팩시밀리용 비정질 실리콘 광도전막의 제작 및 특성

김정섭,오상광,김기완,이우일,Kim, Jeong-Seob,Oh, Sang-Kwang,Kim, Ki-Wan,Lee, Wu-Il 대한전자공학회 1989 전자공학회논문지 Vol. No.

밀착형 1차원 영상감지소자로서 팩시밀리에 사용될 광도전막을 사일랜듸 글로방전 분해법으로 제작하였다. 우선 rf전력, 사일랜유량, 분위기 가스압, $H_2/SiH_4$비 및 기판온도의 증착조건에 따른 단층광전도막의 전기적 및 광학적특성을 조사하였다. 이 단층구조 영상감지막은 광전감도 0.85와 100lux 조도하에서 $I_{ph}/I_d=100$을 나타내었다. 그러나 이러한 단층박막은 양 전극으로 부터의 캐리어주입으로 인해 큰 암전류도 0.2nA 이하를 나타내었다. 또한 다층막은 단층막에 비해 단파장 가시광영역이 보상되어 팩시밀리용 1차원 영상감지소자에 사용될 만한 결과를 나타내었다. Contact-type linear image sensors for facsimile have been fabricated by means of rf glow discharge decomposition method of silane. The dependence of their electrical and optical properties on rf power, $SiH_4$ flow rate, ambient gas pressure, $H_2SiH_4$ ratio and substrate temperature are described. The a-Si:H monolayer demonstriated photosensitivity of 0.85 and $I_{ph}/I_d$ ratio of 100 unger 100 lux illumination. However, this monolayer has relatively high dark current due to carrier injection from both electrodes, resulting in low $I_{ph}/I_{dd}$ ratio. To suppress the dark current we have fabricated $SiO_2/i-a-Si:H/p-a-Si:H:B$ multilayer film with blocking structure. The photocurrent of this multilayer sensor with 6 V bias became saturated ar about 20nA under 10 lux illumination, while the dark current was less than 0.2 nA. Moreover, the spectral sensitivity of the multilayer film was enhanced for short wavelength visible region, compared with that of the a-Si:H monolayer. These results show that the fabricated photocon-ductive film can be used as the linear image sensor of the facsimile.

비선형 함수 연산을 위한 FPGA 기반의 부동 소수점 프로세서의 설계

김정섭,정슬,Kim, Jeong Seob,Jung, Seul 대한임베디드공학회 2008 대한임베디드공학회논문지 Vol.3 No.4

This paper presents the hardware design of a 32bit floating point based processor. The processor can perform nonlinear functions such as sinusoidal functions, exponential functions, and other mathematical functions. Using the Taylor series and Newton - Raphson method, nonlinear functions are approximated. The processor is actually embedded on an FPGA chip and tested. The numerical accuracy of the functions is compared with those computed by the MATLAB and confirmed the performance of the processor.

