FMCW Radar를 이용한 선박 탐지 및 추적 기법 구현

홍단비(Dan-Bee Hong),양찬수(Chan-Su Yang) 한국해양환경·에너지학회 2013 한국해양환경·에너지학회지 Vol.16 No.1

진화심리학을 활용한 글쓰기 치료의 방법론 연구-남녀의 성차를 중심으로-

홍단비(Hong, Dan-Bi) 강원대학교 인문과학연구소 2020 인문과학연구 Vol.0 No.65

본고는 글쓰기 치료와 진화심리학을 접목함으로써 남녀의 성별에 따른 글쓰기 치료의 방법론을 제시하였다. 본고의 연구과정은 다음과 같다. 첫째, 진화심리학을 바탕으로 남녀의 성향 및 행동경향성, 그리고 인간 언어의 진화된 심리기제와 남녀의 언어적 특성에 대해 살펴본다. 둘째, 대학생을 대상으로 한 글쓰기 수업 사례를 통해, 남학생과 여학생이 선호하는 글쓰기 종류와 양식에 대해 살펴보고, 진화심리학과의 상호관계성을 살펴본다. 셋째, 위의 연구를 토대로 남성과 여성의 글쓰기 치료에 효과적인 방법론, 예컨대 남성과 여성에게 더 효과적인 글쓰기 종류 및 글쓰기 방법 등을 글쓰기 치료 단계에 따라 제시한다. 진화심리학을 활용한 글쓰기 치료의 방법론은 다음과 같은 기대효과를 지닌다. 첫째, 뇌 과학 분야인 진화심리학과 글쓰기 치료를 결합함으로써 학문간 통섭을 이끌어 낼 수 있고, 글쓰기 치료 및 인문 치료의 영역을 확장시킬 수 있다. 둘쨰, 부부갈등, 이성간의 갈등 상황에 놓인 사람들에게 진화심리학을 접목한 글쓰기 치료는 이성을 이해하는 객관적 지표가 될 수 있다. 셋째, 남성과 여성의 서사적, 서술적 특징들을 글쓰기 치료에 적극적으로 활용할 수 있고, 실제적인 치유 효과를 증명하고, 한계점 들을 수정·보완해 나간다면 실용적인 글쓰기 도구가 될 수 있을 것이다. This discussion suggests a methodology of writing therapy according to gender of men and women by combining writing therapy and evolutionary psychology. The research process of this paper is as follows. 1) Based on evolutionary psychology, this course examines the propensity and behavioral tendency of men and women, the evolved psychological mechanism of human language, and the linguistic characteristics of men and women. 2) Through the writing class example for college students, we investigate the types and styles of writing preferred by men and women, and examine the interrelationships with the results of 1). 3) I propose a methodology that is effective in treating men and women"s writing, such as writing types and writing styles that are more effective for men and women, and how to form and share rapo according to the writing treatment process. The methodology of writing therapy using evolutionary psychology has the following expected effects. First, the combination of evolutionary psychology and writing therapy, a brain science field, can lead to interdisciplinary intervention. And expand the scope of writing and humanities therapy. Second, writing therapy combined with evolutionary psychology can be an objective indicator of understanding different genders for people in conflict situations. Third, The narrative and narrative features of men and women can be actively used in writing therapy. And it can be a practical writing tool if you prove the actual healing effect and correct and supplement the limitations.

