강연 후기 : 엔이이디 건축사사무소

강기용,최가현,황지애,김예은,전창민 새건축사협의회 2014 건축과사회 Vol.28 No.-

조건부 가치측정법을 이용한 EVMS 도입의 업무효율성 가치평가

강기용(Kang Ki Yong),하승호(Ha Seung Ho),박찬혁(Park Chan Hyuk),김경주(Kim Kyong Ju) 대한토목학회 2006 대한토목학회 학술대회 Vol.2006 No.10

빅토르 바자렐리의 조형적 특성을 반영한 텍스타일디자인 연구

강기용 ( Kang Ki Yong ) 한국기초조형학회 2017 기초조형학연구 Vol.18 No.1

텍스타일디자인은 섬유제품에 조형적 요소를 더하여 소비자들에게는 미적 가치를 제안하고 기업에게는 이윤 창출의 기회를 제공한다. 본고는 연구자가 텍스타일디자인을 제작함에 있어 정체성을 확립하기 위한 이론적 고찰에서 시작 되었다. 본 연구자의 작업은 오래 전부터 옵아트에 나타나는 조형성과 조형미에 영향을 받았으며, 특히 빅토르 바자렐리(Victor Visarely)의 작품에서 보여지는 반전과 회전, 색의 대비에 의한 반복구성과 같은 조형미에 대해 많은 연구를 해왔다. 빅토르 바자렐리의 작품은 기하학적 조형성을 특징으로 하고 있다. 이를 구체적으로 살펴보기 위해 연구자는 옵아트(Op Art)의 조형적 특성인 게슈탈트(Gestalt) 요인의 전도현상을 점, 선, 면, 입체의 단계로 분류하고, 반복되는 요소들을 조형적 특성에 따라 다시 `대상의 반전, 밝기, 크기, 회전과 게스탈트의 원리` 등의 다섯 가지로 분류하여 분석하였다. 이를 근거로 그의 작품에 나타나는 특징을 분석하면 첫째, 역동성을 강조하는 반복과 중첩을 이용한 형태의 변화로 연결되는 조형 요소를 찾을 수 있었고, 둘째, 회전에 의한 반복, 밝기에 의한 반복, 반전에 의한 반복을 이용한 문양의 크기, 배열, 간격 등의 조형 요소의 특징을 추출할 수 있었다. 이런 조형적 특성을 바탕으로 연구자의 기존 작품들의 이론적 배경과 정체성을 정리하고 조형미를 분석하여 텍스타일디자인 작품을 제작하였다. 이를 통해 본 연구자는 작품을 제작함에 있어 `기계적 이미지, 원색의 추상적 특성`과 `정서적 이미지, 간색의 구상적 특성`의 “혼융(混融)” 방식을 활용하여 옵아트의 차가운 추상성을 보다 따뜻하고 친근한 구상성으로 변환한 텍스타일 디자인을 시도하였다. Textible design contributes on creating profits and improving the value of life for consumers and enterprises by enhancing the aesthetic value of a product, as the work creating beauty on textile products. This paper was started from the necessity of theoretic system related to textile design and the thinking about identity in producing the textile design. I have been interested on and influenced by the figurative features of op-artists. In particular, I am very interested in the repetitive configuration using inversion and rotation of forms and color contrast by Victor Visarely. On the basis of the deliberation and classification of figurative features in the previous research including visual expression and figuration principle in the works of Victor Visarely, I arranged my works in the past and produced the textile design. The inversion phenomenon of Gestalt element having impact on the visual sense in figurative features of op-art was classified into the phases, dot, line, plane and dimensional figure. The repetition of form by Victor Visarely was classified into five elements depending on the figurative features, inversion, brightness, size and rotation of an object, principle of Gestalt, to identify in what kind of form the geometric formativeness, the abstract expression, is expressed. In accordance with the analysis, it was found that the repetition of an image determining beauty of textile design was created into the figurative beauty by the figurative features including size, arrangement and interval of patterns on the basis of three elements, the repetition by rotation of visual figurative elements including the change of a form and repetition and overlapping generating dynamic power, repetition by brightness and repetition by inversion. This paper also tried to induce the emotional and soft friendliness by applying concrete image and compound color that is secondary color, from the cold and mechanic figurative features of op-art by mixing concrete and abstract features.

Line of composition

강기용 ( Kang Ki Yong ) 한국기초조형학회 2018 한국기초조형학회 작품집 Vol.2018 No.2

도시재생사업 민원 실태분석을 통한 민ㆍ관 갈등 개선방안 연구

강기용(Kang Ki-Yong),동정근(Dong Jung-Keun) 대한건축학회 2009 대한건축학회 학술발표대회 논문집 - 계획계/구조계 Vol.29 No.1(계획계)

The purpose of this study is to examine the issues and conflict arising between private and governmental entities in phase-by-phase development of the project mainly focusing on LU1 City Project currently undertaking in Incheon, and to review the measures to mediate or resolve such conflict by analyzing the causes of conflict and associated issues. By so doing, this study purports to explore policy alternatives for efficient regeneration. In particular, the regeneration project carried out in a urban district where residential and commercial spaces are densely clustered may not proceed without mutual understanding and cooperation between interested parties. As a result, any delay or interruption in such a project incurs substantial social and economic costs or losses. That being said, this study analyzes actual cases of civil grievances, as it represents a means of expression and intent regarding conflict resulting from regeneration, and to suggest any method to alleviate or resolve such conflict.

