RISS 학술연구정보서비스

검색
자동완성 버튼
다국어입력
다국어 입력
あ ぁ か が さ ざ た だ な は ば ぱ ま や ゃ ら わ ゎ ん い ぃ き ぎ し じ ち ぢ に ひ び ぴ み り う ぅ く ぐ す ず つ づ っ ぬ ふ ぶ ぷ む ゆ ゅ る え ぇ け げ せ ぜ て で ね へ べ ぺ め れ お ぉ こ ご そ ぞ と ど の ほ ぼ ぽ も よ ょ ろ を
ア ァ カ サ ザ タ ダ ナ ハ バ パ マ ヤ ャ ラ ワ ヮ ン イ ィ キ ギ シ ジ チ ヂ ニ ヒ ビ ピ ミ リ ウ ゥ ク グ ス ズ ツ ヅ ッ ヌ フ ブ プ ム ユ ュ ル エ ェ ケ ゲ セ ゼ テ デ ヘ ベ ペ メ レ オ ォ コ ゴ ソ ゾ ト ド ノ ホ ボ ポ モ ヨ ョ ロ ヲ ―

http://chineseinput.net/에서 pinyin(병음)방식으로 중국어를 변환할 수 있습니다.

변환된 중국어를 복사하여 사용하시면 됩니다.

예시)
  • 中文 을 입력하시려면 zhongwen을 입력하시고 space를누르시면됩니다.
  • 北京 을 입력하시려면 beijing을 입력하시고 space를 누르시면 됩니다.
ㅥ ㅦ ㅧ ㅨ ㅩ ㅪ ㅫ ㅬ ㅭ ㅮ ㅯ ㅰ ㅱ ㅲ ㅳ ㅴ ㅵ ㅶ ㅷ ㅸ ㅹ ㅺ ㅻ ㅼ ㅽ ㅾ ㅿ ㆀ ㆁ ㆂ ㆃ ㆄ ㆅ ㆆ ㆇ ㆈ ㆉ ㆊ ㆋ ㆌ ㆍ ㆎ
Α Β Γ Δ Ε Ζ Η Θ Ι Κ Λ Μ Ν Ξ Ο Π Ρ Σ Τ Υ Φ Χ Ψ Ω α β γ δ ε ζ η θ ι κ λ μ ν ξ ο π ρ σ τ υ φ χ ψ ω
á à Á À é è É È ç Ç ê
Ä Ö Ü ä ö ü ß
ְ ֳ ֲ ֱ ָ ַ ֵ ֶ ִ ֹ ּ ֻ ׂ ׁ ּ פ ם ן ו ט א ר ק ף ך ל ח י ע כ ג ד ש ץ ת צ מ נ ה ב
‘ ’ “ ” 〔 〕 〈 〉 「 」 『 』 【 】 ＂ （ ） ［ ］ ｛ ｝
± × ÷ ≠ ≤ ≥ ∞ ∴ ♂ ♀ ∠ ⊥ ⌒ ∂ ∇ ≡ ≒ ≪ ≫ √ ∽ ∝ ∵ ∫ ∬ ∈ ∋ ⊆ ⊇ ⊂ ⊃ ∪ ∩ ∧ ∨ ￢ ⇒ ⇔ ∀ ∃ ∮ ∑ ∏ ＋ － ＜ ＝ ＞
、 。 · ‥ … ¨ 〃 ― ∥ ＼ ∼ ´ ～ ˇ ˘ ˝ ˚ ˙ ¸ ˛ ¡ ¿ ː ！ ＇ ， ． ／ ： ； ？ ＾ ＿ ｀ ｜
½ ⅓ ⅔ ¼ ¾ ⅛ ⅜ ⅝ ⅞ ¹ ² ³ ⁴ ⁿ ₁ ₂ ₃ ₄
Æ Ð Ħ IJ Ł Ø Œ Þ Ŧ Ŋ æ đ ð ħ ı ij ĸ ŀ ł ø œ ß þ ŧ ŋ ʼn
А Б В Г Д Е Ё Ж З И Й К Л М Н О П Р С Т У Ф Х Ц Ч Ш Щ Ъ Ы Ь Э Ю Я а б в г д е ё ж з и й к л м н о п р с т у ф х ц ч ш щ ъ ы ь э ю я
′ ″ ℃ Å ￠ ￡ ￥ ¤ ℉ ‰ ＄ ％ Ｆ ￦ ㎕ ㎖ ㎗ ℓ ㎘ ㏄ ㎣ ㎤ ㎥ ㎦ ㎙ ㎚ ㎛ ㎜ ㎝ ㎞ ㎟ ㎠ ㎡ ㎢ ㏊ ㎍ ㎎ ㎏ ㏏ ㎈ ㎉ ㏈ ㎧ ㎨ ㎰ ㎱ ㎲ ㎳ ㎴ ㎵ ㎶ ㎷ ㎸ ㎹ ㎀ ㎁ ㎂ ㎃ ㎄ ㎺ ㎻ ㎽ ㎾ ㎿ ㎐ ㎑ ㎒ ㎓ ㎔ Ω ㏀ ㏁ ㎊ ㎋ ㎌ ㏖ ㏅ ㎭ ㎮ ㎯ ㏛ ㎩ ㎪ ㎫ ㎬ ㏝ ㏐ ㏓ ㏃ ㏉ ㏜ ㏆
§ ※ ☆ ★ ○ ● ◎ ◇ ◆ □ ■ △ ▽ → ← ↑ ↓ ↔ 〓 ◁ ◀ ▷ ▶ ♤ ♠ ♡ ♥ ♧ ♣ ⊙ ◈ ▣ ◐ ◑ ▒ ▤ ▥ ▨ ▧ ▦ ▩ ♨ ☏ ☎ ☜ ☞ † ‡ ↕ ↗ ↙ ↖ ↘ ♭ ♩ ♪ ♬ ㉿ ㈜ № ㏇ ™ ㏂ ㏘ ℡ ＃ ＆ ＊ ＠ ª º
ⅰ ⅱ ⅲ ⅳ ⅴ ⅵ ⅶ ⅷ ⅸ ⅹ Ⅰ Ⅱ Ⅲ Ⅳ Ⅴ Ⅵ Ⅶ Ⅷ Ⅸ Ⅹ
ا ب ت ث ج ح خ د ذ ر ز س ش ص ض ط ظ ع غ ف ق ک ل م ن ه و ی
닫기
    인기검색어 순위 펼치기

