박태준의 초기 한국 가곡에 관한 고찰 -思友(사우)(1922)와 물새발자옥(1935) 작품을 중심으로-

문선아 ( Sun Ah Moon ) 한국동양예술학회 2013 동양예술 Vol.22 No.-

가곡은 각 나라마다 고유한 언어와 음악, 그리고 문화가 결합되는 민족음악이다. 한국가곡도 우리의 고유한 언어의 시에 작곡가들이 곡을 만들어내는 우리의 고유한 민족음악이다. 한국가곡에는 우리 민족의 삶과 정서가 잘 반영되어 있다. 본고에서는 한국가곡의 시작인 1920년대와 근대적 가곡의 형태로 자리 잡게 되는 1930년대의 흐름에 대해 살펴보았다. 이전 시기의 唱歌에 예술적 주체의식이 나타나기 시작하면서 등장한 1920년대 초기 한국가곡들은 서구 찬송가의 모방에서 크게 벗어나지 못하고 있다. 30년대에 와서 근대 가곡으로서의 틀을 갖추게 되고 무대공연의 상설화, 음반 발매, 방송국의 출현 등으로 더욱 발전 하게 된다. 20년대와 30년대에 초점을 맞추어 이 당시 활동한 주요 작곡가들 중에서 지금도 많은 이들에게 애창이 되고 있는 곡들을 작곡한 박태준의 유년시절과 청년시절의 삶을 되짚어 보고 그의 일생에 음악이 깊게 자리 잡을 수밖에 없었던 그 필연적인 만남을 되새겨 보았다. 또한 그의 삶에서 중요한 자리를 차지하는 두 인물, 이은상과 윤복진과의 관계에 대해서 언급하였다. 박태준의 작품들 가운데 <思友:동무생각, 1922>과 <물새발자옥, 1935>에 대해 알아보았는데 최근 <동무생각>과 관련하여이 곡을 만든 작곡가 박태준의 고향인 대구와 작사가 이은상의 고향인 마산이 이 곡의 가사 1절에 등장하는 ``청라언덕``의 자리를 놓고 뜨겁게 대립하고 있다. 무엇이 이 대립의 문제점인지 알아보았고, 이 곡이 가지고 있는 가사 속 의미를 살펴보아 왜 많은 이들에게 애창될 수밖에 없는지를 분석하였다. 두 번째 곡 <물새발자옥>에서는 이 곡이 담겨진 작품집 『물새발자옥(1939)』을 음악박사 계정식(1904-1974)이 1939년 7월 26일 동아일보지에 면밀히 소개한 기사를 인용하여 설명하고, 윤복진과 이인성, 박태준의 관계에 대해 언급하며 이 작품집에 대해 소개하였다. 곧 이 작품집이 많은 이들과 다시금 만나게 될 것이다. 이를 통해 한국가곡, 더 나아가 한국의 창작곡을 진정으로 사랑하고 연구하는 이들에 의해 많은 성과가 나오길 바라고 또한 본고를 통하여 잊어져 가고 있는 한국가곡의 뿌리에 대해 다시 한번 생각하고 숨어 있는 많은 작품집들이 세상과 소통되고 연구되어져서 우리 민족의 고유한 노래로 다시금 불리길 기대해본다. Korean art songs are national music combined by each unique language, music and culture. Not only these songs are one of Korean traditional songs composers make with traditional poems, but also Korean art songs reflect Korean life and culture. In this study, it represents 1920``s Korean art songs as beginning era of the songs and 1930``s lyric songs as the form of modern Korean art songs. As the earlier Korean traditional chanting began to form its own artistic sources, early 1920``s Korean art songs had limit that the Korean composers mimicked a western hymn. In the 1930``s, Korean art songs were formed as modern music and it was highly developed by establishment of stage, releasing a record, appearance of broadcasting station. Among many composers in the 1920``s and 1930``s, in the study, Park, Tae-Jun who composed many famous songs was introduced. It is important point for this study to represent Park, Tae-Jun``s life of childhood and youth when he was deeply inspired by music. In addition, it is easy to understand Park, Tae-Jun``s relationship of Lee, Eun-Sang and Yun, Bok-Jin who sincerely influenced his life. Recently it would be big conflict about Chung-ra hill shown on the first lyric of Longing for my friend between the composer Park, Tae-Jun``s hometown Dae-gu and the lyric writer Lee, Eun-Sang``s hometown Ma-san as Park, Tae-Jun``s songs which are Longing for my friend and Footprints of waterfowl were researched. In the study, it analyzes what point of argument is and why people love this song that has meaningful lyric. This study explains the second song which is Footprint of waterfowl included the works with the article of Dong-A daily newspaper written by musical doctor Gye, Jung-Sik on 26 July in 1939. The works would meet many people soon. It would inspire that people who love and study Korean creative songs can do research with ardor. Moreover, it is worthy for this study to meditate root of Korean traditional art songs which have been forgetting. The many hidden works can be communicated with people and researched; it would be popularly sung as traditional song for Korean once again.

