대학교육은 모든 국민에게 평등하게 보장되어야

박은경 교육공동체벗 2021 오늘의 교육 Vol.- No.64

안성 칠장사 法浻 作 <오불회괘불>의 재검토

박은경 불교미술사학회 2012 불교미술사학 Vol.13 No.-

안성 칠현산 七長寺는 고려초 법상종 출신의 혜소국사 정현(972~1054)이 주석 한 이래 규모있는 가람으로서의 격을 갖춘 사찰이다. 이같은 七長寺의 홍제관에 는 칠장사의 대표적 성보라 할 수 있는 기념비적인 괘불 2점이 있다. 그 중 1점은 1628년에 법형(法浻)이 제작한 <오불회괘불>(국보 제296호)이다. 이 <오불회괘 불>은 총 길이 656cm, 너비 407cm 크기의 비단 바탕에 채색을 베푼 것으로, 화면 은 위쪽에서 부터 아래쪽으로 3구역으로 나누어 배치하였다. 화면 상단은 ‘석가-비로자나-노사나’ 하단에 ‘아미타-약사’로 배치되어 삼신불과 삼세불로 구성된 법계를 나타내고 있다. 화면 아래쪽에는 수미산과 관음과 지장 보살, 그 아래쪽에는 육도중생에 해당하는 총 24명의 군상들이 합장, 혹은 공양물 을 받들고 위를 향해 우르러보는 모습을 담고 있다. 이같은 배열은 불교도상의 위 계에 따라 단순히 아래에서 위로 배치된 1차원적인 배열보다는 불교의 우주관을 입체적으로 이미지화 한 매우 흥미로운 불화라 할 수 있다. 이같은 칠장사 괘불에 대해 기존에 1627년에 부여 무량사 <미륵괘불>을 제작 한 수화승 법경(法冏)과 1628년에 제작한 칠장사 괘불의 수화승 법형(法浻)을 동 일인물로 보고 있다. 그러나 본존의 얼굴과 두부 및 광배에 그려진 소형 화불의 상호 등을 비교를 통해 무량사와 칠장사 제작에 임한 화승의 필력과 붓놀림은 전 혀 다른 자의 작품이라는 사실이다. 이같은 차이는 이외 설채법 및 선묘처리, 구 름 표현 등에서도 동일 현상을 거듭 확인할 수 있다. 따라서 동일 인물이 두 작품 에 직접 작화활동을 하였다고 말하기는 어렵다. 그리고 인목대비의 후원하에 있었던 칠장사의 주변정황을 고려해 이 괘불도 기존에 인목대비의 친속 노비들이 관여하거나 불화 조성에 인목대비가 간접적으 로 후원했을 것으로 보고 있다. 그러나 인목대비가 직접적으로 이 괘불에 관여하 였는지, 그녀의 친속 노비들이 개입하였는지 단정지을 근거는 찾기 어렵다. 화기분석을 통해 화면을 맺은 시주자와 승려들에 대한 재검토가 이루어 졌다. 시주자들 중 군대 이탈자나, 인조반정 직후 처형된 충보의 아내 銀從 같은 사람들 이 인목대비의 친속 노비로 보는 것은 무리가 있다. 그러나 황금시주자인 德春의 경우는 인 조 6년(1628)에 어머니 혼궁의 관원들을 시상하는 기사에 守僕 德春, 各 色掌 得介 등에게 일생동안 면역케한 내용으로 보아, 德春같은 인물 등이 사옹원 의 잡직인 하급임원 各色掌 등과 교류가 가능하였으며, 이를 통해 잡직 화원들과 도 연결고리를 맺을 수 있었을 것이다. 이는 본 괘불이 왕실발원 불화의 화풍을 이어받을 수 있었던 정황을 시사하기도 한다. 또한 본 괘불은 현재 남아 있는 괘 불 가운데 3번째로 빠른 이른 시기의 작품으로, 16세기 왕실화풍을 수용하기에 시간의 간극이지 넓지않아 가능하였을 것이다. <오불회괘불>은 16세기 왕실발원 불화의 전통화법을 수용하면서, 17~18세기 괘불의 견인 역할을 하였으며, 화면 아래쪽에서 위쪽으로 ‘중생계→보살계→법 계’ 로 진입 가능한 수직 상승 구도를 나타내고 있어, 마치 ‘다가올 용화회에 더불 어 함께 기뻐하는 자들은 모두 성불할 것이다’라는 발원문의 내용을 시각적으로 보여주고 있다. 특히, 화엄의 불교우주관에 걸맞게 수미세계의 수미산을 중심으로 지상과 천 계, 법계 등의 불가사의한 공간적 구조를 대형 화폭에 도상군을 안정감있고 조화 롭게 배치하여 불교세계관을 고스란히 담아낸 매우 설명적이면서도 탁월한 조형 감을 일군 불화라 할 수 있다. 당대 최고의 기량과 역량을 가진 화승 法浻과 증명 靈寛이 팀을 이뤄 탄생시킨 괘불이라 아니할 수 없다. ChilJang-Temple at Chilhyeon mountain in Anseong has been formal temple as a little-scale buddhist temple since Hyeso national preceptor Junghyeon(慧 炤國師 鼎賢, 972~1054) from the Dharmalaksana Sect(法相宗) in the early Goryeo dynasty was an abbot. There are two pieces of Gwabul paintings as monumental and typical Buddhist holy relics in ChilJang-Temple. One of them is Five Assemblies of Buddhas Gwabul Painting(The No.296 National Treasure) painted by Beobhyeong(法浻) in 1628. This painting colored on the sink consisted of 656cm long and 407cm wide, and the composition of the painting is divided into three sections form above. In the first section as the top of the painting, ‘Shakyamuni-Vairochana- Sambhogakaya’ and in the second section, ‘Amitabha-Bhaisajyaraja’ such as the Dharma realm composed of trikaya and three world Buddhas are arranged. In the Third section as the bottom of the painting, Mt. Sumeru(須彌山), Avalokiteshvara, and Ksitigarbha are arranged. The under three motifs, moreover, twenty-four people as the Six ways-Sattva(六道衆生) looking up at them with pressing one's palms together or hoding up offering thing. The arrangement of this painting such as these is not one-dimensional placement based on order of rank in Buddhism than a vision of the universe in Buddhism is expressed