대순사상의 여성 해원에 대한 연구 : 20세기초 여성 문인 최송설당을 중심으로

임보연 대진대학교 대순사상학술원 2022 대순사상논총 Vol.42 No.-

This study is a novel attempt at a fusion of female-authored Chinese poetry and Daesoon Thought. Notably, this has style of fusion has never been attempted in classical literature studies or in studies on Daesoon Thought. This study will also clarify the the key concept of grievance-resolution (解冤 haewon) in Daesoon Jinrihoe through comparison with classical works. Choi Song-seoldang’s poetry that was composed in the early 20th century, contemporaneous the emergence of Daesoon Thought, is analyzed here via the concepts of ‘tranquility (平 pyeong)’ and ‘harmony (和 hwa)’ under the framework of grievance-resolution for women. An effort is made to find a point of progression towards familial harmony (家和 gahwa) and Mutual Beneficence (相生 sangsaeng). Resentment (恨 han) from the perspective of a woman was expressed in her works such as Wang So-gun’s Resentment (昭君怨 sogunwon), Self-Report (自述 Jasul), and An Original Rhyme of Song Seol-dang (松雪堂原韻 Song Seol-dang Won-un). Works such as Wishes on the First Day of New Year (元朝祝 wonjochuk) and A Spontaneous Poem (偶吟 Ueum) expressed the contents of wishing for familial peace. In the process of trying to resolve the grievances (冤 won) of her family, Song Seol-dang faced limitations, and felt resentment (恨 han) for her inability to become a man. She strived her whole life to embody ‘tranquility’ and ‘harmony’ as both are crucial components of achieving familial harmony. This thesis has an important significance in terms of academic expansion via the convergence of literature and ideas. In terms of Daesoon Thought, it is meaningful to examine concepts and literature within a context of fusion because this goes beyond research that focuses only on theory or ideology. It is also meaningful to confirm aspects of Daesoon Thought through the life and culture of the still traditional early modern era and to reveal how it still has the present-day significance that transcends time. 이 연구는 그동안 고전문학에서도 시도되지 않았던 여성 한시와 대순사상의 융합 연구이자, 대순사상 분야에서도 시도되지 않았던 여성 한시와 대순사상의 융합 연구이다. 대순진리회에서 중요한 해원 사상을 고전 작품을 통해 밝혀보고자 하는 시도였다. 대순사상의 출현과도 시대적 맥락을 같이 하는 20세기 초의 최송설당(崔松雪堂)의 한시 작품을, 여성 해원이라는 틀 위에서 ‘평(平)’과 ‘화(和)’의 개념으로 분석하여, 가화(家和)와 상생(相生)으로 나아가는 지점을 찾고자 했다. <왕소군의 원망(昭君怨)>, <자술(自述)>, <송설당원운(松雪堂原韻)> 등과 같은 작품에서 여자로서의 한(恨)이 표현되었다. <정월 초하루(元朝祝)>, <우음(偶吟)> 등과 같은 작품에서는 가족의 평안을 바라는 내용을 표현하고 있었다. 송설당은 가정의 ‘원(寃)’을 풀기 위해 노력하는 과정에서 남자가 되지 못한 ‘한(恨)’을 느끼며 한계에 부딪히기도 하였지만, 가화(家和)를 이루기 위해 ‘평(平)’과 ‘화(和)’를 중요하게 여기며 평생을 노력해온 것으로 보인다. 이 논문은 문학과 사상의 융합이라는 학문적 확장의 측면에서 중요한 의미가 있을 것으로 판단된다. 대순사상의 측면에서도 사상 자체에만 몰두한 연구에서 나아가 사상과 문학을 융합적으로 살펴봄으로써, 전통시대의 삶과 문화 속에서도 대순사상의 면모를 확인할 수 있고, 이것이 고전에서 현대에 이르는 여전히 현재적인 의미를 지니고 있다는 것을 밝힐 수 있는 의의가 있을 것이다.

