스탕달과 뽈린의 편지

조성웅 ( Seong Woong Cho ) 韓國世界文學比較學會 2013 世界文學比較硏究 Vol.45 No.-

L`histoire de l`ecriture de soi remonte jusqu`a l`age greco-latin, pourtant la correspondance est recente, parce qu`en tant que genie du XVIIIeme siecle, elle se repand et se cristallise au tournant des XVIIIeme et XIXeme siecles. Selon Gustave Lancon, on peut lire dans la correspondance ‘quelques mouvements d`une ame, quelques instants d`une vie’. Stendhal, quant a lui, ecrit a Pauline : “Voila, ma bonne amie, la peinture exacte d`un coeur qui t`aime.” Bien qu`Alain Viala nous dise que “la pratique de l`artifice et du stereotype caracterise la gestation de la lettre”, la lettre, selon Stendhal, doit se pratiquer sans preparation, ni reticence, avec le style naturel. Dans la correspondance de Stendhal a Pauline se dessine les traces intellectuelles et sprituelles qu`il espere transmettre a soeur. En definissant pour Pauline un programme de lecture, Stendhal definit du meme coup son propre univers. Chaque lettre est aussi l`occasion de se conduire vers la connaissance de soi dans laquelle il voit deja la base de tout bonheur. Il faudrait evoquer un des themes tres interessants : il s`agit de l`expression d`amour a l`egard de sa soeur. En fait, Henri l`aimait de tout son ame, chaque lettre le temoigne. Cela constitue la particularite de sa correspondance. Cet amour plus ou moins platonique fait rever a Henri de vivre ensemble avec sa soeur dans ‘la meme maison’. Ce reve de longues dates se realise un jour, mais la maison de reve finira par le fiasco. S`il est indispensable que toute l`ecriture privee soit ‘l`ecriture de soi’, pour qui, comme Stendhal, n`a jamais cesse de chercher a se connaitre, la correspondance est sans doute revelation de soi. La lettre est donc un miroir dans lequel on peut lire l`inconscient a l`etat brut. La fonction psychique s`impose. Stendhal a besoin de la lettre de Pauline quand il a mal de vivre. Il en a egalement besoin afin de se consoler et se guerir.