    RISS 인기검색어

      이상 시에 나타난 디자인적 사고에 대한 고찰

      한글로보기

      https://www.riss.kr/link?id=T14021480

      • 0

        상세조회

      • 0

        다운로드
      서지정보 열기
      • 내보내기
      • 내책장담기
      • 공유하기
      • 오류접수

      부가정보

      다국어 초록 (Multilingual Abstract) kakao i 다국어 번역

      영어
      한국어
      Literary text functions as an image, so there is a great correlation between literary text and design factor that demands the sensitivity of a consumer with various expressions. Empirical consciousness distorted, transshaped, and substituted into various shapes in inner memory a person experienced already includes a design style, and this style of expression is directly and indirectly showed in literature. Therefore, a design analysis on literary text that can be read as a visual image beyond the limit as letter and language is a duty of a designer, and reading as this image can widen a function of recognition of a consumer.
      Modern society feels uneasy and horror by war, shortage of provisions, environmental pollution, all sorts of diseases, and stress of modern people under excessive industrial development and rapid scientific growth. Therefore, a pain of the same age has similarities with a text of Yi Sang’s poem solving fear in the late 19th century and insecurity in the early 20th century with an introspection of human being in 1930’s colonialization.
      Time and space a person stays change consciousness and recognition of the person. The researcher considered a design thinking showed in a poem of Yi Sang including insight and criticism of changes in society according to response to modernism as a new intellectual. A design thinking based on an analytical thinking is a process of thinking to solve a problem through harmonious balance with an intuitive thinking, and it could be found that this integrated process of thinking is showed in a poem of Yi Sang.
      General characteristics of Yi Sang’s poem were arranged through modernism and de-constructivism, and characteristics of fractal geometry and Gestalt design theory were also considered. This means that Yi Sang expressed a keen insight before the age through his life and text.
      Texts of Yi Sang were written under different subjects, but a series of [Ogamdo], [the Third Angle Design], and [Architecture Infinite Cube] seeks a solidity as a building, and this study is meaningful because this study starts from a common consciousness that a past period situation has similarities with the same age. In the rapid development of science and industry, modern people are similar to colonial people in fear in the late 19th century and hope and dread in the early 20th century.
      Each text of Yi Sang’s poem based on modern scientific theory has a different subject consciousness in a general framework introspecting a human being, but takes a style of close connection generally, and combination of visible and invisible worlds is the purpose of a design thinking. A method to see an object in a poem of Yi Sang not is simply seeing but enables an experience of a consumer about the age through unique view and penetration of an object and immersion. While invisible things were changed into visible things through mechanization by the development of scientific civilization, Yi Sang visualized existent but invisible things, and unconscious state. A text of Yi Sang’s poem promotes a boundless expansion of time and space, and a thinking perceived image of Yi Sang is an experience manual considering a history and including all thinking systems of language. A text of Yi Sang’s poem has a command of freedom in space-time similar to the characteristics of cyber space.
      While a poem of Yi Sang pursued the poetics of denial, criticism, and modernism beyond modern science based on a design thinking, both consciousness denying it, various abstract images of his poem, symmetry, asymmetry concept, movement and coordinate images, text response by graphic expression, expansion capability of mark like number by number expression, and expression of boundless image emerging from letter and language proved that a poem of Yi Sang preempts a modern design thinking.
      Through an analysis on a text, it was confirmed that a poem of Yi Sang helps various reinterpretations of a consumer as a text with open texture, and experience creation through it affects a communication with others actively. Letter and language of Yi Sang’s poem helps an expansion of a thinking, but an image through reading a poem leads diversity and flexibility of thinking through an expansion of a thinking. An image-oriented visual culture is based on creative imagination and is in line with a design thinking.
      This thesis confirmed that Yi Sang already expected various problems in the 21st century in the 1930s. A poem of Yi Sang has a Panopticon view, and takes an endless visual expansion from the present to the past, and from the past to the future. In addition, his text seeking free running and movement of space-time expands a width of a consumer’s recognition ahead of his time.
      Reinterpretation of Yi Sang’s poem in the learning as design means that a poem of Yi Sang already includes a design thinking, and preempts a digital recognition. A poem of Yi Sang cannot lead a diversity of interpretation without design interpretation, stays in a unitary study of literary interpretation, and creates an effect that does not emerge from an existing study and follows this study. Although everyone knows that interpretation should be approached with one meaning by understanding an intention of a writer, literature should allow the active intervention of various consumer classes through a reinterpretation of a design view, and should lead creative imagination and flexibility of thinking in rapid social change and multi-system of the age. It should be philosophically considered that design produces a value by conducting this process, this value makes a culture, and this culture creates a design again.
      번역하기

      Literary text functions as an image, so there is a great correlation between literary text and design factor that demands the sensitivity of a consumer with various expressions. Empirical consciousness distorted, transshaped, and substituted into vari...