서울대학교 병원 A강당 (순환계, 호흡계 기타생리) : 일반연재 ; 담도 질환에서의 ERCP

임보연 대한임상병리사협회 2008 임상생리검사학회 발표자료집 Vol.2008 No.-

Objective 내시경적 역행성 담췌관 조영술(Endoscopic Retrograde CholangioPancreatography, ERCP)은 췌장 및 담도 질환의 진단에 중요한 역할을 하고 있다. ERCP에 근거를 둔 치료수기 즉 유드 괄약근 절개술과 담석 적출술 또는 담관 배액관의 삽입 등을 특히 고령 환자에서 양성 혹은 패쇄성 황달의 치료에 많이 이용하고 있다. MethodsERCP는 크게 두 가지의 술기가 조합된 검사법으로 첫째는 십이지장경 (duodenoscope)을 식도, 위를 거쳐서 십이지장 제 2부까지 유치시키고 당관과 췌관에 십관을 시키는 내시경적 술기이고 둘째는 삽관된 담관 또는 췌관에 조영제를 주입하면서 X- ray사진을 찍고 이를 판독하는 투시 조영술이다. 십이지장경은 일반적인 내시경과 달리 내시경 선단에서 전방용→ 관철하는 직시경이 아니며 십이지장 벽면을 잘관찰할 수 있도록 측시경을 사용한다. 측시경을 이용하여야 십이지장 유두부를 정면으로 관찰하면서 담과 및 췌관에 삽관이 가능하다. 유두부가 내시경 화면상 정면으로 나타나면 유두부 중에서도 담관과 췌관의 개구부 위치를 머릿속으로 그려본 다음 검사의 목적에 따라서 담관 또는 췌관에 선택적 삽관을 시행한다. 일반적으로 담관의 삽관은 유두부를 정면으로 보았을 때 11시~12시 방향에서 이루어지고 췌관의 삽관은 1시~2시 방향에서 이루어지는 것이 보통이지만 환자마다 췌담관 합류 방식에 변화가 있을 수 있어서 삽관 위치가 다를 수 있다. Results 췌담도 질환은 최근 들어서 서구화 되는 식생활로 인해 유병률이 점점 증가하는 추세이다. 췌담도의 질환은 크게 ERCP 시술이나 외과적인 수술 두 가지의 방법으로 치료를 들 수 있다. 과거에는 ERCP의 부작용과 단점즉, 시술 후 천공이나 급성 췌장염의 발병 그리고 ERCP로는 접근할 수 없는 부위가 있어 수술적인 접근이 필요했던 것들을 요 근래에는 시행하는 자의 숙련된 기술에 의해 점점 줄어들어 ERCP로 대체되는 경우가 많아지고 있어 ERCP의 효율성을 높이 사고 있다.

