『다른 방식으로 보기』 다시 읽기

강은아 인제대학교 인간환경미래연구원 2022 인간 · 환경 · 미래 Vol.- No.29

John Berger's Ways of Seeing is evaluated as a classic of Marxist art criticism. Although this book has many influences on various fields of study, the core ideas he proposed, especially, positive ways of seeing did not get enough attention. By active reading of Ways of Seeing, I want to make explicit some possibility of emancipating ways of seeing and to sketch a theory of seeing and a materialistic position of art, attained by John Berger. Berger criticizes the mystical ways of seeing and suggests seeing as a rendezvous. The de-mystical ways of seeing make it possible to see the artist's way of seeing and to meet the artist's way of seeing with. In this way, if a seeing is interpreted as a encounter, it would be possible to criticize or affirm various ways of seeing by considering what kind of meeting would happened by. For instance, we can criticize ways of seeing of traditional nude or that of advertisement, on the ground of hierarchical or deceptive encounters it arranges, or, on the contrary, advocate ways of seeing and encounters of the private use of photography or intimate painting of lover. Finally, seeing as a rendezvous eventually comes to Berger's materialistic view of art. When we are moved by seeing a painting, what moved us is, fundamentally, the artist's way of seeing, and this way of seeing is bound to include the struggle with the traditional ways of seeing. That is why art could not be separated from the struggle for society and should be accompanied by hope for a better society. 존 버거의 『다른 방식으로 보기』는 맑시스트 예술 비평의 고전으로 평가된다. 이 책은 다양한 학문과 예술 분야에 많은 영향을 끼쳤지만, 여기서 그가 제안한 핵심 생각들, 특히 버거가 권장하는 해방적인 보는 방식들에 대해서는 충분히 주목되지 못했다. 이 글의 목표는 『다른 방식으로 보기』를 적극적으로 독해하여, 이 책에서 버거가 제안하는 해방적인 보기의 가능성을 드러내고, 버거의 봄 이론과 유물론적 예술관의 개요를 그려보는 것이다. 버거는 신비적인 보는 방식들을 비판하고, 만남으로서의 보기를 제안한다. 비-신비적인 보는 방식은, 작가의 보는 방식을 보는 것이면서, 또한 나의 보는 방식이 작가의 보는 방식과 만나는 것이다. 이처럼 봄을 만남으로서 해석하면, 보는 방식이 주선하는 만남을 고려함으로써 보는 방식들을 비판하거나 긍정할 수 있다. 이를테면 전통적인 누드나 광고의 보는 방식을 그것이 주선하는 위계적이거나 기만적인 만남을 근거로 비판할 수 있으며, 반대로 연인을 그린 친밀한 그림이나 사진의 사적인 사용에서의 보는 방식과 만남을 옹호할 수도 있다. 결국, 만남으로서의 봄은 버거의 유물론적 예술관에 이르게 된다. 우리가 그림을 보면서 받는 감동은 근본적으로 작가의 보는 방식에 대한 감동인데, 이러한 보는 방식은 기존의 보는 방식과의 투쟁을 포함할 수밖에 없다. 그래서 예술은 사회에 대한 투쟁 및 더 나은 사회에 대한 희망과 분리될 수 없다는 것이다.