해방 후 한국 최초의 음악영화 <푸른언덕>에 관한 고찰

문선아 ( Sun Ah Moon ) 한국동양예술학회 2014 동양예술 Vol.24 No.-

영화에서 음악은 음향효과로서의 역할, 배경음악으로서의 역할, 이야기의 구조를 끌어가는 역할 등을 한다. 또한 영화의 장면과 내용, 인물들의 심리 표현을 더 나아가 극대화하는데 음악 이상의 것은 없을 것이다. 음악이 영화의 보조적 역할을 넘어서서 영화 이야기 속의 중심에 자리 잡을 때 이것을 ‘음악영화’라 일컫는다. 본 논문에서는 새롭게 창작되어진 음악과 이야기를 가지고 많은 이들의 사랑을 받은 한국 최초의 음악영화 <푸른언덕>(1949)을 중심으로 한국음악영화에 대해 연구해보았다. 그 당시 대부분의 영화들은 기성 레코드음악에서 선별하여 음악을 구성하였지만 <푸른언덕>은 영화음악을 창작되어진 새로운 음악들로 구성하고 음악이야기를 주제로 한 작품이다. 이 영화를 살펴보기에 앞서, 해방 후부터 한국전쟁 이후 휴전한 1953년까지의 영화 속 음악과 관련된 인물들에 대해 알아보고, <푸른언덕>이 어떤 의미를 갖는지 고찰해 보고자 하였다. 또한 이 영화의 주제가인 <푸른언덕>의 악보를 통해 이 영화의 의미를 되새겨 보았다. 영화 <푸른언덕>의 필름이 보존되어 있지 않아 연구하는데 한계점을 보였으나 주제가의 악보와 여러 자료들을 토대로 영화의 일부분을 고찰해보았다. 열악한 환경속에서 젊은 영화인들이 하나가 되어 만들어낸 한국 최초의 음악영화 <푸른언덕>은 새롭게 창작된 곡들로 구성되어 있고 이 음악들을 50명의 오케스트라 단원들과 함께 동시녹음을 통해 완성했다는 것, 그리고 주제가에서 알 수 있듯이 해방을 맞이했지만 여전히 혼란스러운 그 당시 많은 이들에게 선율을 통해 희망과 향수를 일깨워줬다는 것이 이 영화가 갖는, 그리고 이 영화의 음악이 갖는 중요한 의의이다. Music in film is a sound effect and background music or leads story structure. Music could not be better in presenting scenes, substances and mental status of main characters, and even maximizing them or helping story flow. In addition, music itself is sometimes the heart of movie, beyond its supplementary role, in musical film. The study is about the Korea’s first musical film <Green Hill> (1949), which was acclaimed by many with its newly created music and story. The movie presented its story mainly with music, especially with newly composed ones unlike other films produced in those days, whose soundtracks were mainly composed of already existing recorded ones. Before reviewing the movie, it researched the persons who are related with the movie music after the Korea’s Liberation until the year of 1953 when the Truce of the Korean War and what implications <Green Hill> has. In addition, it seeks to understand the meaning of the movie through the scores of the movie’s main theme, <Green Hill>. It has been limited as the movie was not preserved, but the part of the movie has been reviewed based on the scores and related materials of the main theme. The Korea’s first musical film <Green Hill>, which was made by young Koreans in difficult situations, was consisted of newly composed songs and completed with the simultaneous recording with 50 orchestra members. As the main theme implies, simple melody reminds many people in the still confusing times even after the liberation of hope and nostalgia, which is surely of precious values the soundtrack and all general film music have.

