중국영화진흥정책과 블록버스터 영화 성공의 특수성

이태형 ( Lee Tae Hyoung ) 인문사회 21 2016 인문사회 21 Vol.7 No.6

Now Chinese Movies are faced with new transition. especially after joined WTO, chinese movies have been confronted with new challenges, groping for movie development base on the industrialization and open-marketing. The purpose of this study is to explore features of Chinese Movies development Policy, identify the way in which find its development strategy. In the existing references, many researcher the number of audiences which reflect the movies the movie box offices as the dependent variable and the film genre the nationality, the rank, the release time, the director and star influence, the main influence, the distribution firm influence, the number of screen, film critic score, the cost of production and so on explanatory variable when they carried out empirical analysis on chinese blockbuster commercial films markets. growth of cultural market in China since the 1990s, the influx of cultural products from advanced capitalist countries in the currents of global capitalization and the ensuing crisis of cultural identity, and the need of films industry development strategies. Since the mid-2000, China`s films industry showed rapid growth based on deregulation and its commercial films appeared in various forms. In late 1990s, low and mid-budget commercial film on the lives of modern urbanites by a new director from Imar Films and Huayi Brothers produced New Years comedy films directed by Feng Xiao Gang were the ones that started China`s commercial films. Since then, low and mid-budgeted films that received investments from or were influenced by Hong Kong in contents and style appeared in various genres. These films added in family ties or humanism unique to China and showed potential in distinctive Chinese style which are shown in Feng Xiao-gang`s Blockbuster film. As days go by, the ideology is transplanted into commercial film. The boundary between Main-Melody Film and Commercial Film is getting ambiguous. In this situation, it considered the aspect of connection between commercial film and national ideology, which had been discussed heartily, through Feng Xiao-gang`s film, thereby having illuminated the truth of national ideology, which was hidden in Blockbuster film. All the while, director Feng Xiao Gang who had been busy in action from late 1990s till now, had chosen to make Chinese style Blockbuster, comedies, humanistic war and catastrophe films instead of joining the main stream, and has established his own Blockbuster film world that appeals to the Chinese audience for certain.

劉熙載《詞曲槪》修辭論 考察

李泰衡(Lee Tae Hyoung) 인천대학교 인문학연구소 2013 인문학연구 Vol.19 No.-

《Ci Qi Gai(詞曲槪)》which was witten by "Liu Xi Zai(劉熙載)" in Late Qing Dynasty(晩淸) is a ‘Ci Poetry Theories(詞論)’ works. He is elegant has something to do with the patrician"s escapism in political attitude. He regarded regular rhythm and skills of importance. In addition to, Ci Poetry"s vocabulary was different from common people"s words. ‘Liu Xi Zai(劉熙載)’, Also mentioned he had studied Ci Poetry theories in the South Song Dynasty with Zhang Yan(張炎)’s《Ci Yuan (詞源)》, Shen Yi Fu(沈義父)"s《Yue Fu Zhi Mi(樂府指迷) 》by The inner motives to produce《Ci Qi Gai(詞曲槪)》are Ci Poetry"s refinement since Mid-Southern Song Dynasty and Ci Poetry style"s decline caused by unmusical trend. His Ci Poetry Rhetoric style and he had put it to rights and supplement it. We can see Liu Xi Zai(劉熙載) showed his logical manner to create Ci Poetry Rhetoric. The three standards to produce Ci Poetry Rhetoric mentioned in 《Ci Qi Gai(詞曲槪)》still maintain its pureness in Ci" Poetry style. He describe ‘Ci Poetry Rule(詞法)", "Yin Lu(音律)’, ‘Style(風格)’ in creation of Ci Poetry Rhetoric. He strictly divides Ci Poetry and Poem. Even if it is brief introduction of Ci Poetry, it is contains the important topics to produce Ci Poetry in fields of content, making rule, art and style. It is a essential work to involve the theory and method to create Ci Poetry in Southern Song Dynasty. would avoid the separation between temperament and three sentences.

