병렬설비를 가지는 열처리공정에서의 배치일정계획 수립 연구

최유준(Yu Jun Choi),유지돈(Ji Don Yu),송한식(Han Sik Song),이익선(Ik Sun Lee) 한국생산관리학회 2011 韓國生産管理學會誌 Vol.22 No.4

본 연구는 금속제품 생산 프로세스의 처리능력을 결정하는 주요 공정인 열처리 공정의 생산계획을 수립하는 것이다. 열처리로 전체의 작업완료시간(makespan)을 최소화하기 위한 유전알고리즘을 제시하는 것을 본 연구의 목표로 한다. 일반적인 유전알고리즘의 각 단계에서 해의 가능성을 만족하기 위해 ‘재할당 절차’를 통해 알고리즘의 적용을 유효하게 하였고, SPT 규칙을 기초로 한 FFD 방법론을 활용하여 각 열처리로 별로 세부 일정계획을 수립하였다. 이러한 절차를 통해 효과적인 해를 찾을 수 있도록 하였으며, 유전알고리즘 해와 비교를 위해 하한값을 제시하였다. 제시된 유전알고리즘의 성능을 분석하기 위해 성능평가를 실시하였다. This paper considers a batch scheduling problem for heat-treatment process with parallel machine environments. To derive efficient and effective solutions for the targeted problem, this paper considers the genetic algorithm to minimize the makespan objective measure. To satisfy the feasibility of the solutions provided by the GA algorithm, this paper derives some solution properties and procedures, such as ‘relocation procedure’ etc. In addition, using SPT rule based FFD methodology, detailed schedules are established at each heat treatment. To show the effectiveness of the solutions by GA algorithm, some lower bounds are also derived. The computational experiments are conducted to test the performance of the derived GA algorithm.

마주침으로서의 근대와 포스트식민 시대의 한국음악

최유준 ( Yu-jun Choi ) 이화여자대학교 음악연구소 2017 이화음악논집 Vol.21 No.1

이 논문에서 나는 동시대 한국음악의 단면을 탈식민주의적 관점으로 고찰하면서 음악에서 대안적 근대성의 가능성을 모색해보고자 한다. 주체와 타자의 마주침이 이루어지는 가운데 근대성의 유동적 감각을 찾는 것이 이러한 대안적 근대성 탐구의 과제이며, 최근의 지구화 상황은 이러한 과제를 탐구하기 위한 물질적 토대를 제공한다. 2000년대 이후로 한국 전통음악계에서 `퓨전`의 경향이 빠르게 형성되었고 2010년대 이후로 특기할 만한 변화가 이루어졌다. 첫째로 제도적이거나 민족적인 경계를 넘어선 음악적 협력작업들이 빈번하게 시도된다. 둘째, 민족주의적 방식이 아니라 개인주의적 방식으로 `소리` 요소를 이용하는 사례들이 늘어나고 있다. 셋째, 국악계가 음악제도적 경계를 허물고 사실상의 모든 음악 장르를 수용하고 있다. 이러한 경향은 식민적 근대성에서 지구적 근대성으로 이행하는 한국문화의 징후로 파악될 만하다. 하지만, 탈식민의 대안적 주체는 민족이나 국가의 경계들을 넘는 만남과 마주침을 통해서만 구성될 수 있는 것은 아니다. 그것은 또한 자기 과거와의 새로운 방식의 마주침을 필요로 한다. In this essay, I will explore the possibilities of alternative musical modernity, focusing on the contemporary Korean music from a postcolonial perspective. It is the task of exploring alternative modernity to find a flexible sense of modernity in the encounter with the other of subjectivity. The current situation of globalization provides the material basis for this task. Since the 2000s, a rapid trend of `fusion` arose in the Korean national music field, and the following distinct changes were noted in years after the 2010s. Firstly, musical collaborations across institutional or national borders are frequently conducted. Secondly, a growing number of cases are taking advantage of sori elements in individualistic ways rather than nationalistic ways. Lastly, the national music (kugak) field dismantles the boundaries of musical institutions and embraces virtually all genres of music. This trends can be defined as a cultural signal of the transitional period of Korea, moving on from the stage of colonial modernity to that of global modernity. The alternative subjectivity of de-coloniality, however, cannot be constructed only with meetings and encounters that surpass the boundaries of ethnicity and nation. It also needs to encounter the past of oneself in a new way.