뮤지컬 〈영웅〉의 작품성과 흥행성을 위한 스토리텔링: 가상인물 링링과 설희를 중심으로

문선아(Moon, Sun-ah) 건국대학교 스토리앤이미지텔링연구소 2020 스토리&이미지텔링 Vol.19 No.-

뮤지컬 〈영웅〉은 2009년 초연 이후 뮤지컬 〈명성황후〉의 뒤를 잇는 완성도 높은 국내 창작 뮤지컬로서 인정받고 있다. 대한민국 국민이라면 모두가 아는 안중근 의사의 삶을 그린 뮤지컬 <영웅>은 실존인물과 가상인물들을 통해 구성감 있는 이야기를 더하여 만들었고 안중근 의사의 영웅적인 면과 인간적인 면이 고르게 잘 표현되어 있다. 잃어버린 나라를 다시 찾으려는 한 젊은 청년의 뜨거운 삶이 지금을 살아가는 우리에게도 큰 영향을 준다. 본 논문에서는 영향력 있는 뮤지컬로 자리 잡은 뮤지컬 〈영웅〉을 통해 안중근 의사의 모습이 어떻게 그려졌는지 실존인물과 가상인물들의 관계를 통해 알아보았다. 또한 이 가상인물들이 부르는 최후의 노래를 분석해봄으로써 노랫말과 선율이 어떻게 조화를 이루며 스토리텔링 되었는지 살펴보았다. 그리고 이러한 점을 통해 뮤지컬 〈영웅〉이 10년이 넘었어도 계속 공연되는 완성도 높은 창작 뮤지컬임에 이 논문은 주목했다. Since its premiere in 2009, the musical Hero, Empress Myeongseong is recognized as one of the most creative and best-quality musicals. The musical Hero, which depicts Ahn Jung-geun’s life as a Korean citizen, is composed of real and virtual characters and Ahn’s heroism and human warfare are evenly expressed. The account of a young man trying to find his lost country is highly influential. This paper discusses how Ahn Jung-geun is portrayed in the popular musical Hero by studying the relationship between real and virtual figures. Additionally, by analyzing the last song sung by these virtual figures, we consider how the lyrics and melody are harmonized and the storytelling unfolds. Through such novelty, the paper notes, the musical Hero has become a highly creative musical that continues to be performed for more than a decade.

접촉식 초음파와 세 가지 광학간섭계를 이용한 생체계측과 백내장수술 후 굴절력의 비교

문지선(Ji Sun Moon),신정아(Jeong Ah Shin),배지현(Gi Hyun Bae),정성근(Sung Kun Chung) 대한안과학회 2015 대한안과학회지 Vol.56 No.11

목적: 접촉식 초음파와 세 가지 광학간섭계를 이용하여 얻은 생체계측치를 비교하고, 백내장수술 후 굴절력 예측의 정확성을 비교하 고자 하였다. 대상과 방법: 백내장수술을 시행 받은 31안을 대상으로 접촉식 초음파, Lenstar LS900??, AL-Scan??, OA-2000?瑛? 이용하여 안축장, 전방깊이, 각막굴절력을 측정하였다. SRK/T 공식으로 인공수정체 도수를 결정했으며 예상 굴절력과 백내장수술 2개월 후의 실제 굴 절력 간의 오차를 비교하였다. 결과: 접촉식 초음파, Lenstar LS900??, AL-Scan??, OA-2000?瑛막? 측정된 안축장의 평균은 각각 23.39 ± 0.95 mm, 23.42 ± 0.98mm, 23.43 ± 0.98 mm, 23.44 ± 0.98 mm였으며 통계적으로 유의한 차이가 없었다( p =0.996). Lenstar LS900?? , AL-Scan??, OA-2000?? 의 전방깊이는 각각 3.14 ± 0.41 mm, 3.10 ± 0.38 mm, 3.13 ± 0.39 mm ( p =0.936), 평균 각막굴절력은 각각 44.41 ± 1.52D, 44.54 ± 1.57D, 44.44 ± 1.52D ( p =0.937)로 모두 유의한 차이가 없었다. 네 가지 계측 방법에서 평균 절대오차는 통계적으 로 유의한 차이가 없었다( p =0.722). 결론: 접촉식 초음파, Lenstar LS900??, AL-Scan??, OA-2000?? 을 이용하여 측정한 안축장, 전방깊이 및 각막굴절력은 높은 일치도를 보였으며, 백내장수술 후 굴절력 예측의 정확도는 네 가지 측정 방법 간 차이가 없었다. Purpose: To compare ocular biometry and refractive results measured using conventional applanation ultrasonography and 3 different optical interferometries, Lenstar LS900 ?? , AL-Scan ?? and OA-2000 ?? . Methods: The biometries of 31 cataractous eyes were measured using ultrasonography, Lenstar LS900 ?? , AL-Scan ?? or OA-2000 ?? . The axial length, anterior chamber depth and keratometry were measured. The SRK/T formula was used to calculate intraocular lens power. Two months after cataract surgery, the refractive outcome was determined and results from the 4 differ-ent biometry methods were compared. Results: Axial lengths were 23.39 ± 0.95 mm, 23.42 ± 0.98 mm, 23.43 ± 0.98 mm and 23.44 ± 0.98 mm measured using ultra-sonography, Lenstar LS900 ?? , AL-Scan ?? and OA-2000 ?? , respectively with no statistically significant differences observed (p = 0.996). The anterior chamber depth and keratometry were 3.14 ± 0.41 mm, 3.10 ± 0.38 mm and 3.13 ± 0.39 mm (p = 0.936) and 44.41 ± 1.52 D, 44.54 ± 1.57 D and 44.44 ± 1.52 D (p = 0.937) for Lenstar LS900 ?? , AL-Scan ?? and OA-2000 ?? respectively. There were no statistically significant differences between the 3 optical devices. The mean absolute error of the 4 different devices were not statistically significant (p = 0.722). Conclusions: The ocular biometric measurements and prediction of postoperative refraction using ultrasonography, Lenstar LS900 ?? , AL-Scan ?? or OA-2000 ?? showed no significant differences.