EBS 캐릭터 ‘펭수’의 놀이세계 구조

김정섭(Jeong-Seob Kim) 한국엔터테인먼트산업학회 2020 한국엔터테인먼트산업학회논문지 Vol.14 No.3

평범하게 보이는 놀이에도 심장한 의미가 있을 수 있다. 유진 핑크(Fink, 1960)는 이런 가정을 전제로 놀이의 외피인 오락성을 넘어 놀이의 속살인 참된의미를 발견하기 위해‘놀이세계’의 근원적 구조를 통찰해 놀이를 재미(delight), 의미(meaning), 공동체(community), 규칙(rules), 도구(equipment)라는 5개 요소로 해부하는 연구모형을 확립했다. 본 연구에서는 이 분석모델을 적용하여 2019년 스타로 떠오른 공영방송 EBS의 신생 캐릭터‘펭수’의 놀이 구조를 출연 영상물, 퍼포먼스, 기사 등 모든 텍스트를 연구대상으로 선정해 내용분석을 하였다. 분석결과 펭수의 놀이세계는 놀이 원형의 5가지 요소를 짜임새 있게 갖춰 놀이로서의 체계성과 완결성이 두드러졌다. 수용자들을 놀이의 장으로 잘 흡인하여 성공한 캐릭터가 된 것이다. 구성요소 중 재미는 우스꽝스런 외양과 돌발성·파격성이 돋보는 행동, 의미는 권위주의 타파와 자존감·활력의 제고, 공동체는 오프·온 라인과 아날로그·디지털을 넘나드는 멀티 플랫폼 이용자들, 규칙은 펭수의 콘셉트를 자아를 지닌 어린 이방인으로 설정해 신분 비공개하기, 도구는 펭수 캐릭터 그 자체와 그가 시시각각 선보인 언술(言術)로 각각 나타났다. 펭수는‘자아인형’으로서 그간 이런 놀이요소를 정교하게 결합시킨 다소 과장되고 자극적인 퍼포먼스를 통해 불확실성과 불안감으로 인해 어려움을 겪고 있는 청년층 등 모든 사회 구성원들에게 격려와 위로, 조언과 안내, 배려와 용서, 성찰과 해탈이란 긍정적인 의미를 적잖이 전파하는 사회적 순기능을 한 것으로 분석되었다. Even ordinary-looking plays can have a profound meaning. Based on this assumption, Eugene Pink(1960) has established an analytical model of play with five elements, namely “delight”, “meaning”, “community”, “rules” and “tools.” It was an effort to reflect on the true meaning of play beyond the cortical entertaining nature of play. In this study, it was carried out that all the texts containing images and performance from the EBS character “Pengsu” were selected, since he emerged as a new star in 2019. And also his play structure was analyzed by applying the Pink’s model. As a result, Pengsu’s play structure was confirmed to be systematic and complete as a play prototype because it was well-organized with five elements of play. It was regarded as a successful character that skillfully attracts participants to the play world. Among the components of the play, “fun” was found to be his funny appearance, sudden and unconventional behavior, “meaning” was the elimination of authoritarianism, self-esteeming and energizing, “community” was a multi-platform media user who crossed off-on-line, analog-digital-line, “rules” was to set his concept fixed as a young stranger with an ego to unreveal his identity, and “tools” was shown as his character itself and continual discourse. It shows that until now, Pengsu has a social net function of quite spreading the positive meaning of encouragement and comfort, advice and guide, consideration and forgiveness, introspection and nirvana to all members of our society, including the youth who are struggling with uncertainty and anxiety by showing rather exaggerated and stimulating performance that precisely combines these play elements.

조선의 톱스타 엔터테이너 ‘달문(達文)’의 예술적 역량 분석과 그 함의

김정섭(Jeong-Seob Kim) 한국엔터테인먼트산업학회 2020 한국엔터테인먼트산업학회논문지 Vol.14 No.1

달문(達文)은 걸인 출신의 엔터테이너이자 예인(藝人)으로 뛰어난 춤, 노래, 재담 실력을 선보여 유교사회인 18세기 조선시대에 양반과 평민들 모두에게서 최고의 인기를 누린 독보적인 대중 스타였음에도 불구하고 그간 문학이나 역사의 관점에서만 연구가 수행되었다. 본 연구는 배우연구나 아티스트 경영 관점에서 달문을 다룬 선례 연구가 없었다는 점에 착안해 옛 문헌 가운데 달문의 예술 역량을 가장 풍부하게 담은 홍신유의 <달문가(達文歌)>와 박지원의 <광문자전(廣文者傳)>의 전문(全文)을 연구대상으로 선정해 2015년 개발된 ‘배우 평가모델’을 적용하여 빈도 및 의미분석을 병행하는 내용분석 방법을 통해 달문의 예술적 역량을 도출했다. 첫째 빈도분석 결과, 달문의 역량은 예술적인 성과(36%)보다 자질(64%)이 월등하게 강조되었다. 이는 인 · 덕성의 수양을 강조하던 당대 조선사회의 유교적 분위기가 반영된 것으로 분석된다. 이어 의미분석결과, 예술 역량 묘사는 긍정 관점(53.1%)이 부정 관점(24.5%)을 압도했다. 이는 달문의 궁핍했던 하층민 예술가의 신분과 대조를 이뤄 그의 자기 극복과 초월적 삶이 당대 예술가의 기본 요건이자 타인의 귀감이 되었음을 보여준다. 예인 달문이 보유한 독보적인 예술 역량으로 도출된 ‘선한 영향력’을 불러일으키는 예술적 집념, 예술 기량의 완성도, 인성 · 덕성, 모범적 언행, 초연함등은 학술적으로 배우경영의 요체인 동시에 오늘날 비행과 일탈 이슈로 몸살을 앓고 있는 대중예술 분야 아티스트들이 특히 유념해야 할 자기관리의 핵심요소로 평가된다. Dalmun was a top star entertainer who enjoyed the greatest popularity in the Chosun Dynasty in the 18th century by performing dance, singing and telling jokes. This study focuses on the fact that there has been no precedent research of actor studies or artist management perspective because he has been discussed only in the fields of literature and history. Therefore, we selected “Dalmunga” written by Hong Shinyu and “Gwangmunjajeon” created by Park Jiwon, which contained the richest expressions of his art world in the old relevant literature, and then analyzed his artistic capabilities using the content analysis method that combine frequency analysis(FA) and semantic analysis(SA) by applying the Actor Evaluation Model developed in 2015. As a result of FA, Dalmun’s artistic competence factors (64%) were far more emphasized than artistic achievement factors (36%). It was considered that the atmosphere of Chosun society was reflected under the influence of Confucianism, which emphasized the fostering personality and virtue. According to the SA, a positive view (53.1%) dominated a negative perspective (24.5%) for each of his artistic capability factors. It shows that in contrast to Dalmun’s destitute lower-class artist status, his self-abolition and transcendental life have become an inspiration to others. In conclusion, artistic devotion, perfect artistry, good humanity and spirit, commendable words and demeanors that cause ‘good influence’ derived from Dalmun’s unique competence are regarded as a key element of self-management, especially for popular artists suffering from recent misbehavior and deviant issues.

