선험적 현상학과 독아론(獨我論)의 문제

김준연 한국동서철학회 1988 동서철학연구 Vol.5 No.1

뇌졸중 후 발생한 우울증과 뇌 병변 위치와의 연관성

김준연,김태건,노재현,김동협,김철현,이양수,정태두 대한재활의학회 2008 Annals of Rehabilitation Medicine Vol.32 No.3

Objective: To localize lesions which correlate with depression after stroke. Method: This study was performed in 98 stroke patients who admitted at two hospitals in Daegu in 2006. Lesions on magnetic resonance imaging were reviewed by same neuroradiologist and depression was diagnosed by same phychiatrist using DSM-III-R and ICD-10 criteria. We tried to find the correlation between the lesion location and depression. Results: Depression was not related to age, sex, dominant hemisphere, underlying disease (HTN, DM, heart disease), and many lesions of interest of brain. Lesions in prefrontal area, limbic lobe, cingulate gyrus, post white matter and frontal lobe correlated significantly with depression.Conclusion: We found that there was a strong correlation between post stroke depression and the pathologic lesion which is frontal-subcortical circuit except basal ganglion and thalamus.

후설의 지각세계와 지평

김준연 한국동서철학회 1999 동서철학연구 Vol.18 No.1

『樂府詩集』 소재 漢魏 童謠의 문학사적 의미 연구

김준연,HOUMEILING 한국중국어문학회 2019 中國文學 Vol.101 No.-

이 논문은 《악부시집》에 수록된 동요를 중심으로 한위 동요의 문학사적 의미를 분석했다. 중국 고대의 동요는 단순히 동심이 담긴 아이들의 노래가 아니라 강한 정치성과 예언적 성격을 띤 특수한 문학 현상이다. 주로 史書의 《五行志》에 수집되고 비주류 속문학으로 분류된 까닭에 문학사 연구자들로부터 크게 주목을 받지 못했다. 물론 동요의 내용만 따지면 어지러운 현실에 대한 비판이나 정치적 인물의 말로를 예언하는 두 가지 부류로 압축되어 그 가치를 크게 인정할 만한 수준은 아니다. 그러나 문학의 변화와 발전 과정에 기여한 정도를 살피는 문학사적 관점에서 한위 동요를 살펴보면 그 의미를 과소평가하기 어렵다. 한위 동요는 ≪시경≫으로부터 면면히 이어지는 정치시의 전통을 계승하였고, 삼언시 창작의 보고로서의 역할을 수행하였다. 뿐만 아니라 내용과 풍격에서 漢魏 風骨과 일맥상통하는 면을 보여주었고, 초보적 문학비평의 대상으로도 제시되었다. 이상과 같은 견지에서 보건대 한위 동요는 문학사 연구에서 빠뜨려서는 곤란한 대상이라고 여겨진다. 한위 동요를 잘 이해한 바탕 위에서 중국 고전시가 발전 과정에서 중요한 위치를 점하고 있는 한위 시에 대한 고찰이 심화되리라는 것이다.

당대(唐代) 근체시(近體詩) 대장(對仗)의 색채어(色彩語) 연구 (2)

김준연 한국중국어문학회 2013 中國文學 Vol.77 No.-

T`ang dynasty was an era filled with vigorous energy. Although there were some disturbances like An Lushan`s Rebellion, however, it still had spiritual richness. Poets composed plenty of poems, while crisscrossing the entire country, and they can show their ability without any external restrictions that suppress the freedom of expression. The excellent senses of color in their poems illustrate these spiritual richness and the freedom of expression. And the poets of T`ang dynasty were absorbed in writing modern style poems which the aesthetics of juxtaposition is regarded as a very important element. The color terms used in the juxtaposition were a point of contact between the sense of color and the regulated verses. In this paper, I examined those color terms in order to capture the essences of T`ang dynasty`s regulated verses. The first investigation was focused on the location and types of which the color terms used frequently. Many examples were founded at the first character both in five-character verses and seven-character verses. T`ang poets combined two or more color terms in their poem, and achieved magnificent effects such as contrasts of similarity, brightness, and chroma. The second point are the characteristics of the usage of color terms. This includes the preference of color terms and the influences of several major poets. I suggested three substantial preferred color terms, that is `Blue 靑`, `Yellow 黃`, `Red 紅`, besides structural preferred color term `White 白`. The Three major poets like Li Bai 李白, Du Fu 杜甫, Bai Juyi 白居易 showed remarkable achievements and influences with regard to distinctive command of color terms. Finally, I presented some of the concrete examples that T`ang poets used the color terms in their poems aesthetically. They had an ability enough to arrange color terms chromatically, and to discover the beauty of color. They also attempted some techniques to increase the effects of poetics such as disharmonic combination, separation, and manifesting synesthesia when using the color terms. Specially, the effective fusion of real color and imaginary color was an ambitious work that could articulate the traditional aesthetic sense of Chinese culture.

