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        현대 예술 및 문화 : 수치심 문화와 죄책감 문화의 과거사 극복 방식 -동아시아의 상황에서 본 독일의 사례

        이준서 ( Joon Suh Lee ) 한국브레히트학회 2016 브레히트와 현대연극 Vol.0 No.34

        Gehort Deutschland zu den Ladern, die durch eine Schuldkultur gekennzeichnet sind oder zu jenen, die eine Schamkultur aufweisen? Diese Frage zu beantworten ist nicht so einfach, wie es auf den ersten Blick scheint. Helmut Lethen z.B. behauptet in seinem Buch Verhaltenslehre der Kalte, dass in der Zeit zwischen dem Ersten und dem Zweiten Weltkrieg in Deutschland ``ein Augenblick tiefgreifender Desorganisation`` und daraus folgend eine ``zivilisierte Schamkultur`` herrschte. Ganz plausibel analysiertStephan Marks in seinem Buch Warum folgten sie Hitler?, wie die Nationalsozialisten in Deutschland die Schamkultur befordert und das Schamgefuhl sowie die Abwehrmechanismen gegenuber dem Schamgefuhl instrumentalisiert hatten, um die Bevokerung zu mobilisieren. Des weiteren nahm Aleida Assmann das angesichts der Schuldfrage tief durch Schamkultur geprate Nachkriegsdeutschland unter die Lupe. Gleichzeitig wuchsen jedoch auch die Zweifel daruber, ob eine wissenschaftliche Herangehensweise an das Begriffspaar Scham-und Schuldkultur uberhaupt sinnvoll ist, wenn es je nach Betrachter derart relativierend dehnbar und nahezu beliebig anwendbar zu sein scheint. In ihrem Text Geschichtsvergessenheit-Geschichtsbesessenheit zeigt Aleida Assmann sehr schlussig auf, wie die Deutschen unter der traumatisierenden Kollektivscham in Bezug auf die Kollektivschuld gelitten und schlieβlich einen Paradigmenwechsel von der Schamkultur zur Schuldkultur bis hin zu einer Erinnerungskultur vollzogen hatten. Assmanns jugere Kollegin Alexandra Pontzen fragt sich jedoch, ob das Schamgefuhl ihrer Landsleute nicht ``ein annehmbarer Kompromiss`` war, um die Kollektivschuld nicht ubernehmen zu mussen. Somit fuhrt sie einen anderen Mechanismus des Schamgefuhls an: die stellvertretende Scham. Man schamt sich fur die anderen, die sich schuldig gemacht haben. Wie wir sehen, ist die Vergangenheitsaufarbeitung in Deutschland keineswegs abgeschlossen. Sie ist ein weiterhin andauernder Prozess mit zahlreichen Diskussionen und dem Austausch unterschiedlichster Meinungen. Trotzdem last sich bereits darauserkennen, dass die Aufarbeitung der Kriegsverbrechen unabhangig von Scham- oderSchuldkultur sehr eng und stark mit Schamgefuhl verbunden ist, und daher dasArgument, dass eine Schamkultur eine Entschuldigung erschwere, keine Ausrede sein kann. Die oben angestelten theoretischen Uberlegungen zu Scham und Schuld finden durchaus auch im praktischen politischen Alltag ihre Entsprechung, so zum Beispiel in Joachim Gaucks Rede im griechischen Ligiade. Der berumte Kniefall von Willy Brandt, also das Scheitern des Wortes angesichts der Groβe der Schuld, findet somit, wenn auch erst langsam, allmahlich zu seinem Wort.

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        영화 공간의 매체적 재구성 -나치시대 극영화장르에 대한 사례분석을 중심으로-