뮤지컬 명성황후에 나타난 음악표현특성에 관한 연구 -명성황후 시해 사건을 중심으로-

문선아 ( Sun Ah Moon ) 한국동양예술학회 2013 동양예술 Vol.21 No.-

뮤지컬 명성황후는 명성황후 시해사건 100주년을 맞이하여 이 문열의 『여우사냥』을 원작으로 하여 제작되었고 1995년 예술의 전당에서 초연을 시작으로 1997년 뉴욕 브로드웨이 공연, L.A, 런던, 토론토 등의 해외에서 공연되었으며 한국을 대표하는 창작 뮤지컬로서의 위치를 확고히 하고 있다. 이러한 명성으로 인해 그동안 여러 분야에 있어서 다양한 연구가 진행되고 있다. 본고에서는 뮤지컬 명성황후가 실제 역사 속에서 명성황후의 시해사건과 얼마나 연관성을 가지며 그것들을 뮤지컬 속에서 잘풀어내고 있는지 또한 그것들을 음악적으로 잘 그려내고 있는지 명성황후 시해사건과 관련된 주요 곡들을 분석해 보았다. 명성황후 곡 중에 이와 관련된 곡은 이또오가 명성황후를 제거하기 위해 미우라를 소개하고 천황에 대한 충성을 맹세하는 1막의 마지막 장면인 ‘정한회의’, 2막의 미우라와 낭인들의 명성황후 암살과 작전을 선포하고 천황을 위해 목숨을 바칠 것을 맹세하며 ‘여우사냥’ 의식을 거행하는 장면에서 나오는 곡인 ‘이 술이 식으면’ 그리고 명성황후가 미우라와 낭인들에 의해 죽임을 당하는 장면에서 나오는 곡인 ‘홍계훈의 최후, 왕비마마 들짐승에 쫓기시네/왕비를 찾아라 여우를 죽여라’이다. 이렇게 총 3장면의 곡들을 골라 음악을 분석하고 가사와 음악과 장면과의 관계를 통해 역사적으로 중요한 명성황후 시해 사건을 어떻게 재조명했는지 알아보았다. 명성황후 시해 사건과 관련된 주요 곡들을 분석하면서 아쉬웠던 부분들은 세계가 인정하는 초대형 우리나라 창작 뮤지컬인 이작품에서 음악적으로 한국적 색채가 적다는 것이다. 전통음악을 통한 효과를 거의 볼 수 없었다. 물론 뮤지컬 명성황후 작품을 전체적으로 보았을 때 무과시험이나 수태굿, 그리고 양이와의 전투장면, 고종의 어전회의에서는 국악기의 사용이나 장단, 5음음계 등 전통적인 색채를 가지고 있으며 민족주의적인 사상을 고취하기 위한 전통음악의 사용이 엿보여 한국적인 색채를 잘 표현한 부분도 없진 않다. 하지만 명성황후 시해사건과 관련된 주요 곡들은 서구 뮤지컬 음악의 반주 형태인 2관편성의 음악으로 이루어져있다. 만약 이또오, 미우라, 낭인들의 등장에서는 일본의 색깔이 짙은 음악을 사용한다든지, 명성황후 시해 장면에서는 국악기과 일본악기들을 사용하여 전통음악을 기반으로 한 극적효과를 보여주는 것이 맞는 것은 아닐지 고려해 보아야 할 것으로 생각된다. 뮤지컬 명성황후가 전 세계적으로 공연되어지고 앞으로 우리나라를 더욱 알리는 역할을 함에 있어서 우리의 색채와 일본의 색채를 음악적으로 극명하게 대립 시켜 역사적인 사실을 더욱 살려주고 회전 무대의 활용과 함께 극적 효과를 주는 점을 고려해 보는 것도 좋을 것으로 생각된다. 이와 더불어 역사적 고증의 철저함이 필요하다고 생각된다. 또한 뮤지컬 명성황후와 관련된 논문을 쓰면서 자료에 수집 확보에 대한 한계점을 느꼈다. 뮤지컬에서 음악은 다른 요소들과 함께 중요한 부분이라 생각한다. 물론 초연 이후에 조금씩 음악에 수정, 보완이 되기도 하지만 철저한 음악 분석을 위해서 그리고 더 나아가 뮤지컬의 발전을 위해 자료 수집에 대한 어려움은 보완되어야 할 부분이라 생각한다. Musical is the crown jewel of all performing arts with its ever increasing popularity. From plot, music, fancy stage setting to make-up, musical encompasses various artistic genres. Among them, music and plot are crucial in increasing its quality as an artistic genre. Commemorating the 100th year of the assassination of the Empress Myeongseong, the musical was produced based on the novel, ‘Fox Hunting’ by Mun-Yol Lee. It debuted in 1995 at the Seoul Arts Center in Korea and continued its run outside of Korea first in New York Broadway in 1997, L.A., London and Toronto after that, establishing its foothold as a Korea’s representative original musical. Thanks to such fame, many studies have been conducted on it in various areas. However, more researches are required regarding its music. In the study, it is to analyze how much the musical is related with the historical event and to analyze its main songs related with the event to know how well it describes