기판 종류에 따른 물 윤활 특성 및 나노 입자의 영향

김혜균,김태형,김종국,장영준,강용진,김대은 한국트라이볼로지학회 2017 한국윤활학회지(윤활학회지) Vol.33 No.6

In this work, we examine pure water and water with nanoparticles to investigate water lubrication characteristics and the effect of nanoparticles as lubricant additives for different substrates. We test carbon-based coatings and metals such as high-speed steel and stainless steel in pure deionized (DI) water and DI water with nanoparticles. We investigate water lubrication characteristics and the effect of nanoparticles based on the friction coefficient and wear rate for different substrates. The investigation reveals that nanoparticles enhance the friction and wear properties of high-speed steel and stainless steel. The friction coefficient and wear rate of both highspeed steel and stainless steel decreases in DI water with nanoparticles compared with the results in pure DI water. The presence of nanoparticles in water show good lubricating effect at the contact area for both high-speed steel and stainless steel. However, for carbon-based coatings, nanoparticles do not improve friction and wear properties. Rather, the friction coefficient and wear rate increases with an increase in the concentration of nanoparticles in case of water lubrication. Because carbon-based coatings already have good tribological properties in a water environment, nanoparticles in water do not contribute toward improving the friction and wear properties of carbon-based coatings.

알칼리성 모발처리제를 이용한 후처리제 개발

김혜균 한국디지털정책학회 2017 디지털융복합연구 Vol.15 No.1

뱅크시 그라피티를 응용한 아트메이크업 디자인

김혜균 사단법인 한국브랜드디자인학회 2019 브랜드디자인학연구 Vol.17 No.3

This study tries to express the art-making design by applying Banky's graffiti, which boldly expresses an individual's artistic capabilities as a street artist. Through a prior study, various characteristics and expression techniques of Banksy's work were investigated and art-making designs were carried out using stencil techniques and parodies. Banksy works for design expression were selected through his online site. Through the finished work, firstly, the left and right sides of the face were designed differently to express messages about war and environmental pollution, expressing the expression of water pollution and the strong vitality of clean natural environment. Second, the message of man's desire for capitalism expressed a human desire to elicit an endless desire to buy for commercial purposes. Third, with the motif of the girl's image expressed by Banksy as a message of peace aspirations for the generations affected by the war, the image of a pure child, balloons and broken barriers was expressed, expressing a desire for freedom. Fourth, the work was expressed with fire expressing war by depicting pigeons as a message to the peace goat. Finally, like a message about protecting nature from environmental destruction, I expressed my desire for peace and my heart for nature with the flowers that often appear in the works of artist Banksy. Through these activities, graffiti works with social, political, strong and heavy messages can be newly interpreted, expressed and delivered through art-making. Through the meeting between makeup and graffiti art, this means that you can develop your makeup art without setting limits. 본 연구는 거리 예술가로 개인의 예술 역량을 과감하게 표현하는 뱅크시의 그라피티를 응용하여 아트메이크업 디자인을 표현하여 아트메이크업의 예술적 표현 영역을 확대하는 것에 목적을 둔다. 이를 위해 선행연구를 통해 뱅크시 작품의 다양한 특성 및 표현 기법을 조사하여 스텐실기법을 이용하여 아트메이크업 디자인을 진행하였다. 디자인 표현을 위한 뱅크시 작품은 그가 주관하는 온라인 사이트를 통해 선정하였다. 작품을 진행한 결과, 첫째, 환경보호에 대한 메시지를 표현하기 위해 얼굴 좌우를 다르게 디자인 하여 수질오염에 대한 표현과 깨끗한 자연환경의 강한 생명력을 표현하였다. 둘째, 자본주의에 대한 인간의 욕망에 대한 메시지로 상업적 목적을 위해 끝없는 구매욕을 들어내는 인간의 욕망을 표현하였다. 셋째, 전쟁으로 인해 피해 받는 세대를 위한 메시지로 뱅크시가 표현한 소녀의 이미지를 모티브로 하여 순수한 어린아이의 모습과 풍선, 깨진 장벽을 표현하여 자유를 열망하는 모습을 표현하였다. 넷째, 평화염원에 대한 메시지로 비둘기를 형상화 하여 전쟁을 표현하는 불과 함께 작품을 표현하였다. 마지막으로 환경 파괴로부터 자연을 보호에 대한 메시지로 아티스트 뱅크시의 작품에 자주 등장하는 꽃을 모티브로 하여 평화 염원과 자연에 대한 마음을 표현하였다. 본 연구의 작품을 통해 사회적, 정치적이며 강하고 무거운 메시지를 가진 그라피티 작품이 아트메이크업을 통해 예술적 감성을 담아 새롭게 해석되고 표현되어 전달할 수 있었다. 이는 메이크업과 그라피티 예술의 만남을 통해 메이크업 아트 표현에 있어 한계를 정하지 않고 발전해 나갈 수 있는 기반으로 그 의의를 둔다.