        이준서 ( Joon Suh Lee ) 한국독어독문학회 2009 獨逸文學 Vol.111 No.-

        In diesem Aufsatz werden anhand von Spielfilmen der Nazi-Zeit die Arten des ideologischen Eingreifens auf den Prozeß der filmischen Raumkonstruktion analysiert. Bei der romantischen Komodie Allotria (1936) ist eine Tendenz zur Herstellung des realen Raums ohne Realitat zu beobachten. In dieser Komodie findet man die Spuren der damaligen Wirklichkeit minimalisiert, wobei das Milieu der oberen Schicht, das vom taglichen Zwang der Wirklichkeit befreit ist, hervorgehoben wird. Das moderne Luxushaus der Hauptfigur fungiert in diesem Sinne als Arche Noah, und dies gilt in allen Raumen des Films. Die Raume sind gekichzeichnet durch: 1) Abwesenheit von Objekten mit nationalsozialistischem Bezug, 2) die Polarisierung des Gemeinschaftsraums, indem die alisiburgerlichen Traume der eleganten Geselligkeit gelebt werden sowie des Einzelraums, in dem der Wunsch vom individuellen Leben realisiert ist, 3) Abwesenheit von E Po, d.NoaAufhebung der Begrenztheit des Raumes. Die Wohnung von Aimee z.B. wird filmtechnisch so erwbei rt, als ob es keine Grenze gabe. Der Raum von Allotria ist in der Zeitlosigkeit und daher realitatsfern. Rolf Hansens Die große Liebe (1942) war ein großer Publikumserfolg. Der Raum des Films besteht aus einer merkwurdigen Mischung von Realitat und Irrealitat. Einerseits dringt die Kriegsrealitat durch, legitimiert das mannliche Wertesystem des Pflichtbewußtseins und zwingt das weibliche zum Warten und zur Resignation. Bei genauerer Beobachtung lasst sich erkennen, dass der Film nicht nur mit der Logik des Realitatsprinzips, sondern auch mit der Lenkung der inneren Dispositionen wie etwa der Sentimentalitat Zwang entfaltet. Seit der Begegnung des Liebespaares gibt es im Raum stets Fenster, durch die man nicht die Landschaft, sondern den Himmel, den Schauplatz des Piloten und zugleich den Ort der Sehnsucht fur die weibliche Hauptfigur, erblicken kann. Die Landschaften sind stilisiert, idealisiert und allegorisiert. Die Logik des Films, die Zarah Leander zur Resignation zwingt, wird deutlich, wenn man die Raumkonstruktion der drei Konzertszenen analysiert. Helmut Kautners Unter den Brucken (1945) entfernt sich zwar von den Kriegsruinen, beobachtet aber das Leben des durch den Krieg erzwungenen Drehorts als solches und moglichst detailiert und macht daraus einen Raum des poetischen Realismus, der im Dritten Reich verboten ist. Es ist ein dritter Wirklichkeitsraum, in dem die peripherialisierten Menschen ihr Leben fuhren, und hier verwandelt sich der Raum in den der Entdeckung. Das Beispiel von Kautner ist wichtig, weil es als Prufstein fungiert. Ein Prufstein, nicht fur das Alibi, dass es unter dem Nationalsozialismus solch einen Film gab, sondern fur die Moglichkeit, solch einen Film drehen zu konnen, was vielen als ausgeschlossen erschien.

      • KCI등재

        길 잃은 서구 혁명 주체의 크로노토프 - 하이너 뮐러의 『과업』에 나타나는 헤테로토피아적 크로노토프

        이준서 ( Lee Joon-suh ) 한국브레히트학회 2024 브레히트와 현대연극 Vol.- No.50

        안나 제거스의 『교수대 위의 빛』을 극화한 하이너 뮐러의 과업 (1979)은 짧은 연극텍스트에 소설의 시공간들을 적극 전용하는 과정에서 상당히 다층적인 시공간 구조를 지니게 되었다. 이에 주목해 전반적인 크로노토프를 살펴보며 헤테로토피아적 크로노토프가 나타나는 장면을 선별해보면 서사독백인 ‘승강기 속 남자’가 눈에 띈다. 이를 선행 연구들에서 마련한 분석틀을 바탕으로 꼼꼼히 분석해봄으로써 헤테로토피아적 크로노토프의 발현 방식과 기능을 밝히고, 이를 통해 분석틀의 실효성을 점검해본다. ‘승강기 속 남자’는 크게 승강기 부분과 페루 부분으로 구성되는데, 공간적으로는 파생의 형태를 띠는 이 헤테로토피아들은 서구 문명의 크로노토프인 승강기에서는 시간의 한시적 대체를 통해, 제3세계의 크로노토프인 페루의 풍경에서는 공간적 구성을 통해 ‘나’의 인식틀을 해체하고 재구성하는 기저로서 작용한다. 뮐러가 풍경을 더 이상 대상이 아니라 주체로 표상하고 그것에 미래의 시간을 부여하는 사고의 전환을 하게 된 계기는 그의 공간 경험이다. 이 경험들이 텍스트의 크로노토프로 활용되어 인물과 사건을 이야기로 엮어내기 위한 조건이자 추동력으로 작용하는 근저를 이룰 뿐만 아니라 그것들의 구성에 직접적인 영향을 미친다. 그러므로 현상의 기저에서 이들을 가능케 하는 배치들을 밝혀내는 작업은 그 작동방식에 대한 더욱 정교한 독법을 마련할 수 있게 해준다. In Heiner Müllers “Der Auftrag”(1979), einer dramatischen Adaption von Anna Seghers “Das Licht auf dem Galgen”, erzielt der Verfasser eine vielschichtige Raum-Zeit-Struktur, indem er in einem relativ knappen Theatertext ausgiebig auf die Schauplätze der Novelle zugreift. Ausgehend von diesem Sachverhalt werden die Chronotopien des Theatertextes überblickgebend betrachtet und darauf basierend wird auf die heterotopischen Chronotopien im Prosamonolog ‘Der Mann im Fahrstuhl’ mit den analytischen Rahmen, die wir in den vorangegangenen Arbeiten bereitgestellt haben, gründlich eingegangen. ‘Der Mann im Fahrstuhl’ besteht aus zwei Orten der Handlung, dem Fahrstuhl und der Dorfstraße in Peru. Auf räumlicher Ebene funktionieren beide Heterotopien in Form der Ableitung. Der Fahrstuhl, ein Chronotopos der westlichen Zivilisation, wird durch die temporäre Substitution der Zeit realisiert, während die Peru-Szene, ein Chronotopos der kolonialisierten Dritten Welt par excellence, durch die räumliche Konfiguration bestimmt wird. Der Chronotopos der “Landschaft”, in die das durch die heterotopischen Chronotopien aus den Fugen geratene “ich der Europäer” eintritt, bereitet das “Verschwinden der Menschen” im Kontrast zur Küstenlandschaft in der Schlussszene vor. Indem ich die beide Chronotopien im Detail analysiere, überprüfe ich die Wirksamkeit des vorgeschlagenen analytischen Rahmens.

