호흡 강도에 따른 수면 호흡 유형 분석

강윤주,정성오,국중진,Kang, Yunju,Jung, Sungoh,Kook, Joongjin 한국반도체디스플레이기술학회 2021 반도체디스플레이기술학회지 Vol.20 No.3

Sleep apnea refers to a condition in which a person does not breathe during sleep, and is a dangerous symptom that blocks oxygen supply in the body, causing various complications, and the elderly and infants can die if severe. In this paper, we present an algorithm that classifies sleep breathing by analyzing the intensity of breathing with images alone in preparation for the risk of sleep apnea. Only the chest of the person being measured is set to the Region of Interest (ROI) to determine the breathing strength by the differential image within the corresponding ROI area. The adult was selected as the target of the measurement and the breathing strength was measured accurately, and the difference in breathing intensity was also distinguished using depth information. Two videos of sleeping babies also show that even microscopic breathing motions smaller than adults can be detected, which is also expected to help prevent infant death syndrome (SIDS).

비만아동 및 청소년의 체중조절 경험과 비만관리 의도에 영향을 미치는 요인

강윤주,손명세,진기남,김한중,오희철,서성제,Kang, Yun-Ju,Sohn, Myong-Sei,Jin, Ki-Nam,Kim, Han-Joong,Oh, Hee-Choul,Suh, Sung-Jae 대한예방의학회 1998 예방의학회지 Vol.31 No.2

This study was undertaken to explain weight control behavior and intention of obese children and adolescents as measured by the elements of the health belief model. A total of 732 obese students from 28 schools in Seoul metropolitan area and their mothers were assessed with a self-administered questionnaire. The analyzed results are as follows; 1. Among obese students, 45.3% of male students and 57.2% of female students, a significantly higher portion than male students, reported that they had tried to lose weight within the recent year. Exercise was the most frequently used method to lose weight followed by diet control, drug use, and specialized clinic visits, in descending order. 2. Male students were more likely to try to lose weight if they perceived a low threat level and their mother had a job, and female students were more likely to try to lose weight if they were younger in age, perceived a low threat level and had strong external motivating factors. 3. Female students showed a significantly higher level of intention to obesity control than male students, and the intention level of their mothers also showed the same trend. 4. In male students, the degree of weight dissatisfaction, weight control experience, the level of obesity related beliefs of students, the educational level of the mother and economic status of the family were significant predictors of intention to obesity control, and in females, age, the level of obesity related beliefs of students and intention of their mothers were significant. In the mothers of male students, obesity index of students, age of the mother and the level of obesity related beliefs of the mother were significant predictors of intention of the mother, and in the mothers of female students, obesity index of students, occupational status of the mother and obesity related beliefs of the mother were significant. 5. According to the path model of intention to obesity control, the degree of weight dissatisfaction had the most powerful effect in male students, and perceived net benefit level was the most important variable in female students. Since the weight control behavior and intention of obese students were more predictable by the degree of weight dissatisfaction than the obesity index, we can conclude that only the students dissatisfied with their weight are well motivated for obesity control. There can be a discrepancy between the mother and her child's beliefs and intention status(especially in male students), so the therapists should also assess the student's opinion as well as the mother's. In female students, the perceived net benefit level wag the most important predictor of intention to obesity control, therefore the intervention program should pay particular attention to the positive benefits of weight control rather than negative aspects(threats) of obesity.

비만 청소년의 과거 12년간 Body Mass Index 변화 - 서울시내 일부 고등학생을 대상으로 -

강윤주,서일,홍창호,박종구,Kang, Yun-Ju,Suh, Il,Hong, Chang-Ho,Park, Jong-Ku 대한예방의학회 1994 Journal of Preventive Medicine and Public Health Vol.27 No.4