폴 시냑의 점묘법을 융합한 아트메이크업 디자인 작품연구

김혜균,장수월 사단법인 한국브랜드디자인학회 2022 브랜드디자인학연구 Vol.20 No.1

본 연구는 아트메이크업과 회화작품에 관한 문헌자료와 이론적 고찰로 진행하였다. 먼저 신인상주의의 시대·문화적 배경과 특성을 알아보고 신인상주의 화가 폴시냑의 점묘법의 특성을 분석하였다. 연구목적은 폴시냑의 회화적 특징을 살려 메이크업디자인을 전개하는 것이다. 연구방법과 범위는 폴시냑의 회화 작품의 연대별 작품 특성과 표현기법을 강조하기 위해 색채 중심의 메이크업 표현으로 범위를 한정하였다. 연대별 대표작품을 선정하여 총 9가지의 아트메이크업 작품을 제작하였다. 본 논문에서는 색상에 대한 표현에 있어서 회화적 표현기법인 점묘법을 중심으로 표현하고자 하였으며 구도와 명암은 회화작품을 기본으로 하여 얼굴의 윤곽에 자연스럽게 연출하였다. 전체적인 작품의 이미지와 색상은 준보색계열과 함께 모델의 스킨톤에 잘 어울리도록 하기 위해 베이지와 크림베이지컬러를 활용하여 표현하였다. 작가의 예술적 색채감과 기법을 적극적으로 활용하여 피부에 잘 어우러지도록 표현하였으며 아트메이크업을 연출하였다. 연구결과 9개 메이크업과 회화기법의 융합으로 시각적인 아트메이크업의 특징을 예술적으로 표현할 수 있었으며 사실적 표현에서 벗어난 다양한 색감의 연출이 가능함을 알 수 있었다. 이는 회화적 기법을 적용한 아트메이크업의 새로운 표현기법으로 아트메이크업의 시각적·예술적 영역의 확장을 의미한다. 앞으로 두 영역간에 실험적 디자인의 융합이 지속적으로 이루어지길 바라며 본 연구의 의의를 둔다. This study was conducted through literature and theoretical consideration on art makeup and painting works. First, the background and characteristics of neo-imagination are examined and the characteristics of the divination method of the neo-imagination artist Paul Sinac are analyzed. In addition, we are planning to develop a makeup design by utilizing Paul Cignac's painting characteristics. In order to emphasize the characteristics and expression techniques of Paul Sinac's paintings, the range was limited to color-oriented makeup expressions. A total of nine art make-up works were produced by selecting representative works of each regiment. To this end, a total of nine works were completed by experimentally producing a new color representation technique of art makeup. The overall image and color of the work were expressed in a way that is faithful to the painting work while pursuing changes in the outline structure of the character. It is expressed using beige and cream beige colors to match the skin tone of the model with a semi-complementary color. By actively utilizing the artist's artistic sense of color and techniques, it was expressed to blend in well with the skin and produced art makeup. Through the fusion of makeup and conversation techniques, the characteristics of visual art makeup could be expressed artistically, and it could be seen that various colors could be produced that were not realistic. This means the expansion of the visual and artistic area of art makeup as a new expression technique for art makeup applied with painting techniques. We hope that the fusion of experimental design between the two areas will continue, and this study is significant.

