이보상 作 〈姜邯贊傳〉의 서사구성 방식 연구

이승은(Lee Seung-eun) 우리문학회 2014 우리文學硏究 Vol.0 No.42

이 글은 이보상이 『매일신보』에 연재한 <강감찬전>의 서사구성 방식을 분석하고 지향점을 도출한 것이다. 이보상은 1935년 4월 11일부터 1936년 1월10일까지 214화에 달하는 <강감찬전>을 연재하였다. 『고려사』?의 주요 사건들을 순서대로 배치하고 그 속에 강감찬의 행적을 삽입하는 형식으로 구성하였는데, 주로『고려사』? 열전, 『삼국사기』?등 역사서의 문면을 그대로 가져다가 현토만 하는 방식으로 수용하였다. 이 과정에서 강감찬의 일대기와는 관련 없는 역사적 사실도 강감찬의 공적으로 바꾸어 서술하는 등, 실제 역사와는 거리가 있는 허구적 텍스트가 탄생하였다. 한편, 강감찬의 신이한 능력을 강조하기 위해서는 『용재총화』??,『보한집』등에 실려있는 설화를 차용하였다. 이보상이 적극적으로 개입하여 변개하거나 확장한 부분은 거란과의 전투장면, 태후와 김치양의 불륜 등 통속적이고 자극적인 내용이었다. 전투 장면은 군담소설과 흡사하게 서술되었고, 김치양의 모습을 악인으로 형상화하고 흉계를 구체적으로 묘사하여 독자의 흥미를 간취하려 하였다. 애초에 이보상은 강감찬을 다루었던 기존 서사의 미진했던 부분을 보충하고, 역사를 부연한다는 의식에서 <강감찬전>을 창작했지만, 신문연재라는 조건 속에서 흥미소를 완전히 배제할 수는 없었던 것으로 보인다. 이보상의 <강감찬전>은 이전 시기의 역사전기물이 1930년대 어떤 방식으로 재창작되고 또 읽히고 있었는지를 보여주는 한 사례이자 근대계몽기부터 국난을 극복한 민족의 영웅으로 소환되었던 강감찬 서사의 또 다른 변화를 보여준다는 점에서 의미가 있다. This article analyzed and deduced the method of narrative plot in Gang Gam-chan Jeon which was serialized in 214 installments from April 11th, 1935 to January 10th, 1936 at Maeil Shinbo by Lee Bo-sang. He arranged the milestones of Goryeo history in chronological order and put achievements of Gang Gam-chan into it, for the most part he brought the contents from history books such as Goryeo-sa Yeoljoen, Samguk-sagi and supplied the particle. Meanwhile Lee Bo-Sang created fictional texts far different from real history, described some historical facts that have no correlations with Gang Gam-chan into his achievement. Besides, he borrowed some stories from Yongjaechongwha, Bohanjib, ect. to emphasize Gang Gam-chan’s extraordinary ability. Lee Bo-Sang aggressively modified some vulgar and provocative stories such like a battle with the Kithan, immorality of Kim Chi-yang and the Empress Dowager. To entertaining the readers, the battle scene was narrated as a martial novel, Kim Chi-yang was described as a villain and exposed the detail of his wicked plan. At first, Lee Bo-sang wrote Gang Gam-chan Jeon to make up for inadequate part of existing narration and amplify the history. However he could not totally exclude the interest elements on condition of the serial story of a newspaper. Gang Gam-chan Jeon which is written by Lee Bo-sang, is an example of how classical novel was created and read, and it is significant to show another variation of narrative history of Gang Gam-chan, who is the hero that overcame the civil war at patriotic enlightenment period.

