수 (數) , 리 (理) , 형 (形) / 정 1 - Creation

홍일양 한국기초조형학회 2000 한국기초조형학회 학술발표논문집 Vol.- No.-

빛 (光) , 그림자 (影) / 공간

홍일양 한국기초조형학회 2000 한국기초조형학회 학술발표논문집 Vol.- No.-

노먼 맥라렌의 실험적 애니메이션과 움직임 표현 연구

홍일양 한국콘텐츠학회 2019 한국콘텐츠학회논문지 Vol.19 No.4

Experimental animation is an independent art animation and a visual art that is integrated with the spirit of experimentation. Norman McLaren pursues original beauty in each piece through scientific exploration of visual expression technology and experiment that transcends common sense with great creativity and sensitivity, and the aesthetic value of animation is very high as the master of experimental animation that has brought innovation of real image media today. Therefore, it is meaningful to analyze the experimental expressions of Norman McLaren, who expanded the field of experimental animation by challenging various techniques and carried out a ceaseless search for motion creation between each frame, and to study the expressions of movement he focused on. The most significant feature of his movement expression was analyzed as repetition of motion and repetition of metamorphosis. I hope that this derivation will be understood as experimental animation of experimental method which requires more specific type of inquiry than simple question about experimental method. Also, I hope that it will be meaningful as a preliminary study to deeply explore the possibility and direction of animation creation in university education. 실험애니메이션은 실험정신 그 자체로 독립 예술애니메이션이자 작가주의적 실험정신으로 집약된 영상예술이다. 특히 노먼 맥라렌은 뛰어난 창의력과 감성으로 시각적 표현 기술에 대한 과학적 탐구와 상식을 초월한 실험을 통해 작품마다 독창적인 조형미를 추구하며 오늘날 영상매체의 혁신을 불러온 실험애니메이션의 거장으로써 애니메이션 작품의 미학적 가치는 매우 높다. 그러므로 다양한 기법의 도전으로 실험애니메이션의 영역을 확장하고 각 프레임 사이에서 일어나는 움직임 창조에 관한 끊임없는 탐구를 수행했던 노먼 맥라렌의 실험적 표현 방식을 분석하고 그가 집중한 움직임의 표현을 연구하는 것은 의미가 있다. 그 결과 그의 움직임 표현의 가장 큰 특징은 운동성의 반복과 변형의 반복으로 분석되었으며 이러한 도출이 실험 방식에 대한 단순 의문보다는 보다 구체적인 형태의 탐구가 요구되는 실험 방식의 실험애니메이션으로 이해되길 바란다. 또한 대학교육에서 애니메이션 창작의 가능성과 나아갈 방향을 심층적으로 모색하기 위한 선행 연구로 의미가 있기를 바란다.

포스트 코로나 시대 혼합현실 미디어의 전망

홍일양,이영우 한국정보통신학회 2021 한국정보통신학회논문지 Vol.25 No.2

This study aims to focus on realistic content of mixed-reality media, which has emerged as a new alternative due to COVID-19, we need to to investigate relevant cases in order to present the direction and prospect of development in preparation for the post-COVID19 era. Mixed-reality is a kind of media that expands physical abilities and it is widely used as a realistic type of content for education, training, performance, creation, game, and communication with acquaintances. Mixed-reality media will naturally permeate our daily lives like TV and the Internet in the post-COVID19 era. In the future, it will become a realistic content that can feel the five senses of human, which can be used whenever and wherever necessary, and also will become an emotional media that can stimulate human’s emotions and enhance happiness. it means that it’s not just communication. 본 연구는 코로나시대 새로운 대안으로 떠오른 실감콘텐츠 혼합현실 미디어에 주목하고, 이에 관한 적용사례를 살펴보며, 포스트 코로나 시대를 대비한 발전방향 제시 및 전망을 목적으로 하고자 한다. 혼합현실은 신체능력을 확장시키는 미디어로서 교육과 훈련, 공연, 창작, 게임, 지인들과의 커뮤니케이션 등에 실감콘텐츠로서 다양하게 활용되어지고 있다. 혼합현실 미디어는 포스트 코로나 시대에 TV나 인터넷과 같이 우리 일상생활에 자연스럽게 스며들어 올 것이다. 향후 인간의 오감 모두를 느낄 수 있는 실감콘텐츠로서, 필요시에는 언제어디서나 활용가능하며, 단순한 소통이 아닌 인간의 감성을 자극하고 행복감을 높일 수 있는 감성미디어로 자리매김 할 것이다.