in three dimensions. For this reason, Five Assemblies of Buddhas Gwabul Painting is very interesting. There is one opinion on ChilJang-Temple Gwabul Painting that main monk painter Beobkyung(法冏) who painted Maitreya Gwabul Painting in Moorang- Temple, Buyeo in 1627 and another painter Beobhyung(法浻) painted ChilJang-Temple Gwabul in 1628 are same person. However, the power of a brush stroke and brush technique of the monk painter who participateed Moorang-Temple and ChilJang-Temple Gwabul painting are totally different through comparison with Buddha’s face and head part as well as appearance of small nirmāna-buddha. Moreover, there are other differences that Seolchae skill(設彩法), drawing, cloud expression, and so forth. Therefore, it is hard to say that same person painted two Gwabul paintings directly. By circumstance of ChilJang-Temple under the patronage of Inmok queen (仁穆大妃), there are existing two possibilities of making this Gwabul painting supported by slaves of Inmok queen or her indirectly. However, until now, there are no evidences for that opinion. According to analysis data of this painting record, donors and monks for this painting are reexamined. It is hard to say that the donors: renegade in army, Eunjong(銀從) who is a wife of Chungbo executed after Enthronement of Injo king(仁祖反正), and so forth are slaves of Inmok queen. However, in the case of a gold donor, Deokchun(德春), there is a report that Injo king awarded government officers of his mother’s soul hall(魂宮) in 1628, and the prize was the military service and forced labor exemption for the officers: Soobok(守僕) Deokchun(德春), Gakseakjang(各色掌) dukge(得介), and so forth. It means that some persons as Deokchun could exchange with a low-ranking officer, Gakseakjang of Jabjik(雜職) in Saongwon(司饔院) and then they would contact national painters whose position is one of Jabjik. The aforementioned evidences suggest the circumstance that this painting has style of Buddhist painting from royal family. Moreover, this painting is the third earliest in Gwabul paintings, and it is not hard to accept the style in 16th century because the time gap was not wide. Five Assemblies of Buddhas Gwabul Painting accepted a traditional style of painting in 16th century and built bridges of Gwabul painting in 17~18th century. In a painting, composition is vertical climb from bottom to top : the Sattva realm->the Bodhisattva realm->the Dharma realm. The image such as this composition of the painting means that the all people who will be glad in Yonghwa-meeting(龍華會) coming in a short time will attain Buddhahood. Especially, In this painting, the mysterious spatial structure : the Ground, the Heavenly realm, the Dharma realm, and so forth with Mt. Sumeru as its center based on a vision of the universe in Buddhism of Avatamsaka Sutra is arranged with icons stably and harmoniously on large size painting paper. Moreover, Five Assemblies of Buddhas Gwabul Painting has very expository and excellent aesthetic value put a view of the Buddhist world. the monk painter Beobhyeong(法浻) who has best technique and capability at that time and Jungmyeong(證明) Younggwan(靈寛) constituted a team and painted the Gwabul Painting in ChilJang-Temple.

