좀비 서사의 장르 유동성 연구 - 연상호 감독의 좀비 시리즈를 중심으로

최수웅 한국 리터러시 학회 2021 리터러시 연구 Vol.12 No.3

Zombie characters were formed when stories passed down in voodoo cultural belts were accepted by popular culture. Initially, they were used simply to arouse fear, like other monsters. However, through the films of George A. Romero, social undertones were added, entertainment attributes were strengthened through computer games, and at around the turn of the century, they began to feature in various blockbuster movies. Through such a process, the attributes of zombie characters began to change. They were acknowledged as a specific genre, and thus, a separate narrative was constructed. Due to such characteristics, zombie narratives proved the mobility of the genre. The zombie narrative was also accepted in Korea, evidenced in the zombie series by Director Yeon Sang-Ho. He created a world with a zombie outbreak in the animation Seoul Station, mirrored its social undertone in the movie Train to Busan, and reinforced the entertainment aspect in the movie Peninsula. Furthermore, he employed this world in the short animation To Home and the webtoon 631. Although not all his creative works were successful, they were significant in making the zombie narrative a major genre in Korea. Yeon Sang-Ho’s zombie series transformed in accordance with the development in the zombie narrative. Furthermore, the medium for presenting his works diversified and he developed narratives according to the features of each medium. This confirms that the mobility of the genre was recognized and used. Moreover, it presented a creative method for zombie-related works that were released later. 좀비는 부두교 문화권에 전승된 이야기를 대중문화에서 수용하여 형성한 캐릭터다.초기에는 다른 괴물들처럼 공포를 불러일으키는 대상으로 활용되었을 뿐이다.하지만 로메로(GeorgeA.Romero)의 영화를 통해 사회적 함의가 추가되고,컴퓨터 게임을 통해 엔터테인먼트 속성이 강화되었으며,세기말을 전후로 다양한 블록버스터작품으로 소비되기 시작한다.이러한 전개 과정에서 좀비 캐릭터의 속성이 변모했다. 특정 장르를 대표하는 요소로 인정받으며 별도의 서사를 구축하게 되었다.이러한 특징을 가지기에 좀비 서사는 장르의 유동성을 증명하는 사례로 인정된다. 한국에서도 좀비 서사의 수용이 이루어졌는데,연상호 감독이 발표한 일련의 좀비시리즈가 여기에 해당한다.그는 애니메이션<서울역>에서 좀비가 창궐하는 세계관을 제시했고,영화<부산행>에 사회적 함의를 반영했으며,영화<반도>를 통해서 엔터테인먼트를 강화했다.아울러 단편 애니메이션<집으로>와 웹툰<631>등을 통해서 세계관의 다양한 활용을 시도했다.이러한 창작활동이 모두 성취를 거둔 것은 아니지만,그의 작품들이 좀비 서사가 한국에서 주요 장르로 인정받게 만들었다는 점에서 의미가 있다.연상호의 좀비 시리즈는 좀비 서사의 전개 과정에 따라 변모해왔다. 아울러 작품의 발표 매체를 다변화하고,각 매체의 특성에 맞춰 서사를 전개했다는특징도 주목된다.이는 장르의 유동성을 인식하고 활용했다는 증거이자,이후 발표된좀비 관련 작품의 창작방법을 제시한다는 점에서도 가치를 가진다.

좀비 반, 사람 반: 좀비서사의 한계와 감염의 윤리

이동신 문학과영상학회 2017 문학과영상 Vol.18 No.1

Taking note of a recent trend in zombie narratives, wherein non-zombie monsters appear as the main characters and thus cause ruptures in the conventional narrative structure that inhabits only zombie-to-human conflicts, this paper examines how this trend comes from the limitation of zombie narratives that, due to the ordinary and infectious nature of zombies, are unable to come to a conclusion by themselves. With their supernatural power or intelligence that helps map out the illusory point of origin of the zombie apocalypse, non-zombie characters infect zombie narratives with a much needed dramatic climax, or, to quote Frank Kermode, a “peripeteia,” to prepare for a realistic sense of resolution that is lacking in conventional zombie-to-human conflicts. The paper further points out that this trend could be signaling the end of zombie narratives by the infection of non-zombie narratives while zombies as ordinarily human monsters losing their philosophical edge that draws scholars to the monsters. The paper also takes a particular note of two recent zombie films, Maggie and Train to Busan, since they are resisting the new trend of having non-zombie monsters and thus attempt to keep the convention of zombie narratives alive. Their attempts, while admittedly admirable, however, are made by practicing the twisted ethical approach to infection that asks the infected individuals to sacrifice themselves for other people and society in general. By beautifying the self-sacrifice of the infected in the name of common good, thus, the two movies are at the risk of committing, to quote Steven Pokornowski, “the totalitarianism of generalization.” Weighing between embracing the coming death of zombie narratives and resisting it with the totalitarian ethical force, this paper argues that the former is as natural as the ironic yet sensible premise that zombie narratives are born and ended by way of infection.

