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          이청준 소설에 나타난 글쓰기의 의미 고찰 - 『남도사람』 연작을 중심으로

          이희정 ( Lee Heejung ) 세계문학비교학회 ( 구 한국세계문학비교학회 ) 2017 世界文學比較硏究 Vol.59 No.-

          이청준 작품 『남도사람』의 주인공 사내는 이청준의 다른 소설의 주인공처럼 역시 상징적 아버지의 법의 억압에 의해 외디푸스 콤플렉스를 정상적으로 극복하지 못한 채 상상계(the Imaginary phase)에 고착되고 있다. 이 고착은 헤매임이라는 병적 징후로 나타나 누이를 향한 욕망의 미끄러진 대상인 소리를 찾아 떠돌게 된다. 나그네의 이러한 과정은 이청준의 글쓰기 욕망이 상징계적 억압 속에서의 병적 징후의 발산임을 대변하는 것이다. 이후 나그네는 자신이 찾아다니는 누이, 즉 소리의 종적을 통해 용서와 화해하는 마음을 얻을 수 있었고 그로서 사내는 상상계적 고착에서 벗어나 상징계로 진입할 수 있었다. 그러나 상징계(the symbolic phase)로의 진입 후에도 자신이 욕망하는 대상인 조화롭고 화해로운 세계는 여전히 현실 속에서 결핍으로 존재함을 깨닫고 그 차액으로서의 욕망을 다시 찾아다니고 있음을 볼 수 있다. 이는 이청준이 글쓰기를 통해 끊임없이 미끄러지는 욕망을 충족하고 자 하는 것을 의미한다. 이러한 모습은 작품 「새와 나무」, 「다시 태어나는 말」에서 주인공이 억압에서 벗어나 `말의 진실`의 세계로 다가가고자 하는 환유적 욕망의 충족으로 드러난다. 이 훼손된 세계속에서 고착되어 나타나는 이청준의 부친살해 욕망이 현실 고발로서의 글쓰기로 행해지고 있었으며, 그것은 또다시 욕망의 미끄러짐을 통해 환유적 글쓰기로 이어지고 있다. 이처럼 이청준 작품에 나타나는 주인공의 욕망의 과정은 작가 이청준에게는 글쓰기 과정의 의미와 그 맥을 같이 한다. Just like the other protagonists of Lee Cheong Joon`s novel, the male protagonist in Lee`s novel `Namdosaram` is becoming fixated in an imaginary phase as he was not able to overcome the Oedipus complex from the symbolic suppression of a father-figure power. This fixation appears as a morbid symptom of wandering and the protagonist roams in search for `Pansori`, the object of a glissement of desire for his elder sister. Such wandering is an indication that Lee`s desire for writing is a release of his morbid symptom from a symbolic suppression. Later the wanderer finds forgiveness and reconciliation in his mind through the search for his sister that is to say the traces of `Pansor`i, thus breaking away from the imaginary fixation to enter into the symbolic phase. However, even after entering into the symbolic phase, he realizes that even his object of desire which is a harmonious and reconciliatory world, only exists in deficiency, and roams again to find the remaining difference of his desire. This represents the tireless glissement of desire for satisfaction through the Lee`s writing. Such happening is also revealed through the protagonists in The Bird and the Tree and The Rebirth of the Word where the protagonists break away from suppression to satisfy the metonymic desire to get closer to a world where `the word is true.` The desire of Lee to kill his father, revealed through the fixation of a damaged world, is being acted out through his writing of filing a complaint against reality. This through the glissement of desire is followed by a metonymic writing. The process of the protagonist`s desire revealed in Lee`s novel is in the same context with the meaning of the process of writing to the author, Lee.