문학 : 당대 왕유(王維)와 조선 신위(申緯) 은일시(隱逸詩)에 나타난 내면의식

이태형 ( Tae Hyoung Lee ) 영산대학교 동양문화연구원 2014 동양문화연구 Vol.17 No.-

본고에서는 당나라 때의 시인인 王維(701-761)와 조선 후기의 申緯(1769-1846)를 5언 절구인 『輞川詩』와 申緯의 『象山四十詠』를 중심으로 그들의 은일시에 나타난 내면의식을 비교 고찰하고자 한다. 두 시인간의 직접적인 영향관계는 없지만 중국의 왕유와 蘇軾, 王士禎 그리고 翁方綱과의 관계와 한국의 신위와 앞의 세 사람의 관계를 고찰해 본바 왕유와 신위간의 공통적인 내면의 상관관계를 밝혀보고자 본고를 시작하였다. 두 시인이 『輞川詩』와 『象山四十詠』를 창작한 시기는 관리였던 두 시인에게는 한직에 있던 시기였고 망천과 상산이라는 지방에 반은거하는 상태에서 작품의 창작이 시작되었다. 작품에 나타난 공통적으로 관직생활에 대한 회한, 현실에 대한 초월의식, 산수자연에의 동경의식의 아름다움을 동경하는 내면의식이 투영되어 있음을 알 수 있다. Wangwei(601-660) was a writer and officer of Tang dynasty and Shinwee (1769-1830) was a writer and government officer of Chosun dynasty. They both were famous for their poems and paintings. They were not connected with each other on the influence relationship. But we can recognize that they have connected with each other by Sushi(蘇軾), Wang shizhen(王士禎), Weng fanggang(翁方綱) who connected with Wangwei and Shinwee. They respected Wangwei through his works and paintings. Especially Shinwee esteemed Sushi, Wangshizhen and Weng fanggang, so Shinwei expressed his mind which respected them through his works. They vividly wrote the works which sang the landscape of nature. They expressed regret of public servant``s activity, pleasure of nature``s life, the transcendental consciousness of real life and the beauty of nature through their poems. They had common in their works about three points. The first, there were five letters combined four lines in their works. So their works were short construction of a sentence, but containing variety meaning. The second, they both wrote their works with the beauty of nature. The third, they had many things in common in their poems. Especially at that times, they were difficulty in public servant``s activity, because of demotion. So they could well described their difficulty situation through their poems.

중국과 러시아 문화산업정책 현황과 클러스터 사례

이태형(Lee Tae Hyoung),권기배(Kwon Ki Bae) 한국슬라브유라시아학회 2017 슬라브학보 Vol.32 No.4

China’s and Russia’s economic growth made affecting its urban, industrial, social, consumption structures and the progress of science and technology. as a new industry and fomat, the policy and practics of cultural industry are currently in the exploration and progress stages. This paper examines and analyzes the various policies that have been enacted and implemented for the support and development of the cultural industry in China and Russia the 21st century. At the same time, we examine how the concepts of ‘culture’ and ‘cultural industry’ work differently in the Western European cultural scene and in the China and Russian way of thinking. Through this, we would like to examine the concept of ‘culture’ that has developed in China and Russia, and analyze how it has had an impact on the development of its cultural industry. We will focus on the present status of the China and Russia cultural industry that is currently in a state of transition. to transfer the perspective on culture from the field of fine arts and creativity to the field of industry and economy, and from the field of enjoyment to the field of investment. As a concrete example of the status of the Beijing and Moscow cultural industry, we will analyze the case of an ‘art platform’ imitating the Western style of ‘culture Industry clusters’, and clarify the differentiation points in the China and Russia cultural industry. We will review the issues that need to be addressed for the proper development of the China and Russia cultural industry in future, and also evaluate the prospects of this industry.