좀비의 교훈 -새로운 정치적 주체에 대한 이론적 논의에 부쳐

이정진 ( Jung Jin Yi ) 영미문학연구회 2013 안과 밖 Vol.0 No.34

Zombies are everywhere. After having inhabited sensational gore films for so long, they started to spread stealthily into diverse representational, discursive genres, and are finally appearing in the real world in the form of the zombie protesters of OWS(Occupy Wall Street). All These manifestations of what could be called the zombie phenomenon are alluding with varying intensity to the zombie apocalypse envisioned in horror films, a significant testament to the popular anxiety of impending catastrophe. Therefore, it is no surprise that the zombie is welcomed as the harbinger of the end of the current civilization in the anti-modernist camp of theory. The authors of “The Zombie Manifesto” even elevate it as the one and only candidate for destroying capitalism by annihilating subjectivity, which, they argue, is a core illusion underpinning the capitalist system. What this paper does is mainly to analyze succinctly the so-called Dead Series by George Romero, the originator of the zombie apocalypse, particularly focusing on its unique political vision of catastrophe leading to revolution. First conceived as the medium of catastrophe, a horde of zombies evolves into a collective body of revolutionary subjects. This radical transformation, as expected, is not totally convincing but produces the rich resource of political metaphors as foremost testified by the zombie protesters. Mapping them out will serve for a better understanding of the zombie phenomenon in general. Metaphors as foremost testified by the zombie protesters. Mapping them out will serve for a better understanding of the zombie phenomenon in general. Also, in light of Romero``s artistic struggle to del with the dangerous tendencies implicit in apocalypse narratives, it will be revealed that the recent theoretical speculations on the zombie are rather just ardent celebrations of apocalypse. Part of what the OWS protesters express through identifying with the zombie is very relevant in this context. They are voicing the need to rebuild subjectivity by consciously incarnating as the zombie, the dominant metaphor for pervasive consumerism. So, the identification with the zombie is a strong self-criticism of their complicity with capitalism. Considering the zombie as slave, to become the zombie is also a public ritual to promise fraternity, possibly with the exploited in the third world, the real zombies capitalism keeps producing. This dialectic the contradictory aspects of the zombie enact is the lesson of zombies.