남성들의 외모관리 정보수용도에 따른 추구가치와 뷰티서비스 융합마케팅 연구

김혜균 한국디지털정책학회 2015 디지털융복합연구 Vol.13 No.10

남성 뷰티소비시장 타깃 브랜드디자인 정보 획득을 위한 매체특성 연구

김혜균 한국브랜드디자인학회 2015 브랜드디자인학연구 Vol.13 No.2

최근 남성들의 이미지 개발에 대한 욕구가 강해지면서 화장품 관련 분야에서도 남성들은 소비적이고 활동적이며 구매력 있는 고객층으로 비중을 높이 평가받고 있다. 그들을 주 소비층으로 각 화장품 브랜드들은 무한 경쟁체제에 돌입해 선호 이미지 전략을 기획하고 있으며, 최근 불어 온 경기 침체와 소비심리 위축에 따라 보다 전략적 정보 수용 채널과 특성을 알아볼 필요성이 있다고 판단되었다. 본 연구의 목적은 위와 같은 사회문화적 맥락에서 20-30대 젊은 남성들의 다양한 외모관리 실태를 살펴보고 남성의 외모관리에 대한 인식 및 견해와 남성들의 뷰티트렌드 정보수용매체를 분석하고자 하였다. 매체에 따른 차이는 콘텐츠 및 입소문을 통한 정보획득이 가장 많았으며, 두 번째로 ATL 등 광고, 마지막으로 온라인 및 뉴디어어 순으로 나타났다. 더 세부적으로 외모관리행동에서는 기업체에 의한 상업적 원천 정보 매체 대비 소비자 원천 정보매체에 의해 헤어 관리 및 피부 관리에 대한 욕구가 더 강하게 자극을 받는다고 볼 수 있었다. 이는 상업적 원천 정보매체에 의해 유포되는 정보는 무차별적으로 다수의 수용자에게 노출되는가 하면, 소비자 원천 정보매체의 경우에는 작고 큰 커뮤니티에서 신뢰도 높은 정보로 유통되기 때문에 소비자 원천 정보매체가 갖는 영향력은 상업적 원천 정보매체의 정보에 더해져 힘을 발휘하는 것으로 해석된다. 한국 사회에서 새롭게 조명 받고 있는 젊은 직장인 남성들을 대상으로 외모관리 정보 매체를 통한 향후 마케팅 캠페인 관련 전략 수립 시에 활용할 수 있는 논의도 일부 제시하였다. Recently, male customers are highly considered as a consumptive, active customer base who also have purchasing power with their stronger desire for their personal image enhancement. Male preferred major brands have entered into the era of limitless competition and they are designing favorable image strategies accordingly. For this study, first, we categorized into males' appearance management awareness degree, experience and its way, perception degree for own appearance, information source and experience intention hereafter. We had researched their awareness degree for appearance management, social perception for appearance and appearance management types based on the categories of makeup, hair care, skin care, foot & hand care and plastic surgery. We made use of Percentage Quota Sampling by age and area as a sampling method. Ages are sorted into 3 setions; 25 to 29, 30 to 34, 35 to 39. As above, targeting males ages 20-30 who work and also recently receiving high attention, we analyzed their attitudes and experience on the acceptance level for appearance management and surveyed the influential factors psychologically. In addition to, we suggested available discussion proposition for marketing strategy establishment hereafter.

