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        창암 이삼만, 工拙을 벗어난 서예

        이성배(Lee, Sung-Bae) 한국서예학회 2007 서예학연구 Vol.11 No.-

        This study aims at exploring the history of Korean calligraphy and Changma, Samman Lee's calligraphy by dividing calligraphy into schools of rational and emotional calligraphy. This approach helps to provide a more various and broader understanding of the materials of calligraphy and presents a new way to understand the identity of Korean calligraphy. Changam, Samman Lee(1770-1847) possessed a very unique calligraphy style. This study investigates the commonalities and differences of Changam's calligraphy from his predecessors in terms of both his rational and emotional calligraphy styles. In the late Josun Dynasty, Changam freely pursued both rational and emotional calligraphy styles, not clinging to elaboration. His calligraphy practice and theory had two special aspects. His rational calligraphy style was shown in epitaphs or printed-style tablets, and his emotional style was written with printed, semi-cursive and cursive style. Both of his styles resulted from his unique consciousness of calligraphy. Changam's rational calligraphy style was based on his strict academic standards, serious consideration of process, and his endless endeavor to enter the ideal world of calligraphy. Meanwhile, his emotional calligraphy style was based on Jinhanwe's calligraphy which was different from Jindang calligraphy that had aesthetics of ugliness, pursuing strong strokes and a temperament overcoming the soft beauty. Changam's calligraphy presents Jinhanwe's style of strong, simple and honest strokes as well as reflecting the calligraphy trend of the late Joson Dynasty which focused on Jongyo, Wangheji. That is, his calligraphy crosses the boundaries between rational and emotional calligraphy and his aesthetics of calligraphy, as one of ugliness, shows another trend of Joson's calligraphy. 본고는 서예를 이성파와 감성파로 구분하고 이를 한국 서예사와 창암 이삼만 서예에 적용해 고찰한 글이다. 이성과 감성의 시각으로 접근하는 것은 기존의 서예자료에 대한 다양한 접근과 폭넓은 이해를 위한 한 방도이며, 한국 서예의 정체성을 이해하려는 새로운 방도이다. 이러한 차원에서 매우 독창적인 글씨로 알려진 창암 이삼만(1770-1847)에 대해 이성서예와 감성서예의 시각으로 그의 서예와 서론이 이전과 어떠한 同異點이 있는지에 관해서도 살펴볼 수 있겠다. 조선 말기의 창암은 감성서예와 이성서예를 추구하면서 공교에 구애 받지 않고 자유롭게 추구하려 하였다. 그의 많은 서예작품과 서론은 이 두 가지 측면을 보여주고 있다. 그의 이성서예는 비문이나 크고 작은 楷書, 편액 글씨 등에서 내용에 따라 다양하게 나타난다. 이에 비해 감성서예는 해서와 行書草書를 막론하고 다양하게 보였다. 창암의 이성서예와 감성서예는 그의 독특한 서예의식에서 비롯된다. 그의 이성서예는 엄격한 학서기준과 과정을 중시하고, 끊임없이 서예의 眞境에 들고자 엄청난 노력을 통해 나타났다. 이에 비해 감성서예는 당시 서예에서 추구하던 晉唐서예에서 벗어나 秦漢魏의 서예에서 古法을 추구하고, 연미함에서 벗어나 골기와 필세가 강한 愚拙의 美感을 추구하는 경향으로 나타났다. 따라서 창암의 서예는 조선 말기의 鍾繇? 王羲之를 중시하는 당시의 서예경향을 반영하면서도 한 단계 더 나아가 骨氣가 강하고 질박한 秦漢魏시기의 서예미감을 추구하였다. 이에 그의 서예는 이성서예와 감성서예를 넘나들었고, 그의 서예의식 은 愚拙의 美感을 보여주고 있다. 이것은 또한 당시 조선 서예가 추구하는 한 서예 경향을 보여주는 것이다.

