예술산업 vs 예술기업가 정신

박신의 한국문화예술경영학회 2016 한국문화예술경영학회 학술대회 Vol.2016 No.06

미디어 아트, 열린미술의 기원

박신의 목원대학교 조형예술연구소 2001 목원조형 Vol.- No.2

예술에서의 소셜 미디어 활용 유형 및 효과

박신의 한국문화예술경영학회 2012 한국문화예술경영학회 학술대회 Vol.2012 No.1

노근리평화기념관의 운영 활성화를 위한 전략 및 조직 운영방안

박신의 한국문화예술경영학회 2010 문화예술경영학연구 Vol.3 No.2

본 논문은 충북 영동군 황간면 노근리에 2011년 개관 예정인 노근리평화공원 내 노근리평화기념관의 운영 활성화와 조직운영 방안을 제안하기 위한 것이다. 노근리 사건은 한국전쟁 초기 노근리에서 다수의 피난민을 살상한 미군의 범죄에 대한 진실 규명을 이루어낸 것으로, ‘피해자 중심 인권운동’의 국제적 사례라 할 수 있다. 노근리사건특별법에 근거하여 조성된 평화공원은 매우 중요한 인권과 평화의 장이라 할 수 있으며, 특히 기념관 운영은 그 의미를 살려내기 위한 핵심적인 시설이라 할 수 있다. 이에 따라 노근리평화기념관을 역사적 장소성을 보유한 문화교육형의 시설로 성격과 방향을 부여하였으며, 이에 적합한 전시와 교육 프로그램을 제안하였다. 발전전략을 위해서는 다양한 기획전과 기념사업을 통한 재방문 기회를 제공하고, 연령별, 대상별 접근을 통한 관람객 개발의 노력과 연구소 활동을 다각화함으로써 아카이브 기능을 강화할 것을 제안하였다. 특별히 기념공원의 특성을 살리기 위한 마스터플랜 수립을 통해 기념관 활동을 대중화할 필요성도 강조하였다. 또한 조직 운영에 있어서도 기념관 활동의 전문성을 살리되, 민간 전문인력의 적절한 배치와 활용을 전제로 할 것을 제안하였다.

한국적 맥락에서의 집합효율성과 범죄두려움의 비선형 관계에 대한 연구

박신의,최형근,황의갑 대한범죄학회 2022 한국범죄학 Vol.16 No.2

The purpose of this study is to investigate the non-linear relationship between collective efficacy and fear of crime in the context of South Korea. Contrary to western countries where the effect of collective efficacy on fear of crime is negative and significant, it appears that the relationship of the two variables are positive or not significant in South Korea. This study attempted to test that this unique relationship between collective efficacy and fear of crime is non-linear in the context of South Korea. We used ‘Korea National Crime Victimization Survey of 2018’ collected by the Korean Institute of Criminology. The curve estimation test result revealed that F-value was increased when the relationship between collective efficacy and fear of crime was non-linear(a curve of secondary degree) than it was linear. Additional tests such as Latent Profile Analysis and ANOVA analysis were conducted to classify groups and to investigate characteristics of those groups. Multinomial Logistic Regression analysis was conducted to test the possibility of variables in groups along with the effects of those variables. Implications for future research were discussed based on the findings of the non-linear relationship between collective efficacy and fear of crime in the context of South Korea. 본 연구는 한국에서 집합효율성과 범죄두려움의 관계가 비선형 관계가 나타나는 것에 대한 깊 이 있는 검토를 위해 진행되었다. 한국에서는 서구와 달리 집합효율성과 범죄두려움에 대한 연구 결과가 정적이거나 통계적으로 유의미하지 않게 나타나는 경향을 보이고 있다. 본 연구에서는 이 러한 현상이 두 변수의 관계가 선형이 아니기 때문이라는 가정을 세워 검증하고자 하였다. 이를 위해 「전국범죄피해조사 2018」년 자료를 활용하여 곡선추정 분석을 실행하였고, 집합효율성과 범 죄두려움의 관계는 직선일 때보다 이차곡선일 때 모형의 설명력이나 F값이 더 증가하는 것을 확인 하였다. 추가적인 분석을 통해 비선형 관계를 면밀히 살펴보았는데, 잠재프로파일분석(LPA)을 통 해 집단을 구분하였고, ANOVA를 통해 각 집단 간 특성을 확인하였으며, 다중 로지스틱 회귀분석 을 이용하여 각 변인이 어느 집단으로 속할 확률이 높은지와 그 영향력을 확인하였다. 분석결과를 중심으로 집합효율성과 범죄두려움의 관계가 비선형으로 나타나는 것에 대한 한국적 맥락의 시사점 을 논하였다.