스탕달과 이탈리아적 살인 예찬

조성웅 ( Cho Seongwoong ) 세계문학비교학회(구 한국세계문학비교학회) 2020 世界文學比較硏究 Vol.70 No.-

18세기 관념론자들의 전통을 이어받은 스탕달은 행복해지기 위해서는 사람의 마음을 이해하는 것이 중요하다는 사실을 인식했고, 아름답고 숭고한 주제로 프랑스에서 가장 위대한 극작가가 되고자 꿈꾸었다. 인간의 본질을 파악할 수 있는 아름다운 주제로 이탈리아적 살인에 관심을 가진다. 이탈리아는 스탕달에게 사랑과 행복이 존재하는 감미롭고 매력적인 나라이다. 고양된 정신과 불타는 영혼으로 인해 현실에서의 삶에 만족할 수 없어 가슴에 권총을 쏘아 자살하면서 극단적인 에네르기를 표출하는 미나 드 방젤과 같이, 인간의 정열과 영혼의 품위가 사라진 대혁명과 왕정복고의 프랑스 사회, 위험을 감수하지 않는 19세기의 문명화된 사회에 만족할 수 없었던 스탕달은 퇴색하지 않은 에네르기로 가득 찬 민족과 나라인 이탈리아에 애정을 느낀다. 네 살 무렵에 처음으로 무의식적 살해 의도를 지녔던 스탕달은 일곱 살에 발생한 어머니의 죽음에 대해서도 잠재적인 책임이 있다고 여겼다. 열 살에는 국왕 살해 소식에 환호하며, 아버지에 대한 반항으로 상징적인 아버지 살해의 욕망에 빠진다. 열세 살에 친구와 총으로 벌인 결투에서 증인들이 총에 장전을 해 놓지 않은 것을 후회하며, 명예심과 영웅심을 손상시켰다고 회상한다. 이후 일기와 편지에서 계속되는 결투와 살인 욕망을 용기있고 명예로운 행위로 여기며, 특히 사랑으로 인한 결투, 사랑하는 사람에 의해 살해되는 것을 감동적이고 아름다운 주제로 생각한다. 스탕달에서 살인에 대한 예찬은 이탈리아의 정치·문화적인 양상에 대한 고찰에 근거한다. 자유를 억압하는 전제군주의 난폭한 권력에 반항하며 자유롭고 강인한 정신을 발휘했던 산적은 살인을 가장 많이 행한 부류이지만, 명예와 용기의 표본으로 찬양했다. 그러나 문명화되면서 살인을 금지시키는 잔혹한 법은 사람의 영혼을 시들게 만들고, 정열이 사라지게 하며, 삶을 힘들게 만들지만, 법과 문명이 지배하는 이탈리아에서 자유를 느낄 수 있었던 것은 바로 단도와 살인에 대한 독특한 관대함 때문이었다. 스탕달은 이탈리아 여행기, 예술사, 연대기, 소설을 통해서 사랑과 복수, 연인의 살인, 왕의 살인, 가족 살인 등을 정열과 에네르기의 이상적인 표출로 미화시키고 있다. Disciple of 18th century ideologues, Stendhal knew the importance of understanding the human heart to be happy. By writing the immortal work with the beautiful sublime subject, he wanted to acquire the reputation of the greatest French poet. He is interested in the Italian assassination as the beautiful subject that can help to understand the human heart. He tries to write a beautiful book on the praise of the assassination. For Stendhal, Italy is a delicious country of happiness and love. Like Mina de Vangel who exposes extreme energy by firing a pistol at her chest and committing suicide because she is not satisfied with real life, at the time of the French Revolution and the Restoration, in 19th century French society where too advanced civilization withers souls, Stendhal is interested in Italy, land of revenge and murder. At the age of four, Stendhal intended to kill for the first time. At seven, he considers himself a virtual murderer of his mother’s death. At ten, he is happy to hear the king’s murder. Then In revolt against his father, he falls in the desire to murder father. At thirteen, he fights against his friend. The duel and the desire for murder follow one another in his life. Stendhal sees them as an act of courage and honor. At Stendhal, the praise for the assassination is based on Italian politico-cultural considerations. The brigand who shows an attraction for criminal energy against despotism which suppresses freedom, is considered as a model of courage and honor even if he commits numerous assassinations. In a civilized era, civilization has prohibited assassination. Yet in Italy, country of freedom, assassination is the subject of praise. Stendhal considers love and revenge, the murder of the mistress, the murder of the king, the parricide as an expression of energy, passion and honor. This is the object of idealization.