판매원의 커뮤니케이션 요인과 소비자 학습유형이 소비자 구매의사결정 유형에 미치는 영향

강은아,김세범 사단법인 인문사회과학기술융합학회 2016 예술인문사회융합멀티미디어논문지 Vol.6 No.7

This study attempts to find out the impacts of salespersons’ communication according to the learning style, systematically, in order to understand the basic characteristics of consumers’ learning styles and the types of their purchasing decisions and to understand their purchasing decisions. As a result of an analysis: first, the learning styles of the consumers who use clothing shops in department stores are divided into ‘active/practical' type and 'analytical/cautious' type. Second, consumers’ decision-making style was divided into ‘brand consciousness/brand loyalty’, ‘high-quality consciousness’, ‘confusion by overly selected products’, ‘fashion consciousness’, ‘playful shopping’, ‘variety seeking’, and ‘impulse buying’. Third, of salespersons’ communication factors influencing consumers’ learning style, as ‘language’ was low and ‘paralanguage’ was high, ‘active/practical’ tendency appeared, and as ‘body language (facial expression and eye-contact)’ was high, ‘analytical/careful’ tendency appeared. Fourth, of salespersons’ communication factors influencing consumers’ decision-making style, as ‘language’ was high, ‘fashion consciousness’ appeared, and as ‘body language (posture)’ was high and ‘proxemics' was low, ‘impulse buying’ was high. In addition, as ‘paralanguage’ was high, ‘high-quality consciousness’, ‘playful shopping’ and ‘variety seeking’ were high. Fifth, looking at decision-making style influenced by consumers’ learning style, as ‘active/practical’ tendency was low, ‘brand consciousness/brand loyalty’ was high, and as ‘active/practical’ tendency was high, ‘playful shopping’ was high. In addition, as ‘analytical/careful’ tendency was high, ‘brand consciousness/brand loyalty’ and ‘high-quality consciousness’ were high. 백화점에서 의복을 구매하는 소비자를 대상으로 학습유형과 구매의사결정 유형 분류 후, 판매원의 커뮤니케이션 요인과 소비자 학습유형이 소비자의 구매의사결정 유형에 미치는 영향을 알아보려고 한다. 분석결과 첫째, 소비자 학습유형은 ‘활동적·실제적’과 ‘분석적·신중한’으로 분류되었다. 둘째, 소비자의 구매의사결정 유형은 ‘브랜드 의식·브랜드 충성’, ‘고품질 의식’, ‘과다선택물에 의한 혼동’, ‘패션의식’, ‘유희적 쇼핑’, ‘다양성 추구’, ‘충동구매’로 구분되었다. 셋째, 소비자의 학습유형에 영향을 주는 판매원의 커뮤니케이션 요인 중 ‘언어’는 작을수록, ‘의사언어’는 클수록 ‘활동적·실제적’성향을 드러내었으며, ‘신체언어(표정 및 시선)’는 클수록 ‘분석적·신중한’성향을 드러내었다. 넷째, 소비자 구매의사결정 유형에 영향을 주는 판매원의 커뮤니케이션 요인 중 ‘언어’가 클수록 ‘패션의식’ 특성을 보였으며, ‘신체언어(자세)’가 클수록, ‘공간적 행위’가 작을수록 ‘충동구매’ 특성이 높은 것으로 보였으며, ‘의사언어’가 높을수록 ‘고품질의식’, ‘유희적 쇼핑’, ‘다양성 추구’ 특성이 높은 것으로 나타났다. 다섯째, 소비자의 학습유형에 영향을 받는 구매의사결정 유형을 살펴보면 ‘활동적·실제적’성향이 작을수록 ‘브랜드 의식·브랜드 충성’특성이 높으며, 클수록 ‘유희적 쇼핑’특성이 높은 것으로 보였다. 그리고 ‘분석적·신중한’성향이 클수록 ‘브랜드 의식·브랜드 충성’, ‘고품질 의식’특성이 높게 나타나 보였다.

