특집 : 올바른 신장합병증 관리를 위해 - 신장합병증의 치료 I - 혈액투석과 복막투석으로 치료

김민옥,Kim, Min-Ok 사단법인 한국당뇨협회 2011 당뇨 Vol.261 No.-

당뇨병은 전 세계적으로 급격하게 증가하면서 심각한 대혈관 및 미세 혈관 합병증들의 원인이 되고 있으며 대다수 선진국에서 당뇨병은 만성 신질환 및 말기 신부전의 가장 중요한 원인으로 알려져 있다. 당뇨병성 신증은 단백뇨를 특징으로 하며 30% 정도의 환자에서는 혈뇨도 관찰된다. 그래서 당뇨병성 신증의 발병 검진은 미세알부민뇨 검사로 하는 것이 가장 이상적이며 제 1형 당뇨병환자는 일반적으로 당뇨병 발병 5년 이후에 하며 위험인자가 있는 환자는 더 조기에 한다. 제 2형 당뇨병환자는 당뇨병 진단 시점부터 매년 하는 것을 원칙으로 한다.

윤흥길의「매우 잘 생긴 우산 하나」에 나타난 권력의 양상

김민옥 ( Min Ok Kim ) 영주어문학회 2015 영주어문 Vol.31 No.-

본고에서는 윤흥길의 「매우 잘 생긴 우산 하나」에 나타난 권력의 양상을 살폈다. 1980년대에는 우리 사회에 만연한 권력의 횡포나 폭력을 알레고리로 승화시켜 우의적으로 드러낸 소설이 많이 등장하였는데, 본고에서 텍스트로 선정한 「매우 잘 생긴 우산 하나」도 그 대표적 작품이라 할 수 있다. 본고에서는 소설 속인물이 보이는 행위를 분석하여 이 작품이 쓰인 시대적 상황과의 연결고리를 찾고, 당시에 권력이 어떻게 작동하였는지 그 양상을 살펴 이 소설이 지니는 사회적 의미와 작가 의식을 밝혔다. 작가는 주인공 김달채 씨가 권력을 형성하는 과정과 권력을 행사하는 모습,그리고 권력이 몰락하게 되는 과정을 군중들의 시선과 ‘우산=무전기’라는 사물을 통해 드러내고 있다. 주인공은 친구로부터 우산을 얻고, 그 우산이 무전기와 유사한 형태를 띠고 있어 사람들의 시선을 빼앗는다. 이로써 권력을 형성하는데,군중들은 주인공이 지닌 무전기를 훔쳐보며 스스로를 감시하고 규율하는 행태를 보인다. 이는 푸코가 말한 미시 권력, 즉 규율 권력이 1980년대 사회에 얼마나 뿌리 깊게 형성되어 작용하고 있었는지를 보여 준다. 또한 김달채 씨는 군중들의 시선과 보이지 않는 규율 권력을 감지하고 권력을 가시적으로 행사하려는, 권력지향적 인물로 변화한다. 그는 우산을 지니고 있는 자신의 힘을 과시하고자 일부러 사람들에게 무전기를 노출하면서 사람들의 시선을 끌고 그것을 즐긴다. 작가는 이 시선 끌기를 통해 1980년대 권력 구조와 사회를 간접적으로 비판하면서 당시 군중들이 얼마나 자주 권력의 폭력성에 노출되었었는지를 드러낸다. 아울러 무전기의 실체가 밝혀지고 시선이 역전되면서 비극적 결말을 맞이하는 김달채 씨의 모습 속에는 부당한 방법으로 획득한 권력과 그 권력을 소유하려고만하는 신군부가 어떤 논리로든 자신들을 합리화하고 권력을 행사하려 해도 그것은 허상일 뿐이라는 작가의 날카로운 시선이 배어 있다. 윤흥길은 이 작품을 통해 보이지 않는 감시의 시선, 권력자들을 향한 군중들의 시선, 사물 자체가 권력이 될 수 있음을 예리하게 포착하여 부당한 방식으로 권력을 획득한 정권을 비판하고 있다고 할 수 있다. 아울러 권력에 무조건적 굴종의 자세를 취하는 군중과 실천적 행동을 하지 못하는 지식인 역시 비판의 대상으로 삼아, 권력에 대한 통찰과 성찰을 통해 현실의 모순을 극복해야 한다는 시대의식을 드러내고 있다. This research aimed at investigating the aspect of the power in Yun Heung-Gil``s A very handsome umbrella . During the 1980s, there were lots of novels that revealed tyranny and violence of the power prevailed in our society indirectly by sublimating into allegory, A very handsome umbrella , selected by this research as a text, can be said to be a representative work among them. This research intended to investigate the aspect how the power of that period acted by searching a link with the period situation that this work was written by analyzing the behavior that the character in the novel shows, and investigated the social meaning that this novel has and Yun Heung-Gil``s writer consciousness. In ‘formation of power’, this research determined how Kim Dal-Chae, the main character, could acquire power and the social meaning that it has, based on the opportunity that he formed power. The public showed the behavior of keeping watching and regulating oneself by peeping the umbrella=two-way radio that Kim Dal-Chae had, which revealed how the microscopic power that Foucault mentioned worked by being deeply rooted in the society of that time. Nevertheless, people felt anxiety and fear without reason while seeing the two-way radio, which can be said to be the condition as well as duty that were given to the application object by the microscopic power. In ``growth of power``, this research analyzed how the power of two-way radio worked. Kim, Dal-Chae regularly exerted power, from that point, operation of microscopic power turned into the operation of macroscopic power. Kim, Dal-Chae repelled the street roughs who harassed a female student in an alley with the umbrella=two-way radio. As the equation two-way radio=power appeared, exposure of two-way radio loaded a great power on him. With the catalyst of this event, Kim Dal-Chae intended to draw people``s sight in order to show off the power of the two-way radio. The operation of power that appeared through this attraction of sight had a function of indirectly revealing the power structure and the society of 1980s, particularly, it proved how often the public during that time were exposed to violence of power. This can be said to be a part that the writer keenly grasped a fact that how our society of that period was oppressed by the power and the surrounding phenomena. In ‘collapse of power’, this research analyzed the process that the truth of two-way radio was revealed and ruined. Kim Dal-Chae pushed the two-way radio toward the plain-clothes policemen for the purpose of helping the college students who demonstrated against the New Army Group. Kim Dal-Chae intended to exert power of two-way radio in thee practical level beyond the cognitive level, however the power was finally collapsed by the sight that penetrated the truth of two-way radio. Since Kim Dal-Chae cognized the power as possession instead of strategy, finally the power was collapsed. Here, the writer``s keen sight was hidden in respect that the power acquired by unreasonable method and the dictatorship government that only intended to possess that power are only illusion however they rationalized with any logic and intended to exert it with reasonable way. Through this work, Yun Heung-Gil revealed the period consciousness that the contradiction of reality should be overcome through the discernment and introspection of power by criticizing the government that acquired power with unreasonable way and targeting the public who unconditionally submit to the power as the object of criticism by keenly grasping the point that a sight and an object could be an power.