팬데믹 시대, ‘공간’을 주제로 한 글쓰기치료 수업 모형 연구

홍단비 ( Hong¸ Dan-bi ) 한국문학치료학회 2022 문학치료연구 Vol.62 No.-

본고는 팬데믹 시대, 사회적 거리두기와 관계의 단절 등으로 고립감과 우울감 등을 경험하는 20대들에게 심리적인 도움이 필요하다는 점, 팬데믹 시대, 집안이나 실내 공간에 머무는 시간이 크게 증가한 대학생들에게 ‘공간’에 대한 사유가 필요하다는 두 가지 문제의식을 바탕으로, 팬데믹 시대 ‘공간’을 주제로 한 글쓰기치료 수업 모형을 제시하였다. 4차시로 구성된 본 수업 모델은 글쓰기치료의 4단계 과정에 따라 고안된 모델로, 체베나 쓰기를 통한 무의식 속 공간 탐색(1차시), 나의 기억 속 토포필리아 탐색(2차시), 토포필리아의 공유를 통한 공간의식의 확장(3차시), 현재 나에게 가장 의미있는 공간 찾기와 소감 쓰기(4차시)의 과정으로 진행되었다. 그 결과 다음과 같은 논의를 이끌어 낼 수 있었다. 첫째, 공간을 주제로 한 글쓰기는 팬데믹 시대, 자신의 리비도가 가장 많이 투영되어 있는 공간을 발견하고, 그 공간에서의 행위와 의미들을 탐색할 수 있게 한다. 둘째, 토포필리아에 대한 글쓰기는 과거의 소중한 공간에 대한 기억과 감정들을 되살아나게 함으로써 공간의 중요성과 공간의 가치를 깨닫게 한다. 셋째, 수업시간에 발표를 통해 공유하는 공간에 대한 기억은 공간에 대한 이해와 깊이를 확장하게 하며, 확장된 공간의식을 바탕으로 현재 자신에게 가장 의미 있는 공간을 탐색하는 활동을 통해 학생들은 자신의 성격과 취향, 자신의 가치관과 삶의 태도 등을 성찰할 수 있다. 넷째, 공간에 대한 글쓰기는 안전하고 조용한 글쓰기 공간 안에서 내면의 억압된 것들을 자유롭게 표출하고, 자신의 생각과 감정들을 정리하게 함으로써 글쓰기의 가치와 치유적 효과를 경험하게 한다. 이처럼 팬데믹 시대, ‘공간을 주제로 한 글쓰기’는 학생들에게 구속과 제약, 답답함이나 무료함 너머, 공간의 다양성과 가능성, 그리고 공간의 소중함과 중요성 등을 탐색할 수 있는 계기를 마련해 줄 수 있으며, 자신이 점유하고 있는 생활공간에 애착을 부여하게 함으로써, 학생들의 주체성 형성에도 긍정적인 영향을 미칠 수 있을 것이다. This paper presents a writing therapy class model of “space” in the pandemic era based on the awareness of two problems. First, psychological help is needed for those in their 20s who experience feelings of isolation and depression due to social distancing and disconnection. Second, college students have significantly increased their time at home or indoors during the pandemic. These problems have in common the fact that selecting “space” is necessary. This class model, which consists of four lessons, is designed according to the four-step process of writing therapy. Chronologically, the process goes as follows: exploration of space in the unconscious through writing Chevena; exploration of topophilia in memory; expansion of spatial consciousness by sharing topophilia; and finding the most meaningful space at present and writing one’s impressions. As a result, we find the following. First, writing on the subject of space allows one to discover the space where one’s libido is most projected in the pandemic era. It also enables one to explore the actions and meanings in that space. Second, writing about topophilia conveys the importance and value of space by reviving memories and emotions about precious spaces of the past. Third, the memory of the spaces shared through conversation in class expands its understanding and depth. In addition, students can reflect on their personalities, tastes, values, a n d attitudes toward life through activities that explore the space that is most meaningful to them now. Fourth, writing about space allows students to freely express their inner repressed feelings in a safe and quiet writing space, and by having students organize their thoughts and feelings, they experience the value and healing effect of writing. Thus, “space-themed writing” in the pandemic era will provide students with an opportunity to explore the diversity, possibilities, specialness, and importance of space, rather than the constraints and restrictions of and stuffiness and boredom brought about by the pandemic. Moreover, by making them attach themselves to the living space that they occupy, it will have a positive effect on the formation of their identity.

