금소월(金素月)의 「시혼(詩魂)」에 나타난 미의식 연구 -금억(金億)과의 관계를 중심으로

류순태 ( Sun Tae Ryu ) 조선대학교 인문학연구소 2013 인문학연구 Vol.0 No.45

이 글의 목적은 「시혼」에서 김소월이 보여준 미의식의 실체를 「시단의 일년」에서의 김억의 그것과 관련지어 규명하는 데 있다. 「시단의 일년」에서 김억은 인간의 내면에서 현실과 꿈이 융합되어 있는 어떤 신비로움을 ‘시혼’으로 여기면서, 김소월의 시 작품들이 ‘시혼’이 없거나, 깊지 않다고 비판하였다. 「시혼」에서 김소월은 ‘영혼’에 의거하여 ‘시혼’을 절대화시키고, ‘음영’을 통해 미적 가치를 개성화?고유화 시키는 전략을 통해 김억의 그런 평가를 반박하려고 하였다. 그렇지만 그의 반박은 그렇게 효과적인 것만은 아니었다. 그의 ‘시혼’은 대체로 김억의 평가 자체가 성립되지 않음을 강조하는 것이었고, ‘음영’은 작품의 미적 가치를 평가할 수 있는 기준으로 제시되었음에도 불구하고 작품에 대한 구체적인 평가에서는 그 힘을 발휘하지 못하였다. 「시혼」에서 김소월이 지녔던 미의식의 요체는 유한한 것으로서의 대상이나 행위를 특정한 시공간 속에서 경계적?전도적인 것으로 바라봄으로써 그대극성을 포용하여 ‘무한’에 이르고자 하는 것이었다. 그에 비해, 김억의 그것은 ‘신낭만주의’의 미의식에 기반을 둔 것으로, ‘유한’이 ‘무한’을 암시하는 방식으로 인간의 내면세계에 깃들어 있는 신비로움을 탐색하고자 하는 것이었다. 이로 미루어 보면, 김소월의 미의식은 김억의 그것과 마찬가지로 상징을 기반으로 한 것이었으면서도 그것과는 구별되는 것이었다고 할 수 있다. 결국, 김소월의 미의식은 「시단의 일년」에서 김억이 보여주었던 미의식과의 공유가 가능한 지반 내에서, 김억의 미의식을 전략적으로 넘어서고자 한 욕망의 산물이었다고 할 수 있다. This study aims to elucidate the substance of the aesthetic consciousness of Kim So-Weols "Poetic Soul(詩魂)"(1925.5), connected with Kim Eoks in "A Yearly Overview of the Poetical Arena(詩壇의 一年)"(1923.12). Kim Eok had devaluated with Kim So-Weols poems for their absence or shallowness of ``poetic soul`` in his Overview. So, Kim So-Weol retorted upon Kim Eok for what he had said in the dimension of aesthetic consciousness. Therefore, I comprehended the meaning of the aesthetic consciousness of Kim So-Weols in connection with Kim Eoks. Kim So-Weol had asserted that the aesthetic value of work should be appreciated by means of not ``poetic soul`` but ``shadow(陰影)``. But, his ``shadow`` was bearing likeness to Kim Eoks ``poetic soul`` with regard to symbol. Kim So-Weols aesthetic consciousness was standing on the basis of symbol just like Kim Eoks, but, it was different from Kim Eoks in the way of viewing of symbolizing objects. Thus, I concluded that the aesthetic consciousness of Kim So-Weols "Poetic Soul(詩魂)" was the product of a desire that he was studious of overcoming of Kim Eoks devaluation, within a common ground with the aesthetic consciousness of Kim Eoks.