朝․淸 여성들이 참여했던 詩會 비교 연구 - 詩會의 구성원과 후원자의 역할 변화를 중심으로 -

임보연 동아시아고대학회 2019 동아시아고대학 Vol.0 No.53

In Korea, as women move into the late Joseon Dynasty, women enter the Qing Dynasty in China and actively seize their activities. At this time, women not only become individual literary figures but also take part in literary activities with various literary people around them. This paper started from the interest of female literati who continued collective literary activities, not as individual writers. In the meantime, many discussions between Korea and China related to this have been limited to the societies of the senior and middle classes, and men and women have been studied separately. In Korea, there is a limited amount of data related to this. However, it is noteworthy that the literary activities of female literati in the late Chosun period are not only changed from the previous ones but also changed in terms of changes in the society, do. Therefore, in this paper, 'Samhojeong poetry Club' and 'Shinhae eumsa', which women participated in the late Chosun period, Through the related records of 'Suwonyeojeja' and 'chuhongeumsa' of Qing dynasty, we sought to clarify the meaning through group form and members. One of them is related to patron, which is an important element of community activity. Their role is important to keep the group. It can be seen that the role of Patron in the group changes with time. In the case of Qing dynasty, if the sponsor 's appearance is positively revealed and changed into the role of assistant, In the late Chosun Dynasty, it turned out that the assistant turned to the front and actively led the group. In addition to the role of Patron, we could understand the phenomenon of common culture in both countries. In Qing Dynasty, if you have expanded beyond the boundaries of the region into a convergence of literature and culture that crosses space, In the later period of Chosun, it can be said that it has expanded to a field of literature and culture which is open beyond certain bonds or bonds between specific identities. 국내에서는 조선 후기로 갈수록, 중국에서는 청나라로 들어서면서 여성 문인들의 적극적인 활동 양상들이 포착된다. 이때의 여성들은 개별 문인으로서만이 아닌, 주변의 여러 문인들과 함께 어울려 문학 활동을 하는 모습을 띠기도 한다. 이 논문은 개별 작가로서가 아닌 집단적으로 문학 활동을 이어나갔던 여성 문인들에 대한 관심에서 출발하였다. 그동안 이와 관련된 국내와 중국의 많은 논의는 사대부 및 중인 계층의 시회에 한정되어 있었으며, 남성 시인 위주로 연구가 진행되어왔고 여성 시인에 대해서는 소극적으로 연구가 진행되어왔다. 국내의 경우에는 이와 관련된 자료가 적다는 한계가 있지만, 조선 후기 여성 문인의 문학 활동이 이전과는 변화된 모습으로 드러날 뿐만 아니라 시회의 변화, 문학 담당층이나 활동의 변화의 측면에서도 달라지고 있기 때문에 주목해야 한다. 따라서 본 논문에서는 조선 후기에 여성들이 참여했던 ‘삼호정시회(三湖亭詩會)’와 ‘신해음사(辛亥唫社)’, 그리고 청대의 ‘수원여제자(隨園女弟子)’와 ‘추홍음사(秋紅吟社)’의 관련된 기록을 통하여, 집단의 형태 및 구성원을 통한 의미를 밝히고자 했다. 그 중 하나가 후원자와 관련된 것인데, 이는 시회 활동의 중요한 요소이다. 집단이 유지되기 위해서 이들의 역할이 중요하다. 시기에 따라, 집단에서의 후원자의 역할이 변화함을 알 수 있었다. 청대의 경우 후원자의 모습이 적극적으로 드러나 있다가 보조자의 역할로 변했다면, 조선 후기에는 보조자에서 전면에 드러나 적극적으로 집단을 이끌어나가는 역할로 변했다고 볼 수 있겠다. 이러한 후원자의 역할과 더불어 양국에서 공통적으로 문화가 융합되는 현상을 파악할 수 있었다. 청대에서 지역의 한계를 뛰어넘어 공간을 넘나드는 문학․문화의 융합으로 확대되었다면, 조선 후기에는 특정 지역 또는 특정 신분끼리의 결속을 넘어서서 개방성을 띠는 문학․문화의 장으로 확대되었다고 할 수 있겠다.