1980년대를 배경으로 이성복의 시를 읽는 방식과 의의

이승은(Lee, Seung-eun) 한국시학회 2016 한국시학연구 Vol.- No.47

This paper studies the significance of reading Lee, Seong-bok’s poetry, specifically his love poems, with the 1980s, as the background which is referred to as the “Era of Grand Narrative.” It is difficult to deny that national popular literary discourse was a dominant trend in the 1980s, in terms of literary themes, and in consideration of that background, the concept of romance itself, which is the most intimate and private, may sound heterogeneous in those years. In fact, even if the 1980s was referred to as the Era of Grand Narrative, it was also a time when a lot of books of poetry were sold. In terms of poetry, the aspect of popular poetry was strong, but thanks to the significant response of readers, the genre of love poetry was also one of the best sellers at times. The fever of love poems that existed at the time when mentioning individuals itself, especially the love and romance of individuals, was considered extravagant and it seems insufficient to dismiss as a temporary popular literary phenomenon when explaining the 1980s. Therefore, this study discusses Lee, Seong-bok’s poetry in connection with love poetry and the 1980s, taking into account the fact that he was a representative poet of the 1980s and many readers take note of his love poems. I find that there is a common aspect between the 1980s and Lee, Seong-bok’s love poems: melancholy. The 1980s was a period when it was commonplace to see deaths from the pursuit of the aspirations for social reforms. Therefore, mourning was necessary after the deaths, but mourning was prohibited institutionally for the subjects of discourse. The subjects who were prohibited from mourning became melancholika. The speakers of Lee, Seong-bok’s poems are also melancholika. The former was the subjects of the grand discourse, and they were also the readers of Lee, Seong-bok’s poetry. They encountered each other as melancholika, and reading love poems for the subjects to whom mourning was forbidden was to replace the mourning process with a love poem. Because mourning is a symbolic register for the dead through a communal ritual. It means that the subjects who read love poems were replacing the act of mourning with the symbolization of parting in love poems. It is because the love poems belong to the work of symbolization of parting that laments the sadness of parting. Lee, Seong-bok’s love poems are melancholika that sing the hurt and pain of love, not the joy of love. In conclusion, the love poems in the 1980s can be seen as a response to the unconscious request of subjects of the 1980s for a mourning ritual.

흉부 단순촬영 영상을 이용한 척추측만증 조기 진단 모델 개발