      Literary text functions as an image, so there is a great correlation between literary text and design factor that demands the sensitivity of a consumer with various expressions. Empirical consciousness distorted, transshaped, and substituted into various shapes in inner memory a person experienced already includes a design style, and this style of expression is directly and indirectly showed in literature. Therefore, a design analysis on literary text that can be read as a visual image beyond the limit as letter and language is a duty of a designer, and reading as this image can widen a function of recognition of a consumer.
      Modern society feels uneasy and horror by war, shortage of provisions, environmental pollution, all sorts of diseases, and stress of modern people under excessive industrial development and rapid scientific growth. Therefore, a pain of the same age has similarities with a text of Yi Sang’s poem solving fear in the late 19th century and insecurity in the early 20th century with an introspection of human being in 1930’s colonialization.
      Time and space a person stays change consciousness and recognition of the person. The researcher considered a design thinking showed in a poem of Yi Sang including insight and criticism of changes in society according to response to modernism as a new intellectual. A design thinking based on an analytical thinking is a process of thinking to solve a problem through harmonious balance with an intuitive thinking, and it could be found that this integrated process of thinking is showed in a poem of Yi Sang.
      General characteristics of Yi Sang’s poem were arranged through modernism and de-constructivism, and characteristics of fractal geometry and Gestalt design theory were also considered. This means that Yi Sang expressed a keen insight before the age through his life and text.
      Texts of Yi Sang were written under different subjects, but a series of [Ogamdo], [the Third Angle Design], and [Architecture Infinite Cube] seeks a solidity as a building, and this study is meaningful because this study starts from a common consciousness that a past period situation has similarities with the same age. In the rapid development of science and industry, modern people are similar to colonial people in fear in the late 19th century and hope and dread in the early 20th century.
      Each text of Yi Sang’s poem based on modern scientific theory has a different subject consciousness in a general framework introspecting a human being, but takes a style of close connection generally, and combination of visible and invisible worlds is the purpose of a design thinking. A method to see an object in a poem of Yi Sang not is simply seeing but enables an experience of a consumer about the age through unique view and penetration of an object and immersion. While invisible things were changed into visible things through mechanization by the development of scientific civilization, Yi Sang visualized existent but invisible things, and unconscious state. A text of Yi Sang’s poem promotes a boundless expansion of time and space, and a thinking perceived image of Yi Sang is an experience manual considering a history and including all thinking systems of language. A text of Yi Sang’s poem has a command of freedom in space-time similar to the characteristics of cyber space.
      While a poem of Yi Sang pursued the poetics of denial, criticism, and modernism beyond modern science based on a design thinking, both consciousness denying it, various abstract images of his poem, symmetry, asymmetry concept, movement and coordinate images, text response by graphic expression, expansion capability of mark like number by number expression, and expression of boundless image emerging from letter and language proved that a poem of Yi Sang preempts a modern design thinking.
      Through an analysis on a text, it was confirmed that a poem of Yi Sang helps various reinterpretations of a consumer as a text with open texture, and experience creation through it affects a communication with others actively. Letter and language of Yi Sang’s poem helps an expansion of a thinking, but an image through reading a poem leads diversity and flexibility of thinking through an expansion of a thinking. An image-oriented visual culture is based on creative imagination and is in line with a design thinking.