한대 악부의 민간성과 표현기법 고찰

이태형(Lee, Tae-Hyoung) 국제지역연구학회 2012 국제지역학논총 Vol.5 No.1

흔히 민가란 서민들에 의해 공유되었던 서민적 생활과 정서를 읊은 민간전승의 노래를 지칭한다. 민가의 향유계층은 대다수의 서민 대중이다. 이들은 문자 활동과 거리가 멀고 생활방식도 순박해서 그들의 생활을 노래로 불렀던 민가에 있어서도 솔직하고 소박한 모습을 보여준다. 민가는 노래이기 때문에 그 가락은 음악에 속하고 노래의 가사는 문학에 속한다. 또한 개인이 창작한 것이 아니고 집단이 함께 느낀 정서를 노래로 만든 것이기 때문에 민가에는 그 집단 구성원들의 정서와 생활이 잘 드러나 있다. 그래서 자연히 간결한 서정적 감상을 위주로 하게 되었다. 따라서 자연스레 사람들의 생활감정이나 정서를 노래하는 서정적인 내용이 주류를 이루게 되었다. 아울러 민가는 특정한 한 사람의 노래가 아니다. 많은 사람들의 공감을 통해서만이 민가는 지어지고, 전파되고 전승될 수 있다. 따라서 민가는 향토의 고유한 정서를 대변하고 국민들의 보편적인 생활모습과 감정을 반영하는 것이라고 할 수 있다. 또한 민가는 일반백성들의 구두 창작에 의해 이루어지는 것으로서, 그들의 생활감정을 직접적으로 표현해 낸다. 민가는 서민들의 현실생활과 직접적으로 연관되는 경우가 대부분이다. 사회적 기능, 주제와 소재, 구성방식, 음악과의 관계 등 모든 부분에 걸쳐 민가는 현실을 직접적으로 반영하는것을 그 특성으로 한다. 그 이유는 서민들의 생활과 직접적인 관계를 맺고 있기 때문이다. 한대 악부시에 나타난 민간문학적 성격은 “集體性, 口傳性, 音樂性, 新鮮性” 4가지로 요약된다. 또한 한대 악부는 비유와 상징, 연상작용 등은 민가에서 많이 쓰이는 기법으로 그 형태도 매우 다양하다. 형식이 정형화 되어있으면서도 변화의 규칙이 있다. 따라서 약간의 변화를 주되 단조롭고 지루함을 피하기 위하여 對句가 많이 사용되었으며 口頭創作이기 때문에 諧音이나 雙關의 수법이 많이 쓰였다. 종합하면 민가는 서민들의 보편적 정서와 생각이 자연발생적으로 표현된 시가이다. 대부분의 민가는 음악과 결합되어 노래로 부를 수 있는 것이었다. 이 때문에 민가는 음악의 변화에 따라 모습이 달라질 수밖에 없었으며, 또 민요 나름의 반복되는 리듬에 맞추기 위해 반복되는 구조를 갖추게 되었다. 어느 시대의 민가라도 서민들의 생활에서 우러나온 직접적 감정을 바탕으로 하고 있다는 공통점이 있다. There were two ways of collecting songs in the Han Dynasty, among which one was performed by the organization Yuefu and another was performed by officials of government. The two ways had some difference such as object, aim, interest. The practice of collecting songs had great influence on the creation of folksongs. At first it led to the prosperity and concentration in writing subject of folksongs in the Han Dynasty. The general ideal of this article is analyzing the hot problems that the folkpoets focused Folklore Characteristic and Rhetoric Technique. In Yuefu songs, the singers poured out their worries and indignation at affairs of their time and deep sorrow for suffering loneliness. They expressed their grief in the face of death and sighed with feeling the frailty of human life. One should enjoy life as much as he could as life was limited and face death bravely as it was of no use praying to celestial being. They wrote Yuefu folksongs as naturally as they talked. occasionally such expression becomes the factor which decreases the implication and echo of their works. on the other hand, but it makes clear context and excullent delivery of feeling. and plenty of repeated word and colloquial expressions to be the influence from popular songs. the frank, bold and unrefined way of expression of feeling and song cycles are the elements of popular songs in their folksongs. their"s Yuefu folksongs can be characterized by expansion of subject matters, clarity and simplicity of gusto, using of song cycles approach to popular language song. expression of the propensity to folk plain description and direct expression.

시대현실을 반영한 사론서 ≪碧鷄漫志≫ 初探

李泰衡(Tae-hyoung Lee) 중국어문논역학회 2009 中國語文論譯叢刊 Vol.0 No.24

≪Bi Ji Man Zhi≫ established a comparatinely complete theoretics system concerning The origin and ontology of Ci poetry in view of philosophical cosmologist genesis and dualism. Wang Zhuo put forward the following Ci Poetry of the Central Ideas. this paper is comprised by two parts. In the first part, The social background and scale master piece of Ci that had mainly probed the sources and evolution of poetry, ci and the southern song dynasty, made the question of their clear to break through then sterotypes of ci the southern song dynasty to live up to ‘Ci for Poetry’ and offered the theoretical proofs for remaining the song like literary traits of ci. In the second part, Ci is divided into two schools types. one is “Grace and Restraints School” Style and the other is “Boldness and Unconstraint School” Style. Wang Zhuo respects “Boldness and Unconstraint School” Style in SuShi’s poems. the viewpoint that served as a cure of disease in the society and his natural attitude to life.