이승아(Seung-Ah Lee),최선(Seon Choe),장미영(Miyoung Jang),이동규(Dongkyu Lee),양수진(Sujin Yang),이선호(Sun-Ho Lee),최현수(Hyun-soo Choi),이준구(June-Goo Lee) 한국정보과학회 2022 한국정보과학회 학술발표논문집 Vol.2022 No.06

<숙향전>; 경계 허물기와 동일시의 서사

이승은 ( Lee Seung-eun ) 한국고소설학회 2017 古小說 硏究 Vol.44 No.-

본고는 <숙향전>에 나타난 경계 허물기의 양상을 살피고, 인간계와 천상계의 관계 및 두 세계가 교호하는 장소로서 이화정의 공간적 특성을 규명한 것이다. <숙향전>은 인간계와 천상계의 넘나듦이 빈번하고 그것이 작품을 이끌어가는 중요한 축으로 작동한다. 숙향은 인간계에서 다섯 번의 액운을 겪은 후에 이선과의 애정을 성취한다. 이는 곧 숙향에게 지워진 구별과 경계를 허무는 과정이라 할 수 있으며, 이를 통해 설정된 경계의 허위를 폭로한다. 천상계의 존재들 또한 이러한 경계 허물기에 조력하는데, 이는 항아를 위시한 여성신, 하위 신들이 옥황상제를 중심으로 한 남성신, 상위신에 대항하는 형태로 드러난다. 즉 현실계에서 발생한 경계 허물기의 근거로서 천상계의 존재가 요구되었고, 그 요구에 따라 천상계의 신들을 배치한 것이다. 그리고 인간계와 천상계가 병존하며 경계 허물기가 구현되는 장소로서 헤테로토피아적 공간인 이화정이 존재한다. 이곳에서 숙향과 이선은 요지연에 참석하는 꿈을 꾸고 서로를 확인하며, 애정을 성취한다. <숙향전>은 경계를 허무는 과정에서 대결과 승리를 지향하지 않는다. 오히려 숙향의 행보는 화합을 위한 통과의례로서 조정의 과정에 가깝다. 신들의 음조와 보우를 통해 숙향은 고난을 인내하며 주체로서 장으로 진입한다. <숙향전>이 오랜 시간 동안 인기를 누릴 수 있었던 이유는 바로 이러한 단계적 고난의 서사와 성취, 그 속에서 확인할 수 있는 경계 허물기의 경험이 당대 독자들의 기대지평과 조응하는 측면이 있었기 때문이다. This paper examines the aspects of breaking down the border in Sukhyangjeon and identifies the spatial characteristics of lee Hwa-jung as a place where the human world and the heavenly world coexist and interchange. Sukhyangjeon shows frequent turning of the human world and the heavenly world, and it works as an important axis to lead the story. Sukhayng accomplishes affection with Lee Sun after five near-death experience in the human world. This is the process of breaking down the distinctions and boundaries that have been stigmatized to Sukhyang, revealing the falsehood of the boundaries through it. The beings of the heavenly system also assist in the demolition of these boundaries, which reveals the form of feminine gods, subordinate gods against male gods and superior gods, centering on the Great jade emperor. In other words, the existence of the heavenly system was demanded as the basis of the boundary demolition in the real world, and the gods of the heavenly system were arranged according to the demand. And there exists the heterotopia space, lee Hwa-jung, as a place where the human system and the heavenly system coexist and the demarcation of the boundary is realized. Here, Sukhyang and Lee sun are dreaming of attending the Xi wang mu’s Banquet, confirming each other, and fulfilling affection. In the process of destroying the border, Sukhyangjeon doesn’t aim for confrontation and victory. Rather it is a process of reconciliation as a rite of passage for harmony. Through the help and assistiance, Sukhyang enters the field as a subject, enduring suffering. The reason why Sukhyangjeon has been popular for a long time is because the narrative and accomplishment, and the experience of the destroying the border that can be seen in it, corresponded with expectation of the readers of those days.