      This thesis confirmed that Yi Sang already expected various problems in the 21st century in the 1930s. A poem of Yi Sang has a Panopticon view, and takes an endless visual expansion from the present to the past, and from the past to the future. In addition, his text seeking free running and movement of space-time expands a width of a consumer’s recognition ahead of his time.
      Reinterpretation of Yi Sang’s poem in the learning as design means that a poem of Yi Sang already includes a design thinking, and preempts a digital recognition. A poem of Yi Sang cannot lead a diversity of interpretation without design interpretation, stays in a unitary study of literary interpretation, and creates an effect that does not emerge from an existing study and follows this study. Although everyone knows that interpretation should be approached with one meaning by understanding an intention of a writer, literature should allow the active intervention of various consumer classes through a reinterpretation of a design view, and should lead creative imagination and flexibility of thinking in rapid social change and multi-system of the age. It should be philosophically considered that design produces a value by conducting this process, this value makes a culture, and this culture creates a design again.

      더보기

      국문 초록 (Abstract) kakao i 다국어 번역

      한국어
      영어
      문학의 텍스트는 하나의 이미지로서 기능을 하고 있어 다양한 표현으로 수용자의 감성을 요구하는 디자인 요소와 상관성이 크다. 인간이 경험한 내적인 기억 속에 왜곡되어 변형되고 다양한 모습으로 치환되는 체험의식은 이미 디자인적 양식을 포함하고 있으며, 이러한 표현양식은 문학 속에서 직접적 • 간접적으로 드러난다. 이에 문자 • 언어라는 한계에서 벗어나 시각적 이미지로 읽기가 가능한 문학텍스트의 디자인적 분석은 디자이너로서의 의무이며 이러한 이미지로서의 글 읽기는 수용자에게 인식의 기능을 넓혀줄 수 있다.
      현대사회는 과도한 산업발전과 급속한 과학성장 아래 전쟁, 식량부족, 환경오염, 각종 질병과 현대인의 스트레스 등에 따른 불안과 공포를 안고 있다. 이에 동시대의 아픔을 1930년대 식민지 상황에서 19세기 말적 공포와 20세기 초 불안을 인간존재의 성찰로 풀어 낸 이상 시의 텍스트에서 유사점을 찾을 수 있었다.
      한 인간이 머물렀던 시간과 공간은 그 개인의 의식과 인식을 변화시킨다. 신지식인층으로서 모더니즘에 대한 감응과 이중적으로 그에 따른 사회의 변화에 대한 통찰과 비판을 담고 있는 이상의 시에 나타난 디자인적 사고를 고찰하였다. 디자인적 사고는 분석적 사고에 기반을 두고 직관적 사고와의 조화로운 균형을 통해 문제 해결을 하는 사유의 과정으로 이상의 시에는 이러한 통합적인 사고과정이 드러남을 찾을 수 있었다.
      이상 시의 전반적인 특징을 모더니즘과 해체주의 양상을 통해 정리하였고, 프랙탈 기하학의 특성과 게슈탈트 디자인 이론 또한 고찰하였다. 이는 이상이 시대를 앞지르는 예리한 통찰력을 그의 삶과 텍스트를 통해 표현하고 있음을 확인할 수 있었다.
      이상의 텍스트는 각기 다른 주제 하에 쓰였지만 『오감도』, 『삼차각설계도』, 『건축무한육면각체』 연작이 하나의 건축물처럼 견고함을 추구하고 있으며 이러한 연구가 의미를 갖는 것은 과거의 시대적 상황이 동시대와 유사하다는 공통의식에서 출발하였다는 점이다. 급격한 과학의 발전과 산업의 발달 속에서 현대인의 모습은 19세기 말의 공포와 20세기 초 희망과 두려움속의 식민지 시대의 모습과 유사하다.
      현대과학이론에 바탕을 둔 이상 시 텍스트는 인간존재의 성찰을 꾀하는 전체적인 틀 안에서 각각의 시들이 다른 주제의식을 가지고 있으나 전체적으로 상호유기적인 연결방식을 취하고 있으며 가시적인 세계와 비가시적인 세계에 대한 융합은 디자인적 사고가 추구하는 목적이다. 이상의 시에서 대상을 보는 방법은 그저 바라보기가 아닌 몰입과 대상에 대한 독특한 시각과 침투를 통해 그 시대에 대한 수용자의 체험을 가능하게 하고 있다. 과학 문명의 발달에 의한 기계화에 의해 비가시적인 것들이 가시화 되면서 이상은 존재하나 볼 수 없었던 것들의 가시화와 무의식의 상태를 가시화하고 있다. 이상의 시 텍스트에서는 시간과 공간의 무한 확장을 꾀하고 있으며 이상의 사유하는 지각이미지는 역사를 고찰하고 언어의 모든 사고체계를 담고 있는 체험서이다. 이상 시의 텍스트는 사이버스페이스의 특징과 유사한 시공간(space-time)에 자유로움을 구사하고 있다.
      이상의 시가 디자인적 사고를 바탕으로 하였기에 가능했던 현대과학을 넘어서는 부정과 비판, 모더니즘의 시학을 추구하면서 그를 부정한 양가의식, 그의 시에 나타나는 다양한 추상적 이미지, 대칭, 비대칭 개념, 운동이미지, 좌표이미지, 그래픽 표현에 의한 문자 대용, 숫자 표현으로 인한 숫자라는 기호가 가지는 확장능력과 문자 • 언어에서 벗어난 무한 이미지의 표현 등은 다시 한 번 이상의 시가 현대 디자인적 사고를 선취하고 있음을 증명하였다.
      이상의 시가 열린 구조로 된 텍스트로서 수용자에게 다양한 재해석 추구를 도와주고 그것을 통한 경험 창출이 타인과의 커뮤니케이션에 능동적으로 작용하고 있음을 텍스트 분석을 통해 확인하였다. 이상 시의 문자 • 언어가 사고의 확장을 도와주었다면 시 읽기를 통한 이미지는 사고의 확장을 통한 사고의 다양성과 유연성을 이끈다. 이미지를 중심으로 한 시각문화는 창조적 상상력을 바탕으로 하며 이는 디자인적 사고와 맥을 같이한다.
      본 논문을 통하여 이상이 21세기 동시대의 다양한 문제를 이미 1930년도에 예측하고 있었음을 확인할 수 있었다. 이상의 시는 판옵티콘적인 시각을 가지며, 현재에서 과거로, 과거에서 미래로 끊임없는 시각의 확장을 꾀하며 시공간(space-time)의 자유로운 질주와 이동을 추구하는 그의 텍스트는 시대를 넘어 수용자에게 인식이 폭을 확장시키고 있다.
      이상 시를 디자인이라는 학문 안에서 재해석이 가능한 것은 이상의 시는 이미 디자인적 사고를 포함하고 있으며 디지털 인식을 선취하고 있다는 사실이다. 이상의 시는 디자인적 해석 없이는 해석의 다양성을 이끌 수 없으며 문학적 해석의 단일적인 연구 안에 머무르며 기존의 연구에서 벗어나지 못하고 답습하는 효과만을 창출할 뿐이다. 해석이라는 것인 작가의 의도를 파악하여 하나의 의미로 다가가야 함은 주지하는 바이나 동시대의 급격한 사회적 변화와 다중적 체계 안에서 문학 또한 디자인적 시각으로의 재해석을 통해 다양한 수용자 층에게 적극적 개입을 허용하며 창조적 상상력과 사고의 유연성을 이끌어야 할 것이며 디자인은 이러한 과정들을 수행함으로써 가치를 생산하고 그 가치는 문화를 만들고, 문화는 다시 디자인을 창조함을 다시 한 번 철학적으로 고민해야 할 것이다.
      번역하기