朝ㆍ淸 여성 시회의 흐름과 19세기 시회의 일면 - <三湖亭詩會>와 <秋紅吟社>에 나타난 결속과 우정을 중심으로 -

임보연 동아시아고대학회 2021 동아시아고대학 Vol.- No.62

이 논문은 조선 후기와 청대의 여성 시회 비교 연구를 위한 시론적 성격의 글이 다. 한시사의 맥락에서 본다면 18세기 이후 시사의 수가 증가하고 성행했는데, 이 러한 흐름 안에서 여성들의 모임도 확인된다. 궁극적으로는 동아시아 여성 문인들 의 살롱이라는 지점으로 도달하기 위한 연구이다. 따라서 이 연구에서는 먼저 17세기부터 20세기까지의 조선 후기와 청대의 여성 시회의 존재 양상을 정리하였다. 여성들의 모임은 전후 시기와 비교해볼 때 19세 기에 활발하게 전개된 모습을 보인다. 여성 시회의 흐름 속에서 가장 활발하게 활 동이 전개되었던 이 시기에 주목하여, <삼호정시회>와 <추홍음사>을 중심으로 19세기 여성 시회의 일면을 보고자 하였다. 두 집단은 모두 5명의 구성원으로 형성되었는데, 구성원의 숫자에도 의미가 있 다고 판단하였다. 오행의 의미에 빗대어, 5라는 숫자에 상징성을 부여하면서 자신들의 모임이 자연스러운 발로였다는 것을 드러내고자 했던 것이라 생각된다. 이 시기의 문학사에서 성령설, 천기론이 대두되었던 것과도 맥락을 같이 하는 부분이 라 판단된다. 두 번째는 남아있는 작품을 통해 구성들끼리의 애정과 그리움을 확인할 수 있 었다. 함께 만나고 향유했던 시간들을 즐겁게 여겼고, 구성원들끼리의 애정이 있었 던 만큼 만나지 못할 때에는 그리움이 컸던 것으로 여겨진다. 이들에게 모임은 여성이라는 한계를 극복하고자 시를 짓고, 시로 소통하는, 문 화적 수단이었다. 두 번째는 여성이라는 한계는 존재했지만 예술에 대한 순수한 지향을 내비치면서, 예술에서는 최고의 경지에 이르는 문학에 대한 자부심을 보여 주고자 했다. 이 논문은 한․중 여성 시회의 흐름을 정리하고 19세기 시회의 일면을 밝히고 자 한 의미는 있겠으나, 앞으로 더 면밀한 연구가 요구되는 바이다. 공동 문집이 남아있지 않기에 개별 문집에 산재되어있는 작품들 속에서 집단의 목소리의 흔적 을 좇아야 하기 때문이다. 후속 연구에서는 더 많은 집단과 작품을 다루면서 시회 의 모습을 더욱 뚜렷하게 밝히는 작업을 이어나갈 예정이다. This paper is a preliminary study of the comparative study of women’s poetry clubs in the late Joseon Dynasty and the Qing Dynasty. In the context of the history of poetry, poetry club sand other women's gatherings increased in numbers and flourished since the 18th century. This study, specifically, highlights the existence of salons