소형민수헬기 주로터 블레이드의 동적 밸런싱/트래킹

홍단비(Danbi Hong),윤철용(Chul Yong Yun),윤병일(Byung Il Yoon) 한국항공우주학회 2018 한국항공우주학회 학술발표회 논문집 Vol.2018 No.11

초연결시대, 연결의 딜레마와 주체의 (재)탄생 ― 윤이형의 소설을 중심으로

홍단비(Hong, Danbi) 중앙어문학회 2020 語文論集 Vol.83 No.-

본고는 윤이형의 소설 세 편을 중심으로 초연결시대의 특징과 거대주체의 함정, 이데올로기의 문제, 개인의 욕망과 증상 등을 살펴봄으로써 초연결시대, 연결의 딜레마와 초연결자로서의 주체의 (재)탄생 가능성을 논의하였다. 「완전한 항해」는 초연결시대, 자본주의적 욕망으로 구축된 강한 연결의 위험성과 주체성의 박탈, 그리고 강한 연결을 빗겨감으로써 경험과 존재의 의미를 생성해 가는 새로운 주체의 가능성을 보여준다. 「결투」는 초연결시대의 강한연결 속에 함몰되지 않기 위해서는 자신이 만들어낸 복제본, 즉 자신의 증상에 귀 기울임으로써 끊임없이 내부의 타자성을 마주할 수 있어야하며, 동시에 타자와의 관계 속에 들어감으로써 자신과 타자의 동시적인 변이를 꾀해야 함을 피력한다. 「로즈가든 라이팅 머신」은 빅데이터와 초연결 기술이 집약된 창작머신과 인간의 대화적 글쓰기라는 사건을 중심으로, 주체란 처음부터 위계 없는 것들이 초-연결된 상태임을 그려내며, 초연결적 주체화란 ‘공통세계를 함께 나누는 자로서 자신과 타자를 긍정’하고 그 복수의 세계, 복수의 리얼리티로 자신을 개방할 때 가능함을 이야기한다. 윤이형의 소설은 ‘연대’를 바탕으로 하는 타자성의 윤리를 강조한다. 내부의 타자성을 통해 스스로 변화하는 동시에 타자에게 손을 내밀어 타자화의 기회를 마련해 주는 것, 이것이 초연결시대, 이데올로기나 자본주의의 메커니즘에 종속되지 않고, 차이를 가로지르면서 연결을 이어갈 수 있는 주체의 실천적 움직임이자, 포스트 릴레이션이다. This paper examines the traps of the giant subject, the problem of ideology, the individual’s desires, and intertwined symptoms in the age of hyperconnecticity in the three novels of Yoon Yihyung. It further discusses the dilemma of connectivity and the possibility of (re)birth of the subject as a hyperconnector. Perfect Voyage shows the danger of strong connectivity built up by capitalist desires and the deprivation of subjectivity in the age of hyperconnectivity. It also shows the possibility of a new subject creating the meaning of experience and existence by deflecting strong connectivity. The Duel examines a subject who must constantly face an inner otherness in order not to be immersed in strong connectivity by dealing with replica in terms of symptoms. It refers to the subject of entering into the relationship with the other and refers to the subject that attempts simultaneous transformation with the object. Rose Garden Lighting Machine, which focuses on the case of a creative machine in which big data and hyperconnectivity technology are intensive and human conversational writing, shows that the subject is a hyper-connected state of things without hierarchies from the beginning. In addition, hyperconnective subjectification is possible when “affirming oneself and the other as a person who shares the common world” and opening oneself to multiple worlds and multiple realities. Yoon’s novel emphasizes the ethics of otherness based on “solidarity.” This refers to changing oneself through internal otherness and, at the same time, reaching out to the other and providing an opportunity for otherization. In addition, this is a practical movement by a subject that can connect while crossing differences without being subordinated to the mechanisms of capitalism or ideology, and it is known as a post-relationship in the age of hyperconnectivity.