좀비의 기원과 변형: 아프리카 디아스포라 종교에서 동시대 대중문화 상징으로

노민정 종교문화비평학회 2023 종교문화비평 Vol.43 No.43

This article investigates the historical origin of the zombie from French Caribbean during the Atlantic Slave Trade and traces the transformation of the concept until twentieth-century global popular culture. Particularly, this article illuminates how the latter twentieth-century zombies effectively imported the idea of infection and apocalypse into the concept. In analyzing the recent variant of the zombie, the article utilizes the contemporary assessment of biopolitics and Achille Mbembe (1957~)’s necropolitics. In the fir st half of the ar ticle, I explor e the etymology and ear ly usage of the word “zombie”. I show that the word originated against the backdrop of the Transatlantic Slave Trade through the mixture of Central and West African religious culture as well as European religious beliefs. Since its birth in the seventeenth century, the zombie transformed during the French colony of Saint-Domingue(1659~1804), Post-Revolution Haiti(1804~1914), and the US Occupation of Haiti(1915~1934) period. Specifically, Haitian Vodou religious elements and the zombie became closely associated with each other, and the popular cultural expression and images of Haitian Vodou and the zombie spread through Hollywood films in the US and to the world. Until 1968, the zombie mainly referred to lethargic and soulless bodies that labored under the spell of a bokor (or houngan, Haitian Vodou religious specialists), which reminded people of the history of slave trade and the regional culture of the Caribbean. However, George Romero’s The Night of the Living Dead(1968) introduced infectious zombies that attacked people, causing mass infection and bringing about the end of the world. Such forms of the zombie dominate the narrative of global popular culture on the zombie. In the latter half of this article, the focus is on the post-1968 zombie, especially on the elements of apocalypse and infection. Mbembe’s necropolitics is a concept that again invokes the historical reality of slavery and colonial domination. In addition, necropolitics also refers to the biopolitics of hier ar chy, w hich accompanies a r egime of p ower that selectively chooses whom to live or die. The right to live does not apply to everyone equally; rather, in the management of state and global infectious diseases and the human body, there are hierarchies among the living, deciding who is worth saving or not. The historicity and contemporary idea of the zombie can be seen as a deathly mirror image of the history and legacy of slavery, hierarchy between humans, and discriminatory distribution of the right to live, all of which permeates the contemporary transnational conditions of living. 이 글은 프랑스어권 캐리비안에서 탄생한 좀비의 역사적 배경을 살펴보고, 20세기 후반 등장하기 시작한 대중문화 속 좀비가 전염성 및 종말론적 요소들과결합하는 현상을 분석한다. 특히, 이러한 좀비 상징의 변용이 동시대의 생체권력(biopower) 및 네크로폴리틱스(necropolitics)와 관련해 어떤 함의를 가질 수있는지 살펴보았다. 이 글의 전반부에서는 좀비(Zombie)라는 단어의 어원과초기 용례를 살펴본다. 좀비는 대서양 노예무역이라는 역사적 배경 속에서, 중서부 아프리카와 유럽의 종교문화가 결합하여 탄생한 개념이었다. 좀비는 프랑스식민지 생도맹그(Saint-Domingue)와 미군정기 아이티를 거치며 식민지 상황에서 보두(Vodou)와 연관되어 변형, 대중문화 속 재현을 통해 미 대륙 및 전 세계로퍼져 나갔다. 1968년 이전까지만 해도 좀비는 주술사의 지배 아래 있는 무기력한노예들로, 대서양 노예무역의 역사적 배경을 상기시키는 국지적이고 개별적인주술적 개념일 뿐이었다. 그러나 조지 로메로의 《살아있는 시체들의 밤(1968)》 이후 사람을 공격하여 좀비 바이러스를 대량으로 전염시켜 세계의 종말을 불러오는 좀비가 등장하고, 이후 좀비 내러티브의 주류로 자리잡는다. 이 글의 후반부에서는 이러한 1968년 이후 좀비의 종말론적 요소와 전염성에 주목하여 아쉴 음벰베의 네크로폴리틱스와의 접점을 모색하였다. 음벰베의 네크로폴리틱스는 아이티의 좀비 개념을 논의할 때 등장했었던 노예제와 식민지배의 역사와 직접적으로관련되는 개념이면서, 후기 좀비 상징을 논의할 때에는 전염병을 관리하는 생체권력의 선택적인 적용, 즉 각 개인의 생존의 권리를 차별하는 위계와도 연결되었다. 좀비 개념의 역사성과 변용을 논할 때 공통적으로 드러나는 노예제, 인간사이의 위계, 그리고 이로 인한 생존권의 차별적인 부여는 대중문화의 흥미로운종교상징을 넘어 동시대 사회에 대한 죽음의 거울상으로도 볼 수 있다.