메탄올에서 경질 올레핀 제조를 위한 미세세공을 가지는 제올라이트 촉매 연구

강은아,김주완,김태완,정광은,채호정,김철웅,정순용,추수태,홍원종 한국공업화학회 2013 한국공업화학회 연구논문 초록집 Vol.2013 No.-

건강한 노인의 구성적 수행에 대한 기준

강은아,나영수,신기경 대한작업치료학회 1995 대한작업치료학회지 Vol.3 No.1

1950년대 종합미술그룹 ‘新造型派’ 연구: 변영원을 중심으로

강은아 미술사연구회 2022 미술사연구 Vol.- No.42

The Sinjohyeongpa (Neo-formative Art Group) was an art group that held three membership-based exhibitions from 1957 to 1959 and was formed based on a shared notion of artistic style rather than as an anti-National Exhibition (Gookjeon) movement. The first exhibition of Sinjohyeongpa was held with the works of seven founding members, including Byun Heecheon, Cho Byunghyun, Beun Youngwon, Kim Kwanhyun, Son Gyepung, Lee Sangsoon, and Hwang Kyubaik. The second exhibition consisted of twelve artists, such as Kim Chungsun, Kim Younghwan, Jung Gunmo, Lee Chul, Lee Cheulyi, and Rhee Sangwooc, after Kim Kwanhyun, one of the founding members, had left the group. Nine or ten artists attended the third exhibition, including new recruit Moon Cheolsoo. Byun Heecheon, Son Gyepung, and Rhee Sangwooc, who participated in the second exhibition, also left the group and did not attend. It is not clear whether Lee Chul participated or not. The Sinjohyeongpa, in their first exhibition, announced an “Ideological Declaration,” claiming to inherit “the creative tradition of national art,” dedicated to “exploring the creation of new modern art,” and “acting directly for making modern art as a way of life.” Beun Youngwon’s discourse, which played a pivotal role in the formation of the art theory of Sinjohyeongpa, indicates that the group set their goals based on the pursuit of globalized form of Korean contemporary art, which was the wider aim of the Korean art community in the late 1950s. Thus, they attempted to inherit the creative tradition of Korean national art by reflecting reality, and developed an abstract art approach formatively, toward the expression of modernity. In addition, the group pursued the contextualization of art in daily life by applying a combination of scientific technology and abstract beauty to general industrial design for social reconstruction and economic development after the Korean War. In summary, the Sinjohyeongpa established their ideological position by thinking about the social role of art in the era of national reconstruction after the Korean War. To realize their ideological concerns, Sinjohyeongpa recruited painters, architects, and designers as their members and exhibited paintings, architectural designs, and craft works together within their membership exhibitions, dreaming of the convergence of fine art and applied art. In addition, Sinjohyeongpa members tried to directly utilize their works in industrial contexts. Through this process, they promoted the value of abstract art, which had been disregarded as commercial art, and attempted to raise the status of both abstract art and applied art. In this context, this paper argues that the Sinjohyeongpa should be re-examined as an integrally important art group that pursued social development through art. This would usefully go beyond the existing evaluation of the art group as a marginalized collective, that emerged due to the dominant historical role of the National Exhibition dispute. ‘신조형파’는 1957년부터 1959년까지 3번의 회원전을 개최했던 미술그룹으로 반국전적 성향보다는 조형의식을 바탕으로 결성된 그룹이다. 신조형파 1회전은 창립회원 7명, 변희천, 조병현, 변영원, 김관현, 손계풍, 이상순, 황규백의 작품으로 개최되었다. 2회전은 창립동인 중 김관현이 빠지고 새로운 회원 김충선, 김영환, 정건모, 이철, 이철이, 이상욱이 영입되어 12명의 작품으로 이루어졌다. 3회전의 경우 2회전에 참여했던 작가 중 변희천, 손계풍, 이상욱이 빠지고 문철수가 새로 영입되었는데, 이철의 참여 여부는 확실하지 않다. 따라서 3회전에는 9명 혹은 10명의 작가가 참석했을 것이다. 신조형파는 1회전을 개최하며 “민족미술의 창조적 전통성 계승”, “현대미술의 새로운 창조 탐구”, “현대미술의 생활화에 직접 행동한다.”는 자신들의 「이념·선언」을 표명하였다. 이 이념의 함의를 ‘신조형파’ 예술론 형성에 중추적 역할을 하였던 변영원의 담론을 중심으로 파악하면, 신조형파는 1950년대 후반 한국미술계의 기치였던 국제적이며 한국적인 현대미술 추구를 바탕으로 자신들의 목표를 설정하고, 그 실행 방안을 탐구하였음을 알 수 있다. 그리하여 한국성을 위해서는 현실을 반영해 온 민족미술의 창의성을 계승하고자 하였고, 현대성 발현을 위해서는 조형적으로 추상을 발전시켰다. 또한 한국전쟁 이후의 사회재건과 경제발전을 위해 과학기술과 추상미를 조합하여 산업 일반에 적용시키는 미술의 생활화를 추구하였다. 즉 신조형파는 한국전쟁 이후 국가재건의 시대에 미술의 사회적 역할에 대해 고민하며 그들의 이념을 설정하였던 것이다. 신조형파는 자신들의 이념을 실현하기 위해 화가·건축가·디자이너들로 회원을 구성하였고, 회원전에 회화작품과 건축도안, 공예작품 등을 함께 전시하며 순수미술과 응용미술의 융합을 꿈꾸었다. 그리고 신조형파 회원들은 자신들의 작품을 직접 산업 현장에 활용하기 위해 노력하였다. 이 과정을 통해 상업미술로 여겨지며 터부시되던 추상미술의 가치를 드높이며, 추상미술과 응용미술을 모두 예술로 승격시키고자 했다. 따라서 신조형파는 국전 분규로 조직된 재야 미술그룹이라는 기존의 평가를 넘어서, 미술을 통해 사회 발전을 추구한 종합미술그룹으로 인정받아야 할 것이다.