for East Asian female writers. Thus, this study first summarizes the existence of women’s poetry clubs in the late Joseon and Qing Dynasties from the 17th to the 20th centuries. Ilay special emphasis on the Samhojeong Poetry Club and Chuhongeumsa in the 19th century, since women’s associations were more active in that period compared to the postwar period.

한·일 궁정문학의 문예사적 의미 -헤이안 시대의 와카와 조선의 궁녀 한시를 중심으로-

임보연 동아시아고대학회 2022 동아시아고대학 Vol.- No.67

이 논문은 그동안 꾸준히 조선 여성들의 문학 ‘활동’에 초점을 맞추고, 연구를 지속해온 것의 연장선상에 있는 것으로, 문학 집단의 관점에서 조선의 궁녀와 헤이안시대의 뇨보의 비교 연구를 통해 여성들이 문학을 향유하는 양상이 동아시아에서는 어떠한 형태로 드러나는지를 고찰하고자 하는 것이다. 먼저 2장에서는 문학 집단의 관점에서 헤이안시대의 뇨보와 조선의 궁녀에 대한 정리를 하였고, 3장과 4장에서 문학 작품을 분석하였다. 조선 시대의 궁희(宮姬) 10인의 시와 헤이안 시대의 와카(和歌)를 대상으로 삼아 비교․분석하여, 궁녀들을 중심으로 이루어졌던 문학 활동의 양상을 통해 문예사적 의미를 밝히고자 했다. 궁희10인이 모인 집단은 학습을 통한 결과물이 시로 표현되었다. 주어진 시제에 대한 뛰어난 묘사를 하거나 자신의 감정을 우회적으로 드러내는 방식을 띄고 있었으며 안평대군이 궁녀들의 시를 평가할 때 역시, 우회적으로 드러내는데 뛰어난 작품을 높이 평가하였다. 헤이안시대의 와카 역시 비유의 방법을 통한 묘사가 뛰어난 작품들이 많았고, 궁녀들이 지은 시와는 달리 자신의 감정을 솔직하게 토로하는 작품들이 눈에 띄었다. 자신의 감정을 있는 그대로 솔직하게 드러냈고, 연애를 할 때 와카를 활용하는 점이 특기할 점이라 생각된다. 공통적으로는 자신의 문예적 능력을 마음껏 뽐낼 수 있는 수단이자 기회였고, 그래서 작품은 시적 재능을 발휘할 수 있는 묘사 혹은 비유의 방법이 적극적으로 활용되었다. 차이점은 뇨보들의 와카는 연애 과정에서 활용되면서 사랑을 노래하는 작품들이 많았으며 이러한 작품들은 자신의 감정을 솔직하게 드러내고 있었다. 하지만 조선의 궁녀들이 쓴 작품에서는 자신의 감정을 직설적으로 드러내기보다는, 우회적으로 표현하는 방법을 썼다. 뇨보와 궁녀의 서로 다른 층위가 문학 작품 내에서도 차이점을 만들었다. 뇨보문학의 시대로 칭할 만큼 여성 문인들의 활동이 활발했던 일본의 문학과 국내의 궁정 문학을 통찰하는 시각을 통하여, 한․일 궁정문학의 연구가 활발히 이어질 수 있기를 기대해본다.