the event in the musical and musically. In the study, total of four songs were selected and their music, lyrics and scenes were analyzed to know their relations and in order to find out how the historically important event was reviewed. The first song is ‘Meeting on Japan``s chosun policy’ from the last scene of the act 1 in which Ito introduces Miura to assassinate the Empress Myeongsong and they swear loyalty to the Japanese Emperor. The second and the third songs are ‘By the Time This Drink Gets Cold’. This song is from the act 2 in which Miura and killers conspire the assassination under the name of “Fox Hunting” and swear loyalty to the Japanese Emperor and conducted the ceremony. The last song is ‘Last of General Hong / The Queen is Hunted Dow / Find the Queen, kill the Fox’ from the scene in which the Empress is killed by Miura and killers. It was most regrettable that the worldly-renowned and mega-sized Korean original musical lacks Korean traditional color, musically. There was almost no Korean traditional musical effect. There are few parts which show Korean traditional color well by using Korean traditional musical instruments, rhythms and pentatonic scale. They include the scenes of military service examination, exorcism for child-bearing, battles with westerners and the conference before the King Kojong. And such scenes use Korean traditional music to instill nationalism. Then, it should be considered that rather than using western style orchestra, music with thicker Japanese colors are used for the scenes in which Ito, Miura and killers appear. In addition, using Korean and Japanese musical instruments should be considered to show more dramatic effects for the scene of the assassination of the Empress Myeongsong. The musical will be performed worldwide and therefore, will promote Korea’s international status. Therefore, it could be recommended to contrast Korean color and Japanese one more dramatically in music to highlight the historical fact and to use revolving stage to give more dramatic effects. Moreover, more thorough historical investigation is required. In addition, it was not easy to collect data in writing the thesis regarding the musical. Music is very important along with other elements in musical. Songs are generally revised after its debut for better performance. However, for more thorough music analysis and improvement of the production; it should become easier to collect data. The musical the Last Empress is a frontiersman of the Korean original musical and is significant that it opened the way to the world stage for Korean original musical.