『앙리 브륄라르의 생애』 1-4장에 관한 연구

조성웅(Seongwoong CHO) 프랑스학회 2023 프랑스학연구 Vol.- No.102

스탕달의 『앙리 브륄라르의 생애』는 자서전 장르가 기대하는 바와 달리 태어나는 순간부터 연대기적으로 기록하는 방식을 취하지 않는다. 1장에서는 영원불멸의 도시 로마라는 상징적 공긴을 둘러보면서 인류 역사와 문명의 탄생과 소멸, 삶과 죽음, 예술의 생명력에 대해 명상한 후 자신의 정체성에 관한 물음에 접근한다. 2장에서는 사랑했던 13명의 여인에 관한 기억과 삶의 궤적에서 중요한 부분들을 되살린다. 3장에서 마침내 태어남과 유년기의 기억, 자서전을 쓰고자 했던 가장 핵섬 기억으로 들어가 어머니와 함께 한 짧았던 삶의 행복을 기록한다. 4장에서는 어머니의 죽음과 죽음이 가져온 지상에서 행복의 종말, 죽음의 이해, 이상화시키기와 작품의 영원성 개념을 드러낸다. 본 논문은 『앙리 브륄라르의 생애 』 시작부에 해당하는 1장에서 4장까지를 중심으로 스탕달의 자서전 쓰기 전략과 예술관에 관한 연구로 진행된다 그동안 스탕탈의 자서전은 진정성의 문제, 시간의 재구성과 잃어버린 시간을 되찾는 작업, 정신분석학적·심리분석학적 비평의 관점에서 많이 연구되었지만, 구성적 특성, 글쓰기 전략적 측면에 관한 연구는 전혀 없으므로 본 논문은 스탕달 연구에 있어서 중요한 작업으로 여겨진다. La Vie de Henry Brulard de Stendhal n'est pas écrit en revenant sur sa vie de façon chronologique. Dans le premier chapitre, en parcourant l'espace symbolique de Rome, après avoir médité sur la vie et la mort, l'éternité de l'art, Stendhal aborde la question de sa propre identité. Au chapitre 2, après avoir rappelé les 13 femmes qu'il aimait, il retrace les moments importants de sa vie. Dans le chapitre 3, Stendhal traite enfin des souvenirs de naissance et d'enfance, et décrit le bonheur de l'enfance avec la mère. Au chapitre 4, il révèle la mort de la mère et la fin du bonheur éphémère sur terre, les notions de la compréhension de la mort et de l'éternité de l'oeuvre. Dans cette étude, en me concentrant sur les chapitres 1 à 4, je voudrais interroger la stratégie d'écriture et la vision de l'art de Stendhal. Si l'autobiographie de Stendhal a beaucoup fait parler d'elle en termes d'authenticité, de reconstruction du temps et de travail de recherche sur le temps perdu, de critique psychanalytique et psychocritique, il n'y a pas de recherche sur la stratégie d'écriture. Cette étude est considérée comme un travail important dans l'étude de Stendhal.

치성석회화 낭종 :

조성웅(Seong-Woong Cho),서동원(Dong-Won Suh),김동형(Dong-Hyung Kim),이준(Jun Lee),강지연(Ji-Youn Kang),심재환(Jae-Hwan Shim),이동근(Dong-Keun Lee),김상중(Sang-Jung Kim) 대한구강악안면외과학회 2008 대한구강악안면외과학회지 Vol.34 No.3

The calcifying odontogenic cyst(COC) is considered to occupy a position between a cyst and an odontogenic tumor-having charateristics of both. Gorlin and col. described the COC for first time as an own pathological entity in 1962. Clinically, the COC represents 1% of the odontogenic lesion. It is possible to be found from the first decade to the eight decade but is more frequent during the second decade. It affects in same proportion the maxilla and jaw, being the most in tooth-bearing area of the jaw. This case of COC associated with an unerupted tooth which appeared in the right mandible of 22-year-old woman, was reported. This case report is to present a review of the literature relates to this case of COC and its treatment, discuss clinical, radiographic, histological and therapeutic aspects.