초기 온라인 커뮤니티 형성과 통신문화의 변화

김민옥(Kim, Min Ok),조관연(Cho, Gwan Yeon) 원광대학교 인문학연구소 2017 열린정신 인문학연구 Vol.18 No.1

한국의 온라인 커뮤니티들은 현재의 독특한 인터넷 문화 형성에 커다란 영향을 끼쳤지만, 이에 대한 연구는 상대적으로 소홀하다. 본 글은 1980년대 말에서부터 1990년대 중반까지 한국에서 존재했던 초기 온라인 커뮤니티의 형성과 그 문화적 특징을 총체적 입장에서 살펴본다. 전 세계적으로 비교해보면 한국의 온라인 커뮤니티는 독특한 위상을 가지고 있다. 현재 한국처럼 온라인 커뮤니티가 활성화된 국가가 드물며, 이 안에서 벌어지고 있는 상호작용의 양태에도 독특한 점들이 많다. 1998년대 말의 초기 사설 전자게시판은 이런 온라인 커뮤니티 문화형성에 가장 크게 기여하였다. 이들 초기 구성원의 자유와 평등, 연대, 공유 그리고 사회적 책임감과 엘리트 의식은 온라인 커뮤니티 문화 형성에서 중심적인 역할을 했다. 이들의 온라인 커뮤니티 문화는 1990년대 초반 대형 통신회사들이 운영하던 온라인 커뮤니티에도 상당 부분 이식되었지만, 후에 대중의 익명성과 소비주의 그리고 사회 구조 변화로 인해 온라인 커뮤니티 문화는 중층적이고 복합적으로 변했다. 그럼에도 불구하고 초기 온라인 커뮤니티 문화는 지금까지 하나의 가치와 규범으로서 온라인 커뮤니티안에서 작용하고 있다. Although online communities have significantly affected the formation of today’s unique internet culture in Korea, relatively few studies have been conducted on such communities. This paper explores the formation of the early online communities which existed in Korea from the late 1980s to the mid-1990s and its cultural characteristics in an overall view. The online communities of Korea have a unique position when compared to those of other countries across the world. There are few counties that have online communities as active as Korea, which has many unique aspects in the interaction of such communities. The early private electronic bulletin boards in the late 1980s have largely contributed to the formation of the online communities. Freedom, equality, bonding, sharing, social responsibility and elitism of the early members played a pivotal role in the formation of the culture of the online communities today. The culture of the online communities has transferred in large part to the online communities operated by large telecommunication companies in the early 1990s. However, the culture changed later in a multi-layered and complex manner due to the anonymity and consumerism of the public and the change in social structure. Nevertheless, the culture of the early online communities still acts as a value and norm within online communities.