김소월 시의 경계 의식에 내재된 미적 욕망과 그 근대성 연구

류순태(Ryu, Sun-tae) 한국시학회 2013 한국시학연구 Vol.- No.36

이 글의 목적은 김소월의 시의 경계 의식에 내재된 미적 욕망과 그 근대성을 고찰하는 데 있다. 김소월의 시에서 "경계 의식"은 그의 시적 인식이나 감정이 발현되어 나타날 수 있도록 해주는 하나의 범주였다. 거기에는 어떤 대상으로부터 미를 포착해내고자 하는 김소월의 미적 욕망이 적지않게 내재되어 있었던바, 그 미적 욕망은 상황의 경계성을 넘어설 수 있는 어떤 "지평(horizon)"을 찾아내려는 것과 깊이 관련된 것이었다. 김소월의 시에서는 "만남/이별", "오다/가다", "열림/닫힘"에서 형성되는 경계 의식이 의미 형성에 있어서 매우 중요한 작용을 하였다. "만남/이별"의 경계 의식은 "님"과 관련되어 의미 형성의 근간으로 작용하였고, "오다/가다"나 "열림/닫힘"에서 드러나는 경계성과 결합하면서 새로운 의미가 창출되는 어떤 지평을 생성해 내었다. 중요한 점은, "만남/이별"의 경계 의식에 "님"과의 합일을 아이러니의 방식으로 바라보면서 미를 창출해내려는 김소월의 욕망이 강하게 자리하고 있었다는 것이다. 이를 근간으로 하여, 김소월은 "님"과의 이별, 세계와의 단절, 삶과 죽음 사이의 절망적 거리 등을 부각해 내면서도 새로운 지평들을 통해 지속적으로 "님"과의 합일, 세계와의 소통, 죽음을 아우르는 삶의 심연에 대한 통찰로 그 미적 욕망을 발산시켜 나가려고 했다. 따라서 김소월 시에서의 미적 욕망이 지닌 근대성은 "실제적 무한(actual infinite)"을 통해 자아와 삶을 통합해 내려고 했다는 데에서 찾아져야만 할 것이다. This study aims to elucidate the aesthetic desire immanent in the boundary awareness & its modernity of Kim So-weol’s poems. In Kim So-weol’s poems, ‘boundary awareness’ is a category and a spot that Kim So-weol caught the beauty of objects which he valued above everything else in his process of poetic creation. So, it is involved the aesthetic desire of finding out a horizon that made him go beyond the limit of situation. In Kim So-weol’s poems, the pair of boundary awareness such as ‘meeting/parting’, ‘come/go’, ‘openness/closure’ generated a horizon by which a new meaning was created. Thus, the aesthetic desire immanent in the boundary awareness was akin to that of romantists who were eager to unify self and life by dint of ‘actual infinite’ that decisively determines our thought and action without our actually being able to achieve it. According to, I concluded that the modernity of aesthetic desire immanent in the boundary awareness of Kim So-weol’s poems should be understood in terms of generative dimension.

현대문학 : 1930년대 전기 김기림 시론의 탈감상주의적 태도 연구 -“감상주의”의 공백적 가능성을 중심으로-

류순태 ( Sun Tae Ryu ) 배달말학회 2013 배달말 Vol.52 No.-

본고의 목적은 1930년대 전기 김기림의 시론에서 나타난 탈감상주의적 태도가 지닌 특성을 ``가망주의``의 공백적 가능성을 중심으로 고찰하는 데 있다. 1930년대 전기에 김기림은 ``감상주의``를 기존의 시(``근대의 시``)가 지닌 부정적 속성들을 대변하는 것으로 바라보았다. 그러면서 그는 ``새로운 시``를 추구해 나가는 데 있어서 지속적으로 탈감상주의적 태도를 드러내었다. 이런 사정은 다른 무엇들보다도 김기림이 당시에 ``주지적 태도``를 앞세워 현실의 변화를 제대로 포착해 낼 수 있는 시를 주창하였던 데에서, 또 이미지의 언어화를 ``새로운 시``가 추가해야 할 기술로 바라보면서 ``명랑적 감성``에 바탕한 시를 주창하였던 데에서 잘 드러난다. 그는 그러한 태도나 방법을 통해서 ``감상주의``를 완전히 떨쳐내어야만 한다고 생각 하였던 것이다. 그러나 김기림의 그럼 태도는 다음과 같은 두가지 점에서 ``감상주의``의 공백적 가능성, 즉 ``감상주의``가 그 ``새로운 시``라는 집합에 돌출될 수 있는 가능성 또한 지닌 것이었다. 첫째로, 김기림이 시인의 주관이 객관에 부단히 작용하여 현실을 새롭게 창조하고 구성해 내는 것으로 여겼던 ``주지적 태도``가 언어와 결부되면서, 김기림이 부정하였던 시인의 주관적 경향 또한 어느 정도 지닐 수밖에 없었다는 점이다. 둘째로, 김기림이 가장 지적인 태도로 여겼던 이미지의 언어화에서 그 요체라고 할 수 있는 ``명랑적 감성``이 ``원시성``과 결부되면서, 그가 벗어나고자 했던 ``감정``으로부터 완전히 자유로울 수는 없었다는 점이다. 그래서 김기림의 탈감상주의적 태도에서는 김기림이 현실과 관련을 맺지 못하는 주관적인 경향의 ``감상주의``로 치부하였던 ``입체파``, ``다다이즘``, ``슈르리얼리즘`` 등과, ``감상주의``와 크게 다르지 않은 것으로 비판하였던 ``로맨티시즘``, ``상징주의``등이 돌출될 가능성이 적지 않았다. 이처럼 1930년대 전기에 김기림이 추구하였던 ``새로운 시``라는 실재는 그가 부정하였던 ``감상주의``라는 공백에 의해 지속적으로 균열되고 재구성될 수밖에 없는 것이었다. 1930년대 중반에 들어서서 김기림이 ``기교주의``를 반성하고 ``전체시``를 주장하였던 것도 바로 이런 맥락에서 이해될 수 있다. 결국, 1930년대 전기 김기림의 시론에서 나타난 탈감상주의적 태도에서, ``감상주의``는 역설적이게도 김기림에게 ``현대``가 추구해야 할 시가 결코 하나일 수 없다는 점을 지속적으로 각성시켜 주는 역할을 하였다고 말할 수 있다. This Study aims to elucidate the attitude of post-sentirnentalism[탈감상주의] of Kim Ki-rim``s poetics in the former half of 1930s, focused on the possible void of ``sentimentalism[감상주의]`` which had been called by Kim Ki-rim. Kim Ki-rim had consistently showed that attitude in his pursuit of ``new poetry``, treating ``sentimentalism`` as a specimen that had represented the negative attributes of ``old poetry``(``modem poetry``). But, his attitude of post-sentimentalism had the distinct possibility that ``sentimentalism`` would be able to play the part of void in his ``new poetry`` too. That possibility was chiefly due to the following two points. Firstly, intellectual attitude[주지적 태도] that had been looked upon as a important way to create and constitute reality in Kim Ki-rim`s poetics was limited in overcoming the subjectivism of a poet, colligated with language. Secondly, lucid sentiency[명랑적 감성] that had been the key to the expression in language of images which had been regarded as the most intellectual attitude by Kim Ki-rim was free from romantic desire, depending on primitivity. Thus, the ``new poetry`` of Kim Ki-rim`s should be consistently forced to split and reconstitute by the void of ``sentimentalism`` that had been denied by Kim Ki-rim. In conclusion, ``sentimentalism``, paradoxical as it may seem, made Kim Ki-rim realize that he would be unable to achieve the goal of ``new poetry`` in only one way.