피부색을 표현하는 형용사들의 수치화를 통한 안색 평가법 연구

이선화 ( Sun Hwa Lee ),이정아 ( Jung Ah Lee ),박선미 ( Sun Mi Park ),김영희 ( Younghee Kim ),장윤정 ( Yoon Jung Jang ),김보라 ( Bora Kim ),김남수 ( Nam Soo Kim ),문태기 ( Tae Kee Moon ) 대한화장품학회 2017 대한화장품학회지 Vol.43 No.4

피부색은 건강상태나 연령을 인식하는데 중요한 역할을 할 뿐만 아니라 선호하는 피부색에 따라 매력을 느끼는 기준이 되기도 한다. 다수의 소비자들은 자신의 피부색을 개선시키기 위해 화장품을 선택하기도 하며 이러한 수요에 따라 화장품의 종류는 다양해졌다. 최근에는 ‘하얗고 밝은 피부’에서 ‘건강하고 생기있어 보이는 피부’ 등 안색의 선호가 다양해지고 관련 표현의 효능을 표방하는 화장품이 증가하고 있지만 ‘피부색(안색) 개선’에 대한 객관적인 평가 기준이 없어 본 연구에서는 피부색을 표현하는 형용사(complexion -describing adjectives, CDAs)를 선정하고 quasi L*a*b* 값을 이용한 통계분석 방법으로 피부색을 표현하는 형용사를 정량화하였다. CDA 7개[‘창백한(pale)’, ‘깨끗한(clear)’, ‘화사한(radiant)’, ‘생기있는(lively)’, ‘건강한 (healthy)’, ‘불그스름한(rosy)’, ‘칙칙한(dull)’]를 선별하였고 피부색을 평가한 경험이 있는 30명의 패널이 각각의 형용사를 밝은 피부 사진과 어두운 피부 사진의 색감에 적용하고 이를 다시 수치화하여 단어간에 통계적 유의성 여부를 확인하였다. 그 결과, 어두운 피부의 기준 이미지와 각각의 CDA를 반영한 조정 이미지, 밝은 피부의 기준 이미지와 각각의 CDA를 반영한 조정 이미지간의 quasi L*, a*, b* 값이 통계적 유의차를 보였다(p< 0.05). 그러나 같은 CDA를 반영한 밝은 피부와 어두운 피부간에는 통계적 유의차가 없었고, 비슷한 계열의 형용사 간에 그룹화되는 경향[(i)창백한-깨끗한-화사한 (ii)생기있는-건강한-불그스름한 (iii)칙칙한]을 확인하였다. 본 연구에서는 주관적인 느낌을 표현하는 형용사를 객관적 지표로 수치화하고 이를 통해 피부색을 평가하는 기준으로 활용할 수 있음을 제시하고자 한다. Skin tone plays a key role in one of the determinant for facial attractiveness. Most female customers have an interest in choosing skin color and improving their skin tone and their needs have been contributed the expansion of cosmetic products in the market. Recently, cosmetic customers, who want bright skin, are also interested in healthy and lively-looking skin. However, there is no method to evaluate the skin tone with the complexion-describing adjectives (CDAs). Therefore, this study was conducted to find the ways to objectify and digitize the CDA. We obtained that quasi L* at dark skin is 65 and quasi L* at bright skin is 74 for standard images, which are selected from our data base. To match the following seven CDAs: pale, clear, radiant, lively, healthy, rosy and dull, the colors of both images were adjusted by 30 panels. The quasi L*, a* and b* were converted from the RGB values of the manipulated images. The differences between the quasi L*, a* and b* values of standard images and manipulated images reflecting each CDA were statistically significant (p < 0.05). However, there were no statistical significances between the L* values of dark and bright skin images that were modified in accordance with each CDA and there also were no statistical significances between the quasi a* values of dark and bright skin for pale and clear CDAs. From the statistical analysis, the CDAs were observed to form three groups: (i) pale-clear-radiant, (ii) lively-healthy-rosy and (iii) dull. We recognized that people have a similar opinion about perception of CDAs. Following our results of this study, we establish new standard method for sensibility evaluation which is difficult to carry out scientifically or objectively.

피부 미백 평가 시 기미 병변 부위에서의 적색도 평가의 효용

이정아 ( Jung Ah Lee ),김주연 ( Ju Yeon Kim ),이선화 ( Sun Hwa Lee ),김보라 ( Bora Kim ),김남수 ( Nam Soo Kim ),문태기 ( Tae Kee Moon ) 대한화장품학회 2016 대한화장품학회지 Vol.42 No.4

기미는 몇몇의 병인학적 요인을 갖고 있지만, 많은 연구가 멜라닌 형성에 집중되어 있다. 본 연구에서는 멜라닌 형성과 구별되는 혈관의 감소에 의한 기미의 개선을 보고자 하였다. 피부과 전문의의 육안평가를 통해 기미와 일광 흑자를 가진 한국 여성 20명을 대상으로 실험을 진행하였다. 연구 대상자는 8주 간 기능성 화장품을 사용하였다. Chromameter 기기로 측정한 연구 대상자의 기미 병변, 일광 흑자 병변 및 정상 피부 부위에서의 각 피부색 측정 결과를 분석하였다. 시료 사용 8주 경과 후, 기미 병변 부위의 피부색 밝기와 적색도가 정상 피부 부위에 비해 통계적으로 유의하게 개선되었다. 또한, 기미 병변 및 일광 흑자 병변 부위의 피부색 밝기의 개선 정도는 유사하였다. 그러나, 시료 사용 8주 경과 후 기미 병변 부위의 적색도가 일광 흑자 병변 부위에 비해 통계적으로 유의하게 개선되었다. 본 연구에서는 기능성 제품을 사용함으로써 기미 병변 부위에서 피부색 밝기 뿐만 아니라 적색도 또한 개선됨을 확인하였다. 이에 적색도가 기미 병변 부위의 평가를 위한 부가적이고 적합한 요인이 될 수 있음을 제시하고자 한다. Melasma has several well-recognized etiologic factors, but most researches focus on melanogenesis. The purpose of this study is to show improvement of melasma by reducing vascularity distinguished from melanogenesis. We examined 20 Korean women with both melasma and solar lentigo that were visually assessed by a dermatologist. The volunteers applied functional cosmetics for 8 weeks. We analyzed the results obtained using the chromameter, evaluating the skin color of three areas (melasma lesions, solar lentigo lesions, and non-lesional skin) on the face of volunteer. There was a statistically significant improvement in the brightness and redness of melasma lesions compared to those of non-lesional skin after 8 weeks. Also, we observed that the improvements in the brightness of melasma lesions and solar lentigo lesions were similar. However, the redness of melasma lesions improved more than that of solar lentigo lesions with statistical significance after 8 weeks. In this study, we have shown that brightness and redness in melasma lesions can be improved by functional cosmetics. Thus, we suggest redness to be an additional suitable parameter for the evaluation of melasma lesions.