글로벌 콘텐츠화를 위한 전통의 복원과 시각적 재현 : 영화 〈춘향뎐〉을 중심으로

김민옥(Kim, Min-Ok) 인문콘텐츠학회 2020 인문콘텐츠 Vol.0 No.59

임권택의 <춘향뎐>이 제작될 당시 미국의 영화시장 개방 압력 때문에 국내 영화산업은 큰 위기감을 느끼고 있었다. 정부와 영화계는 이런 위기를 극복하기 위해 적극적으로 글로벌 문화시장 진출을 모색한다. 임권택 감독의 영화는 칸느영화제에서 수상하였고, 한국의 문화콘텐츠가 세계시장으로 진출하는데 초석을 놓은 작품으로 인정받고 있다. 본 글은 <춘향뎐>이 세계, 특히 서구 문화시장과 관객에게 인기를 얻은 요인을 전통 공간의 재구성과 한국적 영상미 그리고 미장센의 측면에서 분석하고자 한다. 한국의 영화비평가들은 이 영화를 혹평했으며, 흥행도 별다른 성과를 거두지 못했다. 하지만 해외에서의 반응은 완전히 달랐다. 칸느를 비롯한 국제영화제에서 수상했으며, 개봉된 후 20년이 지난 지금까지도 이 영화는 꾸준히 인기를 얻고 있다. 해외 유명영화 사이트의 전문가 리뷰와 일반 관객의 반응을 분석하면, 앞서 언급한 요인들이 서구에서의 인기를 이해하는데 중요하다는 사실을 알 수 있다. 한류를 가능케한 선구적 작품인 <춘향뎐>에 대한 종합적인 분석이 없는 상황에서 이 글은 한국영화 또는 문화콘텐츠의 서구 수용을 이해하는데 도움을 줄 것으로 기대한다. When Im Kwon-taek"s Chunhyang(Chunhyangdyeon) was produced, the domestic film industry felt a great sense of crisis due to the pressure to open the film market from the US. The government and the film industry actively seek to enter the global cultural market to overcome this crisis. Director Im"s film was awarded at the Cannes Film Festival, and is regarded as a work that laid the foundation for Korean cultural contents to advance into the global market. This article attempts to analyze the factors in which Chunhyang has gained popularity among the world, especially the western cultural market and it’s audiences, in terms of reconstruction of traditional spaces, Korean visual beauty, and mise-en-scene. Korean film critics severely criticized the film, and the box office wasn"t very successful. However, the reaction abroad was completely different. It won awards at international film festivals including Cannes, and even today, 20 years after its release, the film continues to gain popularity. Analyzing expert reviews of famous overseas movie sites and responses from general audiences, we can see that the aforementioned factors are important in understanding their popularity in the West. In the absence of a comprehensive analysis of Chunhyang, a pioneering work of Hallyu, this article is expected to help understand the Western acceptance of Korean films or cultural contents.