‘분노의 5단계 모델’관점의 영화 <남산의 부장들> 서사와 주인공의 거사 결행 기제

김정섭(Jeong-Seob Kim) 한국엔터테인먼트산업학회 2020 한국엔터테인먼트산업학회논문지 Vol.14 No.3

영화 〈남산€의 부장들〉은 다른 10.26 사건 소재의 콘텐츠와 달리 대립되는 인물 간의 치열한 심리 대결을 표방한 연극적 성격이 짙은‘분노 캐릭터’영화라는 점에 착안해 본 연구에서는 라코프와 코브시스(Lakoff & Kövecses) 등이 제시한‘분노의 5단계 모델’을 적용해 장면을 단위로 설정해 서사구조를 내용 분석하였다. 그 결과 이 영화는 심리학의 분노 5단계 이론을 잘 반영해 주인공의 분노 결행에 대한 인과성과 개연성을 한층 높인 것으로 나타났다. 특히 분노조절(25분)에 가장 긴 시간을 할애해 응징·보복의 동기를 정당화한 반면 통제력 상실(14분)에 가장 짧은 시간을 부여해 응징 행동의 긴박감을 극대화 하고자 한 것으로 분석되었다. 각 단계에서 분노를 유발하는 기폭제 역할은 무시, 모멸, 오만, 과시, 놀림, 조롱, 무단 개입, 수군거림, 비아냥, 말 가로채기 언행으로 각 단계마다 2~6회씩 배치되었다. 특히‘경호실장’역의 경우 조롱 발언이,‘박통’역의 경우 친구도 죽인 무도한 인간이란 극심한 모멸감을 야기하는 발언이 주인공으로 하여금 복수를 실행하도록 하는 결정적인‘분노 방아쇠’로 작용하였다. 결론적으로 이 영화는 서사구조가 분노이론을 정교하게 따랐다.‘정치극’이라서 서사의 전개에서 분노의 공적(公的) 사유를 많이 설정하는 것이 일반적인데도 분노유발목록(PI)과 24%나 일치할 정도로 관객들이 흔히 겪는 일상의 분노사례를 적잖이 반영한 것으로 확인되었다. 이상과 같이 제작진이 이 영화에 심리학의 분노이론을 정교하게 반영하고 분노의 공적·사적 동인(動因)을 균형 있게 안배한 것은 분위기가 무겁고 낯설기 마련인 정치영화에 대한 관객들의 이해도와 흡인력을 높이려는 소통강화 의도에서 비롯된 것이라 평가된다. “The Man Standing Next” was a ‘anger-character movie’ that shows a fierce psychological game between the characters. Inspired by this point, it was analyzed the narrative structure of this film based on scene unit applying the ‘Five-stage Anger Model’ formulated by Lakoff and Kövecses and others. The results showed that the causality and feasibility of the protagonist’s anger behavior were highly reflected above the model. In particular, among the five steps, the film-maker spent the longest time on ‘anger control’ justifying the hero’s motivation for punishment or retaliation, while giving the shortest time to ‘loss of control’ to maximize the urgentness of the punitive actions. The detonator causing his anger at each stage was disposed two to six times each stage with neglect, contempt, arrogance, ostentation, mockery, unauthorized intervention, etc. Sneering of “Chief Security Officer” and insulting of “The President” make the protagonist feel the scorn of a terrible friend-murderer each functioned as a “rage trigger.” In conclusion, the film follows the above sophisticated model in its narrative structure. Though it was a political drama that sets up a lot of anger scheme caused from public reasons, it reflects ordinary people’s routine anger, which corresponds to 24 percent of the list of Nobaco’s Provocation Inventory (PI). The producers elaborately reflected the anger procedure theory and balanced the public and private drivers of rage. It was considered to be derived from the intention to enhance communication with the audience increasing their understanding and aspiration for political movie that are usually heavy and unfamiliar.

