적응 광학적인 방법에 의한 파면 왜곡의 보정

김지면,정관 외1명 陸軍士官學校 2001 한국군사학논집 Vol.57 No.-

현재 전 세계적으로 연구되고 있는 가변형태 반사경은 주로 압전기적(piezoelectric)형태의 작동기를 사용하고 있으나 이와 같은 장치를 설계 및 제작하는데는 현실적인 제한요소가 많은 것이 사실이다. 하지만 이번 실험을 통해 대기의 난기류에 의해 결상 능력이 저하된 광학계에 적응 광학 방법을 적용하여 파면을 수정해 결과적으로 광학계의 결상 능력을 향상시킬 수 있음을 확인할 수 있었다. 먼저 tilting에 의한 영향과 초점 조정에 의한 영향을 알아보았으며, 난기류의 영향을 직접 확인하고 이 영향을 줄이기 위해 반사경에 기계적인 변형을 줌으로써 파면을 보정하였다. 이상의 결과를 바탕으로 차후에는 반사경에 대한 기계적 변형에 선형적으로 반응할 수 있도록 반사경의 두께는 더욱 얇게 하면서 작동기의 크기를 더 작게 만들어야 하며 stroke를 수동적이 아닌 기계적인 장치에 의해 정확히 이루어 질 수 있는 장치를 제작해야 한다. 무엇보다도 파면 왜곡을 감지하고 이에 대한 신호를 파면 수정기에 보내는 일련의 과정을 시스템화 할 수 있는 알고리즘 구현이 중요하겠다. 본 논문이 군사 목적으로 사용하는 인공위성의 정찰용 광학계의 개발에 필요한 기술 연구의 기초적 자료로 활용될 수 있기를 기대한다.