복수의 감별진단에 있어서 복수내 Cholesterol 측정의 의의

성연아(Yeon Ah Sung),박성숙(Sung Sook Park),김순옥(Soon Ok Kim),박혜선(Hye Sun Park),문일환(Il Hwan Moon),박이갑(Lee Gap Park) 대한내과학회 1988 대한내과학회지 Vol.34 No.3

N/A In order to investigate the diagnostic value of ascitic fluid lipids analysis in differentiation between malignant from cirrhotic ascites, ascitic fluid concentration of cholesterol, triglycerides and phospholipids were compared with ascitic fluid total protein in 61 patients with ascites (38 with cirrhosis and 23 with malignant neoplasm). The results were as follows: 1) The median and mean values of each parameter were significantly higher in malignant ascites compared to cirrhotic ascites(p<0.01). 2) The discrimination values were 50 mg/dl for cholesterol, 43 mg/dl for triglycerides, 49 mg/dl for phospholipids, 2.5 g/dl for protein, 0.3 for ascitic fluid to serum ratio of cholesterol and 0.4 for ascitic fluid to serum ratio of protein, respectively. 3) Applying the discrimination value, diagnostic efficiency was 96.7% for cholesterol, 72.1% for triglycerides, 90.2% for phspholipids, 90.2% for total protein, 98.4% for ascitic fluid to serum ratio of cholesterol and 93.4% for ascitic fluid to serum ratio of protein, respectively. 4) There was a significant positive correlation between cholesterol and phospholipids (r=0.41, p<0.01), cholesterol and protein (r=0.80, p<0.01) phospholipids and protein (r=0.71, p<0.01), respectively. 5) There was no significant difference in serum concentration of cholesterol between patients with cirrhosis and malignant neoplasm in contrast to total protein. We concluded that ascitic fluid cholesterol determination and ascitic fluid to serum ratio of cholesterol were the two parameters which best differentiate cirrhotic from malignant ascites.