서정인의 <강>에 나타난 공간 구조의 특징과 의미

김민옥(Min-Ok, Kim) 어문연구학회 2014 어문연구 Vol.81 No.-

본고는 서정인 소설 <강>을 텍스트로 선정하여 공간 구조의 특징과 의미를 살피고 작가 의식을 고찰하는 것을 목적으로 하였다. 소설에 나타난 공간 구조의 특성과 공간의 의미를 파악하여 서정인 소설의 특징을 밝히는 작업이 서정인 문학 세계를 확인해 볼 수 있는 중요한 방법이 될 수 있다고 생각했기 때문이다. 이를 위해 맘그렌이 제시한 서사적 공간 이론을 거시적 차원에서 원용했고 미시적 차원에서 서사 구조를 분석한 후 점, 선, 면의 공간성 개념을 적용하였다. 서정인은 <강>에서 서사의 부재 속에서도 다양한 인물들이 보이는 초라한 모습을 통해 삶에 대한 쓸쓸한 인식을 제시하면서도, 이 모든 것이 통합되는 서사 공간과 서술 공간을 마련하여 이들에 대한 연민과 위안의 시선을 보내는 작가의식을 드러내고 있다. 삶을 적극적이거나 능동적으로 살아가지 못하는 소시민의 무기력하고 쓸쓸한 모습을 객관적인 시선으로 차분하게 그려내면서도 이들에 대한 연민과 위안의 시선을 소설 공간 안에 담아내고 있는 것이다. This study selected Seo Jeong-In's novel <The River> in order to investigate the spatial structure's characteristics and its meanings and to contemplate the author's awareness seen in the novel, because the investigator thought that the work identifying Seo Jeong-In's novel's characteristics by recognizing the spatial structure's characteristic and its meaning would be an important method to identify the author's literature world. For this purpose, this study quoted Malmgren's narrative space theory from the macroscopic term, and analyzed the novel's narrative structure from the microscopic term, and then applied the spatial concepts of points, lines, and planes to the novel. Additionally, in order to discuss the narrative space, this study divided into the narrative space's layers into the 'narratival space' and the 'narrational space' and tried to analyze the novel. The work comprehensively investigating the 'narratival space's characteristics and meanings and those of narrational space will become a methodology to view an author's works from a consistent viewpoint. Looking into the narratival space's characteristics and meanings, the narratival space in the novel <The River> minimized the narration caused from the absence of conflicts and the successive list of actions, but as the actions were gradually being developed in the latter half, the meanings were gradually created. Besides, the start point was oppositively juxtaposed with the arrival point around the life line being compared to the river, and the both points were gradually integrated into a point. The bus reflecting the plane's spatiality is a symbolic space that controlled the figures' consciousness through its conflicting attributes of stop and movement and showed the excluded people's stagnant life appearances. The 'inn' can be said as a symbolic space that the horizontal life that the figures had gone through on earth was integrated with the vertical eyes being symbolized as the embracement, that is, the earthly life was integrated with the heavenly world. The spaces showing the life's spatiality were the road and the river. The road space exercised the narrative space implying this novel's format and its theme through the flow being expressed as a line. The river can be considered as another form of road, and implies the time flow for figures to live through. The 'road' and the 'river' were the narrative spaces revealing the fact that it was the life that the vulgar, common figures coexisted and flew toward one point. Looking into the narrational space's characteristics and meanings, various minds of people being familiar with the life frustrations and disappointments were appeared in mix with several figures' voices. Such a mixing description freely moved through main figures' views and minds and gradually focused on them in order, and that was repeated in the circle shape and was eventually integrated into the starting point. That takes the function giving the even view to each figure, not appearing the narrator in front as much as possible. Besides, such intentional, elaborate narrative tool's strategies present exceptional senses of tense and balance to this novel which was absent any tangible narration. Besides, the narrator made the past into the present time utilizing the technique making the time as a space and integrated the physical time into a point which some snow fell, leading to see Mr. Kim living in an alienated life from the real world and various figures' appearance in pitiful eyes. Like that, while he suggested the tragic consciousness on the life through various figures' miserable appearances, Seo Jeong-In revealed the author's awareness sending his pitiful and comforting view toward them by utilizing the spatial structure integrating the all narrations and the descriptive technique distributing the even view to the all figures.

