청소년의 음악 감상 행동에 관한 연구

서승미,Seo, Seung Mi 한국음악치료교육학회 2005 인간행동과 음악연구 Vol.2 No.2

본 연구는 청소년의 음악 감상 행동과 선호도 요인 및 음악이 갖는 의미와 역할에 대하여 알아보는데 그 목적을 두었다. 연구 대상은 서울시내 남녀고등학교에 재학 중인 2학년 학생들로, 총 158명이 참여하였다. 연구는 설문 조사를 통해 이루어졌으며, 설문은 7개의 객관식 문항과 1개의 서술식 문항으로 구성되었다. 객관식 문항은 SPSS프로그램을 사용하여 단순빈도, 백분율을 산출하였고, 서술식 문항은 응답자가 기입한 내용을 분석하고 주요 단어를 범주화하여 분석하였다. 연구 결과, 청소년의 하루 평균 음악 감상시간은 1시간 이상 2시간 이내가 64명(41.8%)으로 가장 많았고, 그 뒤로 2시간 이상 3시간 이내가 32명으로 전체 응답자의 20.9%를 차지하였다. 다음으로 선호하는 음악 장르는 대중가요가 87명으로 전체 응답자의 56.8%로 가장 높았고, 락과 헤비메탈, POP이 각각11.1%로 대중가요 다음으로 높은 선호도를 보였다. 다음으로 선호하는 음악의 분위기는 조용하고 부드러운 음악이 50.3%, 빠르고 신나는 음악이 24.8%로 나타났다. 음악 선호도 있어서 사회적 요인 즉 또래 친구의 영향 정도는 '그렇다'가 56.7%로 과반수이상의 학생들이 자신의 음악 선호에 또래 친구들이 영향을 미치는 것으로 나타났다. 이어서 음악 선호와 개인적 요인간의 관련 정도 역시 51.6%가 '그렇다'로 대답한 것으로 음악 선호는 개인적 요인 즉 자신의 성격, 성향, 기질과 관련이 있는 것으로 밝혀졌다. 음악 감상의 일상적 사용에 대해 청소년은 휴식할 때(30.1%) 음악을 가장 많이 듣는다고 하였고, 그 다음으로는 이동할 때(24.3%)가 비교적 높은 비율을 나타났다. 음악 감상에 영향을 미치는 상황, 기분의 영향으로는 30.8%가 스트레스가 쌓일 때 음악 감상을 원한다고 하였고, 그 다음으로 우울(27.7%), 외로움(3.7%) 등 청소년에게 음악 감상은 편안함과 스트레스의 경감을 가져다주고, 청소년의 정서에 긍정적인 자극제가 됨을 본 결과를 통해 알 수 있었다. 끝으로 음악의 의미는 스트레스 해소 및 기분전환(25.1%)이 가장 높은 비율로 나타났다. 그 뒤를 이어 평온, 위안(21.8%)이 비교적 높은 비율을 차지하였다. 청소년에게 음악은 정서적인 탈출구와 같은 역할을 하고 기분 및 정서와 깊은 연관이 있으며, 감정을 자극하여 표출하게 하는 의미가 있다. 또한 청소년의 과중한 스트레스와 우울, 불안 등과 같은 심리적 특성은 음악을 더욱 의미 있게 받아들이는 중요한 이유가 된다. 본 연구는 청소년의 음악적 행동과 이들에게 음악이 갖는 의미와 역할을 이해하는 데에 유의미한 정보를 제공하였다. 결론적으로 청소년들은 음악 감상을 통해 긍정적 정서를 경험하고, 자신의 감정을 표출하며, 결국 자신의 감정에 대한 통찰력을 보다 폭 넓게 이해하는 요인으로 작용함을 알 수 있었다. This research was to study the behavior of listening music, music preference, meaning and role of music. The interviewees were 158 male/female students of high school in second level. This research had a interview which is composed with 7 multiple choice-questions and 1 short answer-question. In result, in the question of 'The average time of listening music', the most students(64, 41.8%) answered '1~2hours', the secondary, '2~3hours' which was 32.(20.9%) In the next question, 'The preference of music genre', 87students(56.8%) answered 'Korean pop and rock', 'American pop' was 11.1% each. Regarding 'The favorite mood of music', 50.3% of students answered 'Mellow songs, 24.8% of students answered 'Jaunty songs'. Regarding 'The social factor of listening music', more than half students(56.7%) agreed that friends or something like that may affect their music preference. Likewise, 51.6% agreed that their temper or character may affect their music preference. They answered that they enjoy the music usually when they take a rest(30.1%), when in moving(24.3%). Lastly, it said 'The meaning of music' is mostly 'Getting rid of stress and Refresh'(25.1%). And 'Calmness', 'Comfort' was 21.8%. The music especially to students means 'Emotional exit'. The music which can enable them to express their feelings is related with feeling and emotion deeply. And emotional factors like stress, depression, anxiety becomes the main reason of accepting the music meaningfully. In conclusion, This research says that they experience positive feelings and express emotions through music which enables them to understand fully their feelings and emotions.