韓愈의 「送孟東野序」에 나타난 “不平則鳴”설의 논증전략 분석

이태형(Lee Tae Hyoung) 한국수사학회 2008 수사학 Vol.0 No.9

단일 Bayer 영상으로 부터 다양한 노출을 가지는 Low Dynamic Range 영상들의 추정

이태형(Tae Hyoung Lee),하호건(Ho-Gun Ha),하영호(Yeong-Ho Ha) 大韓電子工學會 2011 電子工學會論文誌-SP (Signal processing) Vol.48 No.2

HDR(high dynamic range) 영상 기법은 일반 카메라에서 획득되는 영상의 LDR(low dynamic range)의 한계를 극복하는 방법을 일컫는다. 일반적으로 이 기법은 카메라의 노출에 따른 단계별 LDR 영상들을 획득하고 통합함으로써 획득된다. 그러나 기존의 연구에서는 여러 번에 걸친 영상획득 과정이 필요하고 그에 따른 고스트(ghost) 현상을 야기한다. 이러한 한계를 극복하기 위하여, 본 연구에서는 센서에서 획득되는 단일 Bayer 영상으로부터 사용자가 요구하는 노출의 LDR 영상을 채널상관성을 고려하여 추정할 수 있는 방법을 제안하였다. 제안된 방법은 먼저 입 · 출력 간의 상관관계를 나타내는 노출(exposure) look-up table(LUT)를 각 채널별로 생성을 한다. 그리고 입력 영상의 평균휘도와 노출을 LUT에 적용하여, 최종 LDR 영상을 위한 새로운 노출을 추정한다. 다음으로 입력 영상의 각 픽셀 값과 추정된 노출을 LUT에 적용함으로써 목적하는 밝기를 가지는 LDR 영상을 추정 할 수 있다. 이 때, 포화된 영역의 경우는 채널의 상관성을 고려하여 추정함으로써 실제 노출로 획득한 영상과의 차이를 줄이는 방법을 제안하였다. 결과영상은 PSNR을 비교하여 정확성을 증명하였으며, 또한 디스플레이를 위하여 톤맵핑(tone mapping)을 적용한 영상을 사용한 비교에서 실제 획득된 영상과 추정한 영상의 차이가 비슷함을 확인하였다. HDR(high dynamic range) imaging techniques supports wider dynamic range than normal images captured from general still camera. These usually need several shots to obtain LDR(low dynamic range) images, causing ghosting artifacts. Accordingly, this paper suggests a method to generate new LDR images from a single Bayer image using Exposure LUT(look-up table) by considering channel dependency. We prior construct exposure LUT for each RGB channel, showing the relationship between input and average output luminance values. In the process, by applying the average luminance of input image and current exposure to LUT, new exposures which are determined by user choice are first estimated. Next, LDR images which are corresponded to new exposures are generated based on each LUT. Saturated areas are improved by considering channel dependency in the last procedure. In the experimental comparison, high PSNR values are obtained between estimated and captured images. Also, we have similar appearance on displayed images.

한대악부민가와 돈황민간곡자사에 나타난 애정표현 양상 고찰

이태형(Lee Tae-Hyoung) 국제지역연구학회 2014 국제지역학논총 Vol.7 No.1

중국에서 시경에서 한대악부민가와 당대 민간곡자사에 이르기까지 그 맥을 이어 중국 민간가요의 특징을 통시적으로 고찰해보는 것은 각 시대에 따라 드러나는 민간가요의 특수성을 도출해 낼 수 있을 뿐만 아니라 동시에 민중의 문학으로써 민간가요가 지니는 보편성을 연구해 볼 수 있는 의미있는 일이다. 필자는 민간성이 잘 드러나는 한대 악부민가와 당대 돈황민간사중에서 동서고금의 영원한 테마인 남녀간의 사랑을 소재로 삼은 작품의 주제에 대해 살펴보았다. 제재 면에서 애정류 한대 악부민가와 당대 돈황민간사에 나타난 주제는 크게 네 가지로 구분된다. 뜨거운 사랑에 대한 기쁨, 남편과의 이별로 인한 슬픔과 그리움, 버림받은 여인의 애증적 감정, 고대 봉건적 가족 제도 및 사회 제도 하에서의 여성의 남편에 대한 무조건적 사랑과 믿음이다. 한대악부민가와 돈황민간사에 나타난 애정류 시는 동시대의 다른 시가와 마찬가지로 일상적 생활에서 우러난 감정을 솔직 담백하게 표현하고 있다. 그러나 일반 시가에서는 이슬처럼 허망한 인생에 대한 무상감이 때로는 탄식으로 그리고 때로는 일회적 향락으로 나타난 데 반해, 애정류에서는 애정 그 자체에 대한 소박하고 솔직한 감정 표출이 주류를 이룬다. 이러한 애정류 작품은 공통적으로 부역 및 변방으로의 장기 군역 등으로 오랜 헤어짐 속에서 상대방을 그리는 내용이 가장 많다. 마지막으로, 가족과 사회 내에서 억압받는 여성의 입장을 대변한 장편 서사 작품들이 있다는 점이다. 이 점은 지식인들의 생활 주변의 정감을 소품적으로 서술한 중국 서정 문학의 한계를 넘어서고 있다는 점에서 특기할 만하다. The folk ballads reflect the social phenomenon and thought. honestly display the spirit of the age to any literature. Literature of the common people reflects people"s life and the ways of thought including sentiments specified in certain period. Through the iambic verses, the folks transmit their desires and their own experiences, explain their joys and sorrows, and describe social institutions and natural phenomena in the form of singing. In another word, the folk iambic verses seem to be considered as reappearance of everyday life, purification of sentiments, and realization of utopia as well. Due to its political, social and cultural surroundings, each dynasty also has its own unique characteristics. The fact which the YueFu Folk Song in Han Dynasty and Dun Huang Folklore Ci in Tang Dynasty reflects the social phenomena of that period, thoughts, and sentiments of people, we can be sure that it recorded the ideas and realities of that time as being more direct and honest than any other form of literatures as well. Through the analysis may know four result. First, the love time background concentrates in the fall night and winter night. the specical background concentrates in the boudior. Second, may know love subject lyrics mainly display by the monologue body. Third, there are contrast between the type of expression according to era. Fourth, folk ballads of the age that time"s unique spirit of the age.