『윤지당유고(允摯堂遺稿)』에 나타난 삶과 실천적 글쓰기

임보연 한국고전연구학회 2024 한국고전연구 Vol.- No.64

이 논문은 『윤지당유고(允摯堂遺稿)』를 통해 나타난 임윤지당의 정체성 형성의 배경과 확립의 과정을 살펴보고자 하였다. 『윤지당유고』에는 전(傳), 논(論), 발(跋), 설(說), 잠(箴), 명(銘), 찬(贊), 제문(祭文) 등의 35편의 글이 수록되어있다. 그동안 임윤지당(1721〜1793)에 대한 연구가 활발히 진행되면서 성리학자로서의 면모가 밝혀졌고, 조선 후기의 대표적인 여성 성리학자로 위치하였다. 『윤지당유고』는 시간의 순서에 따라 글이 수록되어있기 때문에, 문집에 수록된 글을 통해서 윤지당이 정체성을 견고히 해나가는 과정이 드러난다. 따라서 이 글에서는 초기작에 주목하여 윤지당이 삶에 지닌 가치관 및 태도를 좇아감으로써, 문집의 의의를 밝히고자 하였다. 문집의 가장 앞에 수록된 〈송씨댁부인(宋氏 能相 婦傳)〉과 〈최씨・홍씨 모녀(崔洪二女傳)〉의 전(傳)을 통해, ‘도덕’, ‘효’, ‘학문’이라는 가치를 중요하게 여기고 있으며, 이 가치관에 대한 윤지당의 견해가 문집에서 지속적으로 드러나고 있음을 확인하였다. 어른이 거절을 해도 수고로움을 덜어드리기 위해서 곁에 돕고자 하는 태도나 남편에 대한 정절, 아버지에 대한 효를 지키기 위해서 원수를 갚는 일을 행하는 것은 모두 이후의 글에서 보이는 ‘권도(權道)로서의 효’로 이해할 수 있다. 윤지당의 글 곳곳에서 학문을 수양하고 기록하는 일이 부녀의 덕이 아님을 인지하면서, 그럼에도 글을 쓰는 사람으로 자신의 정체성을 드러내고 있는 것을 확인할 수 있다. 윤지당의 글은 대개 직설적이면서 비판적이다. 자신의 생각을 우회적으로 말하거나 감추어 말하지 않고 생각을 거침없이 분명하게 표현하고 있다. 즉, 윤지당은 35편이 수록된 『윤지당유고』를 통해서 자신의 삶에 대한 가치관과 태도를 보여준다. 초기에 쓴 전(傳) 2편을 통해서 정체성 형성의 단초를 확인할 수 있다. 어린 시절 윤지당이 어떠한 가치관을 두고 있었는지를 보여주며, 그때 보여준 여성관, 도덕 및 효에 대한 가치관, 학문 탐구에 대한 관심이 『윤지당유고』에 수록된 글을 통해서 확인되고 있다. 윤지당은 삶의 굴곡을 거치면서 정체성이 변화가는 과정이 아니라, 삶의 굴곡 속에서도 자신의 정체성을 유지하고 견고히 다져가는 면모를 보여주고 있는 것이다. 즉, 『윤지당유고』는 윤지당이 지닌 가치관을 적극적으로 기록해둔 실천적 산물이다. This thesis attempted to examine the background of the formation of the identity of Im Yunjidang and the process of establishment through yunjidangyugo. Yunjidangyugo contains 35 articles such as Jeon(傳), Non(論), Bal(跋), Seol(說), Jam (箴), Myeong(銘), Chan(贊), Jemun(祭). In the meantime, as research on Im Yunjidang(1721-1793) was actively conducted, his appearance as a Neo-Confucianist was revealed, and he was positioned as a female Neo-Confucianist in the late Joseon Dynasty. Since Yunjidangyugo contains articles in the order of time, the process of Yoonjidang’s solidification of identity is revealed through the articles contained in the collection. Therefore, this article tried to reveal the significance of anthology by paying attention to her early work and following her values and attitudes toward life. Through the first two stories of anthology, it was confirmed that the values of ‘morality’, ‘filial piet’, and ‘academic’ were regarded as important, and Yoon Ji-dang’s view of this value was continuously revealed in the anthology. Even if an adult refuses, an attitude to help others to ease the trouble, sincerity toward her husband, and doing something that pays back enemies to protect filial piety to her father can all be understood as the ‘filial piet as a political expediency’ shown in the following article. It can be seen that Yunji-dang’s writings recognize that it is not the virtue of the women to cultivate and record studies, but still reveal himself as writing. Yoonji-dang’s writing is straight forward and critical. She does not say her thoughts indirectly but expresses her thoughts without hesitation. In other words, Yunjidang shows his values and attitudes toward his life through Yunjidangyugo, which contains 35 episodes. The early two articles show what values Yoonjidang had in his childhood, and the women’s view, values of morality and filial piety, and interest in academic inquiry are confirmed through the articles contained in Yoonjidangyugo. Yoonjidang is not a process of changing his identity through the twists and turns of life, but shows the aspect of maintaining and solidifying his identity even in the twists and turns of life. Her anthology is a practical product that actively records Yoonjidang’s values.