한유(韓愈)<사설(師說)>의 수업설계와 중국고대산문(中國古代散文)교육의 방향

김준연 한국중국어문학회 2009 中國文學 Vol.59 No.-

韓愈是唐宋八大家之一, 在中國古代散文的發展史上, 做出了極大的貢獻. 他在提出“文以明道”和“文以載道”兩大原則, 竭力鼓倡古文運動以改變虛浮文風, 使文章能勾直接鮮明地彰顯“先王之道”的同時, 更特撰≪師說≫, 提出必須建立傳授儒學之道的師生關系. ≪師說≫這一篇文章, 堪稱?能反映韓愈思想, 又能體現出唐代古文的藝術特徵, 因而, 以一種上課資料, 在課堂裏受到比較廣範的歡迎. 那?, 我們在設計≪師說≫的敎案時, 應該考慮到?一些問題?? 按照中國一些硏究者的分析, 韓愈≪師說≫最大的特點, 好像在於?的邏輯上的嚴密性. 實在是這樣?? 本文認爲, ≪師說≫邏輯上的嚴密性不太完整, 却有比較多的漏洞. 雖然如此, ≪師說≫的說服力還是?强, 藝術魅力也沒有遜色. 原因是甚?? 因爲≪師說≫是一種說體的散文, 有着對現實熱点問題的獨具慧眼的觀察認識, 所以?以冷峻的態度、犀利的語言、引人思索的內容和灑脫的結構散發着獨特的魅力. 因此, 我們在設計≪師說≫的敎案時, 應該充分反映≪師說≫這樣的特色.

제언 - 철저한 예방중심의 산업보건사업

김준연,Kim, Jun-Yeon 대한산업보건협회 2010 산업보건 Vol.270 No.-

성당 이기 칠언고시 연구

김준연 한국중국어문학회 2006 中國文學 Vol.48 No.-

Li Qi was a famous poet who lived in High Tang period. He was often known as one of the frontier poets like Gao Shi(高適) and Cen Shen(岑參), but his extant works contained 120 or more poems shows us that he is a more talented poets than generally known. In his works, especially 35 heptasyllabic old style poems deserve to study in all its aspects for these poems are relatively remarkable in quality as well as in quantity. We can find out three main subjects of those as following. 1. Depicting the characteristics of a eccentric person, 2. Embodying images in listening performance of musical instruments. 3. Raising a questions about the life of frontier post Not only these main subjects but other materials and feelings that Li Qi wish to express through composition are thought be successfully manifested in his heptasyllabic old style poems. It is likely that Li Qi's various experience as a man of chivalrous, a candidate for an examination, an officer in the lowest position, and a Taoist made it possible. Moreover his powerful ability to handle the style of heptasyllabic songs help them to be more brilliant and special. It is natural that we consider him one of the significant poets in High Tang period.