선박자동식별시스템(AIS)을 이용한 이어도 주변 해역의 해상교통환경 평가

홍단비(D. B. Hong),양찬수(Chan-Su Yang) 한국해양환경·에너지학회 2013 한국해양환경·에너지학회 학술대회논문집 Vol.2013 No.11

김주영(金周榮) 소설(小說)에 나타난 이질적(異質的) 타자(他者)로서의 여성(女性)과 (탈(脫))근대성(近代性) -1970年代 소설(小說)을 중심(中心)으로-

홍단비(洪단비) ( Hong Dan-bi ) 한국어문교육연구회 2020 어문연구(語文硏究) Vol.48 No.1

본고는 ‘동일성’으로서의 근대성에서 벗어나 이질적인 근대성, 즉 ‘차이’로서의 근대성에 주목하여 1970년대 김주영 소설을 다시 읽음으로써 김주영 문학의 위상을 재정립하고, 그 속에 내재되어 있는 새로운 가능성을 탐색하고자 한다. 이를 위해 본고는 김주영의 소설에 등장하는 이질적 타자로서의 여성에 주목하였다. 민중, 민족, 민주, 자본, 이성 등의 근대적 인식 틀을 벗어나 ‘이질성’, ‘타자성’으로서의 여성에 초점을 맞추어 김주영의 소설을 다시 사유할 경우, 김주영의 소설은 실패, 연민, 현실도피의 차원을 넘어, 부정의 생명력을 지닌 해방과 무위의 서사임을 확인할 수 있다. 나아가 김주영의 글쓰기에 내재되어 있는 ‘어머니’에 대한 억압된 무의식을 발견할 수 있으며, ‘타자들의 목소리에 귀 기울이기’라는 김주영 문학의 가치를 확인할 수 있다. Kim Joo-young’s novels are based on criticism and the sense of resistance to the secular properties of industrialized society in the 1970s. Kim Joo-young is a writer who actively depicts the story of the villagers’ failure to enter the world of urban people and the growing narrative of the villains against the symbolic order through the techniques of satire and reversal. Kim’s novels have sufficient problem consciousness, but his novels tend to be excluded from the central axis of the modernization discourse in the 1970s. This paper will reread Kim Joo-young’s novels in the 1970s, focusing on modernity as ‘difference’, not modernity as ‘identity’. Through this, I will redefine the status of Kim Joo-young literature and explore new possibilities inherent in it. To this end, this paper focused on women as heterogeneous others in Kim's novels. As a result of rethinking Kim’s novels, focusing on women as ‘heterogeneity’ and ‘otherness’ beyond the modern recognition frame of people, democracy, capital, and reason, Kim's novel is not a novel of failure, compassion, and escape, but it is a liberation and floating narrative. Furthermore, we can find the suppressed unconsciousness of ‘mother’ inherent in Kim Joo-young’s writing and confirm the value of Kim Joo-young literature called 'Listen to the voices of others’.