위험사회와 불안한 음악

최유준 ( Yu Jun Choi ) 한국음악학학회 2015 음악학 Vol.23 No.1

한국은 오래 전에 울리히 벡이 말한 ``위험사회``가 되었다고 할 수 있다. 그 핵심적 면모는 크고 작은 사고들 자체보다는 오히려 그 이면에서 사회 전역에 퍼져가는 개인화 현상에 있다. 세월호 참사가 한국인들에게 주었던 감성적 충격도 그러한 개인화 현상을 배경으로 한 위험사회의 발견과 관련되어 있다. 위험사회의 지배적 감정은 불안이다. 이 논문은 이러한 위험사회가 음악과 맺는 정서적 관계에 대해서 분석한다. 특히 최근의 대중음악에서 위험사회의 불안이 드러나는 모습을 몇 가지 예를 들어 밝힐 것이다. 울리히 벡이 말하는 새로운 근대(``2차 근대``)는 ``정치적인 것``을 재발견하도록 촉구한다. 여기서 정치적인 것은 거시적 차원의 정치가 아니라 미시의 정치이며 일상의 정치, 생활 정치다. 자본주의 시장의 무한경쟁과 효율성에 대한 요구에서 벗어날 수 있는 한 가지 통로가 예술과 음악의 정치적 실천에 있다. 이 위험사회에서 돌이킬수 없는 개인화의 흐름을 성찰적으로 전환해야 한다. 미적 소통과 공감의 확장 속에서 이루어지는 개인의 예술적 실천은 생존에 대한 불안이 아닌 심미적 혼란이 될 것이며, 그 혼란은 오히려 이 사회의 물화된 체제를 정지시키고 잊혀진 감성의 공동체를 일깨울 것이다. It is possible to say that Korea has become what Ulrich Beck called the ``Risk society`` since long before. The essential symptom of risk society lies not just in accidents and disasters frequently happened and caused by human error, but in the accelerated individualization that is now rampant in this society. The emotional shock the Koreans had gotten from ``Sewol-ferry disaster`` was also associated to the recognition of a risk society with an individualization setting. Anxiety is a dominant feeling in this risk society. This paper analyses the emotional relations between music and risk society. I will also suggest how anxiety of this risk society reveals in recent popular music scene through several examples. The new modernity(``second modernity``), as Beck suggested, urges to find ``the political``, which is not about a macro-politics but about a micro- and life politics. A path to escape from demands for unlimited competition and efficiency by capitalist markets lies in political practices of arts and music. We should change the irreversible individualizing process to a self-reflective one. The individual artistic practice made through aesthetic communication and empathic understanding causes not anxiety about survival but an aesthetic chaos, which would rather stop the reified system of this society and arouse a forgotten emotional community.

후속 공정의 평준화 생산을 위한 작업순서 결정

최유준(Choi, Yu-Jun),유지돈(Yu, Ji-Don),이상현(Lee, Sang-Hyun) 동아대학교 경영문제연구소 2012 經營論叢 Vol.33 No.-

The focus of this study is to formulate heat-treatment scheduling and apply it to industries. Total complete time of the schedule depends on how to group parts and assign them into heat furnace. It means that level of productivity depends on the scheduling plan. To ameliorate heat-treatment process, this study formulated a spreadsheet model which minimizes total complete time and standardizes subsequent processing steps. And a mathematical model of the scheduling plan problem was also constructed in this study. This study suggested a scientific approach to the scheduling of heat-treatment process and it gives a yardstick of managerial decision-makings for the efficient use of heat-treatment process. The method reduces overall time of the heat-treatment process and makes it possible to load-level the processes before and after the heat-treatment process.

심포지엄: 현대 음악의 미학적 과제 : 대중매체시대, 음악은 진보하는가: 벤야민의 대중예술론에 대한 아도르노의 미학적 답변

최유준 ( Yu Jun Choi ) 한국미학예술학회 2009 美學·藝術學硏究 Vol.29 No.-

이산된 소리, 단절된 기억의 정치학: 세계화와 다문화시대의 음악과 민족

최유준 ( Yu Jun Choi ) 민족음악학회 2008 음악과 민족 Vol.35 No.-

이종 병렬설비 공정의 납기지연시간 최소화를 위한 유전 알고리즘

최유준(Yu Jun Choi) 한국산업경영시스템학회 2015 한국산업경영시스템학회지 Vol.38 No.1

This paper considers a parallel-machine scheduling problem with dedicated and common processing machines using GA (Genetic Algorithm). Non-identical setup times, processing times and order lot size are assumed for each machine. The GA is proposed to minimize the total-tardiness objective measure. In this paper, heuristic algorithms including EDD (Earliest Due-Date), SPT (Shortest Processing Time) and LPT (Longest Processing Time) are compared with GA. The effectiveness and suitability of the GA are derived and tested through computational experiments.