애니메이션 영상에 나타난 캐릭터 유형에 대한 기호학적 접근-영화 ‘슈렉’의 분석을 중심으로-

홍일양,양정선 한국기초조형학회 2004 기초조형학연구 Vol.5 No.3

The cultural production of meanings is becoming more and more laden with the intricacies of signs and symbols in our times. The idea of 'character' is important as an intermediation for information and an essential characteristic of "the object" experienced through the sense of sight. Character is symbolic in its form but also in its iconic markings.Motion Picture Animation makes Character not just an expression of an image but visual communication that expands the action of meaning piled up, sign upon sign. This analysis of 'character' suggests that motion picture animated characters could play an important role as a cultural mode leading to new styles not merely as an aesthetic mechanism. This study therewith analyzes animated characters <Shrek> systematically to discern where the sign phenomena shows up in social conventions under the semiotic rigor of Peirce's concepts of icon, index and symbol. 현대는 점점 더 기호의 복잡성으로 다양한 의미를 생산해 내는 문화가 지배적으로 되어가고 있다. 정보의 매개체로서 중요한 캐릭터란 시각을 통해서 경험하는 대상물의 본질적인 특성이다. 캐릭터는 형태에 의해서 상징의미를 가지며 기호화 된다. 영상 애니메이션에 있어 캐릭터는 단순한 이미지의 표현이 아닌, 하나의 기호에 또 다른 기호를 중첩시켜 의미 작용을 확장시켜 가는 시각 커뮤니케이션이다. 이러한 시각 커뮤니케이션 수단으로서의 캐릭터에 표출된 시각적, 문화적 요소의 분석은 애니메이션 영상에 나타난 캐릭터가 단순히 미학적 메커니즘으로서가 아닌 새로운 스타일을 이끌어가는 문화 코드로서의 역할을 수행할 수 있다는 가능성을 제시하고자 하는 것이다. 이를 위해 퍼스의 기호 유형 범주인 도상, 지표, 상징이라는 개념을 들어 영화 ‘슈렉’에 나타난 캐릭터의 외모와 성격적 특성에 대해 체계적인 분석을 시도하면서 사회관습과 제도 안에서 나타난 상징적 기호현상들을 연구하였다.

국내 화장품 브랜드 디자인 전략과 시각적 특성의 상관관계-캘리그래피 로고타입의 표현을 중심으로-

홍일양 ( Hong Il-yang ) 한국디자인트렌드학회 2015 한국디자인포럼 Vol.49 No.-

연구배경 세계 100대 화장품 기업 중 국내 기업 5개가 들어가 있을 만큼 국내 화장품 산업은 지속발전 가능한 문화산업으로써 정부의 정책과 더불어 성장하고 있다. 무한경쟁의 화장품 시장에서 브랜드의 성패는 소비자의 인식에 따라서 좌우되며 소비자 욕구에 부흥하기 위하여 화장품 브랜드 디자인 역시 함께 발전하고 있다. 한 번에 각인될 수 있는 독창적이고 차별화된 브랜드 아이덴티티 디자인은 브랜드 이미지를 구축하고 브랜드 가치를 높이는데 있어 필수적인 요소이다. 연구방법 본 연구에서는 브랜드 디자인의 전략적 요소와 아이덴티티 디자인에 캘리그래피를 활용한 국내 화장품 브랜드를 중심으로 브랜드 디자인의 전략 요소를 비교하여 분석하였다. 또한 캘리그래피의 시각적 특징을 비교·분석하여 글로벌 브랜드 이미지 제고를 위한 시각적 표현으로써 효과적인 캘리그래피의 활용 방안, 그리고 선호도와 인지도와의 상관관계에 대하여 연구하였다. 연구결과 그 결과 수요자 선호도가 높은 캘리그래피 로고타입에 몇 가지 공통점이 있었다. 한 글자 수, 여백의 불규칙성, 한글표기의 선호도가 월등히 높았으며 브랜드의 역사, 인지도, 충성도와 로고타입의 시각적 요소의 선호도는 비례하지 않았다. 결론 본 논문이 소비자 인지반응을 위하여 20대 젊은 여성을 타겟으로 하는 브랜드 디자인 전략으로써 참고가 되기를 희망한다. Background The domestic cosmetic industry is growing with the continued development of the cultural industries as possible by the government`s policies enough to get five Korean cosmetics enterprises among world 100 cosmetics company are being accelerated. The success of the brands in the cosmetics market of infinite competition will depend on the perception of the consumer is therefore designed to revive the cosmetics brand has also developed with consumer needs. Creative which can be stamped at a time and a differentiated brand identity design is an essential element in building a brand image and to increase the brand value. Methods In this study, the strategy elements of brand design were compared and analyzed focusing on the Korean cosmetics brand centered on Calligraphy in brand identity design. Also, through the comparison and analysis of the visual features of Calligraphy, analysis and utilization of Calligraphy as an effective visual representation for the global brand image, and studied with respect to the relationship between preference and awareness. Result As a result, there are few similarities in the higher consumer preference logotype, such as one character digit, irregular white space, Hangul. History of the brand, reputation, loyalty and preference of the visual element of the logo is not proportional. Conclusion In this study, I hope this paper will refer as the brand design strategy that targets young women for consumer cognitive responses.