『팔선루집(八仙樓集)』에 나타난 자부(自負)와 연대의식

임보연 한국고전여성문학회 2020 한국고전여성문학연구 Vol.0 No.41

In this paper, I wanted to hear the voices of gisaeng groups through the book Palsunlujip The recently released collection is very meaningful because it clearly shows the time of the gisaeng’s poetry club. "Palsunlujip" is the only material that shows the complete form of women's poetry club. It shows the possibility of new data being discovered in the future and can prove the existence of women's poetry club in detail. Through this collection, we looked at the direction of the ‘Palsunhoe’ and the solidarity of the Palsun. ‘Palsunhoe’ was a group of people who wanted to communicate with each other and promote friendship by writing poems. With the sponsorship of Misangeosa, the Palsun were able to create and enjoy poetry, and complete it with a collection of essays by continuing their meetings. Through their works in Palsunlujip, they were able to confirm their fellowship and a sense of solidarity, and their willingness to recognize themselves as a poet. Eight people gathered together to comfort and praise each other, to show their spiritual solidarity and solidarity. They established their identity as poets with great literary talent. The Palsun seem to have firmly established the perception that they are poets in embodying their identity. In realizing their identity, the Palsun seem to have solidified their perception of being poets, who wanted to meet a mate but also to be seen as literary talent. What mattered to them was emotional empathy and exchange, leading to poetry. Their preface, epilogue, and poems show their close friendship. The emotional bonds and intimacy with each other were very high, and it seems that they relied on each other and relied on each other to continue their relationship. Through Palsunhoe, each member was able to firmly show their identity as poets by meeting friends who recognized each other. This gathering was held by eight people who knew nature and promoted socializing and socializing through poetry. It was a cultural space of emotional empathy and communication. 이 논문에서는 『팔선루집』을 통해서, 기생 집단의 목소리를 듣고자 했다. 최근에 공개된 이 자료집은 기녀들의 시회를 분명하게 보여주고 있어서 의미가 매우 크다. 완전한 형태의 여성 시회를 보여주는 자료는 현재까지는 『팔선루집』이 유일하다. 앞으로도 새로운 자료가 발견될 가능성을 보여준 자료이자, 여성 시회의 존재를 구체적으로 증명할 수 있는 자료이다. 이 문집을 통해 팔선들의 정체성과 연대의식을 살펴보았다. 팔선회는 작시음영(作詩吟詠)에 뜻을 두고, 시를 지음으로써 소통하고 친목을 도모하고자 결사했던 모임이었다. 미산거사의 후원으로 팔선들은 자신들의 모임을 이어나가면서, 시를 창작하고 향유하고, 그것을 문집으로 완성할 수 있었다. 『팔선루집』에 실린 작품을 통해서 이들의 동료애와 끈끈한 연대 의식을 확인할 수 있었으며, 스스로를 시인으로서 인식하고자 하는 의지를 확인할 수 있었다. 8명이 모여서 서로를 다독이고 칭송하는 팔선들 스스로를 위한 모임이자, 팔선들의 정신적 결속과 연대의식을 드러내고자 했다. 팔선들은 정체성을 구현함에 있어서, 시인이라는 인식을 확고히 해나갔던 것으로 보인다. 이들은 스스로를 문학적 재능이 뛰어난 시인으로서 정체성을 확립하였으며, 짝을 만날 때에도 문학적 재능이 뛰어나고 문학을 향유할 줄 아는 인물로 비춰지기를 원했던 것으로 보인다. 팔선들에게 중요한 것은 정서적 공감과 교류였으며, 시(詩)를 매개로 이어졌다. 팔선들이 남겨놓은 서문과 발문, 시 작품을 통해 보면 끈끈한 우정이 느껴진다. 서로 정서적 유대나 친밀도가 매우 높았고, 서로 의지하고 기대며 관계를 이어나갔던 것으로 보인다. 팔선회의 모임을 통해, 각 구성원들은 서로를 인정해주는 벗을 만나 스스로 시인이라는 자신들의 정체성을 확고히 보여줄 수 있었다. 이 모임은 술 한잔에 자연을 즐길 줄 아는 풍류적 면모를 지닌 팔선들이 시를 통해 사교와 친목을 도모했던, 정서적 공감과 소통의 문화공간이었다.

<세경본풀이>와 <양산백전>에 나타난 서사구조와 의미연구

임보연 慶熙大學校 大學院 2009 高凰論集 Vol.44 No.-

낯설게 하기(Defamiliarization)를 통해 본 Münn의 패션 디자인 고찰

임보연,김지영 한국패션비즈니스학회 2022 패션 비즈니스 Vol.26 No.4

In the fashion industry, the demand for new perspectives to express creativity has always been high. Expression of new perspectives allows creative ideas to emerge, thereby breaking away from habitual and familiar perceptions. The purpose of this study is to identify and analyze how the theory of defamiliarization is being applied in fashion design by the brand Münn, which claims defamiliarization as a design philosophy. The study examined the concepts and the characteristics of Viktor Shklovsky by literature review and derived the main characteristics of the defamiliarization theory for fashion design analysis based on studies that used defamiliarization in other fields. Furthermore, after analyzing Münn’s collection, we found how the main characteristics of defamiliarization derived from reviews were expressed in Münn’s designs. The defamiliarization in Münn’s collection was first, ‘breakaway from stereotype’ appeared through re-recognition of perception and unexpected use of heterogeneous materials. Second, ‘distortion and analogy through image’ was revealed through the East and West clothing-making methods, which broke away from the stereotype of image and the juxtaposition and cultural reconstruction of details. Third, ‘transition of viewpoint’ was shown as an avant-garde sense through the conversion of usage purpose of design, material, or items in which subjects and objects were converted with conceptual design and material or silhouette.