프레임으로 바라본 <도미설화>의 현대적 변용

김민옥(Kim Min Ok) 한국문학회 2016 韓國文學論叢 Vol.73 No.-

이 글은 <도미설화>를 현대적으로 수용한 소설 박종화의 「아랑의 정조」와 최인호의 『몽유도원도』를 프레임의 관점에서 분석하고자 하는 시도이다. 본고에서는 작품의 서사구조를 파악해 설화의 구조적 확장과 변모과정을 살핀 후, 이를 통해 드러난 소설적 특성과 주제의식을 프레임의 관점에서 파악함으로써 당대 민중의 시각을 작가가 어떻게 반영하고 있는지 그 구체적 모습을 분석해 보았다. 작품을 해석하는 중요한 방법으로 프레임 이론을 적용한 이유는 프레임이 개인의 생각을 주도하는 해석과 판단의 지배적인 준거 틀로 작용하기 때문이며, 작품이 탄생한 당시의 사회·문화적 상황과 민중들의 시각을 보다 면밀하게 살필 수 있는 방법이 될 수 있다고 판단했기 때문이다. 2장에서는 <도미설화>의 빈칸이 어떻게 채워지고 있는지, 표층에 드러난 서사 구조의 특징을 살폈다. 그 결과 <도미설화>는 도미와 개루왕으로 대변되는 지배자와 피지배자의 대립 구조를, 「아랑의 정조」는 아랑과 개루왕의 대립과 도미와 개루왕의 대립을 강화하는 구조로, 『몽유도원도』는 꿈과 현실의 대립 구조를 기반으로, ‘미인, 여경, 아랑’을 ‘대상, 주체, 매개’로 연결한 욕망의 삼각 구조로 변모되었음을 알 수 있었다. <도미설화>는 그 구성에 상당한 ‘빈칸’이 드러나는데, 이러한 빈칸은 현대소설로의 변형을 더 용이하게 만들었다. <도미설화>의 소설화 작업은 본래의 설화를 구성하는 여러 요소의 재해석을 통해서 설화의 사실성을 ‘허구적 진실’이라는, 보다 사실적인 세계로 변용하려는 것이라 할 수 있다. 3장에서는 프레임을 통해 바라본 인물과 주제의식의 변모 양상을 살폈다. 그 결과 <도미설화>는 백제 민중의 전복 프레임을, 「아랑의 정조」는 일제강점기의 절개 프레임을, 『몽유도원도』는 1990년대의 욕망 프레임을 반영하고 있음을 알 수 있었다. <도미설화>는 창작되고 구전되는 과정에서 백제인의 가치관과 시대적 상황을 드러내는 프레임의 역할을 충실히 수행하였으며, 이 프레임을 통해 백제인들의 삶과 시대인식을 확인할 수 있도록 하는 기능을 하였음을 알 수 있다. 백제 민중들은 개루왕의 실정에 대한 여론을 구전되는 텍스트로 만들었으며 도미 부부가 백제를 떠나 고구려를 향했다는 공간설정을 통해 백제 시대의 가고 고구려의 시대가 도래할 것이라는 프레임을 형성한 것이다. 「아랑의 정조」는 일제강점기에 우리 민족에게 요구되었던 민족정신의 발현이라는 프레임을 드러낸 작품이다. 박종화는 ‘아랑’의 매서움과 절개를 통해 딜레마에 빠진 우리 민족에게 어떠한 삶을 지향해야 하는 것인지에 대한 깊은 성찰을 장을 마련했다고 보인다. 이는 식민지 상황 속에서 우리 민족에게 민족주의라는 프레임을 형성하여 다소나마 위로를 전하고 현실에 대한 날카로운 해석의 장을 열어놓고자 하는 작가 정신의 산물이라 할 수 있다. 『몽유도원도』는 1990년대 개인의 욕망이 관통하는 프레임을 반영한 작품이라고 할 수 있다. 최인호는 인간의 무의식적 욕망이 다른 무엇보다 중요한 가치로 떠오르는 사회적 변화를 날카롭게 포착하여 이를 프레임으로 인식하고, 여경이 보이는 욕망과 환상으로 재탄생시켰다. 꿈과 현실을 분리해서 인식하지 못하는 여경의 모습은, 현실 속에서 살면서도 늘 이상적인 세계로의 탈주를 꿈꾸는 현대인의 욕망을 상징하는 프레임이라고 할 수 있다. <도미설화>는 백제인의 가치관과 시대적 상황을 드러내는 프레임의 역할을 충실히 수행하고 있다고 보이며, 「아랑의 정조」는 일제강점기의 민족정신을, 『몽유도원도』는 1990년대 거대담론이 사라진 시기에 개인의 욕망이 관통하는 당대의 현실을 제시하고 있다. 설화의 여백성과 변천성을 바탕으로 현대적으로 재탄생한 <도미설화>는, 그것이 창작되고 수용되는 과정에서 작품을 창작한 주체의 가치와 시대의 프레임이 반영되어 사회·문화적 의미를 더욱 풍부히 담아내고 있는 것이다. This study is a trial to analyze 「The Chaste Woman, A-Rang」 of Park Jong-Hwa and 『Mongyudowondo』 of Choi In-Ho as novels that 「The Tale of Do-Mi」was accepted modernly. In this paper, firstly, grasping narrative structures of the literary works, structural expansion and transfiguration courses were examined. Through them, from comprehending novelistic properties and thematic consciousness in the view of frames, specific looks of how the writers reflected public viewpoints at those times were analyzed. The reason why the frame theory as an important method to interpret literary works is that frames act as Dominant reference standards in interpretation and judgment which lead personal thoughts. And, it is because the theory can be a method to closely look into social and cultural situations and visions of general people at the times when the works were created. In chapter 2, to find out how blank spaces of 「The Tale of Do-Mi」 are filled, characteristics of the narrative structures of the literary works which were exposed in the surface layer were examined. At the result, their structures were transformed, such as conflict construction between rulers and subordinates in 「The Tale of Do-Mi」, conflict between A-Rang and King Gae-Ru and structure to strengthen the conflict in 「The Chaste Woman, A-Rang」, conflict structure between dreams and reality in 『Mongyudowondo』, and triangle structure of desire that ‘Beauty, Yeo-Gyeong, and A-Rang’ are connected as ‘object, subject, and mediation’. There are considerable ‘blanks’ in the construction of 「The Tale of Do-Mi」. The blanks made transfiguration into modern novels easier. Fictionalization of 「The Tale of Do-Mi」 can be said to be transformed into a more realistic world rather than to say that realism of tales is ‘fictional truth’ through reinterpretation of various elements which compose intrinsic tales. In chapter 3, characters that are seen from frames and also aspects of transformation of subject consciousness were examined. From the result, it could be known that 「The Tale of Do-Mi」mirror as frame of overthrow by general people of the Baekje Dynasty, 「The Chaste Woman, A-Rang」 reflects a frame of constancy in the Japanese colonial period, 『Mongyudowondo』mirror as frame of desire in the 1990s. 「The Tale of Do-Mi」 faithfully played the role of the frame that values of people of the Baekje Dynasty and situations of the time are exposed. Through the frame, it can be known that the tale functioned as checking life and awareness of people of Baekje. General people of Baekje made public opinion against maladministration of King Gae-Ru the texturally transmitted. Via space setting that Do-Mi and his wife left the Baekje Dynasty for the Goguryeo Dynasty, a frame that the time of Baekje goes and the time of Goguryeo comes was formed. 「The Chaste Woman, A-Rang」 is a work to expose a frame of revelation of racial spirit which was demanded for Korean people in the Japanese colonial period. Park Jong-Hwa seemed to prepare a place of deep introspection for Korean people through poignant actions and constancy of ‘A-Rang’ about what life the people in a dilemma should head for. It can be fruit of spirit of the writer who tried to offer condolence and open a place of keen interpretation to Korean people against the sad reality by forming a frame called nationalism in the colonial situation. 『Mongyudowondo』 can be a work to reflect a frame that personal desire penetrated in the 1990s. Choi In-Ho captured social change that unconscious desire was rising as more important worth than anything else. And, he recognized it as a frame and recreated it into desire and illusion that Yeo-Gyeong showed. Looks of Yeo-Gyeong who did not distinguish dreams from reality can be a frame to symbolize desires of modern people dreaming of escaping into an ideal world although they live in reality.