국내 제약회사 심벌마크의 시각적 특징 연구

홍일양(Il-Yang Hong) 한국콘텐츠학회 2016 한국콘텐츠학회논문지 Vol.16 No.9

국내 바이오의약산업은 국가의 핵심전략 사업으로써 고부가가치 산업이다. 고령화로 인한 의약품 수요증가, 신약 R&D 투자성과 가시화, 바이오의약 중심의 R&D 변화, 전략적 해외 기술수출 확대, 정부의 적극적 지원으로 인하여 해외 시장 진출이 급속도로 가속화되고 있다. 따라서 국내 제약회사도 글러벌 제약기업으로써의 경쟁력을 강화하고 소비자들에게 신뢰 받을 수 있는 기업으로써의 이미지 구축이 절실하다. 이에 본 연구는 마케팅 수단으로써의 CI의 중요성을 인식하고 국내 제약회사의 CI 심벌마크 시각적 특징 분석과 연령대별 선호도를 비교ㆍ분석하였다. 그 결과 심벌마크에 대한 선호도는 연령대가 높아질수록 제작년도가 오래된 심벌마크에 대한 선호도가 크게 높은 것으로 나타났으며 인지도와 비례하였다. 또한 픽처마크형 심벌마크가 워드마크 형태보다 절대적으로 선호되었다. 제약회사의 글로벌화를 위하여 기업 역시 대중의 인식변화에 대한 책임감이 요구되며 본 연구가 글로벌 경쟁력이 있는 국내 제약회사의 이미지 제고를 위한 아이덴티티 전략의 기초자료로써 심벌마크 개발 방향에 도움이 되기를 기대한다. Korean biopharmaceutical industry is a high value-added industries of the country as a key business strategy of the country. The overseas market is accelerating rapidly due to drug demand according to population aging, new drug R&D Investment performance visualization, changes in biopharmaceutical R&D center, strategic foreign technology exports, and the active support of government. Therefore, the domestic pharmaceutical companies also should enhance the competitiveness as global pharmaceutical companies and needs to build the image of their own company that can be trusted by consumers. This study compared and analyzed visual characteristics shown in the CI symbol mark and age-specific preferences of domestic pharmaceutical companies recognizing the importance of CI as a marketing tool. As a result, preference for the symbol mark had been shown to be significantly higher preference of the old logotype as the age group is higher being proportional to awareness. In addition, the picture-type symbol mark was totally preferred rather than the word mark. Among the picture-type symbol mark, the form of the nature was strongly preferred rather than abstract form. The company also requires a sense of responsibility for recognizing changes in the mass to the globalization. It is hoped that this study will help to develop symbol mark direction as the basis for the identity strategies to improve the image of domestic pharmaceutical companies with global competitiveness.

엑스포 캐릭터의 현황과 활성화 방안

홍일양(Il-Yang Hong),권윤경(Yun-Kyung Kwon) 한국멀티미디어학회 2012 멀티미디어학회논문지 Vol.15 No.1

애니메이션 교육을 위한 애니메틱스 제작의 효율적 방안 연구

홍일양(Il-Yang Hong) 한국멀티미디어학회 2010 멀티미디어학회논문지 Vol.13 No.9

애니메이션은 새로운 움직임을 창조하여 생명을 불어넣는 것이다. 정지된 이미지에 잔상의 원리를 이용하여 움직임이 인식될 수 있도록 프레임 바이 프레임(frame by frame)으로 분리 작업하는 제작방식을 이용한다. 애니메틱스(Animatics)는 바로 움직임에서 가장 중요한 타이밍과 동작을 연구하는 학문이며 애니메이션 실제 작업이 들어가기 전에 애니메이션 전체적인 분위기와 러닝타임, 그리고 스토리의 흐름을 시각적으로 살펴볼 수 있는 매우 중요한 작업일 뿐 아니라 스토리보드의 문제점을 파악하여 수정할 수 있으므로 전체적인 제작시간을 효율적으로 줄일 수 있게 하는 학문임에도 불구하고 애니메이션의 구성요소 가운데 가장 이론화되지 못한 영역 중 하나이다. 본 연구는 애니메이션 교육 경쟁력 강화를 위하여 새로운 교과 개념으로써 애니메틱스의 접목으로 애니메이션 제작능력의 함양과 교육 방향을 제시하는데 연구의 목적을 두었다. 그리고 단순한 스토리보드의 연장이 아닌 애니메틱스 과정의 중요성을 고취하고자하며 이를 토대로 애니메이션 제작 교육이 좀 더 효과적으로 이루어질 수 있는 방안을 제시하고자 한다. Animation is breathing life into drawings through motion. Animation is formed by the afterimage phenomenon, that is, deviation of sequential pictures in every frame makes a person possibly perceive it as a live video. Consequently, animation is mostly produced using traditional frame-by-frame methods. The study of relations on timing has been a major concern of animation theory. Nevertheless, issues of timing on production outcomes and effectiveness are mostly ignored. Special focus, analysis and leadership studies on timing are addressed on animatics. Creating better timing through animatics, that is writing movies, directing, scheduling and amending storyboard in pre-production stage, eventually shorten time to animation production. This research is centered on animatics as a cutting edge educational courses. This course will introduce students to the animation production skill and instructors to in-depth teaching points. One of the concepts that we want to go for is keeping animatics apart from mere storyboard. In conjunction with the animation theory, this research conducted under the focus of production of anima tics will lead to more efficient way of education on animatics.

Missing Tree

홍일양 ( Hong Il Yang ) 한국기초조형학회 2018 한국기초조형학회 작품집 Vol.2018 No.1