정신적 장애인의 건강수준과 노동시장 차별경험이 경제활동에 미치는 요인분석

박효은 ( Hyoeun Park ),임국환 ( Kookhwan Rhim ),최만규 ( Mankyu Choi ) 대한보건협회 2015 대한보건연구 Vol.41 No.2

Objective: The aim of the study was to analyze some factors determining economic activities of mentally ill people : First, the factors associated with sociology of population, health resources, and discrimination on labor``s market. Further, the research was to suggest practical and policy implications for boosting economic activities by people with mental disorders. Methods: The data were based on the 4th Panel Survey of Employment for the Disabled(2011) by Korea Employment Agency for the Disabled, including 346 mentally incapacitated people of a total of 5,092 subjects in the study. Logistic regression analysis was performed to examine the factors influencing employment status and those determined by type of disability. Results: The result of the study is as follows. Of 346 subjects of analysis, 64(18.2%) were economically active population, and 284(81.8%), not. In an integrated model, one of the most influencing factors for economic activities was experienced discrimination in job-seeking and employment. Additionally, it showed some favoring factors in economic activities for : those residing in medium-sized cities, those with larger households, those married, those in ``subjectively`` good health, and those independent of daily lives`` assistance. Conclusion: According to our analysis, through these results, some suggestions should be made as follows : Against the backdrop, business owners and colleagues should achieve a better understanding of people with psychological disorders and should take practical action against ``adverse selection`` for them. The government should implement policies to promote active employment of the mentally incapacitated and to support business owners with practical assistance.

그림 속으로 들어간 간성의 명소, 청간정

박효은(Park, Hyoeun) 한국고지도연구학회 2019 한국고지도연구 Vol.11 No.2

고려와 조선의 지방수령들과 방문자들이 감행한 조경과 탐방, 그들이 주도한 문학 창작과 미술 제작은 지역의 개별 장소가 명소로 전환되는 데에 기여하였다. 특정 장소를 문화적 공간으로 전환시키는 인문전통과 관행이 17-18세기 동아시아에서의 새로운 조류와 만나게 되자 실경·풍속 등 현실에 대한 관심이 확산되면서 청간정도를 포함한 금강산도와 관동팔경도가 특정한 도상을 가진 화제로 거듭나게 되었던 것이다. 이 변화와 화단의 관계를 연결시켜 설명하고자 본고는 우선 지리지와 지도를 조사해 청간정이 간성의 대표 명소로 확립되기까지의 추이와 결정적 시점을 확인하고자 하였다. 그 결과 고려시대부터 만경대로 대변된 간성의 명소가 1560년 이후 청간정으로 바뀐 현상을 강원도 및 간성을 재현한 지도에서 파악하였다. 또한 현존 청간정도를 18세기 전반, 18세기 후반, 19세기의 시기별로 고찰하되 그 도상의 성립과 변형을 화가-후원자 네트워크, 도시수요자를 위한 공간, 유통·매매의 공간 등 화단 구조와 연결시켜 고찰하고자 했다. 그래서 바닷가에 인접한 청간정과 만경루, 만경대를 그린 청간정도의 도상이 18세기에 확립되었고, 1788년 봉명사경 당시 완성된 김홍도 도상이 19세기까지 널리 영향을 미치는 한편, 일부는 자기 나름의 상상에 입각해 자유롭게 그리기도 했음을 확인할 수 있었다. 그 과정에 정선, 김홍도 등 개인이 경험한 청간정 실경에 대한 기억과 인상이 사회적 기억과 도상으로 전환되어 공동체에 자리잡기까지 화가가 만든 초고와 원작에 더해 원본의 모사와 복제, 화가의 작품에 대한 수요와 유통 등 미술의 상품화 징후가 상당히 기여하고 있었음을 포착한 것은 본고에서 새롭게 달성한 성과라 할 수 있다. During the Goryeo and Joseon dynasties, several groups of regional officials and travelling elites made daring initiatives in excursion and landscaping, inspiring the creation of literature and artistic works, which contributed to the conversion of regional locations into destinations of great renown across the land. The tradition and customs of these artistic efforts bestowed literary significance to regional destinations, which combined with changes in East-Asian culture in the 17-18th centuries to create widespread interest in realistic depictions of scenery and life. As a result, not only were Geumgangsan Mountain, but also the Eight Scenic Sites of Gwandong, including Cheongganjeong Pavilion, were reborn as the subjects of iconographic paintings. To explore the relationship between the rebirth of regional locations and the artistic world, this article will begin by tracing geography and maps to confirm the progression of and find a definitive point in time for Cheongganjeong Pavilion’s rise in popularity as Ganseong’s most famous destination. This examination confirmed that Cheongganjeong Pavilion, represented by the name Mangyeongdae since the Goryeo dynasty, began to be referred by its current name after 1560, which is made evident from extant maps of Gangwon province and Ganseong prefecture. This article will then consider paintings of Cheongganjeong Pavilion of the early and late 18th century and the 19th century to establish meaningful links between changes in the depictions of the pavilion and structural bases of the artistic world (e.g., artist-patron networks, urban consumer spaces, distribution/sale spaces, etc.). Resultantly, it can be understood that as paintings of Geumgangsan Mountain and the Eight Scenic Sites of Gwandong were actively created, depictions of Cheongganjeong Pavilion featuring the seaside Mangyeongru and Mangyeongdae painted alongside the pavilion itself were established in the 18th century. It can also be understood that, while Kim Hongdo’s 1788 landscape paintings came into fruition by special command of King Jeongjo, these paintings had sweeping influence lasting until the 19th century, granting unidentified painters of the 19th century the freedom to depict these images based on their own imaginations. This article reveals that, in the midst of this artistic shift, the individual remembrances and impressions of Cheongganjeong Pavilion by painters Jeong Seon and Kim Hong Do were of significant importance, and this article also uniquely discovers that the demand and distribution of these artists works (original scripts, copies, reproductions, etc.) played an important part in the commodification of art to come.