MMORPG 퀘스트와 몰입의 상관관계 연구

박은경 한국디지털스토리텔링학회 2009 디지털스토리텔링연구 Vol.4 No.-

디지털 게임의 플레이어는 게임 세계 내에 장시간 체류하면서 주체적으로 서사를 진행해 나간다. 플레이어로 하여금 게임 세계에 지속적으로 접속해 서사를 유기적으로 진행해 나가도록 하는 서사 체험방식은 플레이어가 외부적 시간의 흐름보다 게임 내부에 집중하도록 하는 몰입 환경을 조성해 나가는데 큰 영향을 준다. 디지털 게임을 통해서 나타나는 몰입 현상은 기존의 소설, 영화 등 선형적 텍스트를 수동적으로 감상하는 차원에서 발생하는 몰입이나 카타르시스 보다 강력하다. 디지털 게임에서 플레이어가 경험하는 몰입(flow)이란 심리학자 칙센트미하이(Csikszentmihalyi)가 제시하는 몰입의 경험과 유사한 것으

시뮬레이션 기법을 통한 장비 능력과 컨테이너 터미널 생산성 간의 상관관계 도출

박은경,이찬희,하병현 한국경영과학회 2007 한국경영과학회 학술대회논문집 Vol.2007 No.05

디지타이제이션의 디지털 이미지와 메타데이터 표준화작업

박은경 한국기록관리학회 2005 한국기록관리학회지 Vol.5 No.2

디지타이제이션은 문화유산기관의 소장품 보존에 탁월한 공헌을 해 왔으나, 디지타이제이션을 수행하는 상세한 세부기술전략을 표준화하여 지침으로 마련한 기관은 많지 않다. 본고는 디지타이제이션에서 중요한 두 단계인 이미지프로세스와 메타데이타기술(description)에 대한 실무가이드를 사례를 통해 설명한다. 그리고 디지타이제이션 프로젝트 진행에 관련된 중요한 쟁점들을 강조함으로 실무자들이 디지타이제이션을 실행하는데 필요한 전략을 제공한다. Although digitization contributes to the conservation and preservation of cultural heritage resources, detailing the necessary techniques is a lack of standardization in existing digital repositories. The purpose of this paper is to present practical strategies to illustrate technical details of imaging processes and metadata description with examples. This paper also provides important management issues related to digitization management for project managers and practitioners.