국내(國內)키치패션의 특성(特性)과 디자인 연구(硏究)

서승미 ( Seung Mi Seo ),양숙희 ( Sook Hi Yang ) 한국패션비즈니스학회 2000 패션 비즈니스 Vol.4 No.2

Kitsch is one of the various mass-cultural phnomena in the late 20th century, with it`s own new aesthetic value, ``self-expression`` through ``destruction``, denying the existing established way of thinking and escaping from the stereotypes or fixed ideas. This is called ``aesthetic inadequacy``. The purposes of this study are to examine the different preferences between the western and the domestic Kitsch Fashions to investigate the formative and aesthetic characteristics of domestic Kitsch Fashion based on substantial data, and to propose the creative Kitsch design. The results of this study are as follows: 1. The formative characteristics of domestic Kitsch Fashion are marked by amusement, disharmony, epicureanism, satire, and use of imitation. 2. Then, based on theoretic research, this study applies aesthetic characteristics of Kitsch to the creative design. According to the formative characteristics for Kitsch Fashion, the Design Concepts are developed in order of Optimism, Multi Form, Decadence Chic, Neo-Naturalism, and Poor Vintage. And the Fabric direction is given in Design Story with sub theme such as Cheerful, Game, Decadence, Environment, and Grunge.

현대 패션에 나타난 Fluid Form의 특성 연구

서승미 ( Seung Mi Seo ) 복식문화학회 2011 服飾文化硏究 Vol.19 No.4

In contemporary society, heterotopia is the law dominates thoughts and is the concept reconstituted spaces calls order in chaos. And that is the place which refuses the paradoxical and social custom and sometimes poses a danger and rise in rebel. The purpose of this study is to study how forms of clothing fluid form images are expressed in modern fashion develop body around in the spatial relationship between the body and its environment. The study method consider changed characterastics of fluid space through the heterotopia thinking system of Foucault Michel. Based on this method, the heterotopia space that appeared in the plastic arts in aspects of artistic significance and aesthetic value was examined. Based on the above discussion on modern fashion Fluid Form were expressed in any formative characteristics were considered. The results of this study are as follows. Fluidity is the transformed interaction. It expanded external representation of organic body structure and reconstructed flexible forms of dynamic structures continuously. Transformation is the new space structure. It constructed invisible transformation and developed convertible dress space by combining a variety of functional overlap and fold. Deconstruction was expressed structural forms, expanding the existing forms in the open structure which have ambiguous boundaries.

현대 패션에 나타난 앵포르멜 이미지

서승미 ( Seung Mi Seo ) 복식문화학회 2010 服飾文化硏究 Vol.18 No.4

현대 패션에 표현된 사회 구조물로서 신체 건축의 특성 연구

서승미 ( Seung Mi Seo ) 복식문화학회 2010 服飾文化硏究 Vol.18 No.5

현대 예술의상에 표현된 테포르마숑 이미지

서승미(Seung Mi Seo) 한국복식학회 2005 服飾 Vol.55 No.7

고추와 재배환경의 식품매개 병원균 분포

정지은(Jieun Jung),서승미(Seung-Mi Seo),양수인(SuIn Yang),진현숙(Hyeon-Suk Jin),정규석(Kyu-Seok Jung),노은정(Eunjung Roh),정명인(Myeong-In Jeong),류재기(Jae-Gee Ryu),류경열(Kyoung-Yul Ryu),오광교(Kwang Kyo Oh) 한국식품과학회 2021 한국식품과학회지 Vol.53 No.6