南京과 揚州를 그린 17-18세기 中國 山水畵와 後援者

박효은(Park, Hyoeun) 한국미술사교육학회 2018 美術史學 Vol.- No.36

이 글은 明末과 淸代에 南京 · 揚州의 실경을 그린 산수화가 제작, 향유된 양상을 고찰해 그 사회문화적 함의를 탐구해보고자 한 것이다. 金陵圖 · 廣陵圖로 지칭되는 이들 작품에서 남경 · 양주의 실제 장소는 그곳에 살거나 거쳐 간 紳士層과 商人層의 수요에 부응해 시 · 서 · 화의 문인예술적 형식으로 기념되었다. 元 · 明 文人趣向의 영향 하에 회화적 재현의 대상으로 전환된 각각의 장소는 공공의 명소로서나 사적인 공간으로 향유되고 소유되며 畵題와 圖像으로 자리잡았다. 황산파 내지 안휘파의 黃山圖와 더불어 17-18 세기에 성행한 금릉도 · 광릉도는 徽商과 밀접한 관계에 있던 점에서도 황산도와 공통되는 만큼 18세기 한국과 일본의 진경산수화 · 진경도와 비교하여 동아시아 공통의 화단 변화와 도시문화 전개를 조망하기에 적합한 중국측의 단서라 하겠다. 이 동향을 이끈 후원자로는 문인취향 양성자로서의 신사층, 추종자로서의 상인층이 주목되는데, 본고는 특히 휘상 중심의 후원자 네트워크와 그 사유지의 명소화 현상을 조명하여 상인후원자의 대두를 부각시키고자 했다. 그 결과, 중국회화사의 대표적인 개성주의자이자 황산파의 막내로서 황산도로 유명한 石濤(1642-1707)가 금릉도 · 광릉도를 다 그린 점, 지역경관의 시각화에 크게 기여한 그가 종종 휘상의 후원을 받은 점을 확인하였다. 또한 蕭雲從(1596-1673) 이래 弘仁(1610-1664) · 석도와 18세기 方士庶(1692-1751) 등 휘상과 관련해 작업한 금릉도 · 광릉도의 화가가 조형 표현이나 재현 장소 선택에 있어 기존의 전형을 벗어나 새로운 방식을 추구한 점에서 공통된다는 사실을 파악하였다. 휘상은 궁정에서의 문인취향 애호, 중국을 넘어 한국 · 일본에 전해진 江南文化의 확산, 동아시아 전체에 유포된 文人畵 조류와 같은 17-18세기 동아시아 화단의 변화를 이끈 주요 집단 중 하나임이 분명하다. 차후에는 휘상의 후원을 받은 석도의 금릉도 · 광릉도와 궁정세력이나 여타 집단의 후원으로 그려진 범주를 비교, 고찰해 상인의 문화후원과 화단의 관계를 보다 심층적으로 논해보고자 한다. This study investigates the production, appreciation, and socio-cultural implication of the landscape paintings depicting actual sites in Nanjing (南京) and Yangzhou (揚州) during late-Ming and Qing dynasties. Also known as Jinling-tu(金陵圖) and Guangling-tu(廣陵圖) respectively, these paintings commemorated the sites of Nanjing and Yangzhou for literati-gentlemen (紳士層) and merchants (商人層). These men as residents or visitors of the citiesen joyed landscape paintings along with poetry and calligraphy, which were under the influence of Yuan-Ming literati taste. As cultural consumers, they exhibited a great appreciation for private properties as well as publicly renowned places in Nanjing and Yangzhou, and converted specific sites into subject matters of painting and certain images. These paintings appeared parallel to the prevalence of Huangshan-tu (黃山圖) made by Huangshan school (黃山派) or Anhwei school (安徽派). In addition, what these paintings had in common with Huangshan-tu was their close relationships with Huizhou merchants (徽商). Based upon these facts, they can serve as a clue in understanding art world and urban culture during 17th and 18th century China, which should be analyzed with real scenery landscape paintings of 18th century Korea and Japan comparatively. Patrons who led the trends were literati-gentlemen who established literati taste (文人趣向) and also merchants who practiced the taste. This paper in particular has examined how the cultural patronage of merchants influenced the contemporary art world by closely looking into the pictorial representations of Huizhou merchants’ properties and their outing sites as well as the emergence of the network of patrons centered on Huizhou merchants. To support this point of view, I have shown how Huizhou merchants played a significant role in the development of Jingling-tu and Guangling-tu by investigating their relations to the works of Shitao (石濤, 1642-1707) as well as other painters such as Xiao Yuncong (蕭雲從, 1596-1673), Hongren (弘仁, 1610-1664) and Fang Shishu (方士庶, 1692-1751). As one of the most outstanding individualists in the history of Chinese painting and the youngest participant of Huangshan school, Shitao produced unique works depicting actual sites of Nanjing and Yangzhou as well as Huangshan. Thus, Shitao’s paintings were closely related to Huizhou merchants which eventually led to the widespread visual representations of local sites in unique ways. It is clear that Huizhou merchants were one of the most important groups whose cultural patronage and enthusiasm for culturally refined lifestyles contributed to the Qing emperors’ predilection for literati taste, the dissemination of Jiangnan culture (江南文化) beyond China to Korea and Japan, and the highest development of literati paintings (文人畵) throughout 17th and 18th century East Asia. In subsequent study, I would like to analyze in greater depth how Shitao’s figurative expressions and representations of actual sites in Nanjing and Yangzhou sponsored by the merchants differ from those patronized by the royal court and literati-gentlemen.