대안적 근대성, 귀로 생각하기

최유준 ( Yu Jun Choi ) 세계음악학회 2015 음악과 문화 Vol.32 No.-

This paper suggests a preliminary study on the exploration of identity of Korean music or East Asian music in the era of globalization. It raises the following question implied in its title: “Which alternative ways of thinking can we choose to overcome the limitations of the Western modernity issues?” It has been challenged since the late 20th century the Western discourses on unilinear modernization based on Max Weber’s theory of rationalization. It is becoming more obvious that modernity can never be traced any more in a Eurocentric way, particularly sincethe 1990s, along with the globalization, having shed light on the characteristic processes of modernization in various areas of the world(e.g. in East Asian or Latin American countries), The academic issues of global history and multiple modernities raised by some groups of historians and sociologists such as Shmuel N. Eisenstadt and Jurgen Osterhammel have already suggested great implications for this. Those alternative modernities theories argue that the concept of modernity is not in the singular form but plural, and it has appeared not as a single cultural paradigm led by the West but as complex features intermingled with various civilizations. In this paper I will focus on Multilayered Modernities theory suggested by a Korean sociologist, Kim Sang-Jun. I will try to superimpose Kim’s theoretical schema on Walter J. Ong’s media anthropological 3 stage schema(primary orality, literacy and secondary orality) and to explore the ‘aural subject’ both in the ‘global modernity’(by Kim) and in the ‘secondary orality’(by Ong).

권두논문 : 감정자본주의와 사랑노래

최유준 ( Yu Jun Choi ) 전남대학교 호남학연구원 2014 감성연구 Vol.0 No.8

잡종음악의 오리엔탈리즘- 뮤지컬 <미스 사이공>의 경우

최유준(Choi, Yu-Jun) 한국대중음악학회 2010 대중음악 Vol.- No.6

뮤지컬 <미스 사이공>은 1989년과 1991년에 각각 런던 웨스트엔드와 뉴욕 브로드웨이에서 초연된 이래 자주 ‘정치적 텍스트’로 다루어졌다. 특히 이 작품에서 드러나는 오리엔탈리즘과 식민주의적 시각이 계속해서 비판을 받았다. 이러한 비판에 맞서 뮤지컬 <미스 사이공>에서 제한적이나마 탈식민적 계기를 읽어내고자 하는 이 논문은 다음의 두 가지 관점을 전제하고 있다. 첫째로, 뮤지컬에서 잡종화된 음악의 재현적 기능은 식민주의적 이분법을 그리 쉽게 허용하지 않는다는 점이며, 둘째로, 공연 텍스트는 그 자체로 역동적 해석의 체계이기 때문에 뮤지컬 텍스트에서 재현되는 타자화의 양상 또한 다층적으로 독해할 가능성과 필요가 있다는 점이다. 이 논문은 뮤지컬 <미스 사이공>의 음악적 분석을 통해 잡종음악으로서의 뮤지컬 양식과 대중음악 일반이 갖는 ‘서구 음악담론’에 대한 대항 담론으로서의 가능성을 탐색한다. The musical Miss Saigon has been considered as a political text since it premiered at the West End, London in 1989 and at the Broadway, New York in 1991. The orientalist and colonialist points of view reflected in this musical drama has constantly been criticized. However, this paper, against those criticisms, tries to read the postcolonial or decolonial instances within the limits from Miss Saigon. The following two theses are presupposed in this paper. The representational function of the hybridized music in the musical theatre can hardly recognize the colonialist dichotomy (the West and the East) . And it is necessary to interpret the multi-layered aspects of Othering moments in the musicals, since the performance text is a complicated system of dynamic interpretation. This paper, focussing on the music of Miss Saigon, will explore the potential of hybrid music, such as the musicals and popular music in general, for providing a ‘counter-discourse’ against the Western musical discourse.