가죽 소재를 활용한 텍스타일디자인 연구 - 베지터블가죽의 철염을 중심으로 -

강기용 ( Kang Ki Yong ) 한국기초조형학회 2020 기초조형학연구 Vol.21 No.1

본 연구는 가죽 소재에 활용 가능한 염색기법을 연구하여 텍스타일디자인으로 개발하고, 나아가 패션 소품으로의 제작 가능성을 모색함으로써 섬유패션산업에 지속 가능한 텍스타일디자인 소재개발의 방향을 제시하고자 하였다. 기존 가죽염색 연구는 색상표현이나 가죽의 질감표현을 중심으로 하고 있으나, 가죽의 문양 염색에 의한 텍스타일디자인 연구는 부족하다. 또한, 개인이 가죽 가공기술을 접하거나 가죽에 문양을 염색하여 텍스타일디자인에 적용한다는 것은 많은 어려움을 동반한다. 이러한 점을 고려하여 가죽의 염색방법을 중심으로 텍스타일디자인 표현기법을 연구 개발하고자 하였다. 이에 누구나 쉽게 염색을 할 수 있도록 염료 수급의 편의성, 염액추출의 용이성, 염색방법의 수월성을 실험의 조건으로 베지터블가죽에 천연염색의 커피염색, 화학염색의 가죽용 알코올염료염색, 매염염색의 탄닌과 철의 반응에 의한 철염, 세 종류 염색기법을 실험하고 문제점을 도출하였다. 또한, 철의 반응에 의한 염색기법을 철염(Iron dyeing)이라고 칭하고, 우리 주변에서 쉽게 접할 수 있는 여러 가지 철재용구의 형태를 사용하여 다양한 문양의 텍스타일디자인을 연구 제작하였다. 그 결과 가죽에 활용한 철염은 누구나 쉽고 간단하게 친숙한 문양의 텍스타일디자인 표현이 가능하였으며, 염료를 사용하지 않는 친환경적 지속 가능한 가치를 높일 수 있어, 지금까지의 가죽염색 가공기법과는 차별화된 염색기법임을 확인할 수 있었다. 이러한 철염에 의해 제작된 디자인의 활용 가능성을 모색하고자 수공예 기법으로 패션 소품으로 연계하여 가방 등 17점을 제작하였다. 본 연구를 통해 가죽염색 가공이 어렵다는 선입견의 해소와 철염에 의한 텍스타일디자인의 표현기법을 확대하고, 나아가 가죽을 활용한 텍스타일디자인의 소재개발에 도움이 되고자 한다. This study aims to develop textile design by researching dyeing techniques that can be applied to leather materials and to suggest the direction of sustainable textile design material development in the textile fashion industry by searching for the possibility of fashion accessory production. The existing researches on leather dyeing are centered on color expression or texture expression of leather, and there is a lack of research on a textile design by dyeing leather patterns. In addition, it is difficult for an individual to encounter leather processing technology or to dye a pattern on the leather and apply it to textile design. Considering these aspects, we tried to research and develop the textile design expression technique based on the dyeing method of leather. In order to make it easy for anyone to dye, the convenience of dye supply, the ease of salt extraction, the easiness of the dyeing method are set as experimental conditions. Then, three dyeing techniques, coffee dyeing, alcohol dye dyeing, and iron salting, were tested on vegetable leathers. In addition, this study defined the dyeing method according to the iron reaction as iron salt and studied textile designs of various patterns using various types of steel tools that can be easily encountered around us. As a result, iron salt used in leather could express the textile design of familiar patterns easily and simply, and it could emphasize environmentally sustainable value without using dye. It was confirmed that this is a dyeing technique different from the existing leather dyeing processing technique. In order to explore the applicability of the designs produced by iron salts, 17 items including bags were produced in connection with fashion items using handicraft techniques. This study resolves the prejudice that leather dyeing is difficult and expands the expression techniques of various textile designs by iron dyeing. In addition, it will help to expand the material development of textile design using leather.