八大山人과 石濤의 花卉畵 비교 연구

朴孝銀(Park Hyoeun) 미술사연구회 2012 미술사연구 Vol.- No.26

코로나19 상황에서의 대학생의 불안과 우울에 대한 조사연구

박효은(Hyoeun Park),정난희(Nan Hee Jung),조항(Hang Jo) 경북대학교 사회과학기초자료연구소 2021 연구방법논총 Vol.6 No.3

본 연구는 코로나19 상황에서 대학생의 인구통계학적 특성에 따른 불안과 우울 차이와 스트레스 대처전략이 불안과 우울에 어떠한 영향을 미치는지 알아보고자 하였다. 본 연구의 결과는 다음과 같다. 인구통계학적 변인에 따른 불안과 우울의 차이를 살펴보았을 때 성별과 학년, 동거인 유무에 따른 유의한 차이가 나타나지 않았다. 지역의 경우 서울 및 경기와 광역시에 거주하는 대학생들의 불안과 우울이 지방보다 모두 유의하게 높게 나타났다. 마지막으로 스트레스 대처전략이 불안과 우울에 미치는 영향의 경우, 문제해결중심, 사회지지추구, 회피중심 대처전략을 동시 투입한 결과 회피중심 대처전략만 유의하게 불안과 우울 점수에 영향을 주는 것으로 나타났다. 이러한 결과를 바탕으로 논의하였으며, 본 연구는 코로나19 상황에서 대학생의 스트레스 대처전략이 불안과 우울에 미치는 영향에 대해 알아보고 이후 전염병 상황에서 기초자료로 활용될 것을 기대한다. The purpose of this study was to examine the differences between anxiety and depression according to the demographic characteristics of Korean college students in COVID-19 and to investigate how their stress coping strategies affect their levels of anxiety and depression. First, there were no significant differences in anxiety and depression according to gender and grade, living with someone. For the region, both anxiety and depression of college students living in Seoul-Gyeonggi and city areas were significantly higher than those living in other local areas. Second, regarding the effects of stress coping strategies on anxiety and depression, we found that only the avoidance-focused coping strategies significantly affected anxiety and depression. We discussed implications and suggestions based on these results.