‘선한 영향력’에 관한 엔터테이너들의 개념 인식과 발현 양태

김정섭(Jeong-Seob Kim) 한국엔터테인먼트산업학회 2020 한국엔터테인먼트산업학회논문지 Vol.14 No.4

최근 스타의‘선한 영향력(PI, Positive Influence)’이 사회적 관심사로 부각되었으나 연구 선례의 결여로 PI의 개념 정의, 구현행동 범위에 관한 인식 혼란이 나타나고 있다. 이 점에 착안해 본 연구에서는 관련된 학술이론 체계화의 논의 토대 마련을 위해 연관 보도가 본격화한 2019년 1월부터 2020년 3월까지 15개월 치 기사를 내용 분석하였다. 기사에 언급된 엔터테이너들의 발언 분석 결과, 이들은 에게망과 싱어(Agyemang & Singer, 2013)의 연구 결과처럼‘PI’란 명목으로 선행을 하면서도 그 개념에 대해 명쾌하게 인식하지 못했다. 선행 동기는 사례의 빈도순에 따라‘고충 공감’,‘팬덤 보답’,‘동참 촉구’,‘인연 중시’,‘체험 천착’,‘기억 환기’의 6개 유형으로 분류되었다. PI의 구체적 발현 행태는 금품 기부(54.4%), 사회적 의제 참여(14.0%), 자원봉사(13.2%), 캠페인 참여(11.4%), 기타 선행 활동(4.0%), 자선적 작품 활동(3.0%) 순으로 집계되었다. 세부 직군별 분석에서도 금품 기부에 대한 집중이 뚜렷했다. 엔터테이너가 보유한 영향력을 활용한다면 큰 효과를 발휘할 것으로 기대되는 인권 감수성, 환경 보호, 자기관리 분야 등에 관한 활동은 극히 미약했다. 연구 결과는 PI에 대해 학제 통합적 개념 확립을 요구한다. 이어 엔터테이너와 그들의 소속사들은 배우, 가수, 개그맨 등 직군별 특성을 살리고 영역의 다양성을 확대하는 방향으로 PI 이벤트가 진화하도록 보다 접근을 전략화 하여야 한다는 점을 암시한다. “Positive Influence(PI)” of popular star has recently emerged as a social concern, but the lack of prior research has led to confusion over its concept and range of activity. On this point, this study carried out to lay the groundwork for discussions on the systematization of related theories, focused on identifying the current situations by analyzing articles for 15 months from January 2019 to March 2020 when related reports were in full swing. As a result of the analysis of the remarks from the entertainers mentioned in the articles, they were not clearly aware of the concept while doing good deeds under the name of PI in light of the study outcome by Aegean and Singer(2013). The motivations for good deed were classified into six types, including difficulty empathy, fandom reward, participation urge, nidana emphasis, experience subjugation, and memory evocation in the order of frequency of cases. Specific behaviors of PI were followed by donations of money and valuables for 54.4 percent, participation of social agendas for 14.0 percent, volunteering for 13.2 percent, joining campaign for 11.4 percent, other good deeds for 4.0 percent, and philanthropy for 3.0 percent. In occupational analysis, the concentration of donations was also evident. Their activities in the fields of human rights sensitivity, environmental protection and self-management, which are expected to have great effects with their influence, have been extremely poor. The results of the study first require academia to establish a interdisciplinary concept for PI. It also suggests that entertainers and their agencies should take far more strategic approach to evolve the PI event in a way that utilizes the advantages of each job group, such as actors, singers and comedians, and expands the diversity of areas.