      문학의 텍스트는 하나의 이미지로서 기능을 하고 있어 다양한 표현으로 수용자의 감성을 요구하는 디자인 요소와 상관성이 크다. 인간이 경험한 내적인 기억 속에 왜곡되어 변형되고 다양...

      문학의 텍스트는 하나의 이미지로서 기능을 하고 있어 다양한 표현으로 수용자의 감성을 요구하는 디자인 요소와 상관성이 크다. 인간이 경험한 내적인 기억 속에 왜곡되어 변형되고 다양한 모습으로 치환되는 체험의식은 이미 디자인적 양식을 포함하고 있으며, 이러한 표현양식은 문학 속에서 직접적 • 간접적으로 드러난다. 이에 문자 • 언어라는 한계에서 벗어나 시각적 이미지로 읽기가 가능한 문학텍스트의 디자인적 분석은 디자이너로서의 의무이며 이러한 이미지로서의 글 읽기는 수용자에게 인식의 기능을 넓혀줄 수 있다.
      현대사회는 과도한 산업발전과 급속한 과학성장 아래 전쟁, 식량부족, 환경오염, 각종 질병과 현대인의 스트레스 등에 따른 불안과 공포를 안고 있다. 이에 동시대의 아픔을 1930년대 식민지 상황에서 19세기 말적 공포와 20세기 초 불안을 인간존재의 성찰로 풀어 낸 이상 시의 텍스트에서 유사점을 찾을 수 있었다.
      한 인간이 머물렀던 시간과 공간은 그 개인의 의식과 인식을 변화시킨다. 신지식인층으로서 모더니즘에 대한 감응과 이중적으로 그에 따른 사회의 변화에 대한 통찰과 비판을 담고 있는 이상의 시에 나타난 디자인적 사고를 고찰하였다. 디자인적 사고는 분석적 사고에 기반을 두고 직관적 사고와의 조화로운 균형을 통해 문제 해결을 하는 사유의 과정으로 이상의 시에는 이러한 통합적인 사고과정이 드러남을 찾을 수 있었다.
      이상 시의 전반적인 특징을 모더니즘과 해체주의 양상을 통해 정리하였고, 프랙탈 기하학의 특성과 게슈탈트 디자인 이론 또한 고찰하였다. 이는 이상이 시대를 앞지르는 예리한 통찰력을 그의 삶과 텍스트를 통해 표현하고 있음을 확인할 수 있었다.
      이상의 텍스트는 각기 다른 주제 하에 쓰였지만 『오감도』, 『삼차각설계도』, 『건축무한육면각체』 연작이 하나의 건축물처럼 견고함을 추구하고 있으며 이러한 연구가 의미를 갖는 것은 과거의 시대적 상황이 동시대와 유사하다는 공통의식에서 출발하였다는 점이다. 급격한 과학의 발전과 산업의 발달 속에서 현대인의 모습은 19세기 말의 공포와 20세기 초 희망과 두려움속의 식민지 시대의 모습과 유사하다.
      현대과학이론에 바탕을 둔 이상 시 텍스트는 인간존재의 성찰을 꾀하는 전체적인 틀 안에서 각각의 시들이 다른 주제의식을 가지고 있으나 전체적으로 상호유기적인 연결방식을 취하고 있으며 가시적인 세계와 비가시적인 세계에 대한 융합은 디자인적 사고가 추구하는 목적이다. 이상의 시에서 대상을 보는 방법은 그저 바라보기가 아닌 몰입과 대상에 대한 독특한 시각과 침투를 통해 그 시대에 대한 수용자의 체험을 가능하게 하고 있다. 과학 문명의 발달에 의한 기계화에 의해 비가시적인 것들이 가시화 되면서 이상은 존재하나 볼 수 없었던 것들의 가시화와 무의식의 상태를 가시화하고 있다. 이상의 시 텍스트에서는 시간과 공간의 무한 확장을 꾀하고 있으며 이상의 사유하는 지각이미지는 역사를 고찰하고 언어의 모든 사고체계를 담고 있는 체험서이다. 이상 시의 텍스트는 사이버스페이스의 특징과 유사한 시공간(space-time)에 자유로움을 구사하고 있다.
      이상의 시가 디자인적 사고를 바탕으로 하였기에 가능했던 현대과학을 넘어서는 부정과 비판, 모더니즘의 시학을 추구하면서 그를 부정한 양가의식, 그의 시에 나타나는 다양한 추상적 이미지, 대칭, 비대칭 개념, 운동이미지, 좌표이미지, 그래픽 표현에 의한 문자 대용, 숫자 표현으로 인한 숫자라는 기호가 가지는 확장능력과 문자 • 언어에서 벗어난 무한 이미지의 표현 등은 다시 한 번 이상의 시가 현대 디자인적 사고를 선취하고 있음을 증명하였다.
      이상의 시가 열린 구조로 된 텍스트로서 수용자에게 다양한 재해석 추구를 도와주고 그것을 통한 경험 창출이 타인과의 커뮤니케이션에 능동적으로 작용하고 있음을 텍스트 분석을 통해 확인하였다. 이상 시의 문자 • 언어가 사고의 확장을 도와주었다면 시 읽기를 통한 이미지는 사고의 확장을 통한 사고의 다양성과 유연성을 이끈다. 이미지를 중심으로 한 시각문화는 창조적 상상력을 바탕으로 하며 이는 디자인적 사고와 맥을 같이한다.
      본 논문을 통하여 이상이 21세기 동시대의 다양한 문제를 이미 1930년도에 예측하고 있었음을 확인할 수 있었다. 이상의 시는 판옵티콘적인 시각을 가지며, 현재에서 과거로, 과거에서 미래로 끊임없는 시각의 확장을 꾀하며 시공간(space-time)의 자유로운 질주와 이동을 추구하는 그의 텍스트는 시대를 넘어 수용자에게 인식이 폭을 확장시키고 있다.
      이상 시를 디자인이라는 학문 안에서 재해석이 가능한 것은 이상의 시는 이미 디자인적 사고를 포함하고 있으며 디지털 인식을 선취하고 있다는 사실이다. 이상의 시는 디자인적 해석 없이는 해석의 다양성을 이끌 수 없으며 문학적 해석의 단일적인 연구 안에 머무르며 기존의 연구에서 벗어나지 못하고 답습하는 효과만을 창출할 뿐이다. 해석이라는 것인 작가의 의도를 파악하여 하나의 의미로 다가가야 함은 주지하는 바이나 동시대의 급격한 사회적 변화와 다중적 체계 안에서 문학 또한 디자인적 시각으로의 재해석을 통해 다양한 수용자 층에게 적극적 개입을 허용하며 창조적 상상력과 사고의 유연성을 이끌어야 할 것이며 디자인은 이러한 과정들을 수행함으로써 가치를 생산하고 그 가치는 문화를 만들고, 문화는 다시 디자인을 창조함을 다시 한 번 철학적으로 고민해야 할 것이다.

      더보기

      목차 (Table of Contents)

      • 제 1 장 서론 1
      • 제 1 절 연구배경 1
      • 제 2 절 연구 목적 및 범위 4
      • 1. 연구목적 4
      • 2. 연구 범위 6
      • 제 1 장 서론 1
      • 제 1 절 연구배경 1
      • 제 2 절 연구 목적 및 범위 4
      • 1. 연구목적 4
      • 2. 연구 범위 6
      • 제 3 절 연구방법 및 구성 8
      • 1. 연구 방법 8
      • 2. 연구 구성 10
      • 제 2 장 이상 문학의 이론적 고찰 11
      • 제 1 절 연구사 검토 및 문제제기 11
      • 제 2 절 이상의 인격형성과 시대적 배경 20
      • 1. 19세기말 20세기 초 시대적 배경 20
      • 2. 이상의 생애와 사회적 상황 26
      • 제 3 장 연구대상 텍스트선정과 분석 35
      • 제 1 절 연구 대상 텍스트 선정 35
      • 제 2 절 디자인적 사고와 이상시의 텍스트 분석 40
      • 1. 디자인적 사고 40
      • 2. 이상 시의 텍스트 분석 47
      • 제 4 장 이상 시의 특징 86
      • 제 1 절 모더니즘 디자인과 이상의 시 92
      • 제 2 절 해체주의 디자인과 이상의 시 105
      • 제 3 절 프랙탈 기하학 디자인원리와 이상의 시 120
      • 제 4 절 게슈탈트 디자인 원리와 이상 시 127
      • 제 5 장 이상 시에 나타난 디자인적 사고 133
      • 제 1 절 오감도 133
      • 제 2 절 삼차각설계도 141
      • 제 3 절 건축무한육면각체 146
      • 제 4 절 소결 151
      • 제 6 장 결론 및 제언 154
      • 참고문헌 158
      • 국문초록 167
      • ABSTRACT 171
      더보기

      참고문헌 (Reference)