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        百濟木簡의 書體에 대한 一考

        이성배(Lee Seong-bae) 한국목간학회 2011 목간과 문자 Vol.7 No.-

        백제 목간은 1982년에 부여 관북리에서 처음 발굴되면서 세상에 알려졌다. 목간에 쓰인 글씨는 생생한 육필본으로 그 동안 금석유물에 치중되어서 빈약했던 자료의 아쉬움을 어느 정도 보완할 수 있게 되었다. 백제 목간은 지방에서도 발견되었지만 대부분 부여를 중심으로 출토되었다. 목간은 출토지에 따라 서사 내용이나 형태 못지않게 書體도 다양하게 나타났다. 백제 목간에서 확인할 수 있는 서체는 주로 楷書, 行書, 草書, 簡帛書였다. 백제 목간은 서체상으로 볼 때 몇 가지 특징을 확인할 수가 있었다. 먼저 목간에 사용된 서체는 주로 행서였다. 행서를 많이 사용한 것은 실용성이 가장 큰 요인이라고 본다. 다음에 백제의 목간의 서체는 한성에서 웅진으로 다시 사비로 이어지는 백제 서예의 흐름을 반영하고 있다는 점이다. 이 점은 백제 서예가 내재적으로 계승하고 있다는 점을 보여 주는 것이다. 목간에 쓰인 다양한 서체는 백제가 해외와 교류하면서 다양한 서체를 수용하였음을 입증한다고 본다. 백제 사신이 梁의 蕭子雲글씨를 구한 일화 등을 통해 알 수 있듯이 남북조와 수당의 다양한 서예를 적극 수용하였으며 이를 바탕으로 한 서예 수준은 국제 조류에도 결코 뒤지지 않았음을 목간의 높은 서예 수준을 통해 확인할 수 있었다. Baekje Mokgan (ink writing on wood piece) revealed its existence when first discovered in Gwanbuk-ri, Buyeo in 1982. With apparent handwritten letter on it, Baekje Mokgan offered some fresh opportunities to study under the situation many researches had been focused on metal artifacts for it. Baekje Mokgan was discovered in other areas but mostly around Buyeo. It has various writing styles, forms and epic contents according to its findspot. The main styles of it include four styles of Haeseo (楷書), Haengseo (行書), Choseo (草書) and Ganbaekseo (簡帛書). Among them, Baekje Mokgan used mainly the style of Haengseo and it is believed such style perhaps has practical use. And the writing style of Baekje Mokgan also reflects the flow of Baekje calligraphy which had been inherited from Hanseong to Woongjin to Sabi, all of which are capitals of Baekje. This shows Baekje calligraphy has its own inherent succession. Various types of writing style used on Baekje Mokgan mean that they had accepted various styles of handwriting through overseas exchange. As shown in the case that an envoy of Baekje obtained letter of So Ja-woon (蕭子雲) at the time of the Yang (梁) Dynasty, Baekje Mokgan confirms that Baekje had positively embraced various writing styles at the Period of North and South Chinese Dynasties, Tang Dynasty and Su Dynasty of China, and as a result, the level of its calligraphy seemed considerably high when compared to international trends at that time.

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        선택이론 포커스 그룹 활동이 주부들의 정신건강에 미치는 효과