옥국재 이운영에 대한 전기적 고찰

李昇馥 ( Lee Seung-bok ) 한국고전문학교육학회 2004 고전문학과 교육 Vol.7 No.-

This paper aims at investigating the life of Okgukjae Lee, Un-Yeong who wrote six pieces of Gasa and lots of Sino-poems in 18th century of Joseon Dynasty. He was born and grew up in the Family belonged to Noron, one of the political, ideological, and scholarly parties. However it seems that he did not take part in political or scholarly debate particularly. He took interest in visiting the places of natural beauty with writing poems, and enjoyed playing paduk. Besides he kept company with the persons having same tastes. Consequently it can be said that he pursued the unworldly life. I anticipate the deep study of Okgukjae to connect his literature with his life.

A Case: A Rare Case of Choledocal Cyst Type I Misconceived as a Choledochal Cyst IVa

이승령 ( Seung Ryoung Lee ),( Yu Jeong Hwang ),( Su Jin Oh ),( Hey Jin Jeong ),( Seong Hun Kim ),( In Hee Kim ),( Sang Wook Kim ),( Soo Teik Lee ),( Dae Ghon Kim ),( Seung Ok Lee ) 대한소화기학회 2007 대한소화기학회 추계학술대회 Vol.2007 No.-

색채 표현활동을 통한 시 감상교육 ― 이상·서정주·윤동주의 「자화상」을 중심으로

이승이 ( Lee Seung-yi ) 현대문학이론학회 2021 現代文學理論硏究 Vol.- No.85

시 감상은 읽기를 통해 앎으로 끝나는 단순한 수용 과정이 아니다. 상상력을 동원하여 새로운 의미를 부여하는 표현활동을 통해 깨달음이 일어나는 능동적인 창조 행위이어야 한다. 이를 위해 시 감상교육은 이해와 표현이 함께 이루어져야 하며, 다양한 표현활동에 대한 모색이 필요하다. 표현활동으로는 구술, 서술, 그리고 그림 그리기 등 다른 매체로의 표현이 가능하며, 학교 현장에서는 대부분 구술과 서술 활동으로 이루어지고 있다. 본고는 그림 그리기 표현활동에 초점을 두고, ‘이해하기(추출)-생각하기(추출)-표현하기(채색)’의 과정을 통해 이해와 표현을 통합 구성하고자 한다. 그리고 시 감상을 위해 ‘3대 자화상’으로 불리는 이상·서정주·윤동주의 「자화상」을 대상으로 삼았다. 이해하기 단계에서는 읽은 시 텍스트에서 스토리 키워드를 뽑아내고, 생각하기 단계에서는 스토리 컬러를 추출하며, 표현하기 단계에서는 추출한 스토리 컬러를 채색한다. 이해와 표현의 통합은 자화상 시편을 읽으면서 <자화상>―엷은 흰 노랑의 '떼드마스크-불안 속에 홀로된 자기'(이상), 주황의 ‘병든 수캐-고통을 회피하지 않는 냉소적 영웅’(서정주), 파랑의 ‘追憶처럼 사나이-자기애에 빠진 나르키소스’(윤동주)―그림을 그리는, 즉 언어 이미지를 색채 이미지로 전환하는 과정으로 나타난다. 이때, 표현된 스토리 컬러는 시 텍스트에서 뽑아낸 스토리 키워드에 대한 일종의 해석소로 기능함으로써 그림은 시 텍스트에 대한 메타 텍스트가 된다. 관찰자가 아닌 참여자로서 학습자는 시 작품을 읽고 이해하는데 그치지 않고 그것을 새롭게 인식하고 표현하는 활동을 통해 정서적 심미적 경험을 확충하는 적극적인 감상을 하게 된다. 본고는 색채 표현활동을 통한 시 감상교육이 학습 과정에서 의미 있는 배움이 일어날 수 있는 교수 학습 방법이 될 수 있기를 기대한다. Poetry appreciation is not a mere acceptance process ending up with knowledge acquisition but an active and creative activity in which enlightenment occurs through expressive activities that embrace new meanings using imagination. The education on poetry appreciation should be implemented with comprehension and expression, and various activities for expression should be explored accordingly. Expression includes oral, narrative, and drawing activities in the form of other media, and schools offer oral and narrative activities mainly. This paper puts in-depth study on drawing activities and tries to constitute integrated understanding and expression through the process with comprehending(extracting)-thinking(extracting)-expression(coloring). The portrait of Lee Sang, Seo Jung-ju, and Yoon Dong-ju, called The three great self-portraits, is investigated for this study to appreciate the poetry. Story keywords can be extracted from reading the poetry text in the early understanding stage, story colors extracted in the thinking stage, and story colors colored in the expression stage. The integration of comprehension and expression can be revealed from reading Psalms Self-portrait - white, yellowish portrait Dead Mask- self-being alone in anxiety(Lee Sang), orange-colored portrait An ill male dog- a cynical hero against agony(Seo Jung-ju), blue-colored portrait A Man Like a Memory- self-loving Narcissus(Yoon Dong-ju) - drawing a picture, in other words, images of words transform into colored images. At this point, the story color expressed functions as a kind of interpretant for the story keywords extracted from the poem text, making the picture a meta-text for the poem text. Learners who are not observers but participants can read and understand poetry and actively appreciate emotional and aesthetic experiences through activities that recognize newly and express them. This paper suggests that education on poetry appreciation through color expression activities can lead to a participatory teaching and learning method in which significant learning can occur in the learning process.