        • KCI등재후보

          『오렌지만이 과일은 아니다』에 나타난 전복적 젠더 정체성 ―주디스 버틀러의 퀴어이론을 중심으로

          이희정 ( Heejung Lee ) 21세기영어영문학회 2021 영어영문학21 Vol.34 No.2

          The main purpose of this paper is to analyze Jeanette Winterson’s Oranges Are Not the Only Fruit, from the perspective of Judith Butler’s queer theory, particularly using Butler’s views on performativity and melancholia. According to Butler, the radical disjunction between heterosexuality and homosexuality is simply not true: there are structures of psychic homosexuality within heterosexual relations. Therefore, the abjected outside is, after all, no more than the inside of the melancholic subject as its own founding repudiation. For Butler, gender as an identity is a tenuous social construction built through a repetition of stylized acts. Consequently, the postulation of an objective gender identity turns out to be a fiction which regulates behaviors and social roles. Jeanette, the heroine, embarks on a journey of discovering her sexuality, which is in conflict with compulsory heterosexuality. The pain that Jeanette had to endure as a homosexual, as well as her methods of recovery from that pain, takes on an expansive meaning when Butler’s discussion of gender identity is applied to the work. This paper focuses on the possibility of discovering new gender identities through Jeanette, the subject of paradoxical obedience that repeatedly performs gender norms but constantly deviates from consistency in the repetition.

        • KCI등재

          잡지 『신천지』를 통해서 본 “전후인식” 양상

          이희정 ( Heejung Lee ) 세계문학비교학회 ( 구 한국세계문학비교학회 ) 2016 世界文學比較硏究 Vol.55 No.-

          이 글은 1946년 1월에 창간되어 한국전쟁 기간을 거쳐 1954년 말까지 발간된 잡지 『신천지』를 통해 한국문학사에서 전개된 ‘전후’ 인식의 특이점을 고찰한 것이다. 2차 세계대전과 한국전쟁이라는 두 개의 전쟁을 치른 한국 사회 내에서, ‘전쟁’과 ‘전후’라는 개념이 문단 내에 어떠한 의미로 구조화되고 있는 가를 밝히고자 하였다. 해방 후, 매체 속에 나타나는 ‘세계대전’과 ‘한국전쟁’에 대한 기호는 각 시대와 당시 잡지의 매체적 지향 속에서 구성되었다. 두 개의 전쟁 이후에 나타나는 국가재건 양상은 서로 비슷하지만 사뭇 다른 목표를 지니고 있었고, ‘전쟁’에 대한 인식 또한 상이하게 드러났다. 『신천지』에서는 우선 ‘세계대전’ 이후의 ‘전후’ 한국은 참전국이 아니라 ‘해방’을 맞이한 전쟁의 수혜자로서의 인식이 형성되었음을 볼 수 있다. 이것은 이 전쟁에 대한 ‘은폐’, ‘회피’의 결과가 아니라 적극적 의도 속에서 수행된 것이었다. 한편 ‘한국전쟁’ 이후의 ‘전후’ 한국에서는 ‘3차 세계대전’의 피해자로서의 인식이 형성되었음을 볼 수 있다. ‘한국전쟁’은 ‘미ㆍ소냉전’의 산물인 ‘3차 세계대전’이었으며, 해방 후 염원했던 자주독립국가 건설의 실패로 발생한 전쟁이었던 것이다. 2개의 전쟁 이후 한국사회는 이처럼 서로 상이한 ‘전후’ 인식을 바탕으로 ‘전쟁’의 트라우마를 처리해 나갔다. ‘2차 세계대전’ 이후의 한국사회는 완전한 ‘자주독립국가’ 건설을 위한 목표를 앞세우며 전쟁의 트라우마를 처리해 나갔으며, ‘한국전쟁’ 이후의 한국사회는 전쟁 발발의 원인인 ‘공산진영’의 퇴치를 위해 강력한 반공이데올로기 형성에 주력하며 전쟁 트라우마를 처리해 나갔다. 그런데 이것은 당시 사회 주도 세력의 정론적 담론 형성을 위한 방안으로 구조화되었으며, 이 과정에서 국민의 전쟁 ‘트라우마’에 대한 치료는 철저히 외면당했음을 알 수 있다. 『신천지』에서 전개되었던 ‘세계문학’과 ‘순수문학’ 담론이 이러한 현상을 주도하였다. 결국 근대 한국사회가 겪었던 두 개의 전쟁은 이후 서로 상이한 모습으로 인식되면서, 분단문제를 고착화시키고 이데올로기의 획일성을 주도하는 모습으로 나아갔다. This thesis is a study on the singularities of the post-war perception in the Korean history of literature based on the magazine ‘Shincheonji’, which was published throughout the Korean War up to 1954 since its first publication in January 1946. The thesis attempts to disclose how the meanings of both concepts of ‘war’ and ‘post-war’ are structuralized in the literary world within the Korean society, which suffered the World War II and the Korean War. After the liberation, the experience of Korean society regarding the World War and the Korean War, as seen in the literary medium, was utilized to justify the discourse of the groups that wished to lead the social atmosphere of that time. Although both post-liberation and post-war national reconstructions seem similar to each other, they are both different in terms of their goals. The perception of post-war Korea after the ‘World War’ is not that of a combatant nation but that of a beneficiary of the war. This was not an attempt to ‘conceal’ or ‘avoid’ the war but rather to take on an active intent. Meanwhile, the perception of being a victim of the Third World War was shaped in the ‘post-war’ Korea after the ‘Korean War’. The Korean War was ‘World War III’, the product of the Cold War between the US and the Soviet Union, and a war which broke out from the failure of building an independent nation, which was so longed for. It is in such contrasting perceptions that the Korean society processed its war trauma. The ‘post-World War II’ Korean society handled the war trauma by putting its goal of building an independent nation on the forefront, while the ‘post-Korean War’ Korean society dealt with the war trauma by focusing its efforts on establishing a strong anti-communist ideology to repel the communist camp which caused the outbreak of the war. However, it is worth to take notice that this was materialized as a methodology to structuralize a sound discourse for the leading forces of the society. In this process, the healing of the Korean people’s war trauma was left completely disregarded. Shincheonji took the lead in this phenomenon, as seen in its discourse of the ‘world literature’ and ‘pure literature’. Eventually, the two wars propelled ideological uniformity and the fixation of the nation’s division issue, as the two wars, which the modern Korean society experienced, were perceived differently from each other.