서울시 창작공간에 대한 지역사회의 인식 변화 연구: 금천예술공장을 중심으로

박신의 서울연구원 2013 서울도시연구 Vol.14 No.1

The aim of this study is to explain the social impact of Art Space through examiningthe perceptional changes in Geumcheon community, a district that is included as part of Seoul ArtSpace Project. Geumcheon Art Factory, the focal arena of this study, is located in Geumcheon, thecommunity that can be characterized as culturally fragile and heavily industrial. For data collection,surveys were mainly used as a research method, and its theoretical and methodological approacheswere borrowed from "social impact of the arts" studies. The participants of this study(i.e. thecommunity members of Geumcheon) generally showed changes in their perception toward art andartists as well as acknowledged the positive role of the Geumcheon Art Factory for the environmentalimprovement of the local community. The data also showed that the perceptional changes of theparticipants groups(visitors, art program participants and non-visitors), were heavily influenced bythe number of visits and the exposure to the art program offered at the facility; other influenceswere based on demographic figures such as the level of education, incomes, and the type of profession. In this vein, we expect this study as a primary research to reflect on the issues of theArt Space and to redesign its role for the future. 본 연구는 서울시 창작공간 사업에 따른 지역주민의 인식 변화를 살펴봄으로써 창작공간의 사회적 영향 관계를 밝히려는 데 목적이 있다. 그 가운데 산업지역으로서 문화적 기반이 취약한 금천구 소재의 금천예술공장을 대상으로 이론적 접근과 설문 조사를 실시하였으며, 연구방법은 ‘예술의 사회적 영향’ 연구에 기초하여 진행되었다. 본 연구 결과, 전체적으로 창작공간으로 인해 지역주민의 예술과 예술가에 대한 인식 변화가 이루어지고 있으며, 지역사회의 변화에 대해서도 긍정적인 역할을 인식하고 있음을 확인하였다. 단지 그룹별(방문자, 프로그램 참여자, 비방문자)로 인식 변화에서 차이를 드러내고있어 방문과 프로그램 참여가 인식 변화의 직접적 요인임을 알 수 있었고, 인구통계학적 특성에서도 학력과 수입, 직업별 요인이 작용함을 확인할 수 있었다. 이러한 요소를 감안함으로써 본 연구가 현재 창작공간이 갖는 쟁점을 성찰하며, 나아가 추후 창작공간의 역할을 조정하는 데 참조자료가 되리라 기대된다.

고통을 기억할 것인가? 고통 극복의 미래상을 보일 것인가? - 에스토니아 독립기념관 ‘바바무, 점령과 자유박물관’-

박신의 대한민국역사박물관 2018 현대사와 박물관 Vol.1 No.-

2003년 개관한 에스토니아 독립기념관은 2018년 독립 100주년을 맞이하여 전시를 전면 개편하면서 재개관하였다. 명칭도 ‘바바무, 점령과 자유박물관’으로 바꾸었는데, 이는 소련 및 독일의 지배로 인한 고통을 어떻게 재현하고 해석할 것인가에 대한 오랜 논쟁의 결과라는 점에서 매우 흥미롭다. 결과적으로 역사적 고통을 호소하기 보다는 미래 세대를 위해 자유라는 주제적 논쟁을 앞세운 점, 이에 따라 전시기법과 연출에서 관람객의 참여를 유도한 점, 그리고 점령시기의 일상생활을 재현함으로써 삶이라는 지점에 주목한 점, 현대미술작품을 배치함으로써 동시대적 해석을 주도한 점 등은 우리에게 많은 시사점을 제공한다.