        이성배(Seong-Bae Lee),박재황(Jae-Hwang Park) 한국콘텐츠학회 2017 한국콘텐츠학회논문지 Vol.17 No.6

        본 연구의 목적은 선택이론 포커스 그룹 활동이 주부들의 정신건강 증진에 효과가 있는지를 확인하는 것이다. 본 연구를 위하여 Glasse의 저서인 ‘경고: 정신과 치료가 당신의 정신건강을 해친다’ 를 교육 및 토론의 매체로 활용하였다. 참여자는 2개 그룹 24명의 주부들이었으며 이들 중 12명은 실험군으로, 다른 12명은 대조군으로 배정하였다. 집단 활동 시작 시기에 각 집단을 대상으로 특성분노, 특성불안, 우울 및 심리적 안녕감 척도로 설문조사를 실시하였고, 집단 활동 후, 그리고 5주 후 다시 같은 설문조사를 실시하였다. 연구 결과는 다음과 같다. 첫째 실험군의 특성분노, 특성불안, 우울의 수준은 대조군과 비교하여 실험직후 및 추후 조사에서 모두 낮았다. 둘째, 실험군의 심리적 안녕감의 수준은 대조군과 비교하여 실험 직후 및 추후 조사에서 모두 높았다. 따라서 본 연구를 통하여 선택이론 포커스 집단은 정신건강의 증진에 효과가 있음을 확인할 수 있었다. The purpose of this study was to identify the effect of choice theory focus group work on improving housewives’ mental health. To achieve this goal. the book ‘Warning: Psychiatry can be hazardous to your mental health’ was utilized as a media to educate and debate. The subjects for the study were 24 housewives divided by 2 group. The instrument utilized were the Korean versions of Trait Anger Scale, Trait Anxiety Scale, Beck Depression Inventory, and Psychological Well-Being Scale. The participants were asked to complete the instruments before, after and in 5 weeks after the program. The results were as follows: First, Choice Theory Focus Group Work decreased trait anger, trait anxiety and depression compared to control group. Second, Choice Theory Focus Group Work increased Psychological Well-Being Scale compared to control group. The effect of the program was significant in improving mental health of the housewives and the effect was maintained up to 5 weeks after the program. The results of this study implied that Choice Theory Focus Group Work could be effective in improving mental health.

      • KCI등재후보

        북송대의 상의적 서예교육론 일고찰

        이성배(Lee, Sung Bae) 한국서예학회 2009 서예학연구 Vol.15 No.-

        송대 사대부들은 唐末 五代를 거치면서 쇠락한 서예에 대해 새로운 의미를 부여하면서 일종의 書藝 復興運動을 일으켰다. 이러한 운동은 歐陽脩와 蔡襄 등을 중심으로 그의 학문에 동조하는 무리와 문인들을 중심으로 일어났다. 그들은 서예를 그들의 정신과 이념을 구현할 수 있는 대상으로 보았다. 仁宗朝의 慶曆 正學運動이宋學을 크게 부흥 시켰듯이 송대 서예도 이 시기에 새로운 意味作用을 일으키고,새로운 文化的인 性格을 가지며, 새로운 美學的 機能을 낳게 되었다. 이러한 송대서예는 尙意 書藝로서 특징을 갖게 되었다. 사대부들은 이러한 상의 서예를 구현할수 있는 敎育 方法과 敎育 目標를 갖고서 그들의 이념적 정체성과 예술적 이상을드러낼 수 있는 독특한 서예 교육을 추구하였다.북송대의 尙意的 書藝 敎育은 尙法 書藝에서 尙意 書藝로 이행하면서 宋代 士大夫들의 일관되고 의도적이며 그리고 일정한 知性的 趣向이 서예 교육에로 적극 반영되어 나타난 것으로 판단된다. 그들의 尙意的인 精神은 書體, 筆線, 章法, 筆墨,美意識 등에 반영되어 나타났으며, 상의 서예의식은 서예 敎育方法과 目的에 나타나고 있다. 상의적인 서예 교육 방법론에는 그들의 독특한 勉學論과 學書論으로 나타났고, 이것은 결국 높은 자각을 바탕으로 예술적 창조성을 지향한 新意論으로나타났다. Sadaebu (Scholar-bureaucrats) of the Song Dynasty, going through the era of Five Dynasties in the later Tang Dynasty, began to give a new meaning to the declined calligraphy and promoted a kind of revival movement. Such an effort was made by Yangsu Gu and Yang Chae and groups of people and literary men who followed their knowledge. They believed that calligraphy would realize their spirits and ideas. Like the Kyongryok Junghakundong (慶曆正學運動: a movement for which held onto the academic legitimacy of Confucianism) of the Injongjo period greatly revived Sung Confucianism, calligraphy of the Song Dynasty, as well, raised a new signification at this time; it was given a new cultural attribute and generated a new aesthetic function. Such calligraphy in the Song Dynasty had characteristics as sangui calligraphy (尙意calligraphy: calligraphy that expresses the artist's idea, emotion, and aesthetic desire as well as its own visible beauty). Sadaebu, with their own methods and objectives of training to realize such sangui calligraphy, pursued peculiar calligraphy education which could show their ideological identity and artistic ideal. The education of such sangui calligraphy during the era of North Song Dynasty changed from the normal method to the sangui calligraphy and sadaebu of the Song Dynasty's constant, intentional and certain intellectual taste was reflected greatly in the calligraphy education. Their sangui mentaliTy was reflected in the style of writing, lines of letters, rules of phrases, pen and ink, and aesthetic consciousness, etc. and sangui calligraphy mind was reflected in the education method and objectives. The sangui calligraphy methodology has its own theologies of Myeonhak(勉學) and Hakseo(學書) and this, after all, appeared as theodicy which pursued the artistic creativity based on high level of perception.