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          블로그 마케팅에서 정보원의 정보 전달 방식과 후원 표시 유무의 효과

          이희정(Heejung Lee),염정윤(Jung-Yoon Yum),정세훈(Se-Hoon Jeong) 사이버커뮤니케이션학회 2014 사이버 커뮤니케이션 학보 Vol.31 No.3

          최근 블로그를 활용한 마케팅이 증가하고 있는 가운데 일부 파워 블로거들과 기업 간의 금전적 거래가 이루어지고 있는 것도 사실이다. 이에 공정거래위원회는 2011년 `추천·보증 등에 관한 표시·광고 심사지침`을 개정하여 기업으로부터 후원을 받은 경우 이를 명기하는 것을 원칙으로 하고 있으나 일부의 경우 후원 표시 없이 블로그 마케팅을 진행하고 있다. 본 연구는 후원 표시의 유무가 블로그 메시지의 설득 효과에 어떠한 영향을 미치는 지 살펴보고, 그 효과가 개인 블로그의 정보 전달 방식(단순 전달 vs. 적극 생산)에 따라 어떻게 달라지는가를 검증해 보고자 하였다. 연구 결과 전달 방식과 후원 표시에 따른 주효과는 발견되지 않았으나 두 변인 간의 상호작용 효과는 유의미한 것으로 나타났다. 후원표시가 없을 경우에는 적극생산 방식이 단순전달에 비해 더 효과적이었으나 후원표시가 있을 경우에는 전달 방식에 따른 차이가 나타나지 않았다. Blog marketing has increased, and recently `PowerBloggers` have received monetary incentives for blogging positive reviews for products. The Fair Trade Commission amended the `Review/Guarantee Guidelines for Ad/Signs` in 2011 but some corporations and bloggers do not follow the guidelines. This study focuses on the effects of the sponsored blogs depending on the types of information (simple transfer vs. active production) in personal blogging, and whether sponsorship is notified or not. Results showed that when sponsorship was not notified, active production was more effective than simple transfer; on the other hand, when sponsorship was notified, no differences were observed between the two.

