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      • 트라우마의 재구성: 윌리엄 켄트리지(William Kentridge)의 ≪프로젝션을 위한 드로잉 Drawings for Projection≫ 연작 (1989-2003) 연구

        전수연 미술사문화비평학회 2017 미술사문화비평 Vol.8 No.-

        본 논문은 윌리엄 켄트리지(William Kentridge, 1955- )의 ≪프로젝션을 위한 드로잉 Drawings for Projection≫ 연작 (1989-2003)에 관한 연구이다. 켄트리지가 태어난 남아프리카 공화국은 과거에 ‘아파르트헤이트(apartheid)’라는 극단적인 인종차별정책을 시행했던 나라로, 켄트리지의 작업의 주제에는 이로 인한 인한 트라우마가 각인되어 있다. 트라우마는 반복강박을 수반하고, 이러한 반복강박은 현대 예술가들에게 있어서는 아카이브(archive) 형태로 나타나게 된다. 켄트리지 역시 자신의 ≪프로젝션을 위한 드로잉≫ 연작에서 아파르트헤이트라는 트라우마를 팰림프세스트라는 표현 방식을 빌어 ‘아카이브 열병’으로 표현하였다. 켄트리지는 자신의 연작인 ≪프 로젝션을 위한 드로잉≫에서 여러 겹의 흔적들이 쌓여 이루어진 팰림프세스트를 통해 과거의 기억들이 중첩된 장면들을 보여준다. 이러한 중첩은 기억과 망각 사이에 놓여 있는 여전히 현재형인 작업으로, 이는 우리가 어떻게 트라우마를 기억해야 하는지를 제시해주고 있다. 또한 켄트리지의 ≪프로젝션을 위한 드로잉≫ 연작에 나타나는 주된 기법인 팰림프세스트는 이전의 흔적들을 오버래핑(overlapping)시키며 기억을 가시화한다. 그렇기에 그 작업은 과거에도 현재에도 속하지 않으며, 동시에 과거에도 현재에도 속하게 된다. 이는 공간적 몽타주(spatial montage)의 속성으로, 공간적 몽타주는 하나의 시공간 안에 존재론적으로 조화 불가능한 것을 공존하게 하는 것이다. 과거의 흔적들을 간직하고 있 는 켄트리지의 팰림프세스트는 각기 다른 형태들의 공존을 허락하고 과거와 현재의 공존처럼 존재론적으로 가능하지 않은 장면들을 결합시킨다. 켄트리지는 존재론적으로 불가능하고 하나의 주제에 대해 각기 다른 관점을 유지하는 공간적 몽타주를 통해 과거의 역사로 편입되는 완결된 내러티브로서의 트라우마가 아닌 지금 이 순간의 트라우마를 보여주고 있는 것이다. 그러므로 결국, 팰림프세스트라는 매체 표현 방식을 통하여 아카이브 열병과 함께 공간적 몽타주를 보여주고 있는 켄트리지의 ≪프로젝션을 위한 드로잉≫ 연작은 남아프리카 공화국의 아파르트헤이트라는 트라우마를 치유하기 위한 과정이었다고 볼 수 있다. This thesis is a study on William Kentridge’s Drawings for Projection Series (1989-2003). Kentridge was born in Johannesburg, the capital city of the Republic of South Africa, in 1955. In the past, South Africa established the Apartheid that enforced people to be divided into racial groups and kept apart by law. This law caused Kentridge to have a trauma. According to Freud, the trauma is accompanied by the repetition compulsion, which is represented by many contemporary artists as the form of archive. In his Drawings for Projection Series, Kentridge also depicted the trauma as the ‘Archive Fever’ through the Palimpsest method. He used the Palimpsest, the layers of traces, to overlap the memories of the past in an image, to locate the image between remembrance and oblivion, in the present tense, and thus to suggest how we have to cope with the trauma. The Drawings for Projection Series with the Palimpsest does belong neither to the past nor to the present, and at the same time, it belongs to both the past and the present. Kentridge’s Drawings for Projection Series used this characteristics of the Spatial Montage that able to combine ontologically incompatible components into one scene. Kentridge depicted the present trauma not as a close but open narrative by deploying the Spatial Montage using the Palimpsest. Therefore, Kentridge’s Drawings for Projection Series using the Archive Fever and the Spatial Montage through the means of the Palimpsest is the process of healing the trauma, the trauma from the apartheid of the South Africa.