1930년대 리얼리즘 시론 연구-단편서사시 논쟁을 중심으로

류순태(Ryu Soon-Tae) 한국현대문학회 2000 한국현대문학연구 Vol.8 No.-

김춘수의 ‘무의미시론’에 나타난 탈의미적 태도의 실존적 특성 연구 - N. A. 베르자예프의 ‘실존적 세계’와의 연관성을 바탕으로 -

류순태(Ryu, Sun-tae) 우리말글학회 2022 우리말 글 Vol.92 No.-

이 연구는 김춘수의 시론집 『의미와 무의미』에서 주로 펼쳐진 ‘무의미 시론’을 대상으로 하여 그것에서 나타나는 탈의미적 태도가 지닌 실존적 특성을 밝히는 것을 목적으로 한다. ‘무의미시론’에서, ‘의미’의 세계로부터 이탈하려는 탈의미적 태도는 N. A. 베르자예프가 『현대에 있어서의 인간의 운명』에서 주창한 ‘실존적 세계’와도 깊이 관련된 것이었다. 그래서 이 연구에서는 ‘무의미시론’에서 드러나는 탈의미적 태도가 지닌 실존적 특성을 ‘인격적 세계’이자 ‘초인격적 세계’로서의 ‘실존적 세계’와 관련지어 살펴보았다. 그리하여 김춘수가 N. A. 베르자예프가 주창한 ‘실존적 세계’를 은폐된 지반으로 삼아 ‘무의미시론’에서 탈의미적 태도를 펼쳐내었다는 점, ‘무의미시론’에서의 탈의미적 태도가 「한국현대시의 계보」에서 한 정점에 이르러 ‘언어’와 ‘이미지’가 ‘대상’에 대해 지니는 ‘자유’와 ‘시인의 실존’을 매개로 한 ‘방심상태’를 요건으로 삼았다는 점, 탈의미적 태도에서 드러나는 실존의식이 개인이자 시인인 김춘수가 ‘자기 상실’의 세계에 대하여 보여 준 실존적 거부에 해당하는 것이라는 점을 면밀하게 밝혔다. 이 연구의 이런 성과는 ‘무의미시론’을 새롭게 이해할 수 있는 계기를 마련해 줄 수 있을 것이다. 특히 김춘수가 ‘무의미’에 본격적으로 집중하여 ‘무의미의 시’를 다룬 단계에서 드러나는 실존적 특성의 복합성을 고찰하는 데 중요한 발판이 될 수 있을 것이다. The purpose of this study is to reveal the existential characteristics of the de-meaningful attitude that appears in Kim Chun-soo"s "theory of meaningless poetry"["무의미시론"], mainly unfolded in Meaning and Meaninglessness[『의미와 무의미』]. In the theory of meaningless poetry, the de-meaningful attitude to deviate from the world of meaning was also deeply related to the "existential world"["실존적 세계"] advocated by N. A. Berdyaev in The Fate of Man in The Modern World [『현대에 있어서의 인간의 운명』]. Therefore, in this study, I examined the existential characteristics of the de-meaningful attitude revealed in the theory of meaningless poetry in relation to the "existential world" as a "personal world"["인격적 세계"] and a "super-personal world"["초인격적 세계"]. Thus, I explained the following three points closely. First, Kim Chun-soo used N. A. Berdyaev"s "existential world" as a concealed ground and expressed a de-meaningful attitude in the theory of meaningless poetry. Second, in the theory of meaningless poetry, the de-meaningful attitude reached its peak in "The genealogy of modern Korean poetry"「한국현대시의 계보」], was based on the "freedom" which language and image have in relation to the object, and the "Freedom of mind"[‘방심 상태’] mediated by the existence of a poet. Third, the existential consciousness revealed in the de-meaningful attitude corresponds to the existential rejection that Kim Chun-soo, an individual and poet, showed in response to the world of "self-loss"[‘자기 상실’]. This achievement of this study will provide an opportunity for a new understanding of "theory of meaningless poetry". In particular, it could be an important stepping stone in examining the complexity of existential characteristics revealed in the stage of Kim Chun-soo"s full-fledged handling of "the meaningless poetry"[‘무의의 시’] focusing on "the meaninglessness"[‘무의미’].