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          여성 패딩 코트 디자인을 위한 열 입체 자수 개발

          이희정(Heejung Lee),최현숙(Hyonsook Choy) 한국복식학회 2017 服飾 Vol.67 No.6

          Embroidery can be expressed in three dimensions 3D through its materials and techniques by adding depth and texture. Though embroidery can be expressed in three dimensions, a padding coat containing fillers is difficult to express sophisticatedly. So 3D embroidery is limited to satisfying consumers in the conventional way in accordance with the diversified needs of consumers in recent years. The purpose of this study is to develop a new technique, which can overcome limitations of the current 3D embroidery and padding coat-making and apply it to the design of women’s padding coat. Firstly, the concept of 3D embroidery was defined based on dissertations and professional books, and the state of sewing technology for development process and 3D effect was grasped. Secondly, the theoretical basis of the embroidery technique developed by the researcher by examining the characteristics of the thermo fixation process. Based on this, the cases of the embroidery in the contemporary fashion designer collections were examined. Also, the development of 3D embroidery and its application to actual works have suggested the possibility of using the 3D embroidery technique developed by the researcher. This study puts meaning both on the development of a new embroidery technique that exceeds the limit of existing techniques on its application, and the design of padding coat in order to suggest new possibilities of various applications. The thermo-embossed 3D embroidery technique developed in this study enables delicate and accurate 3D representation compared to the conventional method. This technique has now been patented and used in various fields, and mass production system has been developed. This is a meaningful study that suggests development of a new technique that has not been tried before and demonstrates its application to actual works.

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          중등 교육과정 중국어 의사소통 기능 항목 체계의 적절성에 대한 연구

          이희정(Lee, Heejung),김석영(Kim, Sok-yong) 한국중국어교육학회 2018 중국어교육과연구 Vol.0 No.28

          The purpose of this study is to analyze the appropriacy of Chinese communicative function categories’ system in the National Secondary Chinese Curriculum of South Korea. Based on the result of reviewing four functional syllabuses published in China, we classified into three issues when establishing the system of Chinese communicative function categories. The first is about compromising between function and linguistic form. The second is about integration or separation of categories of positives-negative function. And the third is about hierarchy and balance of communicative function categories. According to these three issues, we analyzed the Appropriacy of Communicative Function Categories of basic Chinese communicative expressions in the 2015 Revised National Chinese Curriculum. As a result of analyzing 2015 Revised National Chinese we found that different characteristic categories such as function, style, concept and context are mixed in a current curriculum. Moreover, categories of positives-negative function are uniformly integrated and some functional categories are out of balance in a current curriculum. Therefore, we conclude that the categories should be unified into functional categories and context categories. Moreover, the balance of the categories should be adapted.

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          한국어교육을 위한 연결어미 ‘-는데’의 의미 연구 : 일상대화 말뭉치에 나타난 ‘-는데’를 중심으로

          이희정(Lee, Heejung) 한국문화융합학회 2021 문화와 융합 Vol.43 No.2

          '스콜라' 이용 시 소속기관이 구독 중이 아닌 경우, 오후 4시부터 익일 오전 7시까지 원문보기가 가능합니다.

