『죄와 벌』에 나타난 라스콜리니코프의 ‘죄’와 ‘벌’

권철근 한국노어노문학회 2000 한국노어노문학회 학술대회 발표집 Vol.2000 No.11

일본문학의 국제성 연구 - 오오에 켄자부로(大江健三郎) 문학을 중심으로-

권철근,박영은,김계영,윤혜준,김규진,나송주,최재철 외국문학연구소 2006 외국문학연구 Vol.0 No.22

러시아에서의 한국학의 제 분야와 범위

권철근 한국외국어대학교 러시아연구소 1999 러시아 지역연구 Vol.3 No.-

아나톨리 김의 『다람쥐』 연구: 다람쥐와 오보로쩬

권철근 서울대학교 러시아연구소 1995 러시아연구 Vol.5 No.-

밀란 쿤데라의 문학세계와 체코문학의 국제성 (희곡 <야곱과 그 주인>을 중심으로)

권철근,박영은,김계영,윤혜준,김규진,나송주,최재철 외국문학연구소 2006 외국문학연구 Vol.22 No.-

쿠오 바디스 : 기독교 신앙의 로마 정복

권철근 한국슬라브유라시아학회 1992 슬라브학보 Vol.7 No.1

『죄와 벌』의 스비드리가일로프: 라스콜리니코프의 두 얼굴

권철근 한국외국어대학교 국제지역연구센터 러시아연구소 2009 슬라브연구 Vol.25 No.2

『죄와 벌』에서 스비드리가일로프의 형상은 라스콜리니코프의 사상에 대한 희화라는 분신론적 입장이 가장 중요한 요소가 되는 것이 사실이지만, 그는 여기에 국한되지 않고 자신의 행동에 의해 작가의 인간론을 증명하는 역할을 하기도 한다. 이러한 측면은 라스콜리니코프와 스비드리가일로프의 분신관계가 전통적인 그것과는 궤도를 달리하고 있다는 사실과 함께 단순한 분신으로만 간주되고 있는 스비드리가일로프에 대한 재해석의 필요성을 대두시킨다. 양극적 광범성은 도스토예프스키 인간론의 요체인데, 그것의 중심에는 스비드 리가일로프가 위치한다. 그는 이 문제를 처음으로 언급하고 설명할 뿐만 아니라, 선행과 악행을 망라한 자신의 행위를 통해 이를 증명하는 역할을 한다. 죄와 벌 은 라스콜리니코프와 스비드리가일로프는 물론이거니와 소냐까지 포함해서 거의 모든 인물이 이러한 내면적 속성에 노출되어 있음을 보여주는 방향으로 묘사되고 있다. 이것은 그를 양극성 논의의 중심인물로 격상시키려는 작가의 일관된 노력을 표현하는 것이자, 우리들을 라스콜리니코프의 내면으로 인도하는 단서가 된다. 그리하여 스비드리가일로프의 선행은 역설적으로 라스콜리니코프의 악행을 제기해 주는 역할을 하게 하는데, 도스토예프스키는 라스콜리니코프의 공리주의 속에 숨어있는 이러한 위험성을 곳곳에서 암시하고 있다. 그 중 가장 중요한 것은 인간 및 인간 행위의 이율배반성 문제를 제기할 뿐만 아니라, 자신의 행동으로 라스콜리니코프의 사상 속에 내재된 해악을 암시해주고 있는 스비드리가일로프를 통해서이다. 사회 정의와 인류애를 앞세운 라스콜리니코프의 행위 속에는 해악이 숨겨져 있다는 것이다.