파국의 기원과 멜랑콜리: 2000년대 한국 문화에 나타난 좀비 서사 연구

박하림 ( Park Ha Rim ) 한국비교문학회 2017 比較文學 Vol.0 No.71

이 연구는 2000년대 한국 문화에 나타난 좀비 서사를 사회적ㆍ문화적 문제틀을 통해 탐구함으로써, 특정 시기를 살아가는 인간의 마음에 내재된 종말 의식과 그 발현 양식이 가지는 의미를 밝히는 것을 목적으로 한다. 좀비 아포칼립스는 문명과 인간에 대한 비관적 전망이 파국적 상상력과 강력하게 조응하면서 나타난 양식으로 특히 국가나 사회와 같은 근대적 사태에 대한 자기파멸적 상(像)이다. 한국의 좀비 서사는 문제적 세계에 대한 파괴충동이 외부로 방출되지 못하고 내부적 파국으로 귀결된다는 점에서 멜랑콜리적 성격을 띠는데, 이는 집합적ㆍ역사적 경험들에 의해 중층 결정된 것이라 할 수 있다. 좀비 아포칼립스는 1997년 IMF 위기 이후 신자유주의의 본격화에 뒤따른 구조적 변동과 사회적 불안이 서바이벌 세계로 전치되면서 촉발된 것으로 좀비는 생존 주의적 주체형의 비판적 반영이다. 청년으로 표상되는 서사 속 주체 역능의 위축과 미래의 불가능성은 특히 정치적 모순으로 인한 좌절과 관계되며, 이런 맥락에서 문화는 탈정치성의 지표이자 보편 세계로 접속하고자 하는 집합적 열망으로 작동한다. 그러나 현실 사회주의의 퇴조 이래 유일한 보편이 된 자본주의 체제에서 변혁의 에너지는 좀비라는 파열된 기호의 섬뜩함으로 교환되고, 혁명의 좌절과 시장의 냉소는 열정과 분노의 감정자원을 해소되지 못한 우울로 전환시키면서 연대를 불가능한 것으로 만든다. 좀비 아포칼립스는 오늘날 파국의 기원을 전후 근대화 달성을 위한 역사적 도정에서 축적되고 형성된 모순으로 파악하면서, 강력한 국가 이데올로기에 의한 좀비의 항상적 내재화와 공동체적 위기의식, 생존에의 맹목이 분단이라는 역사적 실재로 인해 국민국가의 토대를 안정적으로 확보할 수 없는 주권적 불안에서 기인하는 것임을 밝혀낸다. 한편 좀비를 체제의 형식에서 탈각시키고 보편적 잠재태로 재호명하기 위한 서사적 소명은 사랑의 지점을 출현시키는데, 사랑은 욕망과 통감, 애도의 연대를 이끌어내는 윤리적 사건이자 좀비성의 역사적 연쇄로부터 영원성의 순간을 구원하고자 시도한다. 요컨대 좀비 서사는 쇠락하는 시대를 감인해 나가고자 하는 근원적 갈망의 서사적 구현이며 그것이 성찰적으로 구성하고 재현하는 파국의 시원(始原)과 멜랑콜리는 한국 근대를 해석하는 알레고리의 하나이다. The purpose of this study is to examine the immanent sense of apocalypse experienced by humanity through the zombie narrative approach specifically in Korean culture during the 2000s. The zombie apocalypse is a born out of coupling pessimistic outlooks of the collective catastrophic imagination of humanity. It reflects the self-destructive image of a modern entity of a state/society. Zombie apocalypse narrative in Korea carries a melancholic nature resulting in internal catastrophe. Here, the relationship between the world and the main agent is bound to the historical time of the nation state. This specific narrative composition can be understood through the following levels of interpretation. With the rise of neoliberalism after the 1997 IMF crisis, the structural change and the communal anxiety, the zombies were transposed to a world of survival as a reaction to the disaster. A zombie is a pessimistic reflection of the agent and of a helpless youth in the survival-oriented Korean society. This zombification captures symptoms indicating the loss of imagination of new constructions. For both the survivor and the zombie, the state is a perpetrator of repression. The zombie is a physical body confined to historical and political conventions. The youth attempts to connect to the world through the dream of a cultural revolution, but the energy of passion is exchanged with the zombie―an uncanny body of catastrophe ―in the capitalist system, which remains as the only universal concept since the decline of socialism. The failure of revolution and the cynical market converts passion and fury into depression, making communal solidarity all the more impossible. The immanent sense of ending in the zombie narrative is effectively revealed through its relationship with the past. Here, the origin of catastrophe is the sovereign anxiety over not being able to acquire the foundation for the nation state due to the division of Korea. This political catastrophe leads to melancholy and materialistic thoughts accumulated amidst the polishing of the nation state and the challenge of successful modernization, thereby removing the distinction between zombie and human. The agent dreams of the restoration of everyday life or sinks deeper into self-destructive depression and eventually meets a tragic death. At the same time, the narrative introduces love as a de-political, universal attempt to free the zombie from social systems, and the zombie becomes a subject of love. The end of the world serves as the paradoxical function of enabling love in the face of adversity. The zombie narrative embraces the age of catastrophe by assigning an endless moment to historical time.