칸트 후기 실천철학에서 근본악 테제의 두 측면

강은아 고려대학교 철학연구소 2019 철학연구 Vol.0 No.60

The purpose of this essay is to find out the quality of the radical evil thesis of the late Kant's practical philosophy. Regarding the controversy between the position that the radical evil thesis is an empirical claim and the position that the radical evil thesis is a priori claim, I would submit a interpretation that the radical evil thesis has both aspects, and I would argue that my position makes no contradiction. This essay has three parts. First, the empirical position on the radical evil thesis reviewed through Allen Wood's arguments. Second, criticism of Allen Wood is examined from a critical point of view. Third, present my interpretation and review whether this interpretation is consistent with the text. 본 논문의 목표는 칸트 후기 실천철학의 ‘모든 인간은 본성적으로 악하다’는 근본악 테제의 성격을 규명하는 것이다. 근본악 테제가 인간에 대한 경험적 주장이라는 입장과 선험적 주장이라는 입장 간 논쟁대해 나는 근본악 테제가 경험적 측면과 선험적 측면을 모두 갖는다는 입장을 제출할 것이며, 나의 입장이 모순이 아님을 보이고자 한다. 본 논문의 구성은 다음과 같다. 첫째, 근본악 테제에 관한 경험적 입장을 앨런 우드의 논의를 통해 검토한다. 둘째, 앨런 우드에 대한 비판들은 비판적인 관점에서 재검토한다. 셋째, 나의 해석을 제시하고 이 해석이 텍스트와 정합적인지를 검토한다.

메탄올에서 경질 올레핀 제조를 위한 HZSM-34 제올라이트 촉매 연구

강은아,김태완,정광은,김주완,김철웅,추수태,홍원종,정순용 한국공업화학회 2013 한국공업화학회 연구논문 초록집 Vol.2013 No.1

Morphology Control of PC / SAN Blend Using PC - PMMA Diblock Copolymer

강은아,김창근,이희우,오세용 한국고분자학회 1996 한국고분자학회 학술대회 연구논문 초록집 Vol.1996 No.10

메탄올에서 경질 올레핀 제조를 위하여 유기아민을 사용한 SAPO-34 촉매 연구

강은아,김태완,정광은,김주완,김철웅,추수태,홍원종,정순용 한국공업화학회 2013 한국공업화학회 연구논문 초록집 Vol.2013 No.1

금속담지 ZSM-5 촉매를 사용한 바이오에탄올로부터 방향족 화합물 제조에 관한 연구

강은아,김정랑,김태완,채호정,정순용,김철웅 한국공업화학회 2014 한국공업화학회 연구논문 초록집 Vol.2014 No.1

고정층 반응기에서 마이크로 및 나노크기로 조절된 ZSM-5에 복합금속을 담지 시킨 촉매를 사용하여 바이오에탄올로부터 방향족 화합물의 선택적 제조에 관한 연구를 수행하였다. 촉매로는 크기가 다른 ZSM-5에 Zn 및 La의 활성 금속을 공침시켜 사용하였으며, 촉매특성은 질소 흡착-탈착 등온선, X-선 회절 분석(XRD), 주사 전자현미경(SEM) 및 암모니아 승온-탈착(NH3-TPD)에 의해 분석하였다. 반응결과, 함침시키지 않은 ZSM-5에 비해 Zn 및 La을 공침시킨 촉매가 방향족 화합물의 선택도에 우수한 특성을 나타내었으며, 나노크기를 가진 0.8%Zn/0.6%La/HZSM-5 촉매인 경우에 가장 우수하였으며, 방향족 화합물의 선택도는 60%이상을 나타내었다.