          이 논문은 일상대화에 나타난 연결어미 ‘-는데’의 의미를 한국어 교육적 관점에서 분류하고그 빈도와 의미별 특징을 밝히는 것이 목적이다. 이를 위해 세종구어말뭉치 중 일상대화 말뭉치23,675어절을 대상으로 연결어미‘-는데’의 용례를 추출하여 빈도와 의미별 특징을 살펴보았다. 분석 결과 연결어미 ‘-는데’는 [정보 설명에 앞서 그 배경 또는 상황 제시(49.2%)]> [대조되는내용 설명에 앞서 그 배경 또는 상황 제시(17.4%)]> [기대에 어긋나는 내용 설명에 앞서 그 배경또는 상황 제시(12.1%)]> [후행절 사태에 앞서 시공간적 배경이나 상황 제시(8.7%)]> [후행절사태의 근거가 되는 그 배경 또는 상황 제시(4.5%)]> [명령, 제안, 질문에 앞서 그 배경 또는상황 제시(3.1%)]’로 나타났다. 이러한 연구결과로 일상대화에서의 ‘-는데’의 중심 의미는 [정보 설명에 앞서 그 배경 또는상황제시]이며, [후행절 사태에 앞서 시공간적 배경이나 상황 제시],[후행절 사태의 근거가 되는그 배경 또는 상황 제시]등의 의미도 일상대화에서 적지 않은 빈도로 사용되고 있음이 확인되었다. 또한 ‘-는데’가 [대조되는 내용 설명에 앞서 그 배경 또는 상황 제시]로 쓰이는 경우, ‘-지만’ 과 교체되어 쓰이지 못하는 경우가 ‘-지만’으로 교체되어 쓰일 수 있는 경우보다 빈도 높게 나타남이 확인되었다. 이 연구 결과는 일상대화에 나타난 연결어미 ‘-는데’의 의미를 한국어 교육적 관점에서 분류하고 빈도를 분석하였으므로 ‘-는데’의 교수 순서의 근거를 마련하는 데 활용될 수 있을 것이다. The purpose of this study is to sort in terms of Korean language education and identify the frequency and characteristic of each meaning of “-neunde,” a conjunctive ending found in daily conversation. In this study, examples of “-neunde,” a conjunctive ending targeting 23,675-word segments of daily conversation corpus among Sejong spoken corpus, were extracted and the frequency and characteristic of the meaning of each of the segments were examined. The analysis showed that a conjunctive ending, “-neunde” is used to: Suggest the background or situation before explaining the information (49.2%) > Suggest the background or situation before explaining contrasting contents (17.4%) > Suggest the background or situation before explaining the contents failing to meet one’s expectation (12.1%) > Suggest the spatiotemporal background or situation before the situation in the following clause (8.7%) > Suggest the background or situation that is the basis of the situation in the following clause (4.5%) > Suggest the background or situation before the order, suggestion, or question (3.1%). It was confirmed that the central meaning of “-neunde” in daily conversation is [Suggest the background or situation before explaining the information] and the meaning of [Suggest spatiotemporal background or situation before the situation in the following clause] and [Suggest the background or situation that is the basis of the situation in the following clause] are used in “not a little frequency” in daily conversation based on this study. In addition, it was confirmed that the case “-jiman” not used as a replacement is shown more frequently than the case “-jiman” used as a replacement where the case “-neunde” is used as [Suggest the background or situation before explaining contrasting contents].The result of this study can be used to prepare the basis of the teaching order of “-neunde” because the meaning of “-neunde,” a conjunctive ending found in daily conversation, was sorted in terms of Korean language education, and the frequency was identified.

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          대학에서의 플립러닝 기반 한국어 문법 교육 사례 연구

          이희정(Lee, Heejung) 한국문화융합학회 2021 문화와 융합 Vol.43 No.4

          '스콜라' 이용 시 소속기관이 구독 중이 아닌 경우, 오후 4시부터 익일 오전 7시까지 원문보기가 가능합니다.

          본 연구는 대학에서 이루어지는 한국어 문법 수업에 플립러닝 방식을 적용하여 수업 모형을개발하고, 교육과정 실행과 평가 과정을 거쳐 대학에서의 한국어 문법 수업에 대한 개선안을 마련하는 데 목적이 있다. 이를 위해 PPP 방식의 플립러닝 문법 교육의 수업 모형을 설계하여 10주동안 서울에 소재한 S대학교 중급 한국어 수업에 적용하였다. 연구 도구는 진단 평가, 성취도평가, 플립러닝 수업에 대한 인식 조사를 활용하였으며 수집된 자료는 SPSS 프로그램을 통해분석하였다. 또한 온라인 수업 시청률을 분석하여 학습자의 참여도를 확인하였다. 본 연구에 대한결과는 진단 평가와 성취도 평가를 종합해 볼 때 하위 집단〉중위 집단〉상위 집단의 순으로한국어 능력이 향상된 것으로 나타났다. 그리고 사전 학습 단계에서 이루어진 온라인 강의에 대한시청률은 하위 집단으로 갈수록 편차가 심한 것으로 나타났다. 마지막으로 플립러닝 수업 만족도에 대해 학습자의 75%는 긍정적으로 인식했으나 5%의 학습자는 부정적으로 인식한 것으로 나타났다. 특히 학습자들은 플립러닝 방식이 한국어 문법 수업에 효과적이며, 한국어의 정확성을 높이는 데 도움이 된다고 인식한 것으로 나타났다. 이러한 결과로 볼 때 플립러닝 방식을 적용한 문법수업은 대학에서 이루어지는 한국어 문법 수업의 효과적인 대안 중 하나로 활용될 수 있을 것으로보인다. The purpose of this study is to develop a teaching model by applying the flipped learning to Korean grammar classes at universities and to find an improvement plan through the curriculum implementation and assessment process. For this purpose, a teaching model of flipped learning grammar education using the PPP method was designed and applied to an intermediate Korean class at S University in Seoul for 10 weeks. The research tools utilized include diagnostic evaluation, achievement evaluation, and perception survey on flipped learning classes. The collected data was analyzed using the SPSS program. In addition, the online class attendance was analyzed to check the learner s participation. The results of diagnostic evaluation and achievement evaluation showed that Korean language proficiency was improved in the order of lowest score leveled group> middle score leveled group > highest score leveled group In addition, it was found that the online class attendance for online lectures of the pre-learning stage showed severe deviation in the beginner group. Lastly, it was found that 75% of learners perceived flipped learning positively, but 5% of learners perceived it negatively regarding satisfaction with flipped learning classes. In particular, it showed that learners recognized that the flipped learning method was effective for Korean grammar lessons and helped to improve the accuracy of Korean. According to the results, it seems that the grammar class applying the flipped learning method can be used as one of the effective alternatives to the Korean grammar class at university.