2010년대 후반 한국 좀비 만화의 가족 재현 연구

박남기(Park Nam-ki) 한국만화애니메이션학회 2021 만화애니메이션연구 Vol.- No.64

본 연구는 2010년대 후반 한국 좀비 만화의 가족 재현을 연구함으로써 사회적 징후와 의미를 발견하고자 한다. 2000년대 이후 다양한 좀비 만화들이 ‘가족’과 ‘좀비’를 양대축으로 서사를 진행하고 있다. 이를 연구하기 위해 ‘좀비’와 ‘가족’에 대한 선행연구를 조사했다. 좀비 콘텐츠는 아프리카에서 기원하여 아이티를 거쳐 미국 대중문화에 유입됐다. 1968년 조지 로메로(George Romero) 감독의 좀비 영화는 현대 좀비의 원형을 제공했다. 2002년 이후 다양한 장르의 좀비 콘텐츠의 인기가 폭발했으며 좀비는 현 사회를 은유하는 콘텐츠의 하나로 성장한다. 한국의 경우 2016년 영화 〈부산행〉의 흥행 이후 일련의 좀비물을 한국 사회의 징후로 파악하고 분석하려는 연구들이 이어졌다. 좀비 콘텐츠는 절망적 세계의 현실을 보게 하며 현대사회의 징후로 독해 가능하다. 다른 장르들과 마찬가지로 만화의 좀비 콘텐츠 또한 사회적 징후로 독해 가능한 대상이다. 한편 한국의 가족 주의하에서 가족은 유일한 안식처로 자리잡고 있었다. 그러나 신자유주의 시대를 맞이하며 한국의 가족은 위기를 맞게 된다. 이런 평범한 일상이 불가능한 가족의 모습은 다양한 좀비 만화에서 재현된다. 박소림 작가의 만화 〈좀비 마더〉는 평범한 일상을 꿈꾸는 것도 사치가 된 가족의 현실과 일상을 살아내기 위해 투쟁하는 인간의 모습이 좀비로 환원되는 서사를 전개한다. 이 작품은 좀비라는 비유를 통해 사라지고 부서지는 가족의 일상을 재현한다. 김숭늉 작가의 웹툰 〈사람 냄새〉는 핵가족이 해체되고 1인 가족으로 원자화되는 가족의 현실을 재현한다. 신자유주의 체제 아래에서 위험의 최후 피신처였던 가족은 해체되고 개인은 위험 앞에 벌거벗은 상태가 되어 언제든 좀비가 될 수 있다. 각자도생은 작중 인물들에게 보편 타당한 정언적 명령이다. 〈닭은 의외로 위대하다〉와 〈사람 냄새〉는 정상가족의 해체라는 현실 뒤에 비혈연 관계에 의해 구성된 수평적 관계의 대안 가족제시를 통해 사라진 가족의 연대와 유대를 되살린다. 핵가족 이데올로기가 붕괴되는 현재 한국 사회에서 독신가구의 증가와 일상의 어려움은 좀비 만화의 대안 가족 제시를 통해 유토피아적 가족 판타지를 재현한다. 결국 2010년대 후반 일련의 좀비 만화는 우리 사회를 구성하는 구성원들이 지르는 고통의 비명이자 소망 충족적 열망의 징후라고 할 수 있다. This study attempts to discover social indications and meanings by studying the family representation in Korean zombie cartoons in the late 2010s. Since the 2000s, “family” and “zombie” have been two pillars in the narrative of various zombie comics. In order to study this, previous literature on zombies and families were researched. Zombie content originated in Africa and flowed into American pop culture through Haiti. A 1968 zombie film directed by George Romero provided a prototype for modern zombies. Since 2002, zombie contents have gained huge popularity in various genres, and zombie has grown into one of the metaphoric contents of current society. In Korea, after the success of the 2016 film 〈Train to Busan〉, studies continued to identify and analyze zombie as an indication of Korean society. Zombie serves as a lens through which one can see the reality of a hopeless world, and can be interpreted as an indication of modern society. Like other genres, zombie contents in comics can also be interpreted as a social indication. Meanwhile, under Korean familyism, the family was the only resting place. However, with the coming of the neoliberal era, Korean families faced a crisis. Such appearance of families incapable of ordinary daily life is represented in various zombie comics. Author Park So-rim’s comics 〈Zombie Mother〉 tells the reality of a family for whom dreaming of a normal daily life has become a luxury and the appearance of human beings struggling to live a daily life in a narrative of zombies. This work recreates the daily life of a broken family through the metaphor of zombie. Kim Sungnyung’s webtoon 〈Human Smell〉 recreates the reality of a nuclear family that is dismantled and atomized as a single person family. Under neo-liberalism, families that have been the ultimate refuge from danger were dismantled, and individuals feel naked in the face of danger and can become zombies at any time. Individual survival is a common and categorical imperative to the characters in the drama. 〈Chickens are unexpectedly great〉 and 〈Human Smell〉 revive the solidarity and ties of families that have disappeared through the suggestion of alternative families of horizontal relationships formed by non-blood ties behind the reality of the dissolution of normal families. The increase in single person households and daily difficulties in Korean society, where the nuclear family ideology collapses, recreate Utopian family fantasies by presenting alternative families in zombie comics. After all, a series of zombie comics in the late 2010s can be said as a scream of pain and an indication of wishful desire from the members of our society.