The purpose of this study is to observe the longitudinal changes in BMI (Body Mass Index) of obese and non-obese 3rd. grade high school students in Seoul for 12 years and to see the trends of overt weight gain in obese adolescents. The results are as follows; 1. The average annual increasing rates of body mass Indices in male students were $1.14kg/m^2$ in obese group and $0.59kg/m^2$ in non-obese group. In female students, the average annual increasing rates of body mass indices were $0.93kg/m^2$ in obese group and $0.53kg/m^2$ in non-obese group. 2. The change rate of BMI for 12 years was significantly higher in obese group than non-obese group. 3. Puberty had less influence on the change rate of BMI in obese group compared to non-obese group. 4. In obese group, 71.8% of the variance in BMI at 17 can be predicted by BMI at 16 years in male students. In female students 44.4% can be predicted by BMI at age 16. 5. Among the 17-year-old obese students, 58.8% of the males and 56.2% of females were found not to have been obese at 7 years of age. 6. Among the 17-year-old obese students, those who were obese at 7 years of age were found to have higher BMI at later ages than those who were in the non-obese group. Obese adolescents were more likely to be obese in their childhood than non-obese group. There was no optimal age for the significant weight gain and the increasing rate of BMI was constantly higher in obese group than in non-obese group. Due to the fact that child obesity in early age contributes to obesity in adolescence, close observation is advised. On the other hand, a large proportion of obese adolescents can be preventable by early interventions, because about 50% of obese adolescents were not obese in early elementary school age.

생활예술공동체 내 문화매개자의 역할 분석

강윤주(Kang, Yunju),심보선(Shim, Bo-Seon) 비판사회학회 2013 경제와 사회 Vol.- No.100

이 논문은 행정가이자 동료, 다른 말로 하자면 전문가이자 회원인 이중적 정체성을 가지고 문화매개자로 기능하는 인천 생활예술공동체 ‘문화바람’의 상근자들을 대상으로 하여, 이들의 정체성 및 역할이 회원들의 예술 활동과 사회자본에 어떤 영향을 미치는지를 알아보았다. 여기서의 문화매개자는 부르디외적 의미에서 상징 조작을 수행하는 행위자들도 아니요, 문화생산과 수용의 중간과정에 개입하는 행위자들도 아니다. 문화바람의 상근자들은 생활예술공동체내에서 전문성을 가지고 예술 활동을 지원하면서도 동시에 회원 자격으로 다른 회원들과 동등한 위치에서 동호회 활동을 하고 있는데 이들의 영향으로 문화바람은 아래와 같은 특성을 보이고 있다. 첫째, 문화바람의 결속적 성향은 상근자 내부 신뢰감과 긴밀한 상관관계를 가진다. 상근자 공동체가 문화바람 대표와의 동지적 관계를 통한 내적 결속이나 여타 외부 조직에서 찾을 수 없는 유사 가족에 가까운 신뢰와 배려에 기초한 관계 양상을 보이면서 회원들 역시 문화바람의 지속가능성 및 발전가능성을 믿고 회원들 간의 결속감 또한 증가했다. 둘째, 문화바람의 동호회가 예술동호회임에도 불구하고 문화바람 상근자 및 회원들에게 우선하는 것은 ‘관계’이다. 문화바람에서 예술은 관계를 매개하는 자원으로 활용되고 있고 예술을 매개로 이어진 관계는 대안적 사회 안전망의 역할까지 하고 있다. 셋째, 문화바람 상근자들이 강한 결속감을 보이고 회원들이 소속감과 신뢰를 가지고 문화바람 활동을 할 수 있는 데에 문화바람 대표의 보이지 않는 리더십은 중요한 역할을 하고 있다. 보이지 않는 리더십 때문에 상근자들 스스로가 자신의 전문성을 주체적으로 규정하고, 회원들 또한 상근자들의 자발성에 영향을 받아 문화바람을 자신의 조직으로 여기는 강한 소속감을 갖게 된다. 넷째, 내부 결속감이 강한 조직이 흔히 외부에 배타적 성향을 보이는 것과 달리, 문화바람은 상근자와 회원들의 높은 결속력에도 불구하고 외부적 연계 또한 활발하다. 문화바람이 위치한 구 단위 및 인천에 사는 시민들에게 문화바람의 공간이 제공되어야 한다는 의견이 회원들 내부에서 자발적으로 발생했고, 더 나아가서는 한국 사회 전반에 대한 문제의식을 가지고 정치 공동체의 일원으로 활동하고자 하는 움직임이 일어나고 있다. 이러한 요소들을 토대로 이 논문은 문화바람이 예술적 숙련을 매개로 내부적 연대감을 가지고 동시에 외부사회로의 소통을 추구하는 만능형 생활예술공동체로 나아가고 있다고 결론을 내릴 수 있었다. 비록 문화바람이라는 하나의 단체 분석에 불과하지만 이를 통해 생활예술공동체에서 문화매개자의 역할이 왜 필요하며 어떤 형태를 지녀야 하는지를 제시하고 있다는 점, 또 문화매개자가 생활예술공동체의 자생성 확보에 일정한 역할을 할 수 있다는 가능성을 보여주었다는 점에 이 연구의 의의가 있다. This paper examines the role of cultural mediators of the voluntary arts community called Munwha Baram in managing the cultural resources and social network for the members. The staff members of the community have a double identity as both administrators and members in the art clubs of the community. They not only support artistic activities of the members but also as participate in the activities and socialize with the members as friends. Thus, they are not the cultural mediators who would impose the symbolic power on the club members by mediating the cultural production and the consumption as experts in the Borudieuan sense. This paper found out the following points through qualitative study of the community. First the bonding relationship among the members are highly influenced by the inner trust among staff members. Second, they put emphasis more on ‘relationship’ than on ‘arts’ even though the community is composed of many art clubs to function as an alternative safety social network. Third, the invisible leadership plays a critical role in staff members’ voluntarily defining their jobs in the community which, in turn, strengthen the bonding of the club members. Fourth, differently from the usual community that is bonded internally yet closed externally, Munhwa Baram operates as community due to the expertise and social skills of the staff members that link the community with the outside localities and society in general. Although Munhwa Baram is a single case, it can demonstrate the role of cultural mediators in managing and sustaining the voluntary communities in ways that they function through artistic activities as both bonding and bridging community.