웹 미디어 콘텐츠를 활용한 글쓰기 교육 방안

김민옥(Kim, Min-Ok) 한국문학회 2019 韓國文學論叢 Vol.82 No.-

이 연구의 목적은 포노 사피엔스라 불리는 글쓰기 수용자들을 위한 글쓰기 교육이 어떤 방향으로 진행되어야 하는지에 대해 하나의 모델을 제시하기 위한 것이다. 포노 사피엔스는 웹 미디어 콘텐츠를 향유하는 주체로서, 웹 미디어 콘텐츠를 통해 사고하고 비판하며 성장하므로 글쓰기 교육에서도 이를 활용하는 방안이 요구된다. 따라서 본 논의에서는 웹 미디어에 올라 있는 콘텐츠가 충분히 학생들의 비판적ㆍ분석적 사고력, 문제해결능력, 창의력을 증진시키는 데 도움을 주는 것은 물론 읽기와 글쓰기의 상호 작용을 이끌어 낼 수 있는 역할을 수행할 수 있다는 전제하에, 웹 미디어 콘텐츠의 특성을 반영한 글쓰기 교육의 모델을 제시하였다. 웹 미디어 콘텐츠를 활용하는 수업 모델은 ‘수용: 웹 미디어 콘텐츠 활용으로 흥미 유발, 분석과 비판: 읽기 자료 텍스트 접목 및 이론 수업과 활동, 성찰 및 창작: 텍스트 생산’ 과정 3단계로 구성되며, 이 과정에 사고의 전개, 사고의 수용, 사고의 확장을 유도하는 WTL을 적용하는 것이다. 이 수업 모델을 적용하여 수업을 진행하고 글쓰기 교육 효과성을 분석하였는데, 글쓰기 세부역량 평균에 대한 사전-사후 차이 검증 결과 창의적 사고력과 분석적․비판적 사고력의 사후 점수가 통계적으로 유의한 차이를 보이며 상승하였고 문제해결능력도 소폭 상승하였다. 특히, 창의적 사고력의 하위 요소인 호기심 가지기, 분석적․비판적 사고력의 하위요소인 체계성, 회의성, 탐구성에서 통계적으로 유의한 점수 상승이 나타났다. 아울러 학기말 학습 만족도를 실시한 결과, 학생들은 웹 미디 어 콘텐츠를 활용했을 때 수업 주제에 대한 흥미도가 높다는 반응을 보였으며, 주제와 관련된 내용을 이해하고 분석하여 문제를 해결하는 데도 상당한 도움이 된다고 답변하였다. 본 연구를 통해 전통적인 수업 방식을 적용했을 때보다 웹 미디어 콘텐츠와 텍스트 읽기의 결합, WTL을 병행하여 수업을 진행했을 때 주제에 관한 내용을 해석하고 확장하며 응용하는 능력이 향상됨을 확인할 수 있었다. 이 결과는 포노 사피엔스로 불리는 학생들이 이미 총체적 감각의 전자 문화적 주체임을 보여주는 것이기도 하며, 웹 미디어 콘텐츠가 전달하는 내용을 떠나 이러한 문화에 길든 학생들에게 효과적인 글쓰기 학습방식을 구조화할 수 있음을 드러내는 것이기도 하다. This study discusses the future direction of writing education for writing learners called Phono Sapiens or Digital Generation, and Z Generation who are working as a new cultural group by checking diverse contents in real time and spreading the production of contents. As the Phono Sapiens enjoys, thinks, criticizes, and grows diverse contents called web-media through smartphone, it would be necessary to use the web media contents for writing education. Thus, under the premise that the web media and its diverse contents could be helpful not only for growing the critical/analytic thinking skills, creativity, and problem-solving ability of students, but also for drawing interactions between reading and writing, this thesis aimed to suggest the measures for writing education using web media contents. In the results of verifying the results of performing the writing education by combining the web media contents and texts and also applying WTL based on the analysis of the effectiveness of writing education, the lesson model using the web media contents includes total three stages such as ‘Reception: Inducement of interest with the use of web media contents, Analysis & Criticism: Combination of reading materials and texts, theoretical lesson & activities, Introspection & Creation: Production of text’, and the WTL inducing the development, reception, and expansion of thinking is applied to this process. Of course, this process requires the prior preparation for diversely searching web media contents to use them as data. When this lesson model was applied, the teacher was able to give more active learning motivation to students than taking the traditional lesson method(instructor-led lesson), and also to change students into active participants in lesson. In the results of analyzing the effects of pre-post writing, the post-scores of creative thinking skills and analytic/critical thinking skills were increased by showing statistically significant differences. In detail, having curiosity as a sub-element of creative thinking skills, and the systemicity, skepticism, and inquiring mind as sub-elements of analytic/critical thinking skills showed the statistically significant increase. Also, in the results of conducting the learning satisfaction in accordance with the utilization of web media contents at the end of semester, the students showed the high interest in the lesson theme, and they also responded that it would be considerably helpful for understanding the contents related to the theme. The students perceive that the web media contents would be useful for the improvement of thinking skills or creative thinking, and also useful for deciding a theme of writing, collecting data, and creating/organizing the contents. This result shows the fact that the influence of web media contents is gradually increasing as a medium for the acquisition of knowledge and the improvement of thinking skills as the measures for increasing the learners’ participation in lesson, and as an effective tool for the improvement of problem-solving ability, critical/analytic thinking skills, and creativity which are the basics of writing.