스마트러닝 기반의 3D메이크업 시뮬레이션 실증연구 - 애플리케이션 브랜드를 중심으로 -

김혜균,고광일 한국브랜드디자인학회 2018 브랜드디자인학연구 Vol.16 No.3

기존의 방식과 차별화된 메이크업디자인 수업을 위해 스마트폰의 애플리케이션을 활용한 스마트 러닝을 적용하여 학습효과를 분석함으로써 미용전공 수업에 있어서 스마트 러닝의 적용가능성을 검증하고자 한다. 본 연구를 위한 적용대상은 메이크업, 헤어, 네일 등이 선수학습 되어있는 전공자로 4년제 W대학교 뷰티디자인경영학과 4학년 재학생 15명으로 구성되었다. 적용기간은 매주 1회, 4시간으로 총 15주간 진행하였다. 수업은 기획단계의 이미지, 컬러작업과 연출을 위한 메이크업디자인으로 각 주제를 바탕으로 편집 애플리케이션으로 픽스아트와 팔레트를 활용하여 이미지와 컬러 맵을 진행하였다. 그리고 이에 따른 메이크업을 연출하기 위해 다양한 뷰티관련 애플리케이션을 활용하였다. 결과물을 즉각적으로 확인할 수 있어 교수와 학생간의 피드백이 빠르게 적용되어 수정과 보완이 즉각적으로 이루어져 다양한 디자인의 적용이 가능해 창의적인 시도가 용이한 점이 긍정적인 면으로 부각되었다. 그러나 제한된 어플리케이션이 기능으로 보다 세부적인 작업이 어려운 경우가 많아 앞으로 보완된 어플리케이션이 나올수록 만족도와 반응은 더 높아질 것으로 예상된다. 또한 수업 외에 교실 밖에서의 작업 진행이 용이하므로 과제중심이나 프로젝트 또는 팀작업의 경우를 적용해 보다 다양한 접근법을 고민한다면 학습만족도와 성과도 더 높아질 것으로 보였다. 학습자의 적극적이고 자기주도적인 학습 진행을 이끌어 낼 수 있는 효과적인 교육방법을 활용한 타전공분야의 적용사례연구로 이어지길 기대한다. To analyze the effectiveness of smart learning by applying smart learning using smartphone applications for makeup design classes that require a complex process through planning and production, the company aims to verify the applicability of smart running to beauty courses. The subject for this study was 15 students who studied makeup, hair and nail, and had four-year W University's Beauty Design Management Department. The application period was once a week and was 4 hours for a total of 15 weeks. The class performed image and color map by utilizing Fix art and palette as editing application based on each subject with image of the planning stage, color work and makeup design for production. In addition, various beauty-related applications were used to create a make-up accordingly. The immediate identification of the results highlighted the positive aspect of the ease of creative attempts as feedback between professors and students was quickly applied to diverse designs, allowing for immediate modification and supplementation. In addition, the ease of working outside of the classroom was easy, so learning satisfaction and performance would also be higher if more diverse approaches were considered in the application of task-oriented, projects or team work. It is expected that this will lead to a case study of other fields that use smart learning.

남성 메이크업의 특성 연구

김혜균 한국디지털정책학회 2012 디지털융복합연구 Vol.10 No.11

오브제 융합 아트메이크업디자인 표현 연구

김혜균,김진희 한국전시산업융합연구원 2019 한국과학예술융합학회 Vol.37 No.4

The purpose of this study is to express an art-making design that reveals experimental artistic sensibility through various uses of existing objects. Through a new and unique expression, the artist seeks to express his artistic sensibility that is shaped and free from the fixed image of existing art-making. To express the work, we mainly used face and fantasy-making and three-dimensional hair expression through eye-up and lip expression, and the object used materials that could be easily found in everyday life to express the artistic sensibility that was formative, experimental and free. In this study, ten art formations were designed through the artistic expression of the object. Overall, the image of the work's expression was focused on bold, experimental, disorganized and avant-garde images. Simple expressions of eye-up and lip, and restrained colors using strong and dark tones with red color were featured. The use of an object, along with natural flowers, feathers, and sand, was used as an artificial material such as lace, mesh, tape, cube, wax, tape, decorative droplets, and cotton, so the object was promoted to a single area of expression, rather than as an auxiliary and decorative means, so the object was highlighted more. Through the use of the object, it revealed experimental and avant-garde artistic sensibility and was able to express it in various and unique ways through the fusion of make-up and object-making. Through this process, the everyday object was not limited as the material for the use of art make-up, and the various and infinite possibilities of using the object were presented according to the method of expression of the object and its application parts. The significance of this is to expand and develop the area of artistic expression of the object art makeup. 본 연구는 기존 오브제의 다양한 활용을 통해 실험적인 예술 감성을 드러내는 아트메이크업 디자인을 표현하는 것을 목적으로 한다. 새롭고 독특한 표현을 통해 기존 아트메이크업의 고정된 이미지를 벗어나 조형적이며 자유로운 예술 감성을 표현하고자 한다. 작품표현을 위해 아이메이크업과 립 표현을 통한 페이스와 판타지메이크업과 입체적 헤어 표현을 주로 사용하였고, 오브제는 일상생활에서 쉽게 접할 수 있는 재료를 사용하였으며 이를 통해 조형적이며 실험적이며 자유로운 예술 감성을 표현하였다. 본 연구결과 오브제의 예술적 표현을 통해 아트메이크업을 10점 디자인하였다. 작품 표현 이미지는 전체적으로 과감하고 실험적이며 해체적이고 전위적인 이미지 위주로 진행되었다. 활용 오브제는 자연 소재인 꽃, 깃털, 모래와 함께 레이스, 망사, 테이프, 큐빅, 비즈, 테이프, 장식방울, 솜 등 인공소재를 사용하여 오브제가 보조적이고 장식적인 수단이 아닌 하나의 표현영역으로 진행하여 오브제가 더욱 부각되는 표현방식이 나타났다. 오브제의 활용을 통해 실험적이며 전위적인 예술 감성을 드러내며 다양하고 독특하게 표현함으로 메이크업과 오브제의 융합을 통해 조형적이며 자유로운 예술적 표현을 할 수 있었다. 이를 통해 일상적 오브제가 아트 메이크업의 활용 소재로서 제한이 없으며, 오브제의 표현 방법과 적용부위의 따라 오브제의 다양하고 무한한 활용 가능성을 제시하였다. 이는 오브제 아트 메이크업의 예술적 표현 영역의 폭이 확대, 발전할 수 있도록 하는데 그 의의를 둔다.