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        “수치심과 죄책감” 속에 길 잃은 “과거규명” -베른하르트 슈링크의 『책 읽어주는 남자』에 나타난 수치신과 죄책감의 역동관계

        이준서 ( Joon Suh Lee ) 한국뷔히너학회 2015 뷔히너와 현대문학 Vol.0 No.45

        Bernhard Schlinks Roman Der Vorleser stellt einen Text dar, der mit Scham und Schuld, d. h. mit zwei Begriffen, “die fur die deutsche Erinnerungsgeschichte absolut zentral sind” (Aleida Assmann), verwoben ist. Bereits seit der ersten Begegnung mit Hanna, der weiblichen Hauptfigur des Romans, ist der Ich-Erzahler, Michael, standig der Scham ausgesetzt. Nach seinem “Verrat” empfindet er zwar Schuldgefuhle, diese erweisen sich allerdings als Maske des Schamgefuhls daruber, dass er mit der inneren Bindung an die Nazi-Verbrecherin nicht fertigwerden kann. Als Beweis dieser psychischen Logik dient, dass sein Schuldgefuhl standig von Wut begleitet ist. Auch Hanna ist von einem starken Schamgefuhl geplagt. Erst im zweiten Teil des Romans wird plotzlich offenbar, dass dieses auf einen bei Hanna vorhandenen Analphabetismus zuruckzufuhren ist. Die hier der Handlung innewohnende Anagnorisis dient als zentrale Stutze der Erzahlstruktur des Romans, wobei die Scham(-angst) der Analphabetin den roten Faden durch die Narrative darstellt, der jedoch in manchen Details eher zu Verwirrungen fuhrt. Besonders deutlich wird dies, wenn der eingeschrankte Blickwinkel des Ich-Erzahlers vom Autor allzu manipulativ eingesetzt wird: Angesichts der fragwurdigen Starke der Schamangst von Hanna sieht er sich außerstande, mehr als eine Reihe von rhetorischen Selbstfragen zu stellen und somit dem Leser dadurch zuvorzukommen, statt nach Antworten zu suchen oder gar auf der historischen Ebene aufzuklaren. Mit dieser personalen Erzahlperspektive ist nicht nur Michael, sondern auch der Leser nicht in der Lage, innere Veranderungen bei Hanna genau wahrzunehmen oder daruber hinaus zu bewerten. Auch die dritte Partie des Romans, die Nachkriegsgeneration, ist nicht frei von Schamgefuhl. Der Autor und Jurist Bernhard Schlink lasst seinen Protagonisten, den Rechtsgeschichtswissenschaftler Michael dessen Elterngeneration nicht zu Schuld, sondern zu Scham verurteilen. Der spatere Michael hingegen distanziert sich von der Generation der 68er-Bewegung, die seiner Meinung nach ihrerseits selbst vom Schamgefuhl betroffen ist. Um dieses eigene Leiden abzuwehren, habe sie die Elterngeneration als Zielscheibe ihrer Aggression benutzt. Solch eine “stellvertretende Scham” (Hilge Landweer) fungiert, so Alexandra Pontzen, als ein annehmbarer Kompromiss, um Schuld nicht auf das eigene Konto nehmen zu mussen. Michaels Behauptung weicht von der These von Aleida Assmann stark ab, dass die Nachkriegsgeneration die Kollektivschuld verinnerlicht und somit den Paradigmenwechsel von Schamkultur zu Schuldkultur erfolgreich gemeistert habe. Falls Der Vorleser kein personlicher Liebesroman sein will, der, um den Roman massentauglich zu verpacken, vor dem Hintergrund der großen Umbruche der Geschichte den Anschein einer autobiografischen Authentizitat zu erwecken versucht, scheint sich Schlinks “Aufarbeitung der Vergangenheit” im selbst gebastelten Labyrinth von “Erschrecken, Scham und Schuld” verlaufen zu haben.