1950년대 김수영 시의 ‘위대성’ 추구에서 드러난 관점 변화 연구

류순태(Ryu, Sun-tae) 우리문학회 2015 우리文學硏究 Vol.0 No.46

이 글은 1950년대 김수영의 시의 특징이라고 할 수 있는 ‘위대성’ 추구와 그 과정에서 드러난 변화를 R. W. 에머슨의 사상과 관련지어 해명하는 것을 목적으로 한다. ‘위대성’ 추구는 김수영의 시와 에머슨 사상 사이의 동질성과 차이성을 함께 보여줄 수 있는 중요한 매개라고 할 수 있다. 1950년대 김수영의 시에서 위대성의 추구는 범용과의 싸움을 통해 위인적 위대성을 추구하는 것으로부터 시작되었다. 김수영의 그런 태도는 에머슨이 말한 ‘위인’에 기대는 바가 컸다. 한편, 1950년대 후반에 이르면 김수영의 시에서 위대성은 탈도시적 전원적 삶을 통해 추구되었다. 이는 에머슨이 ‘자연’의 힘을 ‘개성’을 포용해 내 자유를 진정으로 구가할 수 있도록 해 주는 세계로 바라보았던 것과도 일맥상통한다. 그렇지만 김수영의 그런 위대성 추구는 전원적 삶에서의 ‘사랑’과 ‘고절’에 대한 반문 때문에 탐색적인 것에 머물고 말았다. 김수영은 전원적 삶에서 범용한 면모와 허위를 주목하게 되었던 것인바, 그의 그런 주목은 1950년대 말에는 자신이 ‘사령’과 같은 존재가 되어 버린 것은 아닌가 하는 문제의식으로 표명되었다. 김수영은 고절적 삶에서 ‘영’을 통해 ‘자유’를 추구할 수 있다는 에머슨의 사유에 대해 직접적이고도 근본적인 반문을 던졌던 것이다. 1950년대 김수영 시에서의 위대성 추구는 범용에서 벗어나는 일에 대한 관심, ‘사랑’에 대한 회의 등으로 귀결되었다. 그것은 에머슨이 말했던 ‘자연’과 ‘사랑’을 충분히 이해한 가운데 이루어진 것은 아니었지만, 그래도 ‘자유’와 ‘사랑’의 관계에 대한 물음의 시작을 의미하는 것이기도 하였다. 이런 점에서, 1950년대 김수영 시의 위대성 추구에서 드러난 관점의 변화는 김수영이 번역으로 접한 에머슨의 사상을 스스로 체화해 가는 과정에서 생겨난 것이라고도 말할 수 있다. The aim of this study is to clarify the change of perspective on ‘greatness’ in Kim Soo-young’s poetry of 1950’s, based on the realationship between Kim Soo-young’s poetry and R. W. Emerson’s thought. I can say that the pursuiting of ‘greatness’ was a demonstrable media of the similarities and differences between Kim Soo-young’s Poetry and R. W. Emerson’s thought. Kim Soo-young pursuited ‘greatness’ in regular succession, by dint of great men, the power of nature. And the change of perspective on ‘greatness’ was result in the concern of overcoming of mediocrity and the skepticism of love in the rural life that had standed for the retort on R. W. Emerson’s thought. and it means that Kim Soo-young had called the way of realizing the right to freedom into various question in his poetry of 1950’s.