[이슈기획] 대학도서관 온라인 주제가이드 서비스 개선 방안 연구

박은경,장석종,송한나,정보봉사분과 한국사립대학도서관협의회 2023 사대도협회지 Vol.24 No.-

흉부 촬영시 심음영 확대에 따른 유용성에 관한 연구

박은경,이건영,정용태,동경래,지연상,Park, Eun-Gyung,Lee, Kun-Young,Jung, Young-Tae,Dong, Kyung-Rae,Ji, Youn-Sang 대한디지털의료영상학회 2010 대한디지털의료영상학회논문지 Vol.12 No.2

In order to demonstrate the value of long-distance radiography, we have studied how distance affects images in chest frontal radiography and compared short-distance and long-distance images in chest lateral radiography. Cardiothoracic ratio(CTR %) of 50 patients with no disease in the chest(10 each at the age of 20~60) were evaluated in Supine AP(100 cm), Sitting AP(100 cm), Sitting AP(180 cm), and Erect PA(180 cm). In lateral radiography, we evaluated and compared left lateral radiography(100 cm and 180 cm) of the patients based on the horizontal maximum of the heart. The average value of CTR(%) were 0.48 in Erect PA(180 cm), 0.52 in Supine AP(100 cm), 0.50 in Sitting AP(100 cm), 0.49 in Sitting AP(180 cm), which were Supine AP(100 cm) > Sitting AP(100 cm) > Sitting AP(180 cm) > Erect PA(180 cm). The average value of Maximum transverse diameter of left of the cardiac(MLD), which showed how much axis of spine was slanted to the left, was 90.67 mm in Erect PA(180 cm), 103.92 mm in Supine AP(100 cm), 93.54 mm in Sitting(100 cm), 89.84 mm in Sitting AP(180 cm), 58.11 mm in the minimum value and 118.79 mm in the maximum value. The average value of Maximum transverse diameter of right side of the cardiac(MRD), which suggested how much axis of spine was slanted to the right, was 47.18 mm in Erect PA(180 cm), 48.12 mm in Supine AP(100 cm), 44.98 mm in Sitting AP(180 cm), and the minimum value 26.84 mm and the maximum value 65.30 mm. There was no standard method to calculate; therefore, the horizontal maximum of the heart was used for lateral radiography. The average value was 121.07 mm in 100 cm and 109.76 mm in 180 cm. Sitting AP(180 cm) among the types was closest to C-PA(180 cm). As a result, during C-AP radiography, long-distance radiography lessened shadow of the heart more than that of short distance, Sitting position more than Supine position.