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          부산 원효암 목조보살좌상과 조각승 性照

          李熙靜(Lee Heejung) 미술사연구회 2016 미술사연구 Vol.- No.30

          A Buddhist statue of Late Joseon, height of 98.8cm, is enshrined in Wonhyo hermitage in Geumjeong-gu, Busan. Lately, pre-inspection inside the statue has been carried out for repair. In this process, about 30 kinds of halidom including scriptures of 15th century like The Lotus Sutra, The Diamond Sutra, Kwan-yin sentence inside huryeongtong and a patron’s prayer have been identified. The fact that the statue was originally enshrined in Youngeun temple in Hamyang and created by monk sculptor called Seongjo was revealed through the patron’s prayer. The purpose of this paper is to find out the historical significance of the Buddhist statue by analyzing the characteristics of the statue and the school that monk sculptor belonged to through existing works and concrete evidence. The statue in Wonhyo hermitage was made by monk sculptor, Seongjo, who belonged to the school of Seungil in late 17th century and features straight face, imposing body, simple clothing wrinkles and the fancy way of storage. Seungil school which Seongjo belonged to is classified into two lineages. One is a wooden Buddha lineage inherited from Seungil to Seongjo to Jagyu and the other is a stoned one inherited from Seungil to Kyeongok to Sameung. It seemed that monk sculptors of those two mostly worked in Gyeongsang region. Seongjo, belonged to a wooden Buddha lineage, worked with Seungil for 20 years. The wooden statue of the Buddha in Wonhyo hermitage is a crucial material for understanding the flow of Korean Buddhist sculptures of the 17th century because unlike the other ones from the same school, it accurately reflects the formative features such as presentation of figure and clothing wrinkles from his mentor, Seungil.

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          푸바오스(傅抱石)의 동유럽 탐방과 ‘사생(寫生)’에 관한 연구

