가스통 바슐라르(Gaston Bachelard)의 상상력 철학과 무용창의성

박영하 ( Young Ha Park ) 대한무용학회 2012 대한무용학회논문집 Vol.70 No.3

가스통 바슐라르(Gaston Bachelard)는 이성을 중요시하던 서구문화사에서 과소평가된 상상력에 대한 새로운 가치와 의미를 부여하였다. 가스통 바슐라르의 상상력 철학은 과학의 학문을 넘어 문학, 정신분석학, 예술학에 이르기까지 다양한 분야에서 상상력의 철학이 적용되고 있다. 가스통 바슐라르의 상상력 철학은 인간의 상상력을 형태적 상상력, 물질적 상상력, 역동적 상상력, 원형적 상상력의 네 가지 상상력으로 구분하였으며 네 가지 상상력의 발현에 대해 설명하고 있다. 상상력에 대한 선행연구들을 살펴보면 상상력과 창의성은 깊은관계성을 가지며 상상력은 창의성의 원동력이 된다고 주장한다. 20세기에 들어서는 무용분야에서도 창의성에 대한 관심이 높아지면서 창의성 발달을 위한 다양한 접근이 이루어졌다. 그러나 창의성의 원동력이 되는 상상력에 대한 연구는 상대적으로 미약하며 특히 과소평가되었던 상상력에 대해 새로운 의미와 가치를 부여한 가스통 바슐라르의 상상력 철학에 대한무용분야에서의 접근은 지금까지 이루어지지 않았다. 그러므로 본 연구는 가스통 바슐라르의 생애와 학문적 배경을 살펴보고 그의 상상력 철학의 내용을 분석해봄으로써 가스통 바슐라르의 상상력 철학과 무용창의성과의 관계성을 살펴보고 무용창의성을 위한 교육으로서의 적용가능성과 한계성을 살펴보고자 한다. 본 연구는 상상력과 무용창의성에 대한 새로운 접근을 제시하는 중요한 기초적 자료가 될 것이라 사료된다. Gaston Bachelard gave new meaning and value into imagination which reason-based Western culture had underestimated. His theory of imagination has been applied in the filed of literature, psychology, and art as well as science. He introduces four kinds of imagination in human: form-imagination, material-imagination, dynamic-imagination, and original-imagination. According to previous studies about imagination, creativity and imagination have relationship, and imagination is one of important factors to bring out creativity. Since the twentieth century, the field of dance has focused on creativity and developed various programs and studies related to creativity development in dance. However, the studies related to imagination are still lack, and especially the studies about Gaston Bachelard`s theory has been never conducted. Therefore, this study aims to explore the concept of Gaston Bachelard`s theory of imagination and examine the relation between his theory and dance creativity. This study suggests applicable methods into dance education for creativity. This study will become an important foundational material with a new approach to dance creativity and imagination.

무용분야 공공예술(Public Art)의 개념과 동향 연구

박영하 ( Young-ha Park ) 대한무용학회 2022 대한무용학회논문집 Vol.80 No.1

This study comprehensively summarized the meaning and characteristics of publicity in the dance field and examined trends in how public art is approached and developed in the dance field. As a result, the concept of publicity found in dance art and the universal concept of public art are similar. However, publicity in dance is conceptualized as forming a virtual semantic function space in which the specificity of time and space is considered, and communicating and empathizing with the audience in this virtual space. In addition, as a result of literature analysis on the trend of access to public art in the dance field, the approach of traditional Korean dance from the perspective of publicity, the approach of community dance as a community-participating art, and the social network- based public art approach are the main trends.

루소의 자연주의 사상에 나타난 무용교육관 연구

박영하 ( Young-ha Park ) 한국무용예술학회 2013 무용예술학연구 Vol.44 No.5

Human’s life and nature have deep relation. As changing era, Human has changed their attitude and thought about nature. These changing paradigm on nature led change of paradigm in Education. Education approaches to avoid artificial aspects in education and to enhance relationship between nature and human’s life as emphasizing human nature. This educational tendency affects to entire area of education. Therefore, This study seeks common educational perspectives between dance education theories and Rousseau’s Naturalistic thought. Finally, This study found three dance educational perspectives presenting in Rousseau’s Naturalistic thought; Identity-theory perspective, developmental-stage perspective, intuition-experience perspective. This study contribute to tract and index the stream and effects of Naturalistic education in dance education area.