꼬시래기 유래 폴리사카라이드의 보습유지 및 피부개선효과

박은경,김혜원,지용현,박상희 (사)한국해양바이오학회 2017 한국해양바이오학회지 Vol.9 No.2

본 연구는 홍조류의 대표적 다당류인 카라기난, 한천과는 물성적 차별성을 가지는 다당류 추출물을 제조하여 300kDa, 500kDa, 1,000kDa의 사이즈를 확인하였다. 다양한 사이즈의 꼬시래기 유래 다당류 추출물은 인체적용 안전성 시험에 무자극의 안전성을 확인하였으며 PRIMOS High Resolution을 이용한 눈가주름 부위와 볼부위의 피부개선의 Roughness 변수 별 측정값을 분석한 결과, 꼬시래기 유래 다당류 추출물을 함유하는 크림의 적용 부위의 Ra값은 시료 적용 전에 비하여 통계적으로 유의한 수준 (p<0.05)으로 적용 4주 후 감소함으로 꼬시래기 유래 다당류 추출물이 눈가주름 개선 및 피부결 개선에 도움을 주는 것으로 확인하였다. Cutometer를 이용한 볼 부위의 피부탄력 변수 별 측정값을 분석한 결과, 꼬시래기 유래 다당류 추출물을 함유하는 크림은 적용 2주 후, 적용 4주 후 피부탄력 개선에 도움을 주는 것으로 확인하였다. 당업계에서 가장 대표적인 보습원료인 1% Hyaluronic acid 액제 대비 인체 적용 보습효과에서 3시간까지 수분유지능에서 1% Hyaluronic acid의 5.2% 감소율 대비 본 연구개발에서 추출된 다당류 추출물의 건조잔량은 0.5%임에도 불구하고 2.7%의 낮은 수분 감소율을 나타냄으로 본 연구의 꼬시래기 유래 다당류 추출물은 눈가주름 개선, 피부결 개선 및 보습 유지력을 갖는 화장품 원료로서 개발 가능성을 확인하였다. Polysaccharides are useful materials for keep skin moisturizing and skin improvement cosmetic materials. We have isolated polysaccharides form Gracilariopsis sp. The polysaccharide derived from Gracilariopsis sp. have various size of 300kDa, 500kDa and over 1,000kDa. The volunteers applied a cream formula with polysaccharides from Graciariopsis sp. for 4 weeks. We found significant improvement of wrinkles and skin texture. We also found an effect of improving skin elasticity. When the moisture reduction rate of the skin was 2.8% lower than the 5.1% of hyaluronic acid. The polysaccharide extract from Gracilariopsis sp. showed stable pH and viscosity. The polysaccharides derived from Gracilariopsis sp. could be used as a cosmetic material.

특급 호텔 고객의 지각된 공감이 정서적 경험에 미치는 영향 - 불만을 제기한 고객을 대상으로 -

박은경,박운정,우마스탄 함사난디니 한국관광학회 2015 관광학연구 Vol.39 No.1

This study examines the influence of hotel guest's perceived cognitive and emotional empathy on their emotional experience in the luxury hotels. The subjects of the study are domestic and foreign guests who have recently complained to employees of luxury hotels in Korea. 173 data samples were collected from July to August 2013. The results show that the guests' perceived cognitive and emotional empathy partially influence their emotional experience. Specifically, cognitive processing was the most significant factor increasing positive emotional experiences. Meanwhile cognitive sensing among the empathy factors had the greatest effect on decreasing the negative emotional experience. Emotional contagion showed a moderate influence on creating lowly activated emotional experiences. The findings indicate that empathetic service should be offered in order to increase more positive emotional experiences, as well as to decrease negative emotional experiences in the whole luxury hotel service process. Guests' emotional experience should be addressed by empathetic understanding between the service employee and the guest. 본 연구는 호텔 서비스제공 과정에서 고객의 지각된 인지적ㆍ정서적 공감이 그들의 긍정적ㆍ부정적 정서경험에 미치는 영향에 대하여 살펴보았다. 특히, 특급 호텔을 이용하는 과정에서 불만을 제기한 경험이 있는 내국인과 외국인 고객의 공감과 정서경험 간의 영향 관계를 분석하였다. 설문조사는 2013년 7월에서 8월까지 한 달간 진행하였으며 수거된 설문부수 중 불성실한 응답의 설문지를 제외하고, 총 173부를 본 연구의 가설검증을 위하여 최종 분석에 사용하였다. 분석결과, 호텔 고객의 지각된 인지적 공감과 정서적 공감은 그들의 긍정적 정서경험과 부정적 정서경험에 부분적으로 유의한 영향을 미치는 것으로 나타났다. 구체적으로 공감 요인에서 인지적 감지가 긍정적인 정서경험에 가장 유의한 영향 요인으로 확인되었다. 뿐만 아니라, 공감 요인 중 인지적 감지만이 부정적인 정서경험을 감소시켜주는데 유의한 영향 요인으로 나타났다. 이와 같이 특급 호텔 서비스제공 과정에서 공감서비스는 고객의 긍정적인 정서경험을 보다 더 증가시켜주는 것은 물론 고객의 부정적인 정서경험을 감소시켜주는데 중요한 역할을 한다. 즉, 고객의 정서경험은 인지적ㆍ정서적 공감서비스에 의해 유의한 영향을 받으며 형성되어진다.