      • KCI등재

        NaOCL로 처리된 치수강 상아질에서 sodium ascorbate가 미세인장결합강도에 미치는 영향

        전수연,이광원,유미경 大韓齒科保存學會 2008 Restorative Dentistry & Endodontics Vol.33 No.6

        본 연구의 목적은 NaOCl로 처리된 치수강 상아질에 total-etching adhesive system(single bond, 3M-ESPE, St Paul MN USA)을 적용할 때 미세인장결합강도에서 sodium ascorbate가 미치는 영향을 평가하는 것이다. 발치된 건전한 인간 대구치의 치수강 내면을 다음과 같이 처리하였다. 1군, 0.9% NaCl로 세척; 2군, 5.25% NaOCl로 세척; 3군 5.25% NaOCl로 세척한 후 10% sodium ascorbate를 1분간 적용; 4군, 5.25% NaOCl로 세척한 후 10% sodium ascorbate를 1분간 적용하고 다시 10ml 물로 수세 : 5군, 5.25% NaOCl로 세척한 후 10% sodium ascorbate를 5분간 적용; 6군, 5.25% NaOCl로 세척한 후 10% sodium ascorbate를 5분간 적용하고 다시 10ml 물로 수세 ; 7군, 5.25% NaOCl로 세척한 후 10% sodium ascorbate를 10분간 적용; 8군, 5.25% NaOCl로 세척한 후 10% sodium ascorbate를 10분간 적용하고 다시 10ml 물로 수세. 처리된 시편들은 total-etching adhe-sive system(Single bond)으로 처리한 후 composite resin(Z250)으로 충전하고, 미세인장강도를 측정하기 전 24시간 동안 보관하였다. 분석 결과 NaOCl 처리 군(2군)은 다른 실험군들에 비해 유의성 있게 낮은 결합 강도를 보였다. NaCl 처리 군(1군)과 sodium ascorbate처리 군(3-8군)은 유의성 있는 차이가 없었다. 이번 연구 결과는 NaOCl로 처리한 치수강 상아질의 Single bond에 대한 미세인장결합강도는 감소되며 , 10% sodium ascorbate를 추가적으로 처리하였을 때 감소된 결합력이 회복됨을 보여주었다. Sodium ascorbate의 다양한 처리시간은 결합력에 영향을 미치지 않았다. The purpose of this study was to evaluate the influence of sodium ascorbate on microtensile bond strengths of total-etching adhesive system to pulp chamber dentin treated with NaOCl. Pulp chambers of extracted human non-caries permanent molars were treated as follows: group 1, with 0.9% NaCl; group 2, with 5.25% NaOCl; group 3, with 5.25% NaOCl and 10% sodium ascorbate for 1min; group 4, with 5.25% NaOCl and 10% sodium ascorbate for 1 min and 10ml of water; group 5, with 5.25% NaOCl and 10% sodium ascorbate for 5 min; group 6, with 5.25% NaOCl and 10% sodium ascorbate for 5 min and 10ml of water; group 7, with 5.25% NaOCl and 10% sodium ascorbate for 10 min; group 8, with 5.25% NaOCl and 10% sodium ascorbate for 10 min and 10ml of water. Treated specimens were dried, bonded with a total-etching adhe-give system (Single bond), restored with a composite resin(Z250) and kept for 24h at 100% humidity to measure the microtensile bond strength. NaOCl-treated group (group 2) demonstrated significantly lower strength than the other groups. No significant difference in microtensile bond strengths was found between NaCl-treated group (group 1) and sodium ascorbate-treated groups (group 3-8). The results of this study indicated that dentin treated with NaOCl reduced the microtensile bond strength of Single bond. Application of 10% sodium ascorbate restored the bond strength of Single bond on NaOCI-treated dentin. Application time of sodium ascorbate did not have a significant effect.

      • KCI등재
      • KCI등재
      • 동향 : 영국의 주파수 공급정책과 경매 동향

        전수연 정보통신정책연구원 2006 정보통신정책 Vol.18 No.15

        영국은 최근 주파수 거래제, 자유화와 더불어 전략적 주파수 관리 프레임워크에 따른 전파 관리를 진행해오고 있다. Ofcom은 이 프레임워크의 근간이 되는 시장기반 전파관리 비전의 핵심 구현방법으로 새로 사용할 수 있는 주파수를 시장에 공급한다는 계획을 발표한 바 있다. 이에 본 고에서는 진행중인 주파수 공급정책과 이에 따른 경매 현황을 점검해 보고자 한다.