스탕달과 문학적 야망

조성웅(Seong-Woong Cho) 한국외국어대학교 외국문학연구소 2023 외국문학연구 Vol.- No.89

『이탈리아 회화의 역사』, 『로마, 나폴리, 피렌체』, 『적과 흑』, 『파르마의 수도원』을 통해 예술평론가, 낭만주의와 사실주의 소설가로 잘 알려진 스탕달은, 그러나 여섯 살 경에 외삼촌이 데려간 극장에서 『르 시드』 공연을 본 이후 극작품에 열광했고, 열두 살부터 극작품을 쓰기로 결심한 작가이다. 문학적 재능은 독서, 공연 관람, 끊임없는 비판적 사고와 성찰을 통해서 이루어진다고 여겼던 스탕달은 문학적·이론적 책을 끊임없이 읽고 분석하며, 극작품에 대한 분석과 관람한 연극의 배우 및 연출에 대해 심도 있는 비평을 해 나간다. 그리고 비평가적 입장에 만족하지 않고, 중요한 극작품을 번역하거나, 작품 구상과 계획에 몰두하면서 불멸의 작품을 통해 가장 위대한 극작가가 되려는 욕망을 아낌없이 표출한다. 시도하려던 작품의 수나 제목, 연도 등을 정확히 알 수 없는 경우가 수없이 많은데, 『셀무르』, 『두 남자』, 『르틀리에』만 작품으로 어느 정도 진행이 되었으며, 완성된 작품이 없고, 따라서 연극무대에 오른 작품도 없다. 너무나 많은 문학적 욕망, 당대 문학 배경과 관객의 취향 변화, 청년 스탕달의 문학적 재능 혹은 능력의 부재로 인해 불멸의 극작가가 되려는 욕망은 실현되지 않지만, 극작품에서 성공적으로 보여주지 못했던 재능과 기법은 소설 장르에서 구현될 것이다. Stendhal, who is well known as art critic and romantic and realist novelist, was fascinated by the theater and often engaged in writing theatrical works without succeeding. His early vocation was to live in Paris by making comedies like Molière. He strengthened himself in critical reading and philosophical studying of the English, Italian and Spanish theatre. He took important theatrical works and developed them into his own immortal theatrical works. Selmours, Les deux Hommes and Letellier were advanced but were not finished. He failed to be a comic playwright because of his too much literary ambition, the change of literary circumstance and viewer's taste, and the lack of literary genius. The ambition to be the greatest comedy-writer did not come true, but he declared himself as a novelist and left his mark in novels.