성실한 업무수행과 신뢰 사이: 미국과 한국에서의 미술품 감정평가 양상 비교

박효은 ( Park Hyoeun ) 동양미술사학회 2020 동양미술사학 Vol.10 No.-

최근 한국에서 미술품 시가감정은 미술시장 활성화를 위한 방안이자 감정학의 일환으로 부상해 있다. 그런데 수량화시킨 미술품의 경제적 가치 분석을 시장에 기반해 제시하는 그 접근법은 진위분별과 미적이고 질적인 특징의 분석에 매진해온 감정학의 일반 개념과 큰 차이가 있다. 감정평가단체가 많고 미술품 전담 감정평가사가 전문적으로 활동하면서 관련 교육을 담당하는 전문기관이 있는 미국의 경우는 그 업무의 전체 과정에 접근하기가 용이하다. 본고는 미국에서의 미술품 감정평가 업무수행의 전체적인 면모를 소개한 뒤 한국의 현황과 비교해 시가감정을 자산평가 분야의 일환으로 파악하고자 한 것이다. 미국의 미술품 감정평가 과정은 사용자의 필요와 용도에 합당한 가치평가 유형의 결정, 평가대상의 상태와 적합한 시장에 대한 분석, 최종가치진술로서의 가치평가액 도출 등의 전체과정이 최종가액 판단을 위한 근거자료와 더불어 문서화되어 전문가적인 의견 피력의 무대가 확보되어 있다. 그 업무수행과 산출결과에 대한 신뢰의 배경에 USPAP이 있고, 윤리성을 강조한 그 규정에 입각해 작성된 감정평가서는 성실한 업무수행의 전과정을 그대로 드러낸다. 이를 고찰하면, 상황에 따라 변하기 마련인 미술품 가격 자체에만 집착하며 진위감정과 시가감정의 개념과 범주를 혼동해온 한국의 현실을 깨닫게 된다. 더불어 사용자의 필요를 해결하기 위해 성실하고 정확하고 윤리적으로 합당하게 수행된 전문가의 작업이 신뢰받는 자산평가로 귀결되어지도록 시가감정의 개념과 작업방식을 재정비해 미술품 자산가치 평가방식을 확립할 필요가 있음을 느끼게 된다. 진위감정과 별도로 미술품의 자산가치를 객관적으로 평가해줄 시가감정 영역의 정비와 방법론 계발이 요청되는 것이다. Recently, appraisal for fine and decorative arts has been emerging in South Korea as both a method to activate the art market and as a part of connoisseurship. However, this approach, which focuses on market-based economic value analysis by quantifying the value of artworks, greatly differs from the general concept of verifying authenticity and aesthetic, art historical analysis. In the United State, there exist many art appraisal associations, professional art appraisers, and educational organizations that facilitate the entirety of the art appraisal process. This paper will describe in detail the appraisal process of the United States, then compare this process with aspects of art appraisal in South Korea to understand appraisal as an aspect of asset valuation. The overall appraisal process in the United States combines a fair determination of value based on user need and purpose, art condition and analysis of its appropriate market, and deduced final value statements with base documentation to derive the final price of a work of art, thus setting the stage for a documented and professional expression of opinion. In the background, the Uniform Standards of Professional Appraisal Practice (USPAP) ensures due diligence and ethics of appraisals, as well as trust in appraisal reports that adhere to its standards. In contrast, South Korean recent discourses about appraisals and authentications tend to focus solely on the circumstantial prices of artwork, causing them to become highly volatile. Thus, in order to address consumer needs, South Korea’s concept and methodology of appraisal must be revised, and art valuation standards established, such that diligent, accurate, and ethical appraisal by experts and trust in the appraisal process can come to fruition. Consequentially, this paper calls for revision and methodological development of South Korea’s fine and decorative art appraisal process separate from that of ensuring art authenticity.

반도체 장비상태 모니터링을 위한 SCADA 시스템 구현

이윤지,윤학재,박효은,홍상진,Lee, Youn Ji,Yun, Hak Jae,Park, Hyoeun,Hong, Sang Jeen 한국반도체디스플레이기술학회 2019 반도체디스플레이기술학회지 Vol.18 No.4

Automation control and the data for control of industrial equipment for the diagnosis and prediction is a key to success in the 4th industrial revolution. It increases process efficiency and productivity through data collection, realtime monitoring, and the data analysis. However, university and research environment are still suffering from logging the data in manual way, and we occasionally loss the equipment data logging due to the lack of automatic data logging system. State variable presents the current condition of the equipment operation which is closely related to process result, and it is valuable to monitor and analyze the data for the equipment health monitoring. In this paper, we demonstrate the collection of equipment state variable data via programmable logic controller (PLC) and the visualization of the collected data over the Web access supervisory control and data acquisition (SCADA). Test vehicle for the implementation of the suggested SCADA system is a relay switched physical vapor deposition system in the university environment.