본 연구는 고추와 토양, 농업용수, 장갑을 대상으로 101개의 시료를 채취하여 위생지표세균(일반세균, 대장균군, 대장균)과 B. cereus, S. aureus에 대해 정량 분석과 병원성 세균(병원성 E. coli, E. coli O157:H7, B. cereus, S. aureus, L. monocytogenes, Salmonella spp.)에 대해 정성 분석하였다. 고추와 토양, 장갑 시료의 일반세균수는 3.36-7.08 log CFU/g, 대장균군은 2.16-5.14 log CFU/g, 대장균은 1.50-1.54 log CFU/g이었고 농업용수 시료의 대장균군은 17.67-247.05 MPN/100 mL 수준으로 나타났다. 고추와 토양, 농업용수, 장갑의 B. cereus는 1.35-6.78 log CFU/g, S. aureus는 1.63-2.09 log CFU/g 수준으로 나타났다. 고추와 토양, 농업용수, 장갑 시료에서 병원성 E. coli, E. coli O157:H7, L. monocytogenes, Salmonella spp. 등은 검출되지 않았다. 고추와 환경 시료에서 분리한 B. cereus의 장독소 유전자와 항생제 감수성을 분석하였다. 고추와 토양, 장갑에서 분리한 B. cereus의 hblACD 유전자는 각각 54.5, 75, 75% 비율이었으며, nheABC유전자는 각각 72.7, 75, 100% 비율이었다. 고추와 토양, 장갑에서 분리한 B. cereus는 β-lactam계 항생제에 대해 저항을 보였지만, cefotaxime에 대해 일부 균주는 중간 내성을 보였고 모든 균주는 imipenem에 대해 감수성을 나타냈다. B. cereus는 비β-lactam계 항생제에 대해 감수성을 나타냈지만, rifampin, trimethoprim-sulfamethoxaole, vancomycin, clindamycin, erythromycin에 대해 일부 균주는 중간 내성을 나타냈다. 본 연구의 결과를 통하여 재배단계 고추의 미생물학적 오염도를 파악할 수 있고, 고추에 오염된 B. cereus에 의해 설사형 식중독이 발생 가능성을 파악할 수 있다. 이는 농산물 중 미생물 기준 설정 등에 대한 과학적 근거로써 활용이 가능할 것으로 기대한다. 또한, 고추와 재배환경에서 항생제 저항성 B. cereus가 검출되어 농업현장에서 항생제 내성균주 출현을 예방하는 대책이 요구된다. This study was performed to investigate the extent of microbial contamination, the presence of enterotoxin genes, and the antibiotic susceptibility of Bacillus cereus in 58 red pepper plants and 43 environmental samples (soil, irrigation water, and gloves) associated with the plant cultivation. The detected counts of total aerobic bacteria, coliform bacteria, Escherichia coli, Bacillus cereus, and Staphylococcus aureus were lower in these samples, as compared to the regulations of standards for foods; moreover, pathogens, such as E. coli, E. coli O157:H7, Listeria monocytogenes, and Salmonella spp., were not detected. Genes encoding hemolysin BL enterotoxins (hblA, hblC, and hblD) as well as non-hemolytic enterotoxins (nheA, nheB, and nheC) were detected in 23 B. cereus specimens that were isolated from the test samples and had β-hemolytic activity. Interestingly, B. cereus is resistant to β-lactam and susceptible to non-β-lactam antibiotics. However, in this case, the isolated B. cereus specimens exhibited a shift from resistant to intermediate in response to cefotaxime and from susceptible to intermediate in case of rifampin, trimethoprim-sulfamethoxazole, vancomycin, clindamycin, and erythromycin. Therefore, the levels of B. cereus should be monitored to detect changes in antibiotic susceptibility and guarantee their safety.

NEED 21 사옥

유정한(YOO, JEONG-HAN),서승미(Seo, Seung-mi) 현대건축사 2002 월간 CONCEPT Vol.- No.35

패션 일러스트레이션에 나타난 그로테스크 이미지

서승미 한국의류산업학회 2003 한국의류산업학회지 Vol.5 No.2

The first purpose of this research is to take a look at the concept and characteristics of Grotesque by understanding it's historical background. In terms of Grotesque image as visual art, the research will be implemented from a aesthetic of arts view point. Second, the Grotesque image will be visually analyzed upon the theory produced and Fashion Illustrated by Philip Thomson who first modernly defined and categorized the images into 'Discordance', 'Uncanny', 'Deformation' and 'Anti-play'. The Grotesque image of 'Discordance' found in Fashion Illustrations had heterogeneous points, which were put together without blending in creating contradictory transformation, producing visual tension. The 'Uncanny' image of Grotesque, shows the loss of human nature, neglect, fear and other features that reverberates society. At this point, signifiers expressed fright, uneasy feelings and mysterious situations by using automatism, being a fantastic mixture of shapes that manifests the Grotesque image of the unconscious world. The 'Deformation' images of Grotesque shown in Fashion Illustrations went so far as to magnifying and distorting certain parts of the human body, reorganizing the exaggerated images of body parts by using the technique of depaysement which transforms, omits and reduces shapes, creating an odd and ludicrous image. The Grotesque image of 'Anti-play' is an inspiration of conflict between comical features and mysterious or disgusting features. The images comically induce extreme terror, which disdains and mocks intimidations, creating a cruel sense of laughter.

형식주의 예술의상의 미적 가치

서승미,양숙희 服飾文化學會 2003 服飾文化硏究 Vol.11 No.1

The first purpose of this study is to take a better look at the background of Formalism art in the cultural society and to examine the aesthetic value of the formative arts of Formalism architecture that are all basically founded upon the study of Formalism. Secondly, it analyzes the aesthetic value of Formalism Art to Wear, Which can be explained as a mixture of art and fashion, by investigate to the features of art history. The results are as follows; First, Formalism Art to Wear of simultaneity does not represent continuance but simultaneous. In other words, inside the same time and place of dimension, events are visualized without transformation. Secondly, Formalism Art to wear of Geometrical Aesthetics deals with a purely genuine atmosphere that pursues absolute perfection, composed abstract of geometrical shapes. Thirdly, Formalism Art to Wear Deformation breaks away from balance and symmetry showing extreme transformation and new vitality. Fourthly, Formalism Art to Wear of Space Extension experiments with post-corporeality. post-corporeality centers the human body extension that is open to various boundaries of implosion and electronic technologies, providing us with a new Cyborg of the digital body.