매체 전환으로 변화된 정치성 -희곡 「이(爾)」에서 영화 <왕의 남자>로

강윤주 ( Kang Yun-ju ) 국제어문학회 2006 국제어문 Vol.37 No.-

영화 <왕의 남자>는 희곡 「이」와 같은 스토리 라인을 가지고 있기는 하나 그 정치성에 있어 많은 차이점을 보이고 있다. 이 글에서는 두 작품에서 정치성이라는 것이 어떻게 각각의 장르적 특성에 맞게 드러나고 있는가를 분석하고자 했다. 먼저 내러티브상으로 볼 때 어떤 변화가 있는지를 보기 위해 인물의 성격전환과 대중적 전환 방식을 분석했다. 세 명의 주요인물, 곧 공길과 장생, 연산의 정치성은 희곡에서 훨씬 강하고 직접적으로 드러나는 반면 영화에서는 순화 혹은 약화된 것처럼 보이기도 한다. 그 이유는 결국 더 많은 대중을 상대해야만 하는 영화 매체의 특성에서 찾을 수 있을 터이다. 하지만 영화에서는 성정치학적으로 한국 사회에서 여전히 금기시되어 왔던 동성애적 코드가 오히려 강화되었으며 대중의 반응을 볼 때 뚜렷한 거부감 없이 받아들여졌다. 또한 희곡에서는 대사로 처리된 갑자사화 등의 정치적 사건이 영화에서는 극화되거나 예술과 정치권력의 대립을 보여주기 위해 역동적인 사냥터 장면 등이 삽입되는 등, 영화는 영화적 특성을 활용하여 대중들의 이해도를 높여 결과적으로는 희곡이 담고 있는 정치성을 그대로 간직할 뿐 아니라 오히려 희곡이 전달하고자 했던 정치적 요소들을 더욱 잘 표현했다고 보여진다. 한편 희곡과 영화에서 두드러지게 다른 점은 공간 활용이다. 희곡에서는 모든 사건을 궁 안에서 진행시켜 그 공간의 폐쇄성으로 인해 정치적 긴장감을 극대화시킨 반면 영화는 궁 밖의 공간도 자유롭게 활용하면서 대신 카메라의 이동 방식과 각도 조절을 통해 궁이라는 공간을 폐쇄적으로 표현하고 더불어 등장인물들의 권력 관계를 효율적으로 제시해 주고 있다. The film < The Royal Jester > has a same story with a play 「Yi」, but it shows a lot of differences by presenting political elements. This paper aims to analyze how differently the film and the play express political elements according to its own property. First of all, the change of characters and the popular transformation are analyzed to show in the change of a narrative. The political character of Gong-gil, Chang-seng and the King Yeon-san in the film looks like becoming weaker than in a play. The reason for the weakening could be found in the populistic character of a medium of film. But in a film homosexuality has been shown much more stronger than in a play and korean audiences didn`t reject it. Homosexuality in itself has a strong political character, because korean society politically excludes homosexuality. Homosexuality is regarded as threat to the capitalism. It is a kind of a progress in a korean society which is still conservative regarding homosexuality. Furthermore, the historic occurrence like Gapjasawha which is just mentioned in a play is dramatized in a film as well as hunting clowns which is for exposing the drastic conflict between clowns and political power. In a word, such kind of change is aimed to let people understand political elements by using filmic expressions. As a result, the film < The Royal Jester > has still kept the political elements of the play 「Yi」 and expressed them even much better in a way. Another difference can be found in a using space. Everything happens in a palace in a play 「Yi」, while other places also could be shown in a film < The Royal Jester >. The play tried to maximize political tension by confining all the people in a palace. The film used not just a palace, but also other places as space for the story, but it presented also the political tension efficiently by using camera moving and angle variously.