      1. 프랙탈, 신관현, 현실문화연구, 현실문화연구, , 2005

      2. 『시론』, 이석현, Lee, Seok-Hyeon, 대한병원협회, 태학사, , 2005

      3. 이상평전, 김민수, 그린비, 그린비, , 2012

      4. 『문학지리』, 오흥석, 부연사, , 2009

      5. 『이상평전』, 고 은, 향연,

      6. 지식의 시각화, 오병근, 비즈앤비즈, , 2013

      7. 『데리다 입문』, 김보현, 문예출판사, , 2004

      8. 『디자인+철학』, 김영찬, 사곰, , 2013

      9. 『문화 기호학』, 송효섭, 아르케, 아르케, , 2003

      10. 『미디어 철학』, Frank Hartmann, 북코리아, 이상엽, 강웅경 역, 북코리아, , 2008

      1. 프랙탈, 신관현, 현실문화연구, 현실문화연구, , 2005

      2. 『시론』, 이석현, Lee, Seok-Hyeon, 대한병원협회, 태학사, , 2005

      3. 이상평전, 김민수, 그린비, 그린비, , 2012

      4. 『문학지리』, 오흥석, 부연사, , 2009

      5. 『이상평전』, 고 은, 향연,

      6. 지식의 시각화, 오병근, 비즈앤비즈, , 2013

      7. 『데리다 입문』, 김보현, 문예출판사, , 2004

      8. 『디자인+철학』, 김영찬, 사곰, , 2013

      9. 『문화 기호학』, 송효섭, 아르케, 아르케, , 2003

      10. 『미디어 철학』, Frank Hartmann, 북코리아, 이상엽, 강웅경 역, 북코리아, , 2008

      11. 『시각적 사고』, Rodolf Arnheim, 이화여자대학교출판부, 김정오 역, 이화여자대학교출판부, , 2004

      12. 『아이스테시스』, 강수미, 글항아리, , 2011

      13. 『디자인의 모험』, Rick Poyner, 홍디자인, , 2007

      14. 『현대시의 구조』, Hugo Friedrich, 장희창 역 지식을 만드는 사람들, , 2012

      15. 『기초조형Thinking』, 문찬, 김미자, 안그라픽스, 안그라픽스, , 2010

      16. 이상 문학의 비밀 13, 권영민, 민음사, 민음사, , 2012

      17. 「이상 문학 연구사」, 김일태, 국민어문연구제1집, 국민어문연구, , 1988

      18. 「현대성과 이상 시」, 임명섭, 안암어문학회, 어문논집, Vol.33, No.1, , 1994

      19. 「작품에서 텍스트로」, Roland Barthes, 『작가란 무엇인가』, 박인기 편역, 서울, 지식산업사, , 1997

      20. 『사회문화와 디자인』, 민경우, 미진사, 미진사, , 2011

      21. 『현대디자인의 이해』, 박연실, 한국학술정보(주), , 2010

      22. 포스트모더니티의 조건, 구동회, 박영민, 데이비드 하비, 한울, 구동회, 박영민 역, 한울, , 1994

      23. 「이상 문학과 꼴라쥬」, 김미영, 한국현대문학연구, Vol.32, , 2010

      24. 『예술철학, 미술문화』, 조요한, , 2003

      25. 포스트모던 문화와 문학, 정정호, 신아사, 신아사, , 2007

      26. 『초현실주의 시와 시론』, 차영한, 한국문연, , 2011

      27. 「이상의 일본어 시 <진주>」, 김성수, 이상문학회 편 『이상 시 작품론』, 도 서출판 역락, , 2009

      28. 「조감도-이인•1/2의 해석」, 김유중, 이상문학회 편 『이상 시 작품론』, 도서 출판 역락, , 2009

      29. 『미술의 종말과 엔드게임』, 이광래, 미술문화, 미술문화, , 2009

      30. 『타이포그래피의 빈 공간』, 이병주, 홍디자인, , 2011

      31. 『기호학 입문 의미와 맥락』, Sean Hall, 비즈앤비즈, 김진실 역, 비즈앤 비즈, , 2009

      32. ｢이상 시의 수사학적 연구｣, 박현수, 서울대대학원, 박사학위논문, , 2002

      33. 『시간과 공간의 문화사1880~』, Stephen Kern, 박성관 역, 휴머니스 트, 2004, , 1918

      34. “좋은 디자인이란 무엇인가”, 윤여경, 스테파노 반델리, , 2012

      35. 『디자이너를 위한 시각언어』, Connie Mallamed, 예경, 예경, , 2011

      36. 「어떻게 이해할까? 입체주의」, Hajo Duchting, 미술문화, 김재웅 역, 미술문화, , 2008

      37. 「이상 시의 상호매체성 연구」, 윤수하, 전북대학교 대학원, 박사학위논문, , 2009

      38. 「이상의 시와 시대적 저항성」, 김효신, 한국민족어문학, Vol.61, , 2012

      39. 『회화로 읽는 년대 시문학사』, 김진희, 북코리아, 2012, , 1930

      40. 「이상 시의 환각 이미지 연구」, 함돈균, 한국문예창작학회, 한국문예창작, Vol.19, No.1, , 2010

      41. 문화기호학으로 읽는 문학과 그림, 조용훈, 효형출판, 효형출판, , 2004

      42. 「이상 시의 표현주의 기법 연구」, 윤수하, 현대문학이론연구, Vol.29,

      43. 『한국 모더니즘 문학과 그 주변』, 김유중, 푸른사상, 푸른사상, , 2006

      44. 「해체주의적 경향의 건축디자인」, 윤도근, 건축문화, p.42, , 1991

      45. 「기하학적 형태표현에 관한 연구」, 이미란, 한국일러스아트학회, 일러스트레이션학연구, Vol.15, 일러스트아트학회, , 2004

      46. 「디지털 가상공간으로 본 이상 시」, 김민수, 이화여대한국어문학연구소, 한 국어문학연구소학술대회, , 2001

      47. 『아인슈타인, 나의 노년의 기록들』, Albert Einstein, 지훈출판사, 이종철 역, 지훈, , 2005

      48. 「포스트모더니즘 문학의 반재현성」, 원철, 국제지역통상연구, Vol.5, 국제지 역통상학회, , 2004

      49. 「뭉크회화의 표현주의적 성격 연구」, 이승현, 예술연구, Vol.10, , 2004

      50. 『이상텍스트 연구-이상을 다시 묻다』, 권영민, 웅진씽크빅, 뿔, , 2009

      51. 문학텍스트의 전통과 해체 그리고 변신, 차봉희, 문매미, 문매미, , 2003

      52. Norman, 『감성디자인』, 박경욱, 이영수 역, Donald A., 학지사, , 2006

      53. 「탈그리드 현상에 따른 공간의 재해석」, 이병주, 한국디지털디자인협의회, 디지털디자인학연구, Vol7, No.1, , 2007

      54. 『그래픽 디자인을 뒤바꾼 아이디어 100』, Steven Heller, Veronique Vienne, 시드포스트, 이희수 역, Seedspot, , 2012