          이희정(Lee Heejung) 한국근현대미술사학회 2020 한국근현대미술사학 Vol.40 No.-

          푸바오스(傅抱石, 1906-1965)는 20세기 중반의 중국 수묵화가로서 전통의 바탕 위에 혁신을 시도한 입지적인 인물이다. 그는 중일전쟁 전·후의 정치적 격변기 속에서 전통의 중요성을 강조한 화가였을 뿐만 아니라 수묵화에 관한 다수의 저서와 논고를 집필한 미술사가이기도 하였다. 푸바오스 회화관의 형성과 작품세계의 변천 배경 에는 외국 유학과 국내외 탐방에서 얻어진 현장 예술 체험이 그 바탕을 이루고 있다. 본 논문은 푸바오스가 ‘사생(寫生)’을 실천하며 적극적으로 중국의 전통 수묵화에 도입한 과정을 1957년 동유럽의 탐방을 중심으로 살펴보고자 하였다. 본 논문은 세 가지 주요 주제에 대하여 논하였다. 첫째는 푸바오스의 동유럽 탐방의 동기와 배경에 대해 고찰하였으며, 두 번째는 탐방에서의 사생을 통해 그가 제작한 작품들의 주제와 특징을 분석하였다. 세 번째는 동유럽 탐방을 마치고 귀국 후 푸바오스가 탐방에서의 사생 경험을 토대로 어떻게 중국 수묵화에 있어 사회주의적 리얼리즘의 구축에 공헌하였는지를 고찰하였다. 푸바오스의 동유럽 탐방은 당시 사회주의 국가들이 문화·예술 교류의 일환으로 이루어진 것이었다. 동유럽 탐방을 통한 푸바오스의 스케치 작업은 그의 치열한 사생정신의 결과물이었다. 동시에 당시 중국 정부의 사회주의 리얼리즘의 구현과 사생 장려 예술정책의 기조를 반영한 것이기도 하였다. 동유럽 탐방기간 중 작업한 스케치들은 상대 국가의 탐방에 참여한 화가들과 초청국 화가들이 서로 공유하였다. 동유럽 탐방에서의 경험은 푸바오스에게 사회주의적 리얼리즘에 대한 예술적 영감을 제공하는 계기가 되었을 뿐만 아니라 그의 작품들을 동유럽권에 알리는 기회가 되었다. 푸바오스는 이전부터 가졌던 사생에 대한 관심을 동유럽 탐방을 통해 구체화시켰다. 그는 1957년 5월 25일부터 8월 21일까지 대략 3개월의 동유럽 탐방기간 동안 총 49점의 작품을 제작하였고 63장의 스케치들을 남겼다. 동유럽 탐방을 통해 중국의 사회주의 리얼리즘 구현에 공헌한 푸바오스의 예술적 성과와 의미는 다음과 같이 요약될 수 있다. 푸바오스는 귀국 후 1960년부터 정부의 지원으로 장거리 단체 사생여행을 수행하였으며 다수의 수묵 산수화를 제작하였다. 1960년 9월 그가 이끈 장쑤성국화원(江蘇省國畵院)의 화가들과 수행한 2만 3천리 사생 여행 중 제작한 중국 수묵화는 새로운 사회주의 회화 장르로 자리매김하였다. 푸바오스와 그 일행들의 사생 실천은 스케치가 실제적인 본질을 전달하는 사회주의 회화의 주요한 수단임을 각인시켰으며 당국과 평론가들에 의해 ‘혁명적 사실주의’와 ‘혁명적 낭만주의’를 결합했다는 평가를 받았다. 푸바오스는 사생에 대한 그의 회화관을 다수의 글과 저서로 남겼으며 중국 전통 수묵화의 혁신을 추구했던 그의 예술 사상은 오늘날 중국의 현대 수묵화가들에게 큰 예술적 영감을 제공하고 있다. Fu Baoshi(傅抱石, 1906-1965) is one of the most prominent Chinese ink painters who made a constant effort to defend and revitalize Chinese painting in the mid-20th century. He was not only a painter who emphasized the importance of tradition in the middle of the political and social turmoil, but also an art historian who wrote several books and articles on Chinese ink painting. The evolution in Fu Baoshi’s artistic ideas and paintings is based on his own artistic experience which was acquired from his study overseas and his visit to domestic regions and foreign countries. This paper aims to discover the way in which he practiced his ‘drawing from life’ and how he actively applied this artistic practice to Chinese traditional ink painting, with a special focus placed on his visit to Eastern Europe in 1957. Fu Baoshi visited Eastern Europe as part of the cultural and artistic exchanges which were being organized between socialist countries at that time. The sketch works he completed during the journey were the output of his inner passion for drawing from life, while also reflecting the Chinese government’s materialization of socialist realism and its art policy of promoting drawing from life. Fu Baoshi’s visit to Eastern Europe was not only an opportunity to provide him with artistic inspiration for socialist realism but also a chance to introduce his art works to Eastern European countries. Over a period of approximately three months from May 25 to August 21 in 1957, he produced a total of 49 art works and 63 sketches. The artistic achievement and historical meaning of Fu Baoshi’s journey through Eastern Europe made a huge contribution to the actualization of socialist realism in Chinese ink paintings. After returning to China, he embarked on a long-distance ‘23,000-li drawing-fromlife trip’ in September 1960 with support from the Chinese government. The Chinese ink paintings he produced on this trip together with painters from Jiangsu Provincial Chinese Painting Institute established a new genre of socialist painting in China. The practice of drawing from life led by Fu Baoshi implied that sketches were the principal means of socialist painting employed to convey the real nature of things to people. The practice was also praised by the Chinese government and critics at that time for combining ‘revolutionary realism’ and ‘revolutionary romanticism’. Fu Baoshi has left many writings and books on his views of drawing from life, and his artistic ideas which pursued innovation in Chinese traditional ink paintings have inspired many contemporary Chinese ink painters in various ways.

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