작품의 완성과 미완성: 스탕달에 관한 연구

조성웅 ( Seong Woong Cho ) 세계문학비교학회 ( 구 한국세계문학비교학회 ) 2015 世界文學比較硏究 Vol.51 No.-

작품의 시작과 결말에는 작가의 고심이 집약적으로 들어가 있다. 스탕달은 완성과 미완성사이에서 방황했던 작가임이 분명하기 때문에, 우리는 본 논문에서 스탕달 작품의 결말에 대해 연구해 보고자 했다. 시작-전개-대단원의 구조를 취하는 완성작에서 결말은 빠른 결말과 이중결말이라는 독특한 형태를 취한다. 그리고 완성작에 속하는 세 소설 『아르망스』, 『적과흑』, 『파르마의 수도원』의 주인공은 모두 두번째 결말에서 갑작스런 죽음의 길을 걷는데, 특히 마지막 페이지에서 죽음의 순간과 행복을 정확히 일치시키는 점은 스탕달 고유의 영역이라고 할 수 있다. 첫번째 소설 『아르망스』는 구조적으로 완성작에 속하지만, 스토리와 이야기측면에서 보면 완성과 미완성의 갈림길에 서 있다. 그리고 스탕달이 시도한 많은 글쓰기는 미완성으로 남는다. 미완성은 작가적 역량의 부족, 주제 선택의 문제, 장르적 속성상, 작가의 사회적·개인적 신변상의 이유, 작가적 의도 등에 기인한다고 볼 수 있다. 작품을 ‘정상적’으로 끝맺지 못하는 것은 결코 작품의 실패로 인식되는 것이 아니라, 오히려 스탕달의 독특한 문학적 기질 혹은 특성을 반영한다. 특히 행복의 글쓰기 앞에서 매번 실패를 경험하는데, 가장 중요한 심리적 요인으로 유년기 때 겪은 어머니의 죽음을 들 수 있었다. 이중결말과 미완성은 닫힌 작품이 아니라 열린 작품으로 오늘날의 독자에게 다가오므로 새로운 해석의 가능성을 제기한다. 스탕달은 독자에게 대단원의 몫을 남겨두었고, 독자는 미리 예정된독서 방법에 따르는 닫힌 체계 속에서 만족할 것이 아니라, 상상력을 동원해서 작품의 결말을 만들어나가야 한다. 스탕달의 작품을 이해하고자 하는 독자와 비평의 열정은 결코 만족되지 않고 계속해서 이어지며, 바로 이 점에 스탕달의 작품을 읽는 ‘독서의 현대성’이 있다. According to Aristotle’s Poetics, a work must be completed in itself, and have a beginning, a middle and an ending. If the beginning of the novel is essential as a meeting place that connects the desires of the writing and the expectations of the reading, what is more essential in genre theory is the mystery in finish. Stendhal’s work is particularly characterized by the ending way. In the three completed novels, Armance, Le Rouge et le Noir, La Chartruse de Parme, when the heroes know perfect happiness after overcoming the social-psychological barriers, -it is the first end-, another story begins very rapidly to reach the second end. It is tragic, since the separation and the death of the main characters follow one another. A novel can never surprise us by ending unexpectedly. However, the description of the death of heroes is special: the moment of death coincides with the discovery of happiness and love. Concerning unfinished works, all failures are not equivalent, the reason for this is numerous. One might wonder if the interruption and incompleteness are not constants Stendhalian genius, because the reasons for the abandonment informed by the author are not justified. We wanted to see another deeper reason: incompletion by voluntary interruption decided by author. If we recall the childhood episode before the death of his mother, when he approaches to describe the moment of happiness, he succumbs to the literary fiasco. The inability to describe the moment of happiness and the failure to complete a work therefor would come from Stendhal’s psychological cause. However, the rapid resolution and incompleteness invite us to seek a modern way of reading the literature : the open work and participation of the reader. Stendhal’s work spawns radically new and modern ways because incompletion allows the reader to participate actively by calling incessantly to his imagination. The end should not be a conclusion.

유아의 문제행동과 사회적 기술, 언어능력, 부부갈등 간의 관계 및 영향력 분석

조성웅(Cho, Sung-Woong),김월순(Kim Wol-Soon),임해진(Im Hae-jin) 학습자중심교과교육학회 2020 학습자중심교과교육연구 Vol.20 No.2

본 연구는 유아의 문제행동과 사회적 기술, 언어능력, 부부갈등 간의 관계 및 영향력을 알아보고자 진행하였다. 연구대상은 S시 K구, M시 S구에 소재하고 있는 어린이집 9곳의 만5세 204명이다. 자료수집준비 및 진행 기간은 2018년 10월9일~10월 2018년 12월 20일까지이며 수집된 자료는 Person 적률상관과 단계적 중다회귀분석을 통해 검증하였다. 연구 결과 유아의 외현화 문제행동과 사회적 기술, 언어능력은 부적상관, 부부갈등은 정적상관으로 나타났다. 유아의 내면화 문제행동과 사회적 기술은 부적상관, 부부갈등은 정적상관으로 나타났다. 단계적 중다회귀분석 결과 유아의 외현화 문제행동의 가장 강력한 예측 변인은 사회적 기술이며 그 다음으로 부부갈등, 마지막으로 언어능력이 나타났다. 내면화 문제행동의 경우 가장 강력한 예측변은 사회적 기술이며 그 다음 예측 변인은 부부갈등으로 나타났다. This study was conducted to find out the relationship and influence between problem behavior of infants and social skills, language competencies, parents conflicts. The study targets 204 children aged 5 and 204 children from nine daycare centers located in K-gu, S-si, and S-gu, M-si. The data collected person s product moment correlation and step-wise multiple regression analysis to verification. Studies show that externalizing behavior problem of the baby and social skills, language competencies is negative to do with static conflict, and couples turns out to do. Internalizing problem behavior and social skills for an infant is negative to do with static conflict, the husband and wife turns out to do. Step-wize, middle-to-long regression analysis shows that the strongest predictor of externalization problem behavior of infants is social technology, followed by marital conflict, and finally, language ability. In the case of internalizing problem behavior, the most powerful yecheukppyeon of Predicting Variables is social skills and then couples in conflict.