색채 심리학으로 바라본 오정희 소설

김민옥(Kim, Min-Ok) 한국비평문학회 2015 批評文學 Vol.- No.58

Under the prerequisite that author"s consciousness could be interpreted related to color if color has close relationship with human subconsciousness, desire or psychology, this study analyzed Oh Jeong-Hee"s 「Garden of Childhood」 and examined a characteristic of growth novel by application of color psychology. So this study understands psychology and consciousness shown by characters through repeatedly appeared color image in Oh Jeong-Hee"s novel, and analyzed how effectively the color image reveals a aspect of a female growth novel. The yellow color was mainly used to reveal a vague mentality and anxiety of a little female character who watches desires. The yellow image functions as revealing dim self-consciousness on life as a female being presenting weak inner side of main character more sensuously and in detail. The red color image was used mainly to describe body which pursuits desire. As a color which lost purity, this red color functions to express mother"s desire, who violates taboo, and to reveals a world of rebellion. And because of image of tension and confliction caused by red color, it contributes to extend the psychology of anxiety and fear that the little female main character feels. The pink color image is frequently used to describe the body which pursuit desire with combination of sun light and white color etc. This pink color image contributes for Norangnuni to recognize the body without birth as pure being, and functions to make Norangnuni recognize female being"s sexual desire as positive one by connecting body of grand mother and sexual desire of Bune to softness, joy and praise. To describe a body that its desire is under watch, mainly achromatic color was used. We could know the various color image appeared in 「Garden of Childhood」 contributes to present psychology of a little female character in detail, which were experience in the process of growth. This color image does a function of revelation of fear on growth as a female being by revealing chaos and confusing psychology of the main character, forming anxiety on rebellious body, showing a praising psychology on the being which pursuit desire.