Rise of the Global Zombie Apocalypse: Global Order, American Fear, and Call for the Realist Subject

Hyong jun Moon 한국아메리카학회 2015 美國學論集 Vol.47 No.3

One of the most notable developments in US popular culture in recent years has been the widespread popularity of zombie narratives. Often disregarded in the past as a crude and excessively grotesque category of horror, the zombie narrative has now become one of the most popular genres in mainstream entertainment. In the middle of the popularity of the zombie narratives, this article seeks to find out some essential characteristics of the current form of the zombies in the context of fear and anxiety that Americans feel in the changing atmosphere of global order. The most conspicuous aspect of the current zombies might be their intensified speed and power, which surely corresponds to the quickening speed of financial capitalism. Such an intensification of speed and power serves to introduce another quintessential element of contemporary zombies: the ceaseless migration of human survivors. Interaction between the quick zombies and the migrating humans renders the question of subjectivity during the catastrophic social crisis. By analyzing two recent narratives (Danny Boyle's film 28 Days Later and Robert Kirkman's graphic novel The Walking Dead) that indicate these elements, this article argues that under the recent zombie apocalypse narratives lies the urgent call for a new subjectivity that fits the harsh and cruel reality the narratives commonly describe. The name of this new subjectivity is 'the realist' as opposed to the currently dominant liberal humanist subject. This article asserts that the realist subject, whose primary motif is not to live happily together with others but to survive regardless of others, is the ultimate model for the futuristic subject that the global zombie apocalypse imagines. This doomed prospect for the human future explains another major phenomenon in our global culture: the post-apocalyptic narratives.