환경재난 영화에서의 공포의 재현 방식

강윤주(Kang, Yun Ju),윤종욱(Yun, Jong Uk) 인문콘텐츠학회 2011 인문콘텐츠 Vol.0 No.22

2011년 3월 일본을 덮친 쓰나미 사태에서 드러나듯이 사람들이 환경재난 상태에서 갖게 되는 공포는 자연재해에 대한 1차 공포와 그 이후 사태 수습에 있어서 갖게되는 2차 공포, 즉 정보의 부재와 안전망으로부터의 배제에서 오는 사회적 공포로 나눌 수 있다. 이 글은 비교적 최근에 제작된 대작 환경재난 영화 「해운대」(한국, 2009), 「일본침몰」(일본, 2006), 「2012」(미국, 2009)의 분석을 통해 1차 공포와 2차 공포가 이들 영화 속에서 어떻게 재현되었는지에 대해 분석하는 것을 목적으로 한다. 이 글에서 내러티브 분석은 2차 공포를, 재현 양식 분석은 1차 공포를 중점적으로 살펴보게 된다. 분석 영화의 내러티브 상의 공통점으로는 먼저, 정부와 지식인, 그리고 지식인의 가족이 스토리 중심선 상에 놓이며 생존자와 사망자에 있어서도 일정한 유사점을 보인다는 점을 들 수 있다. 아이들은 대부분 생존하며 나이 든 이들이자 최고위층격인 사람들(마을 유지, 일본 총리, 미 대통령 및 이탈리아 총리)은 죽음을 당한다. 사회적 공포는 영화 속에서 다양한 방식으로 이야기되고 있는데, 주목할 점은 정치가들은 철저히 계층의 이해관계를 따르며, 지식인 계층은 (종종) 이기적인 모습으로 그려진다는 사실이다. 이에 대한 해결과 항거의 방식으로 제시되는 것이 사회적 희생이다. 사회적 희생은 ‘사회적 공포’를 극복하는 기제로서 작동한다. 작게는 가족관계 내에서의 희생과 사랑, 크게는 민족 혹은 인류 모두를 위한 ‘사회적 희생’이 ‘사회적 공포’의 대척점에 서 있다고 볼 수 있다. 대의를 위한 희생이라는 차원의 숭고한 죽음은 자연재해가 공포의 대상이 아니라 자기 고양의 기회가 될 수 있다고 주장하는 듯이 보인다. 이렇듯 환경재난 영화가 보여주는 휴머니즘, 혹은 가족애는 불가항력적 자연 재앙에 인간으로서 유지할 수 있는 마지막 품위로 그려지는데, 다소 강박적이기도 한 동시에 그런 만큼 환경재난 영화에 있어 필수불가결한 감동의 요소가 된다. 스펙터클과 내러티브의 관계를 중점적으로 살펴 본 재현 양식 분석에서는 세 영화의 차이가 두드러졌다. 「2012」의 경우 전형적인 롤러코스터 영화로서, 일정한 간격을 두고 스펙터클 장면이 삽입될 뿐만 아니라 이 장면의 숭고함, 유토피아적 성격을 느끼는데 방해가 될 무고한 죽음은 가능한 한 배제한다. 「일본침몰」은 기술 스펙터클의 완벽하고 매혹적인 재현보다는 내러티브 상에서 비중 있는 인물을 통해 애향심을 강조함으로써 자연재해로 인한 국가의 위기도 개인의 희생을 통해서 극복할 수 있다는 메시지를 설득력 있게 전개하고자 노력한다. 스펙터클과 내러티브가 긴밀히 연결되어 있다는 사실도 이러한 전략의 일부로 볼 수 있다. 재난 스펙터클의 규모와 상상력이 가져다주는 숭고미라는 측면에서는 할리우드 대작과 승부하기 어려운 「해운대」의 경우, 재난 스펙터클의 빈도가 낮은 대신 코미디나 멜로드라마 같은 다른 장르영화의 특성을 가미함으로써 재난영화로서는 전형적이지 않은 방식으로 관객의 감성을 자극한다. 재난이 다양한 층위의 갈등을 해소하는 기제로 사용되었다는 점도 「해운대」의 특징이다. 여기에서 분석한 세 편의 대작 환경재난 영화는 사회적 공포와 희생을 강조함으로써 일반인들이 느끼는 재난과 그 이후에 대한 실제적 불안을 상상적으로 해소하는 기능을 수행하고 있음을 보여준다. 이런 관점에서 보았을 때 이들 영화가 환경재난과 이에 따른 공포를 묘사하고 있지만, 재난에 대한 경고보다는 봉합과 화해의 메시지를 전달하는데 집중하고 있음을 알 수 있다. 