<순창가>의 서술방식과 작가의식

이승복 ( Lee Seung-bok ) 한국고전문학교육학회 2009 고전문학과 교육 Vol.17 No.-

이 글에서는 옥국재 이운영이 창작한 가사인 <순창가>를 대상으로 그 창작 시기와 상황을 살피고, 작품의 서술방식과 작가의식을 검토하였다. 이 작품의 창작 시기는 1760년 9월 이후부터 1761년 11월 사이로 추정된다. 이 시기에 작자는 부친의 임소인 담양에 머물면서 작품의 소재가 된 사건을 직접 보고 들었을 뿐 아니라 작품을 창작할 만한 심리적, 시간적 여유를 갖고 있었다. 이 작품은 전체적으로 인물의 발화와 서술자의 진술이 교대되는 방식을 취하고 있다. 그런데 작품 속에 집중적으로 제시된 인물의 발화 가운데에는 인물의 목소리로 여겨지지 않는 표현이나 진술이 있을 뿐 아니라 경우에 따라서는 발화의 주체가 명확히 드러나지 않는 경우도 있다. 작자가 인물의 발화를 집중적으로 제시한 이유는 작품의 대상이 된 사건에 대해 어느 정도 거리를 두려했기 때문으로 보인다. 곧 작품의 대상이 된 사건이 작자 본인의 일이 아니라 작자와 신분이 현격히 다른 남들 사이에 벌어진 터무니없는 일이기 때문에 작자는 자신을 대변하는 서술자의 목소리로 그것을 재구하기보다는 있는 그대로 제시하는 방식을 택했던 것으로 보이는 것이다. 그러면서도 작자는 1인칭 독백적 표현이라는 가사의 장르적 관습의 영향을 받아 서술자의 목소리가 인물의 목소리에 개입하게 하기도 하고, 발화의 주체를 분명히 밝히지 않기도 하였던 것이다. 작자가 이 작품을 창작한 의도는 작품에 보이는 해학적 서술태도에서 찾을 수 있을 듯하다. 작자는 작중 인물이 자기의 실수를 얼토당토않은 다른 사람의 탓으로 돌려 관찰사까지 나서는 송사가 벌어진 것을 한바탕의 해학적인 소동으로 바라보았고, 바로 그러한 점 때문에 이 작품을 창작했던 것으로 생각되는 것이다. This paper aims at investigating the narrative method and author's consciousness of Sunchangga, one of the six pieces of Gasa written by Lee, Un-yeong in the 18th century of the Joseon Dynasty. Sunchangga seems to be written between Sept. 1760 and Nov. 1761. In this work characters' utterances and narrator's narrations alternate. And occasionally the narrator's voices interfere in characters' utterances. The author wanted to see the characters and their happenings at a distance. So he represented the characters' utterances actively. But he was dragged into the custom of Gasa genre, namely the narrator's monologue. Accordingly the narrator's voices interfere in characters' utterances. The author recognized the happenings in this work humorously. In this point there is the writing intention of this work. I anticipate that this study can contribute to ascertain the natures of Lee, Un-yeong's works and the aspects of Gasa in 18th century of Joseon Dynasty.

Isolation and Identification of Secondary Metabolites from the Ovary of Nelumbo nucifera

Seung-Heon Ji(지승헌),Jae-Won Lee(이재원),Seung-Eun Lee(이승은),Young-Seob Lee(이영섭),Geum-Soog Kim(김금숙),Young-Sup Ahn(안영섭),Nam-In Baek(백남인),Yi Lee(이이),Heung-Bin Lim(임흥빈),Dae Young Lee(이대영) 한국생명과학회 2016 생명과학회지 Vol.26 No.10

연꽃의 자방으로부터 80% MeOH로 추출하고, 얻어진 추출물을 n-hexane, ethyl acetate, n-butanol 및 H₂O으로 용매 분획하였다. 이 중 n-hexane 분획물에 대해 silica gel과 octadecyl silica gel column chromatography 및 Prep-HPLC system을 반복 수행하여 5 종의 물질을 분리 하였다. 각 화합물의 화학구조는 NMR, GC/MS및 ESI/MS 등의 분광학적 스펙트럼을 측정하고, 해석하여 1-eicosanol (1), cycloartenol (2), trans-squalene (3), pentadecanoic acid (4) 및 β-sitosterol (5)으로 동정하였다. 이 화합물들은 연꽃 자방추출물에서 처음으로 분리하고 동정하였으며 앞으로 이 화합물들에 대한 다양한 생리적 및 약리적 활성을 검토함으로써 건강기능성 식품 또는 의약품의 소재로서의 충분한 가치가 있다고 여겨진다. The ovary parts of Nelumbo nucifera were extracted in 80% methanol (MeOH), and the concentrated extract was then partitioned using n-hexane, ethyl acetate (EtOAc), n-butanol (n-BuOH), and H₂O, successively. Using an octadecyl silica gel (ODS) column, silica gel (SiO2) column chromatography, and a HPLC purification system, five compounds were isolated from the n-hexane fraction obtained from the extract of N. nucifera ovary. The chemical structures of the metabolites were determined using several spectroscopic methods, including NMR and GC/MS and MS of 1-eicosanol (1), cycloartenol (2), trans-squalene (3), pentadecanoic acid (4), and β-sitosterol (5). This study is a first attempt to isolate and identify secondary metabolites from the ovary of N. nucifera. The results indicated that the extract of N. nucifera ovary has biological effects, such as antibacterial and -tumor activity. Therefore, it could decrease the risk of HIV transmission through breastfeeding.