웃음의 표본실. 하이네의 「역사 이야기」 연구

박은경 한국독어독문학교육학회 2023 獨語敎育 Vol.87 No.87

신분 전복, 유령들, 참수 형리, 동물 모티프 등, 「역사 이야기 Historien」 전체를 관통하는 여러 모티프 가운데 하나가 웃음의 모티프이다. 독자는 여기에서 갖가지 뉘앙스와 색채의 웃음과 마주하게 된다. 처음부터 폭소가 터져 나오는 「역사 이야기」는 가히 ‘웃음의 표본실’이라 이름할 수 있다. 그러나 이 웃음은 대부분 부지불식간에 유쾌하게 따라 웃고 싶은 웃음이 아니다. 그것은, 예컨대 리트케의 주장처럼, “답습된 지배상황의 연속성에 대한, 「역사 이야기」의 근본 주제인 역사에서 ‘나쁜 자’의 승리에 대한 음흉하게 의기양양한, 추악한 주석”(Liedtke 2004, 19)이다. 웃음의 모티프는 위트나 유머와 관련이 있기보다는 “‘잘못된’ 역사의 진행에 대한 주석”(Liedtke 2004, 19)으로 사용되는 것이다. 그렇다면 「역사 이야기」의 코믹/희극성은 웃음의 모티프 ‘저편’에 놓여 있을 것이다. 이 글에서는 『로만체로 Romanzero』의 “첫 번째 책”인 「역사 이야기」의 개별 시에서 어떤 웃음이 어떻게 사용되고 있는지 구체적으로 살펴보고, 웃음의 모티프와 직결되지 않는 코믹/희극성이 어디에 잠재해 있는지, 어떤 부분에서 발생하는지도 함께 탐색해보겠다. Die vorliegende Studie beschäftigt sich mit dem Motiv des Lachens in Heines Historien. Das erste Buch von Heines Romanzero ist eine Art Kabinett des Lachens, da man unterschiedlichste Sorten von Lachen mit verschiedenen Facetten und Nuancen begegnen kann. Das Motiv des Lachens wird in den Historien als Zeichen des erotischen Spiels (Rhampsenit, Schelm von Bergen, Valkyren), der Freude der Könige über ihre gesicherte Macht und ihren märchenhaften Reichtum (Der weiße Elephant, König David), der Trunkenheit des allgemeinen Goldrausches (Das goldene Kalb), des Spotts der makabren Gräfin über die Liebesbeschwörung der Ritter (Pfalzgräfin Jutta), der geheimen Mittäterschaft des grausamen Priesters mit dem mexikanischen Sonnengott (Vitzliputzli) usw. eingesetzt. Das heitere Lachen des jüdischen Apollos ist dagegen als ein Zeichen der freigeistigen Unbefangenheit gegenüber jedweder Religion und heuchlerischer Moral zu bewerten (Der Apollogott), das unheimliche Lächeln des Köhlerkindes als die Verkündung der revolutionären, grauenhaften Zukunft (Carl I.), und das bittere Lachen des Dichters als Enttäuschung angesichts der doppelten Betrügerei des Königs mit Wort und Schweigen (Der Dichter Firdusi). Vom Lachen der ägyptischen Prinzessin und ihres Gefolges bis zum Grinsen des Priesters des mexikanischen Sonnengottes, nicht jedes Lachen ist so beschaffen, dass es auch die Leser ohne weiteres zum heiteren Mitlachen anregt. Die Komik jedes einzelnen Textes liegt an einer anderen Stelle als dort, wo gerade im Text Lachen erschallt. Die Komik liegt zum Beispiel in der Diskrepanz zwischen Inhalt und Form, zwischen Gesagtem und Gemeintem und auch dort, wo die Sphäre des Geistes und der Seele mit dem Alltäglichen, dem Körperlichen, dem Materiellen kollidiert und dadurch in Zweifel gebracht und ad absurdum geführt wird.