architectural renderings, the landscape setting done in the blue-green style and the depiction Han Chinese clothing all reflect the painting style of the Song Dynasty. Stylistic similarities can also be found in the facial representations between the Yanshan Monastery mural and the Kaihua Monastery (開化寺) mural of the Northern Song Dynasty. Further, the portrayal of long tapering clouds bears a marked resemblance to the clouds depicted in Buddhist paintings of the Southern Song Dynasty. Lastly, the mural is particularly significant in that it is not only the earliest representation of the Mother of Demons in narrative format among the surviving works but also the greatest number of scenes are painted in the mural exhibiting the diverse iconography of the Mother of Demons. In sum, the Illustration of the Mother of Demons Sutra of Yanshan Monastery is a significant work of art in understanding the Buddhist mural tradition of Jin Dynasty and the diverse iconography of Guizimu in China.

「설공찬전」과 「엑소시스트」의 퇴마 양상 비교

李福揆 동아시아고대학회 2006 동아시아고대학 Vol.14 No.-

Seolgongchanjeon and The Exorcist differ in their themes and structure as well as in their historical background; however, they are comparable and homogeneous in that they both tried to address the ‘exorcism motive.' The results of the comparison could be summed up in the following aspects: First, the personality of the possessed and the aspects of possession: the two works have a lot in common in this regard. The possessed are those who carry something psychologically defective. Despite the regional and historical differences, the two forms of possession coincide in the fact that they actually take place in a defective person and that the possessed person turns to a totally different person after possession. Yet the movie features more of the demonic qualities of possession. Next, the aspects of the concerned family asking for exorcism: the two plots agree in that they set up a parent who worries and takes actions to bring in the exorcist. Admittedly, there is a certain difference that in Seolgongchanjeon the exorist is called in right away while in The Exorcist he is asked to come over only after some medical diagnosis and treatment attempts. Then, identifying the demonic possessor of each work: in Seolgongchanjeon the evil spirit is the wondering ghost that cannot go to the world of the dead because of a premature death or of a grudge yet unredeemed. In contrast, the demon that appears in the movie is not the ghost of a dead person but the fallen angel that is believed to keep active up until the second-coming of Jesus Christ and his hell-fire judgment. The demonic actions and their purposes based on their identity: both stories relate the demonic attempts to talk to the world through the medium of the host as well as the use of the body and the aggressiveness upon those who try to practice exorcism. However, in the Korean old novel the evil spirit narrates his experiences in the Hades, which the movie lacks. This may be related to the different viewpoints toward spiritual and/or apocalyptic matters between Korea and America, or between the Eastern and the Western. The demon in The Exorcist has the supernatural ability to tell the fortunes and this is another significant difference. The ghost in Seolgongchanjeon would not kill Gongchim and only slightly deformed the facial look of Seol Chungsu when threatened whereas the demon in The Exorcist almost killed Regan and drove the exorcists Father Merrin and Father Karras. The purposes are all different. The status of the exorcist and the aspects of exorcism: Unlike Seolgongchanjeon the exorcists in the movie are the ones dispatched from a religious organization. Confucianism prevailed over the era when Seolgongchanjeon was published; in that context, there was no established dogma on the matter of being possessed so the exorcism was practiced only implicitly and unofficially. This is why Kim Seoksan drove out the evil spirits as an individual or resorting to his personal reputation. However, the story of The Exorcist unfolds against the firmly established Christian background of American society. Tools and methods of exorcism: in Seolgongchanjeon a peach branch, a twisted rope, a scarlet rope and other indigenous tools were used for exorcism whereas in The Exorcist Catholic prayer ritual accompanied by holy clothes, holy water and Roman devotional books is the main source of power for defeating the demon. However, the major difference between the two works lies in whether there is a spirit of love and sacrifice. In the latter the spirit of love and sacrifice is regarded as the most powerful weapon to fight against the demon while in the former there is no such message. Another difference is that in Seolgongchanjeon Kim Seoksan confronts the evil spirit by himself while in The Exorcist Father Merrin and Father Karras fight with each other believing in different principles of Christian evangelism.