      • 백제와 남조 ? 수 ? 당의 서예비교 : 백제 서예의 의미와 해석 그리고 새로운 방향 찾기를 위한 작업

        이성배(Lee, Sung Bae) 한국서예학회 2008 서예학연구 Vol.13 No.-

        본고는 백제 서예를 한성시기, 웅진시기, 사비시기로 구분하고, 예서, 해서, 행서,초서를 중심으로 중국과 비교하였다. 먼저 隷書를 보면, 한성시기의 , 웅진시기의 , 사비 시기의 등에서 古隷를 많이 사용하였음을 볼 수 있다. 八分隷는 아직 확인되지 않았다.다음에 楷書를 보면, 한성시기의 토기와 웅진시기의 무령왕릉에서 출토된 유물들과 사비시기의 등에서 북위서풍과 수당서풍을 반영하고 있는 백제적인 특성이 있는 해서를 볼 수가 있다. 특히 목간에 쓰인 해서는 서사의 실용성을 살린 자연스런 특성을 보여주고 있다.중국의 楷書는 魏의 鍾繇를 거쳐 東晋의 王羲之와 王獻之에 이르러 귀족적인 세련미를 더하며 완성도를 높였다. 南朝는 대체로 鍾繇와 二王의 해서를 계승하였고,北朝는 北魏를 중심으로 웅방한 해서를 발전시켰다. 隋의 해서는 남북조 서예의 특성을 아울러서 방정함과 세련성을 더했다. 初唐의 해서는 더욱 완성도 높고 筆法이분명하며 靜的인 安定性이 극도로 강한 해서로 발전시켰다. 구양순 ? 우세남 ? 저수량 등이 대표적인 서예가들이다.다음에 行書는 웅진시기의 무령왕릉에서 출토된 유물 속의 ‘甲乙’ 墨書와 사비시기의 木簡 등에 쓰인 것이 서사 수준이 높고 필의도 다양하다. 중국의 행서는 魏晉 이후 二王의 행서풍이 가장 왕성하게 발전하였다. 백제의 목간 행서는 남조와수당의 행서에 결코 뒤지지 않는 높은 수준이다.마지막으로 草書는 자료가 드물지만 웅진시기의 초서인 ‘梁官下爲師矣’를 보면대범하고 능숙하며 공간활용이 뛰어나다. 중국에서 초서는 東晋의 二王에 의해 예술성 높은 완성을 이루며 최고의 수준에 도달하였다. 남조 梁은 梁武帝와 蕭子雲 등 뛰어난 서예가들이 있었고, 陳의 智永 등이 二王의 서예를 이어갔다. 백제 초서는 이들과 교류하면서 발전 시켰을 것으로 보인다. In this article, I compared the calligraphy of Baekje with that of China focusing on Yeseo, Haeseo, Hangseo and Choseo calligraphic styles by identifying it based on the eras of Baekje's capitals: Hanseong era, Ungjin era and Sabi era. Regarding Yeseo, first, Chiljido of Hanseong era, Ujeonpalbeongyeong of Ungjin era and Changwangmyeongsarigam of Sabi era indicate that Goye (古隸: a style of Yeseo) was mainly used. Use of Palbunyeo (八分隸: a style of Yeseo) has not been yet found. Regarding Haeseo, the earthenwares of Hanseong era, heritages excavated from the King Muryeong's tomb of Ungjin era and Sataejijeokbi of Sabi era show the Baekje style Haeseo that reflects the calligraphic styles of Bukwi (北魏: a Chinese dynasty), Sui and Dang. Especially the Haeseo written on such wood documents show its unique natural styles that come with practicality of narration. Chinese Haeseo had enhanced its completion by adding noble style fine beauty to it through Jong Yo of Wi (魏: a Chinese dynasty) finally at Wang Hee Ji and Wang Heon Ji of Dongjin (東晋: a Chinese dynasty). Namjo succeeded to Jong Yo's and such two Wangs' Haeseo styles in general while Bukjo (北朝: North dynasties in the period of north and south Chinese dynasties) improved magnificent and free style Haeseo centered on Bukwi. Haeseo of Sui added neatness and fineness to it embracing the calligraphic features of Nam-Bukjo (南北朝: Dynasties in the period of north and south Chinese dynasties). The early years of Dang upgraded Haeseo to that with higher completion, clear letter-writing rules and extremely static stability. This period is represented by the calligraphers Gu Yang Soon, Woo Se Nam, Jeo Soo Ryang and etc. Regarding Haengseo, the ink based wording ‘甲乙’ found in the heritages excavated from the King Muryeong's tomb of Ungjin era and the wordings written on the wood documents of Sabi era show the Haengseo with high level narration and various writing meanings. In China, such two Wangs' Haengseo styles had grown most energetically since the era of Wi and Jin (晉: a Chinese dynasty). The Haengseo written on the wood documents of Baekje is high leveled enough that it can never be worse than that of Namjo, Sui and Dang. Regarding Choseo, finally, there are only few data for it but Yanggwanhawisaeui that was the Choseo of Ungjin era is bold, skillful and excellent in using space. In China, Choseo had achieved its highest level with high artistic completion thanks to such two Wangs in the era of ongjin. Yang (梁: a Chinese dynasty) of Namjo had such excellent calligraphers as the emperor Yangmuje, So Ja Woon and etc while Ji Young of Jin (陳: a Chinese dynasty) succeeded to the calligraphy of suchtwo Wangs. It is thought that Baekje's Choseo grew up interchanging with that of such Chinese dynasties set forth above