좀비가 자본주의를 만났을 때 ― 영화 〈부산행〉에 나타난 주인공들의 역할 분석을 중심으로

이 철(Lee, Chull) 한신대학교 신학사상연구소 2017 신학사상 Vol.0 No.178

여러 괴물 중 왜 좀비에 대한 영화가 유독 지속적으로 흥행을 일으키는가? 이는 좀비가 이 시대 사회상과 우리의 자화상을 가장 잘 보여주는 특징을 가지고 있기 때문이다. 이에 본 논문은 좀비의 ‘인간론’과 관계성의 문제를 여섯가지로 나누어 살펴본다. 곧 정상인에서 좀비로의 파격적인 변화, 지독한 개인주의, 공동체성의 부재 및 파괴, ‘피’를 향한 멈출 줄을 모르는 질주, 성가시고 두려운 존재 그리고 종말론적 존재이다. 이런 특성을 배경으로 이 글은〈부산행〉을 분석한다. 특히 좀비라는 존재를 자본주의와 연결시켜 분석한다. 그러나 이 글은 영화에 나오는 좀비들에 초점을 맞추기보다는 주인공 서석우에 주목한다. 그리고 서석우는 영화 초기서부터 이미 좀비였다는 주장을 제시한다. 펀드매니저로 그는 좀비같이 오직 돈만 끊임없이 좇고, ‘개미’ 투자자의 삶에 관심이 없으며, 가족 관계를 포함하여 모든 관계를 파탄낸다. 자기가 살린 기업이 사회에 어떤 해약을 끼칠지에 대해서도 생각하지 않는다. 그리하여 ‘작전’으로 살린 회사가 바이러스를 유출하여 결국 좀비가 발생한다. 그런 그가 영화 중반에 자신을 ‘좀비’로 볼 수 있는 계기를 갖게 되며, 이로 인해 그는 ‘좀비’에서 인간으로 변하기 시작한다. 영화 후반부에서 그는 주위 사람들을 위해 자신을 희생하면서 온전한 ‘인간’으로 돌아온다. 이 영화는 우리 사회와 개인들이 자본주의의 해악에 깊이 빠져 있다는 사실을 상징적으로 보여주는 영화로 평가될 수 있다. The first question this article raises is why is the movie of zombie among other monster characters like a werewolf, a mutant, a vampire, an alien or a beast that has a great box-office success, and the answer is that the zombie is the closest example revealing our self-portrait and social aspect. Based on the answer, this study inquires into the problems of ‘nature’ and relationships of the zombie. From this, six characteristics of zombie are achieved such as complete metamorphosis from a human being to a monster, violent egoism, destruction of community, unstopping scud to blood, annoying and fearful character and eschatological forecast. With these concepts, this study investigates the movie “Train to Busan” that recorded an unprecedented success in Korea film market. The movie is assayed in terms of capitalism and its evil consequence on human being and his/her relationship to neighboring individuals. Instead of focussing on the zombies in the film, this study interests in the role of Seok-woo Soe who is starring in the movie, and makes a deliberate argument that he has already been a zombie before he actually becomes a zombie. As a fund manager he strives after the ‘blood’ money deprived of possession of individual investors and he never stops whatever it costs on the investors, their families and the society, not to mention of environment. In so doing, he has destroyed all the family tie especially with his wife and daughter. However, he has a chance to see himself as a ‘zombie’ in the middle of the movie, and this leads to his transformation from the state of the ‘zombie’ to human being, and finally sacrifices himself to be a real zombie in helping other people including his daughter. At last, He changes from ‘zombie’ to human being. The zombie film is a good mirror of our times where capitalism rages on every aspect of life of individuals, community and environment.

〈부산행〉과 〈서울역〉을 통해 본 좀비의 무의식적 의미

이준호(Lee, Joon-Ho) 한국현대정신분석학회 2018 현대정신분석 Vol.20 No.1

이 논문에서는 프로이트(Sigmund Freud)와 멜라니 클라인(Melanie Klein)의 대상관계 이론을 중심으로 연상호 감독의 〈부산행〉과 〈서울역〉 속의 좀비를 분석하였다. 정신내적(intrapsychic) 관점에서 구강-가학성, 시기심, 죽음 욕동 등의 정신분석 개념을 사용하여 좀비의 무의식적 의미를 탐구했다. 첫째, 영화 속에 묘사된 좀비와 좀비로 변하는 인물들에게 가학성, 탐욕, 시기심의 특징들이 발견되었으며 이는 멜라니 클라인의 편집-분열적 자리(paranoid-schizoid position)의 특징들과 일치했다. 둘째, 프로이트의 죽음 욕동과 반복 강박의 개념을 통해 ‘죽지 않은(undead)’ 좀비의 의미를 분석했다. 셋째, 프로이트의 꿈 이론을 사용하여 물려야만 전염되는 영화의 설정은, 무의식적 수준에서는 이미 모두가 좀비 바이러스에 전염되었다는 것으로 해석을 했다. 또한 우리에게 좀비 몹이라는 집단에 속하고 싶은 소원이 있으며 이는 초기 융합의 상태로 회귀하고 싶은 것으로 해석되었다. 이어서 좀비 영화의 등장 및 흥행과 현대 한국인의 무의식에 대한 몇 가지 가설을 제시했다. 현대 사회에서 구강성애와 반복 강박으로 대표되는 미성숙한 정신기능의 수준으로 퇴행하려는 경향성을 발견할 수 있었고 이는 그만큼 현실이 각박하다는 것을 시사했다. 마지막으로 통합과 애도라는 우울적 자리의 과업들이 완성되면 좀비 바이러스에 대한 면역체가 생길 수 있다고 추론했다. 이 논문의 목표는 다양한 이론적 접근들을 통해 정신분석적 영화비평의 발달에 기여하는 것이다. This study utilized object-relations theory and Freud’s dual drive theory to analyze Train to Busan and Seoul Station directed by Sang Ho Yeon. From an intrapsychic perspective, the unconscious meaning of the zombie was explored using psychoanalytic concepts such as oral-sadism, envy, and the death drive. Zombies and those characters who turned into zombies, as portrayed in the films, were featured as sadistic, greedy, and envious, which were the hallmarks of Melanie Klein’s paranoid-schizoid position. Therefore, the zombie represented an archaic state of mental development in which the forces of life drive and death drive were locked in battle. In addition, Freud’s concepts of the death drive and repetition compulsion were used to comprehend the meaning of the ‘undead’ zombie. The zombie was someone who did not die a ‘normal death’ but was caught in a perpetual cycle of suffering, which was a metaphor for a human who does not live a ‘normal life’ but an ‘undead’ life. These findings were used as a foundation along with Freud’s dream theory to formulate a few interpretations on Train to Busan and Seoul Station. The contagiousness of the zombie, that is one getting infected by being bitten, was interpreted as everyone already being infected with the zombie virus. Furthermore, there was an unconscious wish to become part of the zombie mob which was traced back to a wish to return to an early state of fusion, in which no frustration exists. These interpretations were applied to understanding the current popularity of zombie films and its relation to the Korean unconscious and some hypotheses were offered. A tendency to regress to a more primitive level of mental functioning, characterized by oral-eroticism and the repetition compulsion, was found operating in the contemporary society, which suggested that the current reality was severly harsh. Completing the tasks of the depressive positions, integration and mourning, were suggested to act as an antidote against the zombie virus. The paper aimed to add to the diversity of psychoanalytic film theory by using various theoretical approaches.