2000년대 소설을 활용한 자기탐색 글쓰기 교육 방안

홍단비(Hong, Dan-Bi) 우리문학회 2017 우리文學硏究 Vol.0 No.55

대학에서의 교양 글쓰기가 취업으로 이어지는 예비 사회인을 육성하기 위한 목적을 가지고 있다면, 실용적 글쓰기 교육은 취업준비생들의 고득점을 위한 기술이나 요령 터득 등의 도구적 측면을 강조하기 보다는 학생들의 사회적응력 향상과 자기정체성 강화를 위한 길을 모색해야 한다. 본고는 이러한 문제의식에서 출발하였으며, 이를 위해 취업준비생 및 대학생의 이야기를 다룬 2000년대 소설을 글쓰기 교육에 활용함으로써 학생들로 하여금 취업에 대한 압박에서 벗어나 자기를 탐색할 수 있는 치유의 시간을 갖도록 유도하고자 한다. 본고에서 제시한 자기탐색 글쓰기 교육 방안은 크게 세 가지이다. 첫째, 소설 속 주인공들의 일상과 내적 고백을 학생들에게 발췌하여 제시 한 후, 이를 토대로 학생들에게 자기서사를 써 보게 한다. 학생들은 현재 자신의 삶의 모습과 내면에 대한 이야기를 솔직하게 써 내려감으로써 스스로 현재의 상태를 진단해 볼 수 있으며, 자기를 좀 더 깊이 이해할 수 있고 내면의 상처를 바라볼 수 있을 것이다. 둘째, 자기 정체성을 잃어가거나 사회의 부조리한 모습을 꼬집는 소설의 구절을 제시한 후, 비판적 사고를 바탕으로 자신의 생각을 서술해 보도록 한다. 소설 속 주인공처럼 직업에 대한 사명감이나 흥미 없이 사회적 흐름에 따라 꿈을 좇고 있지는 않은지, 이 과정에서 나 자신을 속이거나 윤리성을 잃어버리지는 않았는지 등을 서술함으로써 학생들은 스스로를 반성하고, 비판성을 회복할 수 있을 것이다. 셋째, ‘차가운’ 냉장고에 세계의 다양한 재료들을 집어넣어 ‘따뜻한’ 카스테라를 만들어 내는 박민규의 소설을 학생들에게 제시한 후, 이를 은유적 알레고리를 통해 ‘나’라는 냉장고(자신의 성향과 능력)와 ‘직업’이라는 카스테라(내가 꿈꾸는 직업)로 치환하여 글을 쓰도록 한다. 문학적 상상력을 바탕으로 한 이와 같은 글쓰기는 학생들로 하여금 자기정체성에 대해 고민하도록 하며, 앞으로 직업을 선택하는 데 있어 은유적 지표가 될 것이다. If cultural writing at the university can nurture a nascent social person into later employment, then rather than emphasizing the technical aspects such as skills and tips for job scouting, practical writing education should seek ways to improve the adaptability of students and strengthen their identity. This paper, which aimed to investigate this problem, utilized novels from the 2000s with stories of job-seeking students and college students, in writing education to encourage students to allocate time for “healing.” This paper proposed three main ways of teaching self-exploratory writing. First, the teacher presents the students’ daily routines and samples of inner confessions in the novels and then requests them to write their own narratives based on them. Students will be able to diagnose their current condition by honestly writing down their lives and their inner lives. Because of that, they can understand themselves more deeply and examine their inner wounds. Second, after presenting a novel passage on themes about losing identity or detailing the absurdity of society, students are encouraged to describe their thoughts using critical thinking. The students can then self-reflect critically and recover their wounds exponentially through their exploratory descriptions of whether or not there is influence of social trends (as in the case of the character in a novel) and sense of duty or interest in the pursuit of their dreams and whether there is self-deception or loss of ethics during such pursuit. Third, after presenting a novel by Park Min-gyu, who creates “warm” casteras by putting various materials from the world into “cold” refrigerators, using metaphorical allegory, students write their narrative by replacing “I” as the refrigerator (my tendency and ability) and “job” as the casteras (my dream job). Such writing activity that is based on literary imagination will allow students to think about their own identity and become a metaphorical indicator of future career choices.

FMCW레이더와 AIS정보 연계를 위한 시스템 설계

홍단비(Dan-bi Hong),양찬수(Chan-Su Yang),진평광(Pyung-gyang Jin),김태호(Tae-ho Kim),오은경(Eun-kyung Oh) 한국해양환경·에너지학회 2011 한국해양환경·에너지학회 학술대회논문집 Vol.2011 No.11