연구논문 : TQM 과 체험적 훈련

김정섭 ( Jeong Seob Kim ) 한국품질경영학회 1998 한국품질경영학회 학술대회 Vol.1998 No.12

엔터테인먼트 기업의 사회적 책임(CSR) 활동에 관한 전문가 인식 연구

김정섭(Jeong-Seob Kim),박주연(Joo-Yeun Park) 한국방송학회 2014 한국방송학보 Vol.28 No.1

방송통신위원회(KCC)의 미디어 규제이념에 관한 연구

김정섭(Jeong-Seob Kim),박주연(Joo-Yeun Park) 한국방송학회 2011 한국방송학보 Vol.25 No.6

현업 배우들의 배우요건 평가에 나타난 연기예술 교육 개선 방향

김정섭 ( Kim Jeong-seob ) 한국예술교육학회 2016 예술교육연구 Vol.14 No.3

한류열풍과 디지털 및 첨단 영상 기술 발달 등으로 배우를 둘러싼 제작환경이 급변하여 배우교육이 달라져야 한다는 문제 제기가 많다. 학교교육에서 추구하는 배우상과 제작현장에서 요구하는 배우상의 차이가 있다면 이를 해소해야 시대에 맞는 교육이라 할 수 있기 때문이다. 더욱이 현업 배우들이 이런 괴리를 느끼고 있다면 큰 문제가 아닐 수 없다. 배우들은 어떤 요소들을 이 시대 배우가 갖춰야 할 요건으로 보고 있을까? 본 연구는 이런 문제의식에 착안해 제임스(James)의 ‘이중 정체성(dual identity)’ 모델을 적용해 현업배우 140명을 상대로 그들이 각각 배우와 관객으로서 인식하는 예술가로서 ‘훌륭한 배우’와 현재의 산업·제작 환경을 고려한 ‘흥행배우’의 평가요소 간 격차를 파악해 교육 개선의 모티브로 삼고자 하였다. 그 결과 응답자들은 훌륭한 배우와 흥행배우의 공통 요소로 연기 및 소통 능력, 신체조건과 이미지를 꼽았다. 그러나 훌륭한 배우의 요건이 연기 및 소통 능력, 연기와 작품에 대한 적극성과 열정 등 자질요소에 고정된 반면 흥행배우의 요건은 스타덤, 시청자 및 관객 동원능력 등 성과요소에 집중되었다. 이 결과는 두 평가 분야의 격차가 해소되도록 연기술 외에 관객과 팬덤 연구를 통한 흥행성의 보강, 새로운 매체환경 적응과 네트워크 능력 강화, 과학적인 성과관리 능력 배양을 위한 과목 신설등을 포함해 커리큘럼을 혁신하고, 배우역시 급변하는 제작환경에 적극 대처해 적응해야 함을 시사한다. There are issues raised that actor education must be changed as the Korean Wave and the development of digital imaging technology lead to changes in the production environment. If there is a actor`s image difference between in the trained at school and required by the production site, it should be solved according to the change of the times. What is the qualification of the professional actors bridged such gap they think today? This study based on the question has focused on figuring out the gap of the actor`s and audience`s perspective criteria between “the great actor”(GA) as an artist and “the box office success actor”(BA) respectively carrying out the survey of current 140 actors. As a result, the respondents selected an acting and communication skills and a physical condition and image as the common factors of GA and BA. And the requirements of GA are fixed on the quality factors such as an acting and communication skills, a positiveness and passion for their acting and work. On the other hand, the requirements of BA are concentrated on the performance factors, like a stardom and an audience score. This study implies that the actor training and education system should be improved to blow such gap between the two factors. At the same time the actors must accept actively the current transilient production conditions.