이것은 환경재난 영화가 자본 집약적 장르라는 특성과 밀접한 연관이 있다. The tsunami disaster in Japan, which took place in March 2011, has shown that there are two different aspects of the fear experienced by people in the face of natural disaster: the primary fear about the disaster itself and the secondary fear about their impact and aftermath. In the case of latter, one can also define it as social fear which arises due to the lack of information and the exclusion from the social network. This paper examines three contemporary natural disaster films, namely 〈Haeundae〉 (ROK, 2009), 〈Nihon chinbostu〉 (JP, 2006) and 〈2012〉 (USA, 2009), and analyzes how the primary and the secondary fear are represented in these movies. It focuses on the analysis of the mode of representation at the level of primary fear and the narrative at the level of secondary fear. These films seem to suggest that the natural disaster would be no object of fear, but the occasion for the sublime self-sacrifice. In the disaster movies humanism and love play an important role as the last human dignity. In the analysis of the representational mode, which is around the relationship between spectacle and action, the difference between three movies comes into view very clearly. 〈2012〉, a typical roller-coaster film, shows spectacular scenes regularly and excludes the death scenes to ensure the sublime and utopian character of the spectacles. 〈Nihon Chinbostu〉 conveys the message that in the face of natural disaster the links of family members and citizens are most important. For this reason the spectacle is much interwoven with the plot. 〈Haeundae〉 shows spectacular scenes less than other films - a fact that certainly has to do with the smallest budget. The film tries to compensate for this disadvantage by using the conventions of other genres such as comedy or melodrama. The spectacle serves also as an occasion for conflict resolution in this movie. The films analyzed in this paper underscore the role of social sacrifice in the face of natural disaster. Thus, they operate as an imaginative resolution of the fear of people before and after the disaster and convey the message of reconciliation.