8경간 연속화 프리스트레스 거더교의 시공 계측 및 분석

조성웅(Cho, Seong Woong),이원표(Lee, Won Pyo),임현태(Lim, Hyun Tai) 한국콘크리트학회 2001 한국콘크리트학회 학술대회 논문집 Vol.2001 No.11

사회에서 벗어나려는 욕망과 고독의 추구 : 18세기 후반에서 19세기 초반까지 프랑스 작가를 중심으로

조성웅(Seong-Woong CHO) 프랑스학회 2020 프랑스학연구 Vol.0 No.91

계몽주의 시대는 인간의 사회성을 무엇보다 강조했지만, 18세기가 진행되면서, 특히 프랑스 대혁명으로 인해 루이 16세와 마리 앙투아네트가 단두대의 이슬 속으로 사라지면서 궁정생활과 귀족사회는 점차적으로 해체되고, 개인은 더 이상 사회에 속하고자 하는 갈망도 없을 뿐더러, 자연과 미지의 세계에서 고독과 행복을 추구하려는 경향이 본격적으로 확산된다. 루소에서 시작된 인간사회에서 느낀 환멸에서 벗어나 인간이 없는 곳에서 살고자 하는 욕구, 자연과 호응하면서 살고자 하는 욕구, 고독을 가장 원하는 유일한 은신처로 여기고자 하는 욕구는 낭만주의의 이상적인 주제가 된다. 혁명기의 타락한 프랑스 사회에서 실감한 혐오감을 새로운 가치로 대체하고자 하는 오베르만은 가족과 고향과 조국까지 떠나 스위스의 가상공간을 이상적인 미지의 세계로 설정한다. 생-피에르는 프랑스에서 돈으로 얻을 수 있으리라 생각하는 것보다 훨씬 더 많은 위안과 행복을 알려지지 않은 미지의 공간인 식민지 섬에서 발견하려고 한다. 문명화된 유럽에서 벗어나 원시적이고 원초적인 세계의 고독 속에서 명성을 찾기 위해 아메리카 대륙으로 향한 샤토브리앙은 유럽 사람들은 부단히 마음속에 소란이 일어나고 있기 때문에 스스로 고독의 경지를 만들어야 한다고 강조하며, 인디언의 사회를 유토피아적 공간으로 재현한다. 작가와 소설 주인공이 겪는 정신적 고독은 개개인의 운명이 아니라 시대를 살아가는 인간의 운명으로 여겨질 것이다. “L’homme de bien est dans la société ; il n’y a que le méchant qui soit seul.” C’est la vulgate des Lumières qui reflète la célèbre formule de Diderot. Dans un siècle qui adhère massivement à la thèse de la sociabilité naturelle de l’homme, ni le bonheur ni la moralité ne sont pensables en dehors de la société. Pourtant, dès l’aube des Lumières s’esquisse également un contre-discours qui fait du monde social le lieu de l’aliénation, de la solitude le moyen de la reconquête de bonheur et de soi. Dans la société de la Révolution française où la valeur authentique n’existe pas, on assiste à une tragique dialectique du moi et du monde extérieur, ce qui n’empêche pas les âmes romantiques de courir vers la solitude en se retirant du monde. La solitude est très souvent présente dans les romans de la fin du 18ème siècle jusqu’au début du 19ème siècle, notamment chez Rousseau, Senancour, Saint-Pierre et Chateaubriand. Proscrit de la société par un accord unanime, l’éloge de la solitude paraît à Rousseau assez important. La solitude est une condition de bonheur. En se retirant sur une île au milieu du lac, il peut sentir avec plaisir son existence. A la recherche de valeurs authentiques dans une société dégradée, l’ennui puis le désespoir reprennent Oberman. Il quitte alors sa famille, la société et son pays natal pour chercher le monde inconnu. Il s’installe dans le village fictif d’Imenstrom, un endroit où il goûtera un certain bien-être. Pour Saint-Pierre, c’est sur une île coloniale au milieu de l’océan Indien où il goûte plus de consolation et de félicité sous les pauvres cabanes que richesse et civilisation ne font jamais espérer en France. Chateaubriand, quant à lui, pense que les Européens, sans cesse agités, sont contraints de se bâtir des solitudes. Il part pour rechercher sa renommée dans la solitude du Nouveau-Monde. René, lui aussi, quitte successivement une petite chaumière, une petite fenêtre, sa soeur, sa famille, mais aussi sa terre natale. Chateaubriand cherche et espère trouver le monde utopique dans la société indienne primitive. De cette solitude morale où vivent tant de personnes, on peut dire que c’est le sort non pas de tel ou tel individu, mais de l’homme moderne lui-même.