연출저작권 인정 여부에 관한 고찰

홍완식(Wan Sik Hong),문선아(Sun-Ah Moon) 한국토지공법학회 2022 土地公法硏究 Vol.100 No.-

공연과 관련해서 연출가들의 권리를 부인하는 주장이나 판례도 있기는 하지만, 저작물의 창작이나 전달, 이용, 배포 등에 기여하는 정도에 따라 저작권이 확대되어 왔다. 현재는 연출가의 연출행위가 실연행위로서 저작인접권으로 보호되는 단계에 있지만, 연극의 연출가가 극본의 효과적 표현을 위한 통상적인 연출을 넘어서 연극극본 및 연기자의 선정, 무대장치 등 연극 구성요소에 대한 선택, 배열, 구성에 창작적인 기여를 한다는 점이 인정된다면, 이러한 경우에는 연출가의 저작권을 인정하는 것이 바람직하다고 본다. 연출가에 대한 저작권 관련 인정 여부를 다투는 판례를 검토해 볼 때에, 국내의 경우 아직은 연출작업에 대한 저작권 다툼이 치열하지 않고 그나마 있는 한두 사례에서는 연출자의 창작성을 인정하지 않는 상황이다. 프랑스나 독일의 경우에는 판례를 통하여 연출가에게 저작권자로서의 지위를 인정하고 있으며. 미국에서는 주로 연출가의 연출에 대한 구체적인 권리를 명시하는 계약작성을 통하여 분쟁을 사전에 예방하고 있다. 우리나라에서도 연출자에게 실연자로서의 저작인접권만을 인정하는 것에서 나아가 무대공연을 창작한 사람으로서의 보다 개선된 권리를 인정하여야 할 것이다. 특히 대본, 음악, 가사, 무대장치, 조명, 의상, 분장 등 개별 저작물 및 구성부분들이 종합되는 뮤지컬 제작과정에서 가장 명확히 드러나는 저작권자는 극작가, 작곡가, 작사가이다. 이들은 저작권법상 저작권자로 보호받음이 분명한 반면, 연출가, 무대 디자이너, 조명 디자이너, 의상 디자이너들은 저작인접권자로 보호받거나 아예 보호를 받지 못하는 경우가 허다하다는 미비한 법적 보호 상황은 어떠한 방식으로든 개선될 필요가 있다. 텍스트를 음악과 결합시키고 이를 최초로 형상화하여 무대로 올리는 창작 뮤지컬의 경우에는 여러 구성부분들 간의 조화 및 종합이 중요하기 때문에 극작가, 작곡가, 작사가 외에도 연출가를 저작권법으로 보호할 충분한 가치가 있다 할 것이다. 그런 점에서 우리 법원이 뮤지컬을 구성하고 있는 일부 저작물이 분리이용 가능하다는 점에서 뮤지컬을 일률적으로 결합저작물로 판단하고 연출가의 저작권을 부정하는 것은 바람직하지 않다고 본다. 연출가의 창작성은, 배우의 배치와 동선에 관한 블로킹(blocking)을 중심으로, 무대미술·조명·음악·의상 담당자 작업에 대한 기여, 배우의 대사법·각 대사와 음악 혹은 조명의 연결방식 등 연출이 투입한 역량을 총체적으로 분석하여 확인할 수 있다. 이러한 점을 감안한다면 법령이 개정되든 판례가 변경되든 연출가들의 자작권법상의 지위는 현재보다 개선될 필요가 있다. A director of the musical or theater is the person responsible for the all element of a performance. But the copyrights of the musical or theater director is not protected by the Korean Copyrights Act. First of all terms of copyright, the term “work” means a creative production that expresses human thoughts and emotions and the term “author” means a person who creates a work. The right of the director of the musical or theater is regulated as a performer not an author. According to the Copyrights Act §2②, the term “performer” means a person who gives a stage performance by expressing works through acting, dancing, musical playing, singing, narrating, reciting or other artistic means or by expressing things other than works in a similar way, including a person who conducts, directs or supervises a stage performance. Thus a director of the musical or theater is a performer and the rights of the director is protected as the neighboring copyright. But the director who contribute their thinking and insights to play or musical performance might contribute creatively to a production is protected as the copyright. A theater production or a musical production can be broken into two parts, the words on the page and the work on stage. The directors right about the work on stage shall be protected as the writers right about the words on the page can be protected. The current copyright statutes seem easily to accommodate co-authorship. A director’s copyright would instigate a complex, cumbersome array of derivative copyrights that would stymie and ultimately prevent multiple productions of a playwright’s script.

수도권지역의 지교회와 분립교회 설립현상의 시공간적 특성

장은미(Eunmi Chang),정영희(Younghee Jung),문선아(Sun Ah Moon) 한국문화역사지리학회 2017 문화 역사 지리 Vol.29 No.1

본고는 하나의 교회에서 지교회와 분립교회를 세우는 현상의 시공간적 특성을 파악하고, 미국의 멀티사이트교회와의 비교를 목표로 하였다. 1980년대 대형교회의 성장과 궤를 같이 한 분립교회 및 지교회 설립현상은 주로 대형교회를 중심으로 강남 및 수도권 신도시 개발을 축으로, 1990대 이후 전국적으로 확대되었다. 2000년대 후반에는 일정규모 이상이 되면 분립하는 것을 목표로 하는 교회가 등장하였으며, 대형교회가 아닌 교회에서도지교회 또는 분립교회를 설립하는 현상을 확인할 수 있었다. 2000년대 후반 대형교회가 아닌 중·소형교회가 기존 교회를 중심으로 주변지역에 설립하는 양상을 보인다. 이외에 모교회와 지교회의 상호관계성에 기초해 나름유형을 나누어 보고, 그 다양성과 단계별 변화과정을 파악하는 틀을 논의하였다. 향후 인구감소와 더불어 기독교(개신교)인의 감소 현상이 예상되는 가운데, 지교회와 분립교회 현상이 가속화 될 것인가에 대한 추후 연구가 필요하다. We aim to investigate the temporal-spatial characteristics of the phenomena of branch church and divided church in Seoul Metropolitan area and to compare Korean case with multi-site churches in United States of America. We found suburban expansion and far-off expansion to administrative cities and abroad for the Korean emigrants. Medium/small sized churches tend to establish branch/divided churches nearby to each church. It will be worthwhile to research that decrease in population and shrink in religious people will bring to acceleration of divided/branch churches in the future.