      55. 「현대그래픽디자인에 나타난 해체주의」, 홍동식, 한국콘텐츠학회논문집, Vol.11, No.7 (단행본),

      56. 프랙탈 구조에 따른 이상 시의 텍스트 분석, 이고은 ( Go Eun Lee ), 김준교 ( Jun Kyo Kim ), 한국기초조형학회, 기초조형학 연구, Vol.15, No.06, 한국기초조형학회, , 2014

      57. 「이탈리아 미래주의의 한국문학 영향연구」, 한성철, 한국이탈리아어문학회, 이탈리아어문학, 제17 집, 이탈리아어문학회, , 2005

      58. 「대화적 관점에서 본 이상 문학의 모더니티」, 김유중, 우리말글학회, 우리말글, Vol.24, , 2002

      59. 「이상 문학에 나타난 주체의 내면의식 연구」, 김교직, 대전대학교 대학원, 박사학위논문, , 2004

      60. 「초현실주의와 내면적‘대화’의 예술담론」, 정광흠, 인문과학연구, Vol.28, , 2010

      61. 「탈구성적 재현수단으로서의 문자의 시각성」, 김상욱, 한국기초조형학회, 기초조형학연구, Vol.13, No.1, 한국기초조형학회, , 2012

      62. 「이상문학-<의학-육체-개인> 구도 속의 근대성」, 주현진, 한국시학회, 한국시학회 학술 대회논문집, , 2008

      63. 「이상의 <오감도>에 나타난 현대디자인적 사고」, 김덕순, 이고은, 한국기초조형학회, 기초조형 학연구, Vol.14, No.5, 한국기초조형학회, , 2013

      64. 「이상의 아방가르드 시학과 백화점의 문화 기호학」, 박현수, 국제어문, Vol.31, 국제어문학회,

      65. 「반응형 웹 구현을 위한 인터페이스 구성요소 연구」, 박종미, 김정진, 한국전시산업융합연구원, 한국 과학예술포럼, Vol.15, , 2014

      66. 「이상 시의 시공간 의식과 현대 디자인적 가상공간」, 김민수, 한국시학회, 한국시학연 구, Vol.26, , 2009

      67. 『기호에서 텍스트로 : 언어학과 문학 기호학의 만남』, 서정철, 민음사, 서울, 민음 사, , 1998

      68. 「미래주의의 실험적 조형성과 알레고리에 관한 연구」, 김민정, 기초조형학 연구, Vol.11, No.2, 한국기초조형학회, , 2011

      69. 「초현실주의미술에 있어서 시적인 것과 회화적인 것」, 김은영, 전남대학교 예술연구소, 예술논집, , 2005

      70. 「이상 시의 비유적 특성과 탈식민지적 저항의 가능성」, 엄성원, 국제어문, Vol.36, 국제어문학회, , 2006

      71. 「해체주의 디자인과 미셀 공드리 작품의 미학적 특성」, 윤현철, 한국디자인지식학회, 디자인지식 저널, Vol.27, , 2013

      72. 「이상 문학에 나타난 욕망의 기호 생성의 상관성 연구」, 김승구, 서울대학 교 대학원 박사학위논문, , 2004

      73. 「텍스트부터 잘못되어 있다.-이상 문학 연구의 문제점」, 김주현, 권영민 편 저, 『이상문학 연구60년』, 문학사상사, , 1998

      74. 「그래픽디자인에 나타난 해체주의적 형태에 관한 연구」, 김범석, 위동명, 한국일러스트학회, 조 형미디어학, Vol.12, No.1, , 2009

      75. 『현대시와 해체주의』, 오세영, 이승훈 외, 『현대시론』, 여태천, 서정시학, , 2010

      76. 「이상 문학에 나타난 화폐의 물신성과 감각의 모더니티」, 김성수, 국제어 문, 제46집,국제어문학회, , 2009

      77. 「포스트모더니즘이 현대 영상에 민친 영향에 관한 연구」, 홍미희, 김석준, 시각디자인학연구, Vol.10, No.10, 커뮤니케이션디자인학회, , 2002

      78. 「표현주의 미술작품에 나타난 감성색채 및 주조색 분석」, 김건아, 한국디자인트렌드학회, 한국디자 인포럼, Vol.33, 한국디자인트렌드학회, , 2011

      79. 「큐비즘의 양식적 특성과 모더니즘 디자인과의 상관성(1)」, 이춘섭, 대구대학교 디자인연구소, 디자인 연구논집, Vol.1, No.1, , 2002

      80. 「이상 시의 심미성에 관한 연구-오감도시제1호를 중심으로」, 최미숙, 국어 교육, No.119, , 2006

      81. 「이상시 연구-일문시와 국문시의 해체 양상에 관한 비교연구」, 김서랑, 명지대학교 대학원, 명 지대학교 대학원, 박사학위논문, , 2011

      82. 「가상현실 공간의 재매개에 관한 연구<썸머워즈>를 중심으 로」, 김민정, 이승진, 한국애니메이션학회, 애니메이션연구, Vol.6, No.2, 한국애니메이션학회, , 2010

      83. 『데리다:형이상학 비판과 해체적 주체 개념, 주체개념의 비판』, 윤효녕, 사 울대학교출판부, , 2003

      84. 몸의 위기 , 까치, 한국텍스트언어학회, 『텍스트언어학의 이해』, 피종호, 도서출판 박이정, 2004, , 2004

      85. 「큐비즘에 관한 연구-베르그송 철학과 동시성 개념을 중심 으로」, 류지석, 오찬옥, 디자인학연구 통권 제61호 Vol.18, No.3, , 2002

      86. 「서양사상의 전파와 한국의 수용: 19세기말-20세기 초를 중심으 로」, 신연재, 울산대학교 사회과학논집, 제10권 1호, 울산대학교 사회과학 연구소, , 2000