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        『동의보감(東醫寶鑑)』 중(中) 부자(附子)가 주약(主藥)으로 배오(配伍)된 방제연구(方劑硏究)

        이준서,조정훈,정창옥,송춘호,윤용갑,임규상,Lee, Joon Suh,Cho, Jung Hoon,Jung, Chang Ohk,Song, Chun Ho,Yun, Young Gab,Lim, Kyu Sang 대한한의학방제학회 2018 大韓韓醫學方劑學會誌 Vol.26 No.2

        Objectives : This report describes 70prescriptions related to the use of Radix Aconiti Lateralis Preparata mainly blended from Dongeuibogam. Methods : The following conclusions were drawn through investigations on the pre-scriptions that use Radix Aconiti Lateralis Preparata as a key component. Results : Prescriptions that Radix Aconiti Lateralis Preparata was taken as a monarch drug are utilized for 31 therapeutic purposes, for example, cold disease, stool disease, child disease. In particular, 17.3% of prescriptions appear in the chapter of cold. Prescriptions that utilize Radix Aconiti Lateralis Preparata as the main component are used in the treatment of cold, diarrhea and child disease, Bi syndrome due to pathogenic wind, cold and damp and they are also used for treating 55 different types of disease. Radix Aconiti Lateralis Preparata is used in pathogenic factors such as wind, cold and dampness and used in pathology related to the kidney and spleen and stomach system. The dosage of Radix Aconiti Lateralis Preparata is 2pun(about 0.75g) to 5don(about 18.8g), however 1don(about 3.75g)~1don 5pun(about 5.63g) has been taken the most for clinical application. Conclusions : Gangbutang and Ijungtang are the most useful base prescriptions which use the Radix Aconiti Lateralis Preparata as the main ingredient.

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        다큐멘터리 드라마? 자료조사 드라마! - 안네 옐레나 슐테의 『보드카 벌레』를 통해 본 ‘새로운 독일 드라마’의 한 경향

        이준서 ( Lee Joon-suh ) 한국독어독문학회 2016 獨逸文學 Vol.57 No.3

        Die Prasenzkultur ubt auch auf das Theater, das von einer □doppelten liveness“ ausgeht, ihre Wirkung aus. Das dokumentarische Theater war eine Antwort darauf. Um die □Renaissance und Neudefinition des dokumentarischen Theaters“ (Laudenbach) kreisen einige Stichworter, wie etwa das Dokumentarische, die Authentizitat sowie ein Neuer Realismus. Es stellte sich jedoch heraus, dass diese Begrifflichkeiten Illusion, Fake und Fiktion nicht vollig ausschließen. So ist in Bezug darauf die jungste Debatte um den Realismus sehr aufschlussreich. Ich schlage die Terminologie Recherche-Theater vor, weil sie den Aspekt der Prozesshaftigkeit anstelle einer angeblichen Bereitstellung der Realitaten hervorhebt. Somit ist die Dramatik auch in diesem Prozess besser integrierbar, und vor allem die viel vermisste □Authentizitat des kunstlerischen Ausdrucks“ (Raddatz) kann wieder ins Spiel gebracht werden. Als Beispiel fur ein Recherche-Drama wird hier Anne Jelena Schultes Wodka-Kafer analysiert. Der Theatertext basiert auf einer Reihe von Interviews durch die Autorin. Er spiegelt die Realitat der heutigen Gesellschaft wider und konstruiert gleichzeitig einen eigentumlichen Chronotopos, in dem die verschiedenen Zeitebenen ineinander verschmelzen.

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