천운영 「엄마도 아시다시피」에 나타난 주체의 증상과 애도의 양상

홍단비(Hong, Dan-Bi) 강원대학교 인문과학연구소 2014 인문과학연구 Vol.0 No.43

천운영의 단편 소설 「엄마도 아시다시피」는 50대 가장이 마주하게 된 ‘어머니의 죽음’이라는 인생의 통과제의(喪)에서 주체에게 발현된 여러 가지 증상과 애도의 실패 과정을 그리고 있다. 「엄마도 아시다시피」의 주인공은 평온하게 눈을 감은 어머니의 죽음을 확인한 후 절차에 따라 어머니의 장례식을 치름으로써 ‘제의’의 형식을 수행하지만, 타자의 죽음을 받아들이지 못하고 병리적 증상에 고착됨으로써 망자의 그늘을 ‘통과’하지 못한다. 어머니로 둔갑한 대상과 환상에 완전히 잠식되어 버린 것이다. 이처럼 「엄마도 아시다시피」는 기존에 천운영이 보여준 작품 경향에서 벗어나 여성만이 겪을 수 있는 특수한 사건이나 소재가 아닌, ‘어머니의 죽음’이라는 보편적 사건을 소재로 삼고 있으며, 자궁, 젖가슴 등 여성의 전유물이나 여성성으로 대표되는 신체의 일부가 아닌 법과 질서를 상징하는 ‘목소리’가 소설의 화두로 던져진다. 뿐만 아니라 이 소설에서 사건을 이끌어 가는 화자는 여성이 아닌 남성이며, 이야기의 전개는 여성 주체가 아닌 남성 주체의 행동과 심리 변화에 초점을 맞추어 서술된다. 따라서 본고는 남성과 여성의 공통분모이자 절대적 존재인 ‘엄마’, 그 중에서도 ‘어머니의 죽음’을 소재로 하고 있는 천운영의 소설 「엄마도 아시다시피」를 분석함으로써, 죽음의 통과제의에서 병리적 증상에 고착되어 성숙한 인간으로 거듭나지 못하는 주체의 모습을 고찰해 보았다. Passage offer initiation story is a type of story which a main character whose recognition of ego and the world is immature goes through a series of pain and hardship so that he moves forward to become a more mature human than the previous stage and combines to achieve ontologistic change. Like this, definition of passage offer initiation story is focused on human beings go through passage offer process to be ‘a born again mature human.’ However, as we all know, all the passage offers a human experience during one’s life do not necessarily guarantee internal mature and spiritual development. Maybe the meaning of passage offer involves that in order to get in to public order ‘one should be mature’ which is a obligatory forcing and one-sided violence. Therefore, in this article, previously suggested meaning of passage offer will be questioned and consider the appearance of the main agent who does not become a born again mature human due to set in pathological symptoms or experiencing negative change of awareness during the process of passage offer. In this article, a short story 「As you know mother」 written by Chun Un Young. 「As you know mother」 is a story about a head of household in his fifties who happen to encounter ‘the death of his mother’ and his psychological conflict and symptoms because of it. ‘Death of someone you love’ is a passage offer of life that everyone has to undergo while living in this world. We suffer from extreme grief, guilt and anxiety when someone you love leaves the world but by praying for the repose of the deceased and mourning, we should escape from the spiritual pain. That is, by accepting the fact that the deceased does not exist in this world we should come back to reality from the shock of loss. However, the main character in as you know mother fulfills the form of ‘offer’ checking peacefully lying mother’s death and conduct a funeral service but could not accept the death and set in pathological symptom and did not ‘pass’ the shadow of the dead. The first symptom that the main character who lost his mother encounters extreme anxiety and psychological regression. Then, what is the fundamental thing that caused his anxiety? That will be the loss of object a represented as mother. object a represents loss of others and means absence itself rather absence of certain target. Loss of object a causes him psychological distress, ‘anxiety’, and extreme anxiety also causes the symptom of ‘regression.’ The second symptom that the main character shows while suffering from anxiety is ‘illusion (auditory hallucination).’ Due to loss of object a, when his anxiety hits the limit he calls illusion in his unconsciousness and delude himself into being together with the dead and tries hard to ignore his crack. Later, he give a birth to his mother through his throat and become a complete main agent who does not feel any crack. He is eaten into by object a with mother’s appearance. Every human being experiences variety of life passage offers whether one intends or not. Therefore, humans undergo psychological conflict or acute mental stress like the main character in the story, and such suppression is revealed as pathological symptom.