<임천별곡>의 창작 배경과 갈등의 성격

이승복 ( Lee Seung-bok ) 한국고전문학교육학회 2009 고전문학과 교육 Vol.18 No.-

이 글에서는 이운영의 가사인 <임천별곡>의 창작 배경을 살피고, 작품에 제시된 갈등의 전개 양상과 성격을 검토하였다. 이 작품은 늙은 생원 영감이 평민 할멈에게 동침을 요구하다 면박을 당하는 과정을 두 사람의 대화를 통해 전개하고 있다. 이처럼 이 작품은 내용과 형식 양면에서 두드러진 특징을 지니고 있어 일찍부터 주목을 받았지만 작품의 정당한 이해를 위해서는 아직 보다 많은 논의가 필요하다고 할 수 있다. 우선 이 작품의 소재 원천은 작자 주변의 이여신이라는 인물의 경험적 일화에 있는 것으로 보인다. 그것은 작자의 문집 속에 수록되어 있는 <李汝信輓>이라는 한시 작품에 제시된 이여신이라는 인물과 <임천별곡>의 생원 영감 사이에 가문과 행적의 구체적인 내용이 상당 부분 일치하고 있으며, 작자와 이여신이 서로 해학적인 이야기를 주고받기도 했다는 사실에서 확인할 수 있다. 이러한 추정이 타당하다면 이 작품은 작자가 황간에 부임하면서 예전에 알던 이여신을 다시 만난 1776년 2월 이후부터 잡기와 패사를 모아 ≪穎尾編≫이라는 야담집의 성격을 지닌 책을 편찬하면서 해학적인 일화들에 관심을 기울였을 1781년경 사이에 창작되었을 가능성이 크다고 할 수 있다. 다음 작품에 제시된 영감과 할멈의 갈등은 언 몸을 녹이기 위해 할멈의 방에 찾아든 영감이 동침을 요구하는 데에서 비롯된다. 그런데 이러한 영감의 요구는 애정에 대한 욕구에서 비롯된 것이기보다는 한번 슬쩍 던져본 실없는 농담에 가깝다고 할 수 있다. 할멈은 나이를 구실로 이를 거절하고, 영감은 할멈의 말을 받아 더욱 노골적이고 적극적인 농담으로 응수하고, 할멈은 그러한 영감의 말에 영감의 신분과 처지를 들어 오금을 박고 협박까지 하며, 머쓱해진 영감은 허세를 떨면서 자신의 동침 요구를 합리화하다가 결국 부끄럽다며 집으로 돌아간다. 대화를 통해 전개되는 두 사람의 이러한 갈등 전개 과정에는 인간적인 체취와 해학이 묻어있다. 묘사가 그렇고, 상대방의 기세를 꺾기 위해 장황하게 늘어놓은 허세가 그러하다. 이에 따라 두 사람의 갈등은 단순한 신분갈등에 머물지 않는다. 이는 작자가 대상 인물을 풍자의 대상으로 바라보기보다는 인간적인 체취를 지닌 해학적인 인물로 조망하고 있다는 것을 말해주는 것이라 할 수 있다. This paper aims at investigating the writing circumstances and characteristic of conflict of Imcheonbyeolgok, one of the six pieces of Gasa written by Lee, Un-yeong in the 18th century of the Joseon Dynasty. It is presumed that this work is based on the experience of Yi, Yeo-Sin, the author's friend. And Imcheonbyeolgok seems to be written between 1776 and 1780. In this work an old man calls upon an old woman to sleep together. The woman rejects it stubbornly, then the man makes a false show and justifies himself. The man is belonged to ruined noble class. On the other side the woman is a commoner. But in this work the class conflict is not raised distinctly. Because the characters' dialogues are filled with various humorous representations. It means that the author recognized the happenings in this work humorously. In this point there is the writing intention of this work. I anticipate that this study can contribute to ascertain the natures of Lee, Un-yeong's works and the aspects of Gasa in 18th century of Joseon Dynasty.