AHP기법을 활용한 디자인의 이해 교양교과목 개발

김준연 한국공간디자인학회 2018 한국공간디자인학회논문집 Vol.13 No.6

(Background and Purpose) Liberal arts education provided by universities is basic education that enables intellectuals to live in society. In the liberal arts education, design education is an important subject that cultivates creative problem-solving abilities and enables comprehensive and analytical thinking through reasoning. Therefore, the design education curriculum plays a more important role in cultivating creative talents than simple aesthetic style education. This study attempts to provide a foundation for liberal arts curriculum on the “Understanding of Design.” The focus is on the concept of design, the development of design, types of design, and an overall understanding of design. (Method) The educational contents of courses and related textbooks that present a design curriculum were analyzed. AHP analysis was then carried out by questionnaire survey on the importance of each item. Finally, a model of understanding undergraduate curriculum was presented based on the factors derived from the results of AHP analysis. (Results) In terms of importance through analysis of AHP, the importance of analysis in the top item was 0.296 in design theory, 0.258 in design history, 0.254 in design concept, and 0.192 in design field. This means that the theory of design is the most important. In the sub-items, the design concept is harmony, balance, rhythm, and emphasis. The principle of design is 0.248, which is the most important item to address. Next, design criteria, design factor, design classification, and design definition were listed. (Conclusions) Based on the results of the AHP questionnaire, I was able to construct the contents of the 15th class. The results of this study can be modified in accordance with the situation of each university. If there is on-the-spot learning and presentation of each task according to the instructor's lecture, it can be revised. the Understanding of Design is an important subject in liberal arts education that can allow students to express their creative abilities through creative thinking. Therefore, in the future, it is necessary to continue research on design-related liberal arts curriculum and to develop curriculum with various design contents. (연구배경 및 목적) 대학의 교양교육은 지성인으로서 사회를 살아갈 수 있도록 하는 기초교육이다. 특히 교양교육에서 디자인교육은 창의적 문제해결능력을 배양시키고 추론적 사고방식을 통한 종합적이고 분석적인 사고를 가능하게 하는 중요한 교과목이다. 따라서 디자인교양교과목의 역할은 단순한 미적스타일의 교육이 아닌 창의적 인재양성에 중요한 역할을 수행한다. 이에 본 연구에서는 우리생활에 밀접한 관련을 맺으며 이에 사회적 관심이 높아지고 있으며 대학의 창의적 인재양성에 기여하는 디자인관련 교양교과목 중에서 디자인이 무엇인지, 디자인의 개념, 디자인의 발전, 디자인의 종류, 디자인의 역할 등 디자인에 대한 전반적인 이해를 바탕으로 디자인의 본질을 이해할 수 있는 ‘디자인의 이해’ 교양교과목의 교육과정을 개발하고자 한다. (연구방법) 구체적으로 3단계로 진행하였다. 먼저 첫 번째 단계에서 선행연구를 통해 디자인의 이해 교양교과목이 개설되어 있는 강좌 및 관련 교재의 교육내용을 분석하여 상위항목과 하위항목을 도출하였다. 두 번째 단계에서는 도출된 각 항목별 중요도를 전문가들을 대상으로 설문조사를 실시하여 AHP분석을 실행하였다. (결과) AHP분석을 통한 중요도를 볼 때, 상위항목에서 분석의 중요도는 디자인의 이론 0.296, 디자인의 역사 0.258, 디자인의 개념 0.254, 디자인분야 0.192순으로 나타났다. 이는 디자인의 이론이 가장 중요하다는 것을 의미한다. 하위항목에서 디자인의 개념은 조화, 균형, 율동, 강조 등의 디자인의 원리가 0.248로 가장 중요하게 다뤄야할 항목이다. 그 다음으로 디자인의 조건, 디자인의 요소, 디자인분류, 디자인의 정의 순으로 나타났다. (결론) AHP설문 결과를 바탕으로 15주차 교육내용을 구성할 수 있었다. 본 연구의 결과로 나타난 15주차 교육내용은 각 대학의 상황에 맞게 수정될 수 있으며, 교수자의 강의내용에 따라서 현장학습, 팀별과제발표 등이 있을 경우, 수정이 가능하다. 디자인의 이해는 많은 학생들이 선호하는 교양교과목이며, 창의적 사고를 통한 창의적 역량을 발현할 수 있는 교양교육의 중요 교과목이다. 따라서 향후에도 디자인관련 교양교과목에 대한 지속적인 연구와 다양한 디자인컨텐츠 교양교과목의 개발이 요구된다.

李商隱 七言律詩에 쓰인 動物 이미지 연구

김준연 한국중국어문학회 2010 中國文學 Vol.62 No.-

人類的發展過程中, 動物一直是和人類關係最密切的自然物之一. 它們走進了人類的生活圈子, 成爲人類生活的一部分. 所以, 我們在中國古代詩歌裏, 不難發現, 每個詩人都經常運用各種多彩的動物形象, 得到一定的修辭效果. 晩唐李商隱的詩也不例外. 他在創作七律詩篇的過程中, 進一步發揮運用這些動物形象的手法, 展開了一個令人注目的象徵世界. 李商隱的117首七律中, 運用的動物形象, 一共是143個. 也就是說, 每一首詩使用了1.22個左右. 這個數字表明, 李商隱活用動物形象的頻率比較高. 動物形象, 可以分爲五個種類: 想像類、鳥類、獸類、蟲類、魚類. 李商隱七律, 愛用想像類和蟲類動物的形象, 是一個明顯的特徵. 本文從多層的角度上, 對在李商隱七律裏所見的動物形象的含意, 進行了一些具體的分析. 結論如下:第一、想像類的動物, 往往成爲有性別的形象, 帶着比較强烈的神秘色彩. 尤其, 鳳凰經常女性化了以後, 跟馬、牛等象徵男性的動物合用, 表現男女之間的愛情. 第二、蟲類動物中, 應該注意蝶子和蜂, 這兩種動物形象. 它們的形象, 充滿悲劇性的象征意味, 充分地表現出來不能實現理想和願望的哀怨. 第三、鳥類和獸類的動物中, 也有我們値得欣賞其巧妙的運用. 例如, “無題詩”中的“靈犀”、“春蠶”、“金蟾”等等動物形象的創新, 可以說這些無題詩能夠取得輝煌成就的一個非常重要的原因. 李商隱七律中的動物形象, 不但在一定的比喩、象徵的系統裏形成了深長的意味, 而且起了喚起情緖、强化主題等等一些修辭作用. 比如說, <正月崇讓宅>裏的蝙蝠和老鼠, 有效地描寫一所荒涼寂靜的廢家, 强烈地喚起讀者的悲哀情緖. 再比如說, <馬嵬二首>其二這首詩, 在中間兩聯裏, 集中運用了虎、鷄、馬、牛等四個動物形象, 得到了諷刺唐玄宗愚昧的良好的效果.