무선 센서 네트워크를 이용한 내장형 태양광 추적 시스템 구현

강기용 ( Ki-yong Kang ),구인본 ( In-bon Kuh ),전용기 ( Yong-kee Jun ) 한국정보처리학회 2012 한국정보처리학회 학술대회논문집 Vol.19 No.1

본 논문은 단일 추적모듈과 무선 센서 네트워크를 이용한 내장형 태양광 추적시스템을 제안한다. 내장형 태양광 추적시스템은 조도 변화에 따라 단일 추적모듈로부터 도출된 회전값을 무선 센서 네트워크로 발전모듈에게 전달하여 태양전지를 동일하게 회전시키는 시스템이다. 추적모듈은 조도측정부의 양단 간 조도 값을 비교하여 회전값을 도출하고 항상 태양광과 프레임이 수직이 되도록 유지한다. 발전모듈은 전달받은 회전값을 적용하여 추적모듈과 동일한 방향으로 유지함으로 발전량을 최대화한다. 테스트베드를 개발하여 추적 실험을 통해 제안된 시스템의 타당성을 검증하였다.

Start weaving of Lines

강기용 ( Kang Ki Yong ) 한국기초조형학회 2019 한국기초조형학회 작품집 Vol.2019 No.1

Weave fabric

강기용 ( Kang Ki Yong ) 한국기초조형학회 2019 한국기초조형학회 작품집 Vol.2019 No.2

퀼트기법을 활용한 원단 스와치 업사이클링 패션소품제작 연구

배석인,강기용 한국기초조형학회 2019 기초조형학연구 Vol.20 No.2

The purpose of this study is to review the possibilities of upcycling of waste materials by making fabric swatch upcycle fashion accessories using hand crafted techniques that can be expressed in quilts, and to suggest the design direction of up to contribute to the development of sustainable materials. In this study, we studied the method of expressing upcycle of patchwork, applique and quilting of quilts and compiled them into 12 techniques. And Using fabric swatches as materials, up-cycle fashion accessories(scarves, bags) of the five colors and autumn images were produced. The results of up-cycle fashion accessories using quilting technique are as follows. First, we could create a very useful design material by connecting the pieces with a patchwork technique and using them as one piece of fabric or as a motif needed for decorating. Secondly, by using a special patchwork technique, the surface texture is changed by using wrinkles generated by folding or folding fabrics of different kinds, so that various stereoscopic expressions are possible by decorating with beads and beads. Third, we could make a variety of changes according to the color of yarn used for edge connection and the degree of loosening. And by using stitch or special yarn to express the shape of stitching, it is possible to express the change of texture and ornamentality. Fourth, by using quilting technique, it is possible to express various textures on the surface through the change of density and space by using threads such as composite yarn, metal yarn, rayon yarn, and embroidery yarn. The small items produced by this study were suitable to show various handicap sensibilities. And to propose the possibility of commercialization of upcycle products by highlighting handicraft value and scarcity. I hope that future research will help to create new value in the field of fashion design using up-cycling materials. 본 연구의 목적은 퀼트에서 표현할 수 있는 수공예적인 기법을 적용한 원단 스와치 업사이클 패션소품을 제작하여 폐소재의 업사이클링에 대한 가능성을 재조명하고, 업사이클링 패션소품의 디자인 방향을 제시하여 업사이클링 패션산업의 지속가능한 소재 발전에 도움이 되고자 한다. 이에 본 연구에서는 퀼트의 패치워크, 아플리케, 퀼팅의 업사이클 표현방법에 대해 연구하여 12가지의 기법으로 정리하고 원단 스와치를 소재로 사용하여오방색과 가을 이미지의 업사이클 패션소품으로 스카프와 가방 총 24점을 제작하였다. 퀼트기법을 활용한 업사이클 패션소품제작 결과는 다음과 같다. 첫째, 패치워크 기법으로 조각을 연결하여 한 장의 원단으로 사용하거나 장식에 필요한 모티브로 사용하는 등 활용도가 매우 높은 디자인 소재를 제작할 수 있었다. 둘째, 특수 패치워크 기법으로 종류가 다른 원단을 구기거나 접어서 생기는 주름을 이용하여 표면 질감에 변화를 주어 비즈, 구슬 등으로 장식함으로써 다양한 입체적 표현을 가능하게 하였다. 셋째, 아플리케 기법으로 가장자리 연결에 사용하는 실의 색과 올 풀림 정도에 따라 다양한 변화를 줄 수 있었으며 스티치나 특수사를 사용하여 바느질의형태를 드러나게 표현함으로써 질감의 변화와 장식성의 표현을 가능하게 하였다. 넷째, 퀼팅기법으로 연결된 조각의 시접선이나 패턴을 복합사나 메탈사, 레이온사, 자수사 등의 실을 사용하여 밀도감과 공간감의 변화를 통해 표면에 다양한 질감의 표현을 가능하게 하였다. 이를 통하여 제작된 소품은 다양한 수공예적인 감성을 나타내기 적합하였으며 수공예적인 가치와 희소성을 부각시켜 업사이클 제품의 상품화 가능성을 제시하고자 하였다. 앞으로도 후속 연구를 통하여 업사이클링 소재를 활용한 패션디자인 분야에서 새로운 가치를 창출하는데 도움이 되기를 기대해 본다.