브랜드 인지를 강화시키기 위한 타이포그래픽의 연구 : 유명 브랜드 로고타입을 중심으로

김지면 한국브랜드디자인학회 2004 브랜드디자인학연구 Vol.2 No.2

오늘날 소비자들의 구매결정은 제품의 품질보다는 그 제품의 브랜드 이미지를 중심으로 이루어지며 제품의 품질과 그 이미지가 동일시되어 가고 있다. 그러므로 그 제품의 상표에 대한 신뢰성이나 명성이 중요한 구매요인으로 작용하므로 기업들도 어떻게 자신들의 브랜드를 차별화 하여 시장에서 경쟁우위를 차지하느냐에 중점을 두는 것이다. 구매의사 결정시의 브랜드 이미지를 형성하여 이를 기본으로 개별 브랜드에 대해 적당한 평가를 하고 최적의 브랜드를 선택한다는 면에서 대단히 중요한 의미를 지니고 있다. 브랜드는 그 상품의 내용성분의 우수성을 이름과 함께 외형적으로 노출시키는 유일한 형태이다. 결국 제품의 우수성과 가치는 외형적으로 노출되는 브랜드로 압축되고 표현되어 구매자나 소비자의 의식에 각인된다. 이렇게 소비자의 의식에 깊이 남게 되는 브랜드는 제품을 구매하는데 있어서 가장 중요한 조건 요소가 된다. 브랜드가 중요하다는 인식이 일반화되면서 점점 더 많은 수의 브랜드들이 개발되어 소비자 앞에 선을 보이고 있다. 하지만 이 수많은 신생 브랜드들 중에 과연 몇 개나 되는 브랜드가 소비자들의 인식 속에 강렬하게 기억되는 브랜드로 성장할 수 있을까, 그 차별성은 브랜드 로고에서의 typography적 요소라 생각한다. 21세기는 영상매체가 주도하는 시대이다. 따라서 짧은 시간에 브랜드 네임을 소비자들에게 각인 시켜야 하는데 typography의 표현에 따라 정보전달력이 브랜드이미지로 축약되어 전파하는 힘이 강력하다고 생각한다. 현대에는 로고 타입이 단순히 제품을 구별하는 역할에서 발전하여, 브랜드를 차별화 하는 역할을 하고 있다. 또한 브랜드의 특성과 이미지를 현대인의 감각에 맞는 디자인으로 표현하고 있다. 브랜드 로고 타입은 상품을 인식하는데 가장 큰 영향을 받으며 typography의 표정에 따라서 상품의 내용물의 성격이 표출되고 소비자에게 각인될 수 있는 아이덴티티를 결정한다. 브랜드 로고 typography는 그래픽 이상으로 요구되는 테크놀로지와 정확성, 그리고 훌륭한 감각이 요구 되는 고감각 표현이다. 본 논문은 브랜드의 이미지요소에서 가장 핵심적인 로고 타입의 시각적 요소를 이루는 typography를 기준으로 소비자들에게 브랜드 인지도가 높은 로고 타입이 어떻게 인식되는지를 분석함으로써 typography에 대한 현황조사를 실시하여 브랜드 로고 타입에 소비자들의 브랜드 선호이미지와 인식의 차원을 살펴보았으며 typography가 제품성격에 속성이 나타낸 것을 정서적 조사를 통해 고찰하고자 했다. Today purchase decision of the consumers, the quality of the product compared to the brand image of that product becomes accomplished in the center and the quality and that image of the product are identified and they are going. Are like that operate with the purchase VIP where the reliability or the reputation against the trademark of that product is important also the enterprises how to discriminate the brand of the themselves, competitively high position hold it is to put an importance from market. It forms the purchase doctor decisive right time brand image and regarding the individual brand in the basic which will reach is suitable it evaluates and meaning which is important from the cotton it selects the brand of optimum large grade it keeps. Brands of more and more number are developed as realization that brand is important is generalized and is seen before consumer. However, among these great many new birth brands, some brand can grow by brand that is remembered intensively in realization of consumers really, the distinction is thought typographic element in brand logo. 21th century is age that image medium leads. Therefore, think brand name that force that back tell power demolishes compression being done by brand image according to typography's expression should make consumers in case is strong in significance. Brand logo type suffers the biggest impact to recognize prize and personality of content of goods is expressed according to typography's expression and decide identity that can be recognized to consumer. Brand logo typography is technology and accuracy, and high sensuous expression that excellent sense is required that is required more than graphic. This paper examined brand preference image of consumers and dimension of realization in brand logotype executing present condition investigation about typography by brand awareness degree analyzes how High logotype is appraised to consumers via typography that accomplish visual element of the most central logotype in image factor of brand and typography wished to investigate through sentimentalize investigation that attribute appears in product personality.