친기스 아이트마토프와 발렌틴 라스푸틴의 두 갈래 길

권철근 서울대학교러시아연구소 1992 러시아연구 Vol.2 No.-

The two prominent Soviet writers, Chingiz Aitmatov and Valentin Rasputin, share a good deal of similarity, despite of their difference in the ethnic origin. This may be because they were born in the Eastern part of the former Soviet Union, Kirghiz republic and Irtutsk in Siberia. But in spite of their external similarity, they show us a big artistic difference in the world of their works. This fact may expose us the two different paths which the former Soviet writers may have taken under the dominance of Socialist Realism. At the center of their art, the two writers place man and his relationship to his fellow man, to society, and to nature. But their problems and conflicts are of a universal nature and transcend the narrow confines of the remote countryside. Valentin Rasputin continuously pays attention to the same topic, the problem of provincial society and people under change. Aitmatov also treats the same problem, but his description of the village under change is greatly different from that of Rasputin, who is always in the stream of village prose. Unlike Rasputin, Aitmatov is never considered as a village prose writer, because the evolution of his creative mastery reaches to the Cosmos, to the Bible. Among the many examples which show the difference of the two writers, the themes of women, children, and folklore are prominent. At the center of Aitmatov's early stories, up to "Proshchai, Gul'sary!", there are always women, such as Dzhamilia, Asel', Altynai. There is much in common between the fate of the women protagonists in Aitmatov's early prose. Most of them break with tradition and with the established pattern of life of the Kirghiz village woman. Their actions express the eternal striving for personal freedom and the desire for happiness, but most fail to achieve the desired contentment and tranquility. Therefore, the theme of the women in the early prose writings is concluded as the tragedy of women in the patriarchal society. The women in Rasputin's writings are tragic, too. The major protagonists in all the stories are simple peasant women except Nastena. Since Rasputin values most in Russian women her goodness, tranquility, conscientiousness, and the feeling of an involuntary responsibility and guilt for all and everything that happens in this world, Rasputin's women are good, devoted, selfless, and ready for self-sacrifice. The roles played by the children in the works of Aitmatov are played by the old women in the works of Rasputin. Both Children and old women observe reality and tell us about their impressions. In the world of the two writers the ethical values professed by the society are measured in relation to its attitude to the young and the old. Evil and corruption, existing in the society, are juxtaposed with the naive faith in goodness and pureness experienced by the children and in the personal experience of the life passed through by the old. Thus, both the children and the old women become an index of value judgement for the society they belong. The elements of folklore are various. Among the many folkloric elements, Rasputin adopts the animistic belief, such as Master, while Aitmatov uses totemistic belief, such as Deer mother Maral, Great Fish Woman. The study of the two belief systems shows us that totemism in nature is colorful and grand, while animism pale, submissive, and potential. This also shows the different nature between them. Aitmatov's view on the development of Soviet literature and the arts reflect very much the official position in the realm of artistic evolution. But Rasputin encountered rather severe critical reception for the world of Matera. The comparison of the two writers quite clearly shows us their difference in the nature of their writings.

『예브게니 오네긴』에 나타난 오네긴의 무형체성 연구

권철근 한국노어노문학회 1999 한국노어노문학회 학술대회 발표집 Vol.1999 No.10

아나톨리 김의 『다람쥐』 연구 : 다람쥐와 오보로�

권철근 서울대학교 러시아연구소 1995 러시아연구 Vol.5 No.-

Критическое отношение к Анатолии Киму деится на три части. Первое внимание обращено на его этнографическое происхождение, то есть его корейскую кровь и буддийскую окраску. Второевинмание обращено на его связь с южно-амернканской литературей, где ярко выражаются черты, так называемой фантастической литературы. В последнем подчёркивается его особенный тип повествования. Но чтобы понять не-российские и идейные моменты, то есть, такие вещи, как превращение и перевоплощение между человеком и зверем, перерождение после смерти, лучше положиться на буддийское мировозрение, чем фантастический реализм. Самая больная структурная особенность Белки заключается в существовании многочисленного Я. Белка и его друзья почти наровне соединены путём превращения и перевоплощения. Но этот приём можно назвать не ст7олько полифонией Бахтина, сколько фугой музыки. Именно через Фугу разные эпизоды этого произведения направлены к одному иункту. В отличие от повествования, в середине ьтемы находится понятие оборотень. Но по сравнению с другими произведениями друих писателей, где показываются совсем вредное полу-звериное существо в виде полу-человека и полу-волка, тут подчёркивается оборотень в образе мещанина. То есть Ким смотрит на рядового человека, как оборотня, который включает в себе мещанскую идеологию. По мировозрению Кима. В этом свете существуют три типа существа-зверь, оборотень, и истинный человек, который является совсем добрым и честым существом. Этому истинному человеку суждено подвергаться гибели из-за заговора оборотня, в отличие от звери, который не знает различие между добром и злом, оборотень гораздо спаснее и страшнее в том, что зная, что добро и что зло, он может выбирать худший вариант. Белка тоже оборотень, так как она тоже приехала в этот мир в виде, человека через черную дыру, которая соединяет этот мир с тем миром, где живут только звери. Но ким лишает её звериные черты и делает её истинным человеком. Причина гибелей четырёх героев, которые чередуются в образе белки, поэтому, обозначает трагедию кротких, добрых, талантливых людей, которые все время чувствуют давление в этом злом обществе. Но то, что Митя бросит искусство, идеал Киши подавлен, Георгий погибвает из-за страсти к богатству и женщине, говорит одновременно, что и в образе белки пока ещё спрятана опасность преврашаться в оборотня, мешанина. Поэтому гибель белки отражает беспокойство кима об этом мире, где процветает оборотень и где истинному человеку очень нелегко жить.