축제콘텐츠를 활용한 환경교육의 가능성

강윤주(Kang Yun-Joo) 인문콘텐츠학회 2009 인문콘텐츠 Vol.0 No.15

이 글의 목적은 축제콘텐츠를 활용한 환경교육의 가능성을 알아보는 데에 있다. 환경이라는 테마는 한국 사회에서 정치 운동과 불가분의 관계를 맺어왔던 바 그러한 역사적 배경 때문에 대부분의 사람들이 ‘환경’이라는 말만 들어도 심각하고 계몽적이며 지루하다는 이미지를 떠올렸던 것이 사실이다. 환경문제가 심각해지면 질수록 필요한 것은 대중의 일상적 실천이다. 이를 위해서는 환경교육이 절대적으로 중요한 상황인데 기존의 환경교육 방식으로는 대중에게 접근하기가 힘든 것이 사실이다. 이러한 상황에서 환경영화축제는 축제가 가진 대중성과 사람들이 모이는 광장으로서의 특성을 활용하여 기존의 환경교육 방식이 가진 한계를 극복하는 대안으로 떠오르고 있다. 이 글에서는 환경교육에 있어 환경영화 축제의 핵심 콘텐츠인 환경영화가 환경교육을 위해 어떤 방식으로 기능하게 되는지를 환경교육 이론에 근거해 설명했고 환경 영화 축제의 부대행사가 보여주는 교육콘텐츠로서의 가능성 또한 분석했다. 끝으로 서울환경영화제 관객 조사를 통해 관객들이 실제로 느끼고 있는 환경영화 축제의 교육효과를 실증했다.

화학비료의 장기연용이 논토양의 점토광물에 미치는 영향 (초록)

강윤주 ( Yoon Ju Kang ),서영진 ( Young Jin Seo ),김준형 ( Jun Hyung Kim ),박만 ( Man Park ) 한국토양비료학회 2012 한국토양비료학회 학술발표회 Vol.2012 No.-

영화 〈웰컴 투 동막골〉의 ‘지정학적 미학’