소장품 경영, 새로운 지평과 접근

박신의 한국문화예술경영학회 2014 한국문화예술경영학회 학술대회 Vol.2014 No.09

문화예술경영 연구 영역과 방법론 개발의 전망

박신의 한국문화예술경영학회 2014 문화예술경영학연구 Vol.7 No.2

본 연구는 문화예술경영의 연구 영역을 제시하고, 그에 따른 쟁점을 기술한 후 적합한 방법론 개발을 전망하 고자 한다. 이를 위해 문화예술경영의 주요 연구 영역을 비교 및 사례연구, 효과 및 영향 연구, 관객 연구로 나누 었다. 이 영역은 ‘예술의 효율적 사회화’라는 문화예술경영학의 정의를 두고, 실제 문화예술의 가치를 사회적 으로 인식하고 설득하기 위한 방식으로 제시된 것이다. 실제로 이 영역은 문화예술에 대한 공적 기금 투자의 당 위성을 증빙하기 위해 가장 많이 사용하는 연구 영역이며, 그런 점에서 각 영역별로 필요한 방법론을 덧붙일 것 이다. 하지만 빈번하게 사용되는 반면, 연구 영역에서의 맥락을 고려하지 않거나 성과주의적 관점에서 활용하게 될 경우의 오류와 한계도 명시하였다. 결과적으로 이번 연구로 인해 문화예술경영의 학문적 정의와 역할을 전제 로, 문화예술의 가치를 드러내기 위한 연구 영역과 방법론을 제시한 것에서 의의를 갖는다. This treatise suggested a new territory of arts and cultural management research and described its issues, accordingly, and then tried to predict on development of proper methodology. For this, it divided a main research field of arts and cultural management into comparative studies, effect and impact studies, audience studies. These fields come from the definition of arts and cultural management being efficient socialization of the arts and is suggested to perceive and persuade the value of arts and culture in the context of social relations. Arts and cultural management is a very popular field to prove a justifiability of public fund invested into the arts and culture so that the required methodology, by each section, is added. Especially, it specifies the error and limitation which came from not considering the context in the research field or the application for perspective of performance. As a result, the study has meaning in terms of suggesting a new research field and the methodology for revealing the value of arts and culture on the premise of an academical definition and a role of arts and cultural management.

실행연구 방법론을 통한 예술기업가정신 함양 연구

박신의,장웅조,민정아 한국문화경제학회 2017 문화경제연구 Vol.20 No.2

This paper aims to apply our research and theorization on arts entrepreneurship to entrepreneurs active in the arts and cultural sector. Our goal is to develop proposals for practical actions that can support both arts entrepreneurs and supportive arts advocates. Using Action Research methodology, we hosted and facilitated two workshops with selected groups of arts entrepreneurs. Prior to the workshops we designed a questionnaire, based on the competency theory, to assess the qualities and characteristics of the participants. During the workshops we conducted surveys, interviews, and made observations in order to further understand the knowledge, experiences, motivations, capabilities, and attitudes necessary to successful arts entrepreneurship. We also conducted in-depth follow-up interviews with participants as a cross-check. We found that most of the participating arts entrepreneurs had a low understanding of the technology required for effective arts entrepreneurship, which has resulted in insufficient managerial support for artistic innovation. In addition, we found that participants lacked the skills and clear vision to construct a viable economic engine for their organization. Nevertheless, in light of the considerable strengths and high levels of enthusiasm and commitment participants evinced, we believe that their deficits can be corrected with education and training. Thus, we conclude by discussing the path forward and outlining a proposal to develop an innovative educational program on the daily operations of arts management that emphasizes applied technology and creating financial sustainability. 본 연구는 한국에서 이제 막 논의가 시작된 예술기업가정신과 관련하여 예술단체 및 예술기업가를 대상으로 그들이 얼마만큼 예술기업가정신을 인식하고 실제로 구현할 수 있을지를 점검하고, 이를 토대로 추후 필요한 예술기업가정신 교육과 관련한 전망을 제시하는 데 목적이 있다. 연구방법으로 실행연구(Action Research)를 채택하여, 두 차례의 워크숍을 중심으로 세부 연구 설계에 따른 사전 설문조사와 참가자들의 발표 및 자가진단, 토론, 사전/사후 심층 인터뷰 등을 진행하였다. 특별히 설문조사는 이들이 갖는 예술기업가의 자질 및 특성에 대한 수준을 점검하기 위한 것으로, 역량 이론에 근거하여 설문을 구성하였다. 워크숍의 결과로, 이들에게는 열정에 기반한 도전적 측면과 예술을 통한 비즈니스 모델에 대한 확신은 충분히 드러났으나, 새로운 환경 변화에 대한 대응과 관련하여 기술의 인식과 활용 부분에서, 그리고 예술기업가정신에서 요구하는 혁신에 대한 이해와 시도가 낮은 것으로 나타났다. 이에 따라 기술과 예술 자체에 대한 혁신적 접근이 필요함을 확인하였고, 추후 예술기업가정신의 실천을 위해 혁신적 사고를 키울 수 있는 프로그램 개발이 이루어질 경우, 이러한 부분이 강조될 필요가 있음을 제안하였다.