화장품 브랜드의 젠더리스 트렌드 연구

김혜균 한국브랜드디자인학회 2020 브랜드디자인학연구 Vol.18 No.3

본 연구는 남성성과 여성성을 구분 짓지 않고 젠더리스라 는 있는 모습 그대로를 지지하며 성 중립이라는 차별화된 브 랜드 광고 이미지 구축을 앞세운 브랜드를 선정하여 그 광고 이미지 특성을 해외사례와 국내사례로 나누어 비교 분석하고 자 한다. 연구 방법으로는 선행연구와 문헌을 토대로 분류된 제더리스 스타일을 패션과 SNS로 구분하여 사례를 분석하였 으며, 화장품 광고 이미지는 국내 브랜드 3개 해외 브랜드 3 개로 선정하여 그 특징을 분석하였다. 최근 업계 전반에 걸쳐 성 고정관념의 타파가 강조되면서, 뷰티 업계에도 변화의 바 람이 불고 있다. 제품군에 성별 구분을 두지 않은 성 중립 메 이크업 브랜드가 부상한 것이다. 영국에서는 `메이크업에는 성별이 없다(make up has no gender)`라는 모토를 가진 성 중립 브랜드 제카가 미국에서는 성 소수자를 위한 판매 수익 음의 일부를 기부하는 플루이드(Fluide)가 변화를 이끌었다. 국내에서도 최초의 성 중립 메이크업 브랜드 라카는 성별과 관계없이 취향과 기분에 따라 일상적으로 메이크업 제품을 선택하도록 돕는 것이 자사의 철학이라고 밝히며 성 고정관 념을 없앤 제품을 출시하고 있다. 그 외에 타 브랜드들도 성중립적인 요소를 활용한 행보를 보여주고 있다. 그동안 젠더 리스 트렌드를 지켜보던 화장품 브랜드들에서도 변화가 시작 되었다. 맥(Mac)은 샤이니 태민을, 클리오(CLIO)는 업테션 의 김우석을 모델로 내세웠다. 메이크업이 창조적 자기표현 의 수단으로 인식되기 시작하면서, 성 고정관념에 정면으로 도전하는 뷰티브랜드 역시 확대되고 있다. 이렇듯 성 중립적 요소를 앞세운 행보는 계속 이어질 것이라 사료되며 메이크 업이 자기표현 방식을 위한 제품 지원이 성의 고정관념에 얽 매이지 않고 다양성이 강화되면서 개발되어지길 기대한다. This research aims to select a brand that supports gend erless as it is without distinguishing masculinity from fe mininity and supports gender neutral as it is, and to com pare and analyze its advertising image characteristics by dividing it into overseas and domestic cases. As a resear ch method, cases of Jetherless styles classified based on prior research and literature were analyzed by dividing th em into fashion and SNS, and the image of cosmetics ad vertisement was selected as three domestic brands and t hree foreign brands to analyze their characteristics. With the recent emphasis on breaking down gender stereotype s across the industry, there has been a wind of change in the beauty industry as well. A gender-neutral makeup brand has emerged that does not distinguish between sex es in the product line. In the U.K., the gender neutral bra nd Zeca, which has the motto Makeup has no gender, led to the change in the U.S. by Fluid, which contributes part of the proceeds from sales for sexual minorities. Lak a, the first gender neutral makeup brand in Korea, is laun ching products that have eliminated gender stereotypes, saying it is their philosophy to help them choose makeup products on a daily basis based on taste and mood, regar dless of gender. It is believed that such a move with gen der neutral elements will continue that product support fo r self-expression methods is strengthened without being tied to gender stereotypes.