유아의 갈등인식해결 능력에 관한 다중매개효과 분석 : 지능, 마음이론, 성취동기를 중심으로

조성웅(Cho, Sung-Woong),김낙흥(Kim, Nak-Heung) 학습자중심교과교육학회 2020 학습자중심교과교육연구 Vol.20 No.22

The purpose of this study is to improve children s conflict awareness resolution ability by examining the multiple mediating effects of intelligence, theory of mind, and achievement motivation on children s conflict awareness resolution ability. For this purpose, 215 children aged 3-5 years in early childhood education institutions located in G city were measured their ability to solve conflicts, intelligence, theory of mind, and achievement motivation. Data analysis was conducted by AMOS bootstrapping. The results of this study are as follows: First, mind theory has a direct effect on conflict awareness resolution ability to solve conflicts. Second, the achievement motivation of young children was found to have an effect on the ability of children to solve conflicts by fully mediating the intelligence of young children and the theory of mind of young children. Third, young children s intelligence does not directly affect young children s conflict awareness resolution, but it has been shown that it affects young children s conflict awareness resolution ability through the medium of young children s mind theory. Therefore, this study suggests that children s ability to solve conflicts can be improved by improving children s theory of mind, achievement motivation, and intelligence. 본 연구의 목적은 유아의 갈등인식해결 능력에 지능, 마음이론, 성취동기가 미치는 다중매개효과를 살펴봄으로써 유아의 갈등인식해결 능력을 향상 시키는 것에 있다. 이를 위해 G도시에 소재한 유아교육기관의 만3-5세 유아 215명을 대상으로 갈등인식해결 능력과 지능, 마음이론, 성취동기를 측정하였으며, 자료분석은 AMOS의 부트스트래핑으로 다중매개효과를 분석하였다. 연구 결과 첫째, 유아의 마음이론은 유아의 갈등인식해결 능력에 직접적인 영향을 미치는 것으로 나타났다. 둘째, 유아의 성취동기는 유아의 지능과 유아의 마음이론을 완전 매개로하여 유아의 갈등인식해결 능력에 영향을 미치는 것으로 나타났다. 셋째, 유아의 지능은 유아의 갈등인식해결에 직접적으로 영향을 주지 않으나 유아의 마음이론을 매개로 유아의 갈등인식해결 능력에 영향을 주는 것으로 나타났다. 따라서 본 연구는 유아의 마음이론, 성취동기, 지능을 향상함으로써 유아의 갈등인식해결 능력을 향상시킬 수 있음을 시사한다. 즉 본 연구에서 유아의 갈등인식해결 능력은 지능과 마음이론, 성취동기에 의해 중요한 영향을 받고 있는 것으로 확인되었으므로 향후 현장에서 갈등인식해결능력을 향싱시키기 다양한 교수전략수립이 필요함을 제안한다.