      • 에두아르 마네(Édouard Manet, 1832-1883)의 (1882)에 나타나는 이원성에 관한 연구

        전수연 미술사문화비평학회 2020 미술사문화비평 Vol.11 No.-

        본 연구는 에두아르 마네(Édouard Manet, 1832-1883)의 <폴리-베르제르의 바 A Bar at the Folies-Bergère> (1882)에 나타나는 이원성들에 관한 연구이다. 마네가 죽기 일 년 전에 남긴 마지막 걸작인 <폴리-베르제르의 바>는 뒤틀린 원근법과 같은, 화면 구성 상의 문제에 있어 현재까지 수많은 수수께끼를 남기고 있는 작품이다. 본 연구는 그 수수께끼들을 풀기 위한 열쇠로써, 마네가 살았던 시대에 시대의 복잡한 상황에 초점을 맞추었다. 인상주의 화가들이 가장 활발하게 활동했던 프랑스의 1860-70년대는 왕정복고 시대의 잔재들과 새롭게 부상하는 신흥 부르주아의 개념들의 혼재로 인해 정치적인 갈등과 분열이 고조되었던 시기였기 때문이다. 본 연구는 이러한 시대적 자화상이 마네의 작품들, 특히 <폴리-베르제르의 바>에 내재된 모순 점들에 영향을 줬으리라는 기대 하에 시작되었다. 첫째로, 본 연구는 <폴리-베르제르의 바>에 나타나는 여급 쉬종(Suzon)의 포드에 주목하였다. 정확한 대칭적 구도로 인하여 영원성을 상징하는 쉬종의 포즈는 ‘이 마고 피에타티스(imago pietatis)’를 의미하는 마네의 다른 작품에서 나타나는 그리스도의 포즈와 동일하다. 이런 점에서 쉬종은 전통성(traditionality)을 의미한다. 이와 반대로, <폴리-베르제르의 바>의 거울 속 이미지로 나타나는 쉬종의 포즈는 거울 밖의 그녀의 포즈와 다르게 보인다. 거울 이미지의 그녀는 거울 밖의 당당한 모습과는 달리 손님에게 공손하게 허리를 굽힌 포즈를 하고 있으며, 또한 그녀의 이미지는 일시적이고 흔들리고 있다. 이러한 일시적인 것, 흔들리는 모습은 또한 근대성 (modernity)의 특징이기도 하다. 둘째로, 본 연구는 쉬종이 그 당시 사회에 만연했던 여성 이미지의 두 축인 처녀와 매춘부를 모두 상징하는 것으로 해석하였다. 거울 밖에서 꽃과 과일 그리고 술과 함께 있는 쉬종은 앵그르(Ingres)의 <성체와 함께 있는 마리아 Virgin with the Host>(1854)와 동일한 구성을 가지며, 그녀의 포즈는 마르칸토니오 라이몬디 (Marcantonio Raimondi)의 판화들에서 그리스도의 죽음을 애통해하는 성모마리아의 포즈를 재현한다. 그와 반대로, 거울 속의 쉬종은 검은색 정장을 입고 모자를 쓴 남성 앞에서 구부정하게 서있으며, 이는 그 시대에 만연했던 매춘을 의미한다. 그러므로 쉬종은 처녀와 매춘부라는 양극을 모두 상징한다. 이와 같이, 이원적인 전통성과 근대성, 그리고 처녀와 매춘부가 하나의 작품 안에 공존함으로써, 마네의 <폴리-베르제르의 바>는 하나의 해석으로 환원될 수 없는 미스테리한 작품이 되었다. This thesis is a study on the dualities in Édouard Manet(1832-1883)’s A Bar at the Folies-Bergère (1882). A Bar at the Folies-Bergère, which had been finished a year ago when Manet died, is the work remaining lots of mysteries until now because of its peculiar composition being out of perspective. This study focuses on the complicate situations of the times in which Manet lived, as a key to solve the riddles. It considers Manet’s A Bar at the Folies-Bergère as a reflection of the times when vestiges of the Imperial Restoration and the new bourgeoisie coexist. First, this study concentrates on the pose of Suzon who appears in A Bar at the Folies-Bergère. Suzon’s pose symbolizing eternity owing to its bisymmetry is identical to that of Christ in Manet’s other work meaning imago pietatis. In this respect, Suzon stands for traditionality. In contrast, the pose of Suzon in the mirror image in A Bar at the Folies-Bergère is different from that outside the mirror. She in the mirror image strikes a courteous attitude to her customer. Also, the mirror image also fleeting and faltering, and so symbolizes modernity. Second, the study interprets Suzon as the opposition between a virgin and a whore, which were women images prevalent in the times. Suzon being with flowers, fruits and liquors outside the mirror has the same composition as Ingre’s The Virgin with the Host (1854), and her pose represents that of Virgin Mary mourning the death of Christ in Marcantonio Raimondi’s engravings. On the contrary, Suzon in the mirror stoops in front of a man wearing black suit and hat, which means prostitution prevailing in the times. Therefore, Suzon emblemizes both oppositions of a virgin and a whore. Manet’s A Bar at the Folies-Bergère comes to a mysterious work that cannot be reduced to one interpretation, because these binary traditionality and modernity, as well as a virgin and a whore coexist in one picture.