논문 : 청대 사문학과 종교적 감성 -선종과의 상관성을 중심으로-

이태형 ( Tae Hyoung Lee ) 전남대학교 호남학연구원 2010 감성연구 Vol.1 No.1

詞體의 발전 초기에 『花間集』과 『樽前集』이 탄생하기 이전에는 단지 "娛賓遣興"의 오락적 도구에 불과했다. 그 당시 사람들과 사인들의 마음속에는 사는 연科로 여겨졌다. 그래서 사는 大雅之堂에 오르지 못했고 "小道"나 "卑體"로 여겨져 엄숙한 태도를 지니지 못한 것으로 인식되었다. 그러나 사체의 발전에 따라서 더욱이 북송중기 이후 소식이 "시로써 사를 짓는 현상(以詩爲詞)"이 보편화 되면서, 사람들은 사체에 대한 인식 또한 변화되기 시작했다. 이러한 변화의 주요한 특징은 사를 시로 바라본 것이다. 시와 사가 같은 한 문체라는 것이다. 청대 사학은 다시 한 번 중흥을 맞았다. 앞 시대 명대와 비교해서 말하자면 청대 사학가는 사학관념과 사론방법에서 현저한 변화가 있었고, 佛學으로써 사를 논한 것이 주목할 만하다. 청대 조정에서는 불교를 억압했지만 지식인층들은 내부적으로 불교를 받아들였다. 나아가 불교를 운용하여 사학 현상의 개괄하고 사학사상을 풀이하고 해석하기도 하였다. 특히 청대에는 사학비평 중에 나온 禪宗의 교의나 용어들을 사에 접맥하여 독특하게 사를 해설하는 방법은 더욱더 의의가 있었다. 선종은 당대부터 사대부와 문인들의 사유의식에 적지 않은 영향을 미쳐 그들의 작품과 문학이론 등에는 선종의 흔적이 매우 뚜렷하게 각인되어 있었는데, 당대 민간에서 발현된 사는 청대 문인들에 와서 사에 대한 인식이 변화되었다. 그들은 사속에 직접적으로 "선"자를 넣기도 하였고 또한 사집이나 사 작품 속에 불교 사상이나 불가의 어휘를 다량으로 사용하였다. 이런 점에서 진정으로 청대에 禪宗과 詞學이 결합되어 종교와 문학의 경계를 넘어 새로운 지평을 열었다. Ci Poetry was initiated in Mid Tang indeed. Ci Poetry gave priority to expressing their emotion, which was quite different from those formaterial gain after tang the main difference of Ci Poetry style Qing Dynasty was about speaking for others for the writer himself. The 『花間集(Hua Jian Ji)』collection was compiled for singing, which was basically artificer works. Ci Poetry changed greatly when it came to Southern Song Dynasty considering the cultural transfomation. Buddhism is the second way of Chinese religion. Durning the Qing Dynasty, The China Government tightened its control over the Buddhism. Government often regulates make Buddhist temple. Many temples which couldn`t belong to particular because of their unbright Buddhism line. But Qing`s Dynasty Ci Poetry Writers belived Buddhism. He cultivate oneself morally or religiously of Buddhism. especially, He was influenced by Zen Buddhism gave him spiritual enlightenment. He reach the spiritual realm of being delivered from worldly transcendental. "Zen Buddhism(禪宗)" gave him spiritual enlightenment. So he especially take it Buddhism. He thought underlies his works.He many used Buddhism thought and Buddhism wording. Buddhism affects the Qing Dynasty in Ci Poetry literature.