      • KCI등재

        북송대 문방사보에 대한 연구

        이성배(Lee Sung-bae) 湖西史學會 2011 역사와 담론 Vol.0 No.60

        The adoption of the governing policy focused on civil administration had greatly contributed to the prosperity of literary and noble people in the period of the Northern Sung Dynasty. With the sense of responsibility and ideals, these people took the lead in the area of literature and arts during the period. In particular, their works and interest were mostly concentrated on paintings in the literary artist's style and calligraphic works dedicated to expressing their thoughts. As King Taejong, who had great interest in calligraphic works, published "Sunghawgakcheop (淳化閣帖)", at the early Northern Sung period, a trend to consider the calligraphic style developed by Wang Xizhi and his son important had been widely established among literary people. The calligraphic style of the period was evolved again during the period of King Injong, Sinjong, Cheoljong and Hwijong, trying to interpret the notion of old style freshly and even more emphasizing the importance of individuality and faith. Gu Yangsu (1007~1072), Chae Yang (1012~1067), So Sik (1036~1101, Hwang Jeonggyeon (1045~1105) and Mi Bul (1051~1107) were among the most representative figures who had lead such changes. They not only discussed and mentioned about calligraphic works and the four precious things of the study in their poetry and prose, Ganchals (Letters) and Jebalmuns (postscript) but also collected, appreciated and possessed them enthusiastically. As they did, the literary and noble class in Song Dynasty took calligraphy and the four precious things as the subjects of discourse and considered them as a method of communication. As a result of that, a new semantic structure for paintings and calligraphic works and the four precious objects was created. The people's interest in the four objects of the study was generally considered to have been established during the period of Sung Dynasty. Among many records, Munbangsabo written by So I Gan (957~995) was thought to be a kind of technical book that provided information about the notion of the four precious objects at that time as well as the development process before and after the period. These works and literatures indicate that the taste of literary people in calligraphic tools have been diversified and grown professionally.

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