      • KCI등재후보

        크림 제형 화장품용 스마트 패키징 기술 개발

        전수연,문병근,오재영,강호상,장건,이기성 한국포장학회 2019 한국포장학회지 Vol.25 No.3

        The degree of cosmetic’s oxidation depends on the storage conditions and external conditions when using the product. The microbial contamination and oxygen exposure often results in the quality deterioration of cosmetics. In addition, the problem is that consumers often use cream-type cosmetics, which have short expiration period (6-12 months), even after the product is expired. When using the deteriorated cosmetics, it can be fatal to consumers’ safety including some symptoms such as folliculitis, rashes, edema, and dermatitis. Therefore, it is necessary to develop sealed smart packaging for cosmetics to prevent the deterioration of cosmetics and improve consumer safety. In this study, we have developed smart packaging design for cosmetics that can measure the surrounding environment and expiration date for the cosmetics in the real time. In addition, the smart packaging includes sensor, which are linked to the mobile application. Users can find out the measurement results through the application. Also, the packaging design and functions were set up based on the survey results by the user and feasible model can be produced based on user choice. The measurement in the three environment has been done after manufactured the sensor, PCB, and mobile application. As a result, it works normally within a certain range under all three environmental conditions. It is believed that the information on expiration dates and storage environment can be efficiently delivered to the consumers through developed cosmetics smart packaging and applications. The development of UI/UX design for consumer is further studied. The UX/UI design of the application plays an essential role in achieving this goal through the commercialization the cosmetic products in the wide range.

      • KCI등재

        교육자로서의 예술가- 요셉 보이스, 존 발데사리, 수잔 레이시를 중심으로 -

        전수연,김형숙 한국미술교육학회 2022 美術敎育論叢 Vol.36 No.4

        요셉 보이스(Joseph Beuys), 존 발데사리(John Baldessari), 수잔 레이시(Suzanne Lacy)는 모두 ‘예술가’와 ‘교육자’로서의 정체성을 동시에 지니며, 예술가의 권위에 도전하여 미술 아카데미의 전통적인 구조를 탈피하고자 하였고, 관객의 잠재된 능력을 끌어내고자 하였다. 본 연구는 예술작품 창작과정과 교육 활동을 융합한 세 명의 대표 작가인 보이스, 발데사리, 레이시를 중심으로 예술과 교육을 접목한 사례와 이론을 살펴보고 관련 철학을 다루면서 현대 서양미술의 맥락 안에서 ‘교육자로서의 예술가’로 이들의 위치를 규명하는 데 목적이 있다. 나아가 세 명의 예술가의 예술관과 교육관의 공통점과 차이점에 대해 논하고 이들의 교육 방향이 우리나라 미술 교육에 제시하는 시사점에 대해 논의한다. 이들은 모두 전통적인 교수자-학습자의 위계적인 관계에 대한 고정관념을 해체하고 넘어서기를 시도하였으며, 실습 중심의 전통적인 미술 교육 체제에서 탈피하고자 한 공통점이 있다. 이들의 예술교육 실천을 통해 얻을 수 있는 미술 교육에의 시사점으로 ‘교수자-학습자 간 수평적 관계로 나아가는 미술 교육’, ‘경계를 넘어선 미술 교육’, ‘삶과 연계한 미술 교육’을 도출하였고 이를 위한 몇 가지 실천 방안을 제언하고자 한다.

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