      87. 「이상 시에 나타난 ‘근대성의 파놉티콘’과 아이러니, 멜랑콜리」, 김승희, 비 교한국학, Vol.18, No.2, 국어대학교 외국문화연구소, , 2010

      88. 「해체주의 타이포그래피에 나타나는 외적 표현 양식에 관한 연구」, 김지원, 한국기초조형학회, 기초조형학연구, Vol13, No.5, 한국기초초형학회, , 2012

      89. 「정신의학에서 바라본 이상-이상 문학의 승화 작업, 심리구조 분석」, 조두영, 권영민 편저, 『이상 문학 연구60년』, 문학사상사, , 1998

      90. 「주체의 탈중심화에 기초한 현대 공간디자인의 사건성에 관한 연 구」, 김석영, 건국대학교 건축전문대학원, , 2014

      91. 「디자인 사고을 바탕으로한 협업 창의를 위한 아이디어 오픈 플랫 폼」, 이지선, 서울대학교 박사학위논문, , 2013

      92. 「초현실주의 시와 미학 속 ‘환상성-벵자멩 페레의 작품을 중심으 로」, 조윤경, 한국프랑스학회 학술발표회, , 2011

      93. 「19세기 말 이후20세기 초반 한국의 근대문학-서사문학의 전개를 중심으로」, 김영민, 국어국문학회, 국어국문학, No.149, 국어국문학회, , 2008

      94. 「이상 시의 상호텍스트성 연구-<오감도시제1호>의 시적 계보를 중 심으로-」, 정끝별, 한국시학연구, Vol.26, , 2009

      95. 『문학과 회화의 경계 또는 경계를 넘어서, <문학과 탈경계와 상호 예술성>』, 피종호, 피종호 엮음, 아카넷, , 2009

      96. 「<오감도>에 나타난 기호의 질주-라캉의 정신분석을 원용한 <오감 도> 읽기」, 이정호, 권영민 편저, 『이상 문학 연구60년』, 문학사상사, , 1998

      97. ｢이상 시의 아이러니와 미적 주체의 윤리학 : 정신분석적 관점을 중심으로｣, 함돈균, 고려대학교 대학원, 고려대대학원, 박사학위논문, , 2010

      98. 「매체 전이된 텍스트에 나타나는 상호 텍스트성이 흥행에 미치는 영향 연구」, 홍난지, 한국애니메이션학회, 애니메이션 연구 Vol. 6. No. 3, , 2010

      99. 「탈식민주의와 모더니즘-이상을 통해 본 년대 모더니즘문학에 나타난 주체의식」, 임병권, 민족문학사연구, Vol.23, 2003, , 1930

      100. 「모던 디자인의 단어형 속성연구-제품디자인 분야의 디자인언어의 의미를 대상으로」, 유연식, 디자인지식저널, Vol.38, 한국디자인지식학회, , 2013

      101. 「현대그래픽디자인에 나타나는 모호성과 비규정성에 의한 다의적 해석에 관한 연구」, 김지원, 한국기초조형학회, 기초조형학연구, Vol.14, No. 4, 한국기초조형 학회, , 2013

      102. 「모더니스트 미학의 시각성에 대한 비판적 저항으로서의 상호작용 개념에 관한 고찰」, 김희영, 현대미술사학회, 현대미술사연구, Vol.27, No.1, 현대미술사학 회, , 2010

      103. 「년대 모더니즘 시에 나타난 도시체험과 멜랑콜리적 주체-김 기림과 이상 시를 중심으로」, 신진숙, 한국문학논총, 제56집, 2010, , 1930

      104. 「이상시에 나타난 불안, 공포 이미지의 표현주의적 성격- <오감도>‘시제1호’를 중심으로」, 김준교, 이고은, 한국디자인포럼, Vol.37, 한국디자 인트렌드학회, , 2012

      105. 「평면으로부터의 탈주와 반원근법의 설계도-이상문학에 나타난 공 간의식과 시각적 다원성」,, 정주아, 신범순 외, 『이상의 사상과 예술』 신구 문화사, , 2007

      106. 「식민지 도시 ‘경성’과 ‘모던 서울’의 표상-유리, 강철, 대리석, 지 폐, 잉크가 끓는 도시」, 김춘식, 한국문학연구, Vol.38, , 2010

      107. 「식민지 조선 과학•기술 담론에 나타난 근대성-인문주의 대 과학주의 합리성 논의를 중심으로」, 김우필, 최혜실, 한민족문화연구, 제34집, 한국 민족문화학회, , 2010

      108. 「이상 시의 상호텍스트성을 통한 디지털미디어로서의 재매개 가능성-<삼차각설계도>를 중심으로」, 김준교, 이고은, 한국디지털디자인학회, 디지털디자인학연구, Vol.14, No.2 통권 제42호, 한국디지털디자인학회, , 2014

      109. 「이상 시에 나타난 초현실주의적 표현의 환각이미지-오감도 중 ‘시제11호’와 ‘시제13호’를 중심으로」, 김준교, 이고은, 한국디자인포럼, Vol.39, 한국디자인트렌드학회, , 2013

      110. 「시각예술의 관점에서 본 이상 시의 혁명성-문학적 맥락을 뛰어넘 어 시각예술의 텍스트로 바라본 이상 시」, 김민수, 권영민 편저, 『이상문학 연구60년』, 문학사상사, , 1998

      111. 「이상 시에 나타난 큐비즘의 특성과 현대 디자인의 상관성- 건축무한육면각체 중 를 중심 으로」, 이고은, 김준교, 한국디자인트렌드학회, -한국디자인포럼, Vol.39, 한국디자인트렌드학회, , 2013

      112. 「집단 창의성 교육을 위한 방안으로서 과학 교육에 디자인적 사고 를 도입하기 위한 핵심 역량 탐색 프로세스 개발 연구」, 이도현, 한국교원 대학교 대학원 박사학위논문, , 2015

      더보기

      분석정보

      View

      상세정보조회

      0

      Usage

      원문다운로드

      0

      대출신청

      0

      복사신청

      0

      EDDS신청

      0

      동일 주제 내 활용도 TOP

      더보기

      주제

      연도별 연구동향

      연도별 활용동향

      연관논문

      연구자 네트워크맵

      공동연구자 (7)

      유사연구자 (20) 활용도상위20명

      이 자료와 함께 이용한 RISS 자료

      나만을 위한 추천자료

      해외이동버튼