곶감 통합브랜드화를 통한 경쟁력 강화전략

김지면,정창배 한국브랜드디자인학회 2006 브랜드디자인학연구 Vol.4 No.1

현대 시각언어의 기하학적 표현에 관한 연구 - 프랙탈 기하학 이론을 중심으로 -

김지면 ( Kim Ji Myun ) 한국디자인트렌드학회 2005 한국디자인포럼 Vol.12 No.-

우리 주위의 자연에서 쉽게 볼 수 있는 프랙탈 기하학(fractal geometry)에 대해 논하고자 한다. 자연은 디자인에 있어 다양성의 원천을 가지고 우리주위를 에워싸고 있으며, 디자인의 원리가 쉽게 발견되고, 또 다양한 부분들이 통일된 전체 속에 포함된 모습을 하고 있다. 이러한 디자인의 원천인 자연을 관찰하여 형태와 패턴의 가능성을 발견하고 이것을 합리화시켜 이상적인 기하학 형태로 만들어 왔다. 새로운 가치관의 등장과 함께 또 다른 우리의 관심을 얻는 것은 테크놀로지(Technology)의 응용 가능성이 증대된다는 점일 것이다. 의식구조와 테크놀로지가 변화함에 따라 예술과 문화의 영역에서도 상당한 구조적 변환이 된 것이다. 흔히 사람들은 과학은 무미건조하고 어떤 감동도 주지못하며 예술과는 거리가 먼 것으로 생각해 왔다. 그러나 과학 및 예술과 함께 자연을 경험하는 두 가지 상호보완적인 방법중 하나로서 자연 속의 복잡한 모양에 내제하는 규칙을 이해하여 그 규칙을 하나의 도형으로 연결 표현적 측면을 들었다. 그 대표적인 이론이 프랙탈 기하학이다. 프랙탈 기하학에 내제된 혼돈 속의 질서, 질서 속의 혼돈의 시각적인 미를 디자인으로 수용 적용한 것이다. 프랙탈 기하학을 과학으로 통하여 과학과 예술간의 실제적 접목이 여러 가지 방향으로 활발히 시도되고 있는데, 프랙탈은 공간의 목적에 맞도록 재창조하기 위한 하나의 방향제시로, 자연과 과학과 예술의 새로운 미학이 될 수 있는 계기를 마련한 이론이라 할 수 있다. 즉, 자연형태 속에 내재된 프랙탈(fractal)적 질서를 조형적 관찰을 통하여 체계적으로 분석하고 추출하여 시각의 형태로 활용한 것이다. 프랙탈의 이해를 통해 기하학의 이론적 배경을 고찰하고, 프랙탈의 용어정의와 그 관련 이론들의 객관적인 내용을 살펴보았다. 도형적 이미지의 구성원리와 특징을 바탕으로 프랙탈의 기하학적 측면을 들어 시각적 개념과 형태적 특성을 찾아봄으로써 프랙탈의 이미지 사고가 형태로 표현되는 과정을 파악하고자 한다. I wish to argue about fractal geometry that we can see easily in surrounding nature. Nature has source of variety and surround our surroundings in design, and principle of design is discovered easily, and do image included within whole that various members are unified also. Human have made by ideal geometry form discovering possibility of form and pattern and rationalize this observing nature that is source of these design. It may be that application possibility of technology is increased to get another our interest with entrance on the stage of new value. Consciousness structure and technology become fair structural conversion in area of art and culture according to variableness. Often, people is dry science and do not give any emotion and have thought as thing which distance is far with art. But, in complex shape of nature inside as two one complementary method that experience nature with science and art my of do knowing rule understand and the rule took side the connection expression enemy by one figure. The representative theory is fractal geometry. Apply my my order of chaos inside that become, optical beauty of chaos of order inside accommodation by design in fractal geometry. Practical grafting between science and art is attempted abuzz to various direction going through fractal geometry by science Fractal is one direction presentation to do re-creation to fit in purpose of space, I can speak as theory that ready meter that can become new esthetics of nature and science and art. That is, analyzes order systematically the modeling enemy through observation the fractal(fractal) enemy who is indwelled within native conformation and extracts and utilize by form of sight. Investigates geometrical theoretical background through comprehension of fractal, and examined terminology justice of fractal and objective contents of the connection doctrines. The penal servitude enemy, with member state of image and characteristic image accident of fractal wishes to grasp process that is expressed by form by lifts geometrical side of fractal and finds visual concept and formal special quality.