박재삼 초기 시에서의 ‘슬픔’에 대한 심미적 탐색 연구

류순태(Ryu, Sun-tae) 우리말글학회 2019 우리말 글 Vol.80 No.-

이 글의 목적은 시인 박재삼(1933~1997)이 그의 초기 시에서 보여주었던 ‘슬픔’에 대한 관심을 ‘슬픔’에 대한 시인의 심미적 탐색 활동으로 바라보고 그 방법적 특성을 고찰하는 것이다. 박재삼은 야나기 무네요시가 말한 ‘비애미’에 대한 공감을 바탕으로 그의 시에 ‘가장 슬픈 것’을 ‘가장 아름다운 것’으로 담아내려고 하였다. 그런데 시인의 ‘슬픔’에 대한 심미적 탐색은 방법적 차원에서 다음과 같은 단계들을 통해 이루어졌다. 첫째, ‘한’으로 대표되는 ‘한국적 슬픔’을 심미적 차원에서 관조하는 단계이다. 둘째, ‘슬픔’이 지닌 진실성을 심미적 차원에서 자각하고 그것을 구현해내는 단계이다. 셋째, ‘슬픔’의 본질을 심미적 차원에서 생의 원동력으로 재정립해 내는 단계이다. 박재삼은 이와 같은 단계들을 통해 ‘슬픔’을 심미적 차원에서 탐색함으로써 ‘슬픔’이 ‘아름다움’으로 존재할 수 있는 다양한 가능성들뿐만 아니라 근대적 세계에서도 존재해야만 하는 이유를 분명하게 제시하여 주었다. 그 결과, 박재삼의 초기 시에서 이루어진 ‘슬픔’에 대한 심미적 탐색은 독특한 ‘슬픔 시학’으로서 한국현대시문학사에서 중요한 한 자리를 차지할 수 있었다. The purpose of this article is to examine the methodological characteristics of Park Jae-sam’s aesthetic exploration of ‘sorrow’ in his early poems. Based on his sympathy for ‘beauty of sorrow’ mentioned by Yanagi Muneyoshi(柳宗悅, 1889~1961), Park Jae-sam tried to capture ‘the saddest thing’ as ‘the most beautiful thing’ in his early poems. By the way, his aesthetic exploration of ‘sorrow’ was made through the following steps in the methodological level. First, it is a stage to contemplate ‘Korean sorrow’ represented by ‘Han’ in line with pursuing the most beautiful thing. Second, it is the step of realizing and capturing the embodied aspect of ‘sorrow’ in line with pursuing the most beautiful thing accompanied by the truth. Third, it is a step to redefine the essence of ‘sorrow’ as the driving force of life in line with pursuing the most beautiful thing. Through these steps, Park Jae-sam clearly presented both various possibilities that ‘sorrow’ can exist as a beauty and the reason why it should exist in the modern world. As a result, Park Jae-sam’s aesthetic exploration of ‘sorrow’ in his early poems was able to take a important place as a unique poetics for sorrow in the history of Korean modern poetry.

신경림 시의 공동체적 삶 추구에서 드러난 도시적 삶의 역할

류순태(Ryu Sun-tae) 우리말글학회 2011 우리말 글 Vol.51 No.-

The purpose of this study is to elucidate the role of urban life in the investigation of communal life of Sin, Kyung-rim's poems. In Sin, Kyung-rim's poems, urban life was related to the life of rural community and the life of migrants who moved into the outskirts of Seoul. In Sin, Kyung-rim' poems, urban life played important roles as the rupture of rural community and the momentum of recognition of communal life. Thus, Sin Kyung-rim could cope with the situation of modernization as timely as possible by dint of the investigation of communal life.

1950~60년대 金宗三 시의 미의식 연구

류순태(Ryu Soon-tae) 한국현대문학회 2001 한국현대문학연구 Vol.10 No.-

김종삼 시에 나타난 현대미술의 영향 연구

류순태 ( Soon Tae Ryu ) 한국어교육학회 2008 국어교육 Vol.0 No.125