웹툰에 재현된 재난 서사의 특성과 의미 - 웹툰 〈좀비가 되어버린 나의 딸〉을 중심으로-

이채영(Lee, Chae-Young) 우리문학회 2021 우리文學硏究 Vol.- No.72

본고는 재난을 소재로 한 웹툰 중 <좀비가 되어버린 나의 딸>을 중심으로, ‘좀비바이러스’로 인해 야기된 재난과 이에 대한 대응 양상, 또 재난을 바라보는 개개인의 인식과 태도, 이러한 개인에 지대한 영향을 미치는 사회적 맥락을 고찰하는 목적에서 시작되었다. 본 연구의 내용을 요약하면 다음과 같다. 첫째, <좀비 딸>에 재현된 ‘좀비 서사’를 5단계로 구분하고 <좀비 딸>에서 독자적으로 드러나는 서사의 특징을 파악하였다. 둘째, 재난의 변천 과정을 살펴보고, 이를 통해 재난에 대한 국가의 대응과 개인의 대응의 간극, 그리고 그 의미를 고찰하고자 하였다. 나아가 웹툰 <좀비 딸>이 제시한 좀비에 대한 새로운 관점과 좀비 서사, 나아가 재난 서사의 다양화 가능성을 살펴보고자 하였다. 연구 결과, <좀비 딸>에서는 좀비와의 공존, 연대를 다양하게 모색하고 이를 개인 정환의 재난에 대한 대응으로 재현하였다. 한편, 이와는 극명하게 대비되는 국가의 대응 방식을 함께 묘사하여 좀비에 대한 개인과 사회의 관점, 규정에 문제를 제기하였다. 이러한 문제 제기는 좀비, 나아가 다양한 ‘재난’에 대한 개인과 사회의 관점과 규정, 그리고 대응 양상과 과정의 변화에 대한 인식을 확장하고, 일시적으로 봉합되었던 재난과 관련된 문제들에 대한 논의를 공론화하는 역할을 하였다. This study examined the disasters caused by a “zombie virus,” analyzed the responses, individual perceptions, and attitudes toward themse disasters, and analyzed the social context and its profound impact on the characters in disaster-themed webtoons, focusing on “My Daughter Turned Into a Zombie.” The contents of this study can be summarized as follows. First, the study classified the zombie narratives reproduced in “Zombie Daughter” into five levels and identified the characteristics of the narrative that “Zombie Daughter” reveals independently. Second, the transition process of a disaster, the gap between the national and individual responses to the disaster, and its meaning were considered. Moreover, this study investigated the new perspective on zombies and zombie narratives presented in the webtoon “Zombie Daughter,” and considered the possibility of the diversification of disaster narratives. As a result of the study, "Zombie Daughter" sought various coexistence and solidarity with zombies and reproduced them as a response to the disaster of individual Junghwan. On the other hand, by describing the state"s sharply contrasting response method together, problems were raised in individual and social perspectives and regulations on zombies. These issues played a role in expanding awareness of zombies, individual and social perspectives and regulations on various "disasters", and changes in response patterns and processes, and publicizing discussions on temporarily sealed disaster-related issues.