Static 텍스트 관점에서 본 시(詩)적 이미지 표현에 관한 연구

김지면(Ji Myun Kim),최인영(In Young Choi) 한국디자인문화학회 2005 한국디자인문화학회지 Vol.11 No.2s

회의문자의 조형적 원리에 관한 해석

김지면(Ji Myun Kim),이호선(HO Sun Lee) 한국디자인문화학회 2007 한국디자인문화학회지 Vol.13 No.3

회의(會意))하는 시각언어의 매체성 확립을 위한 프랙탈 해석

김지면(Ji Myun Kim) 한국디자인문화학회 2007 한국디자인문화학회지 Vol.13 No.1

프랙탈 기하학의 조형적 시각표현에 관한 연구

김지면(Ji Myun Kim) 한국디자인문화학회 2009 한국디자인문화학회지 Vol.15 No.2

시각언어의 디자인적 회의문자에 관한 연구

김지면(Ji Myun Kim) 한국디자인문화학회 2009 한국디자인문화학회지 Vol.15 No.3

디자인의 본질이 커뮤니케이션을 위한 상징적 기호의 창조에 있다고 할 때, 타이포그래피는 여러 디자인 영역 중에서도 핵심적인 지위를 차지한다. 타이포그래피의 근간은 바로 언어와 문자이다. 문자는 언어적 정보만을 가진 정적 요소 뿐 아니라 시각 조형언어로서 시각적인 요소와 청각적인 요소를 지닌 복합적인 요소라고 할 수 있다. 컴퓨터의 활용과 뉴 미디어의 등장으로 시·청각적인 기능이 더욱 활발한 오늘에는 타이포그래피의 표현 영역이 인쇄 매체에 의한 종이라는 한정된 공간에서 모니터나 스크린과 같은 동적인 공간으로 확장되었다. 기존의 정적인 타이포그래피에 다양한 임펙트의 요소를 추가함으로서 시공간적이고 청각적인 이미지를 동시에 표현하는 동적인 타이포그래피로 확대되어 더 많은 의미작용을 만들어 낼 수 있는 수단이 되었다. 이러한 변화는 디자인 영역 전반에 걸쳐서도 새로운 변화를 가져왔으며, 움직이는 활자는 하나의 유행처럼 급속도로 번지고 있다. 정적인 타이포그래피에 시간이라는 차원을 도입한 것은 단순히 시각적 표현 영역을 넓히고자 하는 것 이상의 의미를 지니고 있다. 새로운 시도는 지면 위에서도 문자와 소리를 동시에 담으려는 멀티미디어적 이미지를 싣는 것이다. 이후 이런 노력은 멀티미디어인 실제적 회의문자로 발전하게 되었다. 어떻게 하여 지면상에서 활자는 움직이게 되었는가? 이런 움직임들은 어떤 의미로 해석되어야 하는가? 따라서 본질적인 문제를 살펴보기 위해 본 연구에서는 현재 진행 중인 연구들로부터 다양한 관점에서 회의문자 도출에 이르는 과정을 파악하고자 한다. 디자인영역에서 타이포그래피의 근간인 언어와 이미지의 중요성은 물론 시간과 공간적인 예술의 영역에는 차이가 있지만 상호보완적 관계를 유지시켜 서로 다른 장르의 예술로 시각표현의 발전을 이룩하였고 타이포그래피의 역동적 형태로까지 변환한 과정을 살펴보았다. 또 여기에다 시간까지 접목시켜 시각표현의 영역을 넓혔고 새로운 타이포그래피 개념을 발췌하는데 까지 발전과정을 연구하면서 회의문자의 가능성을 찾아 볼 수 있었다. Presuming that the essence of design is in creating symbols for communication, typography occupies a central position among the variety of design sectors. The root and trunk of typography are no other than language and texts. Texts are composite elements that not only have static characters including linguistic information, but also visual and audio elements as a visual and formative language. Nowadays, when visual and audio functions are far more active with the usage of computers and the advent of New Media, the descriptive realm of typography has been expanded to dynamic spaces such as monitors or screens, from a limited space based on printing mediums: papers. By adding elements of various impacts to the existing, static typography, it was expanded to dynamic typography that simultaneously represents visual, spatial and audio images, becoming a method that can create more significance. Such changes brought forth new tides in the overall design sector, and moving texts are rapidly spreading as if it is a fashionable vogue. Inducing a new dimension of time in the existing, static typography has more meaning than merely expanding the scope of representation. The new attempt, in other words, is to convey a multimedia image that embraces both texts and sound on the screen. As time went by, such attempt developed into a realistic conference text: multimedia. How did the texts come to move on paper? How should these movements be interpreted? Therefore, in order to delve into the essential issue, this dissertation observes the process of reaching the production of conference texts, starting from researches currently being undergone as well as the historical context. Observed the importance of language and image, the essence of typography in the design sector, Also, although there are differences in the artistic realms of time and space, they have maintained an inter-supportive relationship and achieved the development of visual representation in different genres of art; the dissertation observed how typography has now grown into a dynamic format. In addition, the range of visual representation has been expanded by grafting time into it, and while researching the progress of the new concept of typography, I was able to find an infinite possibility.

Oxygen Toxicity of Superoxide Dismutase-Deficient Saccharomyces cerevisiae by Paraquat

Ji-Myon Kim(김지면),Doo-Hyun Nam(남두현),Chul-Soon Yong(용철순),Keun Huh(허근) 한국생물공학회 1995 KSBB Journal Vol.10 No.5