조선후기 시화집 『양파담원』의 구성과 의미

임보연,권기성 배달말학회 2019 배달말 Vol.65 No.-

This paper is aimed at the general secretary of Shi-hwa in the late Joseon Dynasty, 『YangPa-damwon』, and examines the overall aspect of the work and the significance of its history. 『Yangpa-damwon』 was compiled by Im-ryum in 1824, and showed strong determination to succeed Hong Man-jong’s 『Shihwa-Chonglim』. The fact that the list of actual works is based mostly on the 『Shihwa-Chonglim』’s book, and that the legend section is almost similar to that of the 『Shihwa-Chonglim』’s book. However, Im-ryum wanted to update its composition with eight books, and to be more perfect by adding an additional copy of his work, known as 『Seomchun-Manrok』, to supplement various materials in the insufficient parts. It can be seen that the data added actively included not only poetry but also anecdotes and stories, while the vast data of 『Sohwa-Shipyeong』 or 『Cheongbi-rok』 were included without any changes in the wording. In particular, he intended to make up for his lack by actively drawing stories of poems and materials from the Goryeo Dynasty, which were not included in the 『Yangpa-damwon』. Such attempts by Im-ryum are understood in the fashion of the compilation of the poetry books of the nineteenth century, but on the one hand they have three meanings: First, Im-ryum was the family of the Poongcheon Im’s family, which was the basis for the Man-rok writing, which was written by his grandfather and grandfather, and continued the characteristics of the family writing. Second, it is not just a warrior but a supplement to and modify the Sihwa General Assembly of the late Joseon Dynasty. Third, I have inherited Hong Man-jong’s intention to emphasize that our writers are not inferior to Chinese poets, while trying to establish a self-reliant critical consciousness, such as 『Shihwa-Chonglim』. 본 논문은 조선후기 시화총서인 『양파담원』을 대상으로, 해당 작품의 전반적인 양상과 시화사적 의의를 살핀 것이다. 『양파담원』은 임렴이 1824년편찬한 것으로, 홍만종의 『시화총림』을 잇고자 하는 의지를 강하게 드러냈다. 실제 작품의 목록을 『시화총림』에 대부분 근간을 두고 있으며, 범례 부분 역시 『시화총림』의 것을 거의 비슷하게 수록하고 있다는 점에서 알 수있다. 다만 임렴은 8책으로 구성을 새롭게 하고, 미흡한 부분에는 여러 자료들을 보완하는 한 편 자신의 저작으로 알려진 『섬천만필』까지 추가로 덧대면서 좀 더 완벽을 기하고자 했다. 추가된 자료는 시화 뿐 아니라 일화나 야담까지 적극 수록하였고, 방대한 자료인 『소화시평』이나 『청비록』의 경우자구의 변화 없이 그대로 수록하였음을 볼 수 있다. 특히 자신이 편찬한 『섬천만필』의 경우 『양파담원』에 수록되지 않은 고려시기의 시화나, 개인 문집소재 이야기를 적극 끌어오면서 부족한 부분을 보완하고자 했다. 이 같은임렴의 시도는 19세기 당대의 시화집 편찬의 유행에서 이해되며, 다음과 같은 세 가지 의미를 가진다. 첫째, 임렴은 풍천 임씨 가문으로, 조부와 고조부가 저술했던 만록 글쓰기의 대를 이었으며, 이를 통해 가문 글쓰기의 특징을이어갔다. 둘째, 우리나라의 시화를 집대성한 『시화총림』을 단순히 전사하는 데 그치는 것이 아니라, 이를 보완하고 수정한 조선후기의 시화총서로서의미를 갖는다. 셋째, 『시화총림』과 같이 주체적인 비평의식을 확립하고자노력했으며, 우리 문인들이 중국의 시인들에 비해 뒤떨어지지 않는다는 사실을 강조하려 했던 홍만종의 뜻을 물려받았다.