표준 형식 PSC 빔 거더교의 저형고 장경간화

박영하(Young-Ha Park),김우종(Woo-Jong Kim) 한국콘크리트학회 2008 콘크리트학회지 Vol.20 No.3

21세기 실용무용의 쟁점과 과제에 대한 고찰

박영하 ( Young-ha Park ) 대한무용학회 2017 대한무용학회논문집 Vol.75 No.1

The purpose of this research is to consider the issue and task of practical dance in 21century. In history, the value and the form of practical dance has dramatically changed in socially, culturally, and pedagogically. In this study tried to seek the main issue and task in developing practical dance in 21 century; permissible range of practical dance in art, the necessary of systematic and professional program, building developmental direction of both practical dance and dance.

무용창의성과 발도르프(Waldorf) 교육 -오이리트미 동작교육을 중심으로-

박영하 ( Young Ha Park ) 대한무용학회 2015 대한무용학회논문집 Vol.73 No.6

Recent scholars emphasis educational objective on creativity which develops student``s true colors, potential power, nature, etc and found Waldorf Education is related to student``s creativity. This paper aims to examine the relationship between the factors of dance-creativity and educational concept and learning contents of eurythmy movement education on Waldorf Education. At result, this study found that eurythmy movement education correlates with few factors of dance-creativity such as movement sense, esthetic sense, dance expressiveness, dance thinking skill, knowledge, dance attitude, dance motive, experience, and environment.

노래를 활용한 도덕 교육

박영하(Park Young Ha) 한국도덕윤리과교육학회 2011 도덕윤리과교육 Vol.- No.34

청소년들의 일상에서 노래는 여가 활용이나 취미생활의 수단으로서 매우 중요한 위치를 차지한다. 그럼에도 불구하고 청소년들에게 노래가 갖는 교육적 의미를 심도 있게 연구한 사 례는 드물다. 물론 노래를 수업효과의 측면이나 교육적 차원에서 접근하여 교과 수업에 적 용한 현장연구 사례들이 일부 있긴 하다. 그러나 도덕교육적 관점에서 노래가 갖는 의미와 구체적인 수업방법, 성과 등을 연구한 사례는 전무한 현실이다. 본 연구는 학생들의 도덕성을 키우기 위한 수업 방법들 가운데 주로 노래를 활용한 도덕수업 방법과 그 성과를 연구한 것 이다. 본 연구에서 소개되는 노래의 대다수는 대중가요다. 연구자는 특정한 노래들의 경우 학 생들의 자아 정체성은 물론 도덕적 감수성과 실천의지를 자극하고 성장시켜준다는 사실을 오 랜 현장 수업 경험을 통해 확인하였다. 이러한 주장을 뒷받침하기 위해 선행연구 자료들과 더불어 연구자 본인의 수업경험 및 학생들을 대상으로 실시한 노래감상기나 학생들을 상대로 실시한 설문지의 응답내용들을 관련 근거로 제시하였다. Songs are very important parts of youths' free time and hobbies in their daily life. Nevertheless, there are few cases of studies in depth on the educational meaning of songs. In fact, there are some cases of studies on the application of songs to classes. But there is no case on practical teaching method and effect that songs have in a moral educational viewpoint. This study is about teaching methods and their effects using songs for the purpose of growing students' morality. Most songs introduced in this study are popular songs. From experiences of author's classes, some songs stimulate and grow the students' self-identity and will of moral practice. To support such argument the author presents preceding researches, author's lesson experiences, students' reports, answers to the questionnaire, surveys.

PS 강재의 인장관리를 위한 마찰평가법 적용 기준

박영하(Park Young-Ha),강형택(Kang Hyeong-Taek) 대한토목학회 2003 대한토목학회 학술대회 Vol.2003 No.10

창의성 교육의 패러다임 분석에 따른 창의성 개발을 위한 무용교육의 방향 고찰

박영하 ( Young-ha Park ) 대한무용학회 2018 대한무용학회논문집 Vol.76 No.1

The purpose of this study is to analyze current paradigm in creative education focusing on concept and methodology of creativity education and examine the approaches of dance education in the future. In the conclusion, the study presents future-oriented proposals of dance education according to findings from this study; creativity can cultivate by knowledge education which aims learning knowledge and interacting among academic field, methodology in creative education is currently mainly studied in program-focused approaches and problem solving focused approaches, free activity is the basic activity to enhance creativity, so creative education should be beyond free activity emerging to learn specific knowledge as well as interact among fields.

긴장력에 의한 정착구역의 압축응력 근사식 검토

박영하(Park, Young Ha),백인열(Paik, In Yeol),김재민(Kim, Jae Min) 한국콘크리트학회 2011 한국콘크리트학회 학술대회 논문집 Vol.2011 No.5