1920년대 한국 전통줄다리기의 일본화와 지역적 전승

김민옥(Kim Min-ok),송화섭(Song Hwa-seob) 부산대학교 한국민족문화연구소 2020 로컬리티 인문학 Vol.- No.23

지난 2015년 한국의 줄다리기는 베트남, 캄보디아, 필리핀의 줄다리기와 함께 유네스코 인류무형유산으로 등재되었다. 이들 4개국의 줄다리기는 풍작을 기원하고, 공동체의 화합을 도모하며, 농사의 시작을 알리는 점 등이 문화유산적 가치로 높이 평가되었다. 하지만 다양한 한국의 줄다리기 중에서 6건만 무형문화 유산으로 등재되면서, 역설적으로 각 지역이나 마을에서 행해지는 다양한 형태의 줄다리기가 외면받거나 그 고유성이 소멸될 가능성이 커지고 있다. 본 연구는 일제강점기 전통줄다리기의 일본화 과정을 1920년대 발행된 신문자료를 중심으로 고찰하였다. 이는 1920년대 일본 동화주의 문화정치로 인해 한국의 각 마을 단위로 행해지던 다양한 줄다리기가 일본식 줄다리기로 획일화되고 고착화 되었다. 이 과정을 되짚어 봄으로써 현재의 줄다리기의 다양성 확보 및 전승을 위한 시사점을 찾을 수 있다. 일제의 동화주의적 문화정치는 한국 전통 줄다리기의 일본화로 이어졌다. 이 정치는 마을 단위 줄다리기의 공동체 의식을 약화시키거나 제거 또는 해체하는 방향으로 나아갔고, 줄다리기의 읍치화, 줄의 대형화, 대규모 인원의 참여 방식으로 변화시켰다. 마을별 변별적으로 연행되던 마을 줄다리기가 인허가 대상으로 관리되면서 읍치 단위의 고싸움놀이로 획일화되었으며, 대형화, 연행화 그리고 스포츠화로 진행되었다. 이 과정에서 각 마을 단위로 다양하게 연행되던 줄다리기는 상당 부분 해체되었다. In 2015, Juldarigi, Korea’s traditional tug-of-war, was registered as a UNESCO intangible cultural heritage along with the tug-of-war in Vietnam, Cambodia and the Philippines. The tug-of-war of these four countries was highly regarded for its heritage value, such as wishing for a good harvest, promoting community unity, and announcing the beginning of farming. However, as only six of the cultural artifacts in Korea have been listed as intangible cultural heritage, the various types of the local and regional tug-of-war in Korea and their uniqueness can be ignored or marginalized. This article examines the Japanization process of Korea’s traditional tug-of-war during the Japanese colonial rule, through examining the newspaper articles published in the 1920s. By the influence of the cultural politics of Japanese assimilation of the time, various forms of regional tugs-of-war were transformed and solidified into a Japanese style. By reviewing this process, we argue that it is possible to provide suggestions for securing the play’s diversity and its succession. Japanese colonial cultural politics led to Japanization of Korean traditional tug-of-war. Specifically, the politics has weakened, eliminated, or dismantled the community consciousness embedded in regional tugs-of-war, and has changed the way tug-of-war is played, including the use of larger rope and the participation of large-scale personnel. As the regional tugs-of-war in Korea had become subject to Japan’s authorization, they were converted into Gossaum-nori. During this process, Korea’s tug-of-war, which had been carried out in various ways in each village, was largely dismantled.

오정희의 〈불의 강〉에 나타난 도시적 삶의 억압 양상

김민옥(Min-ok Kim) 어문연구학회 2008 어문연구 Vol.57 No.-

  The objective of this study is to discuss the pattern of oppressed metropolitan life based on the 1970s’ novels, The River of Fire, written by Jung-Hee Oh The River of Fire talks of oppressed life in metropolis through the closed space of apartments (house), the oppressing space of power plant, and the closed up space of seamstress house. In order to understand it in detail, the space structure and the phraseology of the book were analyzed. The analysis showed that The River of Fire places binary antagonism structure. The space moves in the pattern of home outside, home according to the character’s actions. By analyzing the phraseology of the characters in and out of the house, we can see the characters’ dislike for inside space and their desire for outside space.<BR>  The space these characters reside in is the top floor of the apartment which is the 6th floor of the building which is the closed up space for the characters. Generally speaking, windows and doors symbolize access to the outside world. It is the space where relation to the society can be found. But in, The River of Fire a house is not a space symbolizing daily lives. The space is often described as a space where characters feel anxious and find it hard to settle down in the space. The character of the closed up space derives from the replicating concept of apartments. From the description of the sewing machine sound filling up the seamstress house, we can understand that industrialization and urbanization intruded the live soft he characters. That is why the characters long for outside and the open air are considered open space.<BR>  The outside, which are desired by the characters of the novel, are where the characters become destructive and free. By studying the phraseology of characters when they are outside, both the husband and wife feels free from anxiety. They rebel against the world(industrialized and urbanized) with destructive behaviors. The wife behaves rather negatively by smoking and setting fire on the grass field. Her husband rebels rather positively by writing poems against urbanization and setting fire in power plants. The characters feel free from these activities. The freedom can be understood as escaping from dreadful and void life. Enmity against tedious ordinary life and oppressing city life was interpreted by the ‘urge for arson’ of the power plant which is the symbol of industrialization. This can also be interpreted as a desire for the recovery of the life which is subduing by the oppression. The arson of the power plant shows the husband’s strong enmity against the metropolitan life and it can also be understood as his desire for the recovery of his life energy.<BR>  The River of Fire directly describes the life of urbanites via the image of disabilities. This signifies people who are no longer interested in connection to the world and un-motivated incompetence. The image of disabilities is thrown out from the world or negotiations are disconnected from the beginning. That is why the characters are grieved with alienations and they end up expressing it with violence.<BR>  Among other urban novels of 1970s, The River of Fire of Jung-Hee Oh describes how strongly the urbanization is ruling our society by emphasizing oppressed mental status and desire for freedom. Jung-Hee Oh is describing the oxy moronic structure of the Korean society deriving from industrialization and urbanization of 1970s. The book offers an opportunity for us to contemplate the true state of metropolitan life style ruling our lives.