강윤주(Kang Yunju) 한국문화사회학회 2007 문화와 사회 Vol.2 No.-

이 글은 프레드릭 제임슨의 이론에 기대어 영화 〈웰컴 투 동막골〉을 분석하는 데에 그 목적을 두고 있다. 제임슨에게 있어 포스트모던에 적합한 세 가지 내러티브 방식은 정신병적 알레고리와 공간 분석, 그리고 ‘인지적 지도 그리기’이다. 포스트모던의 대표적 징후 중 하나인 역사성의 위기로 인한 혼란과 억압은 미학적 생산물들에서 정신병에 걸린 인물들로 형상화된다. 또한 70년대 초반부터 맑시스트 지리학자들을 통해 주목받아온 공간의 의미는 포스트모던의 세계 정치적 상황을 표출하는 도구로 활용되고 있다. 곧 사물의 배치 자체와 조명, 카메라의 각도 등 공간에 관련된 모든 것들을 꼼꼼히 들여다보는 것은 포스트모던한 영화 분석에 있어 필수적이라는 것이다. 마지막으로 자신이 서 있는 경제적, 정치적 위치를 인식하기 위한 ‘인지적 지도’는 후기자본주의 시대 세계자본주의화에 대응하기 위한 필수적 요소이다. 제임슨은 ‘인지적 지도’가 현재 자신의 상황뿐 아니라 자본주의를 넘어선 새로운 이상향을 꿈꿀 수 있도록 해야 하며 포스트모던 예술품이 그 역할을 맡아야 한다고 주장하고 있다. 영화 〈웰컴 투 동막골〉의 여일과 동막골 주민들은 외압에 의해 분단된 한반도 상황 속에서 혼란스러워하고 억압받는 한반도의 정신병적 알레고리로 읽힐 수 있다. 또한 동막골이라는 탈중심화된 공간은 시공간적 콘텍스트 없이 존재하는 장소로서 세계자본주의 체제에서 ‘불가근불가원’한 거리를 유지하고 있는 유토피아적 공간이다. 〈웰컴 투 동막골〉로 그려볼 수 있는 ‘인지적 지도’는 우리와 미국의 관계인데, 미국은 우리의 영원한 우방이 아니라 여전히 두려운 강대국으로 인지되고 있음이 드러난다. 그렇지만 이 영화는 동시에 그 미국조차도 화해하도록 만드는 이상향을 꿈꾸는 남한 국민의 바람을 드러내주기도 한다. This article aims to analyze the film 〈Welcome to Dongmakgol〉 with postmodern theory by Fredric Jameson. According to Jameson we are living in an age of a late capitalism which means the extremely developed capitalism. From a cultural aspect it is an age of a postmodernism. In postmodernism aesthetical productions should be differently formulated because the technical development in an age of late capitalism can not be expressed with the same way of cultural expression for the modern times. For Jameson, the three ways for postmodern age narrative are psychopathic allegory, space analysis, and the ‘cognitive mapping’. One of the clear symptoms of postmodern age, crisis of historicity which caused confusion and repression is formulated as persons with mental disease. And the meaning of space which has been focused by Marxist geologists since the early 1970 is used as an instrument for the expression of geopolitical situation. In other words the placement of things and light, an angle of cameras should be exactly analysed in a postmodern film analysis. Furthermore, the ‘cognitive mapping’ for noticing of his own economical and political status is an essential factor in order to stand against globalization of capitalism. According to Jameson, the ‘cognitive mapping’ should make people not only recognize his status in the world, but also dreaming of an alternative way of life and arts in postmodernism should work for the purpose. Yeoil and inhabitants in 〈Welcome to Dongmakgol〉 symbolize South Koreans who suffer from divided country by big power and they are also symbols of psychopathic allegory of Fredric Jameson. And the decentralized space, Dongmakgol is a place without context of time and space. It can be also interpreted as North Korea in the sense that North Korea keeps ‘not too far and not too near’ from the global capitalism. The ‘cognitive mapping’ in 〈Welcome to Dongmakgol〉 shows a relationship between South Korea and USA. It is found that USA is not an everlasting allied country, but a fearful country for South Koreans. At the same time, this film disclose the unconscious wish of South Koreans about North Korea as a utopia, which is able to embrace even America.

장애 대학생 간 교육 활동 지원에 관한 경험과 인식 탐색

강윤주( Yunju Kang) 한국재활심리학회 2023 재활심리연구 Vol.30 No.2

본 연구는 장애 대학생 간 교육 활동 지원 사업에서 지원을 제공하는 학생과 지원을 이용하는 학생 간의 경험과 인식을 탐색하고, 장애 대학생 간 교육 활동 지원 사업의 적절성을 검토하며, 향후 교육 활동 지원 시 필요로 하는 개선 방향을 모색하는 데 그 목적이 있다. 이를 위하여 초점 집단 면담을 통하여 장애 대학생 교육 활동 지원 사업 신청 과정과 시행 과정에서의 경험과 인식, 교육 활동 지원 시 개선이 필요한 부분에 관하여 탐색하였다. 그 결과, 장애 대학생 교육 활동 지원 사업 신청 과정에서는 지원 체계의 일관된 제시와 운영이 필요하고, 시행 과정에서는 다양한 교육 방법을 통한 선택적 교육 참여 기회와 평가 장면의 개선이 필요하며, 개선 사항으로 대학 재학 동안의 한시적 또는 단편적인 지원에서 나아가 지역사회 장면에 이르기까지 지속적인 지원이 이루어질 수 있도록 정부 부처 및 관련 기관 간 지원 사업의 연계 및 통합에 관한 검토가 필요함을 제안하였다. The purpose of this study was to explore the experience and perception of students providing and utilizing support in educational activity projects for college students with disability. Through focus group interviews, we examined the application process, implementation experiences, and areas requiring improvement in supporting educational activities. The findings highlight the need for a consistent and effective support system during the application process, as well as the utilization of diverse educational methods to enhance selective participation and evaluation.