쌍끌이 중층망(中層網)의 전개성능(展開性能)에 대한 모형실험(模型實驗)

김정문 ( Jeong Mun Kim ),김진건 ( Jin Kun Kim ) 한국어업기술학회 2000 수산해양기술연구 Vol.36 No.2

『리처드 3세』: 악의 몇 가지 양상

金正文(Jeong-mun Kim) 신영어영문학회 1996 신영어영문학 Vol.7 No.-

무부자(無浮子) 쌍끌이 중층망(中層網) 어구어법의 개발(3) -카이트를 부착한 모형어구의 전개성능

유제범 ( Jae Bum Yoo ),이주희 ( Ju Hee Lee ),이춘우 ( Chun Woo Lee ),권병국 ( Byeong Guk Kwon ),김정문 ( Jeong Mun Kim ) 한국어업기술학회 2003 수산해양기술연구 Vol.39 No.3

무부자(無浮子) 쌍끌이 중층망(中層網) 어구어법의 개발(1) -아래끌줄의 길이에 따른 모형어구의 전개성능

이주희 ( Ju Hee Lee ),유제범 ( Jae Bum Yoo ),이춘우 ( Chun Woo Lee ),권병국 ( Byeong Guk Kwon ),김정문 ( Jeong Mun Kim ) 한국어업기술학회 2003 수산해양기술연구 Vol.39 No.1

무부자(無浮子) 쌍끌이 중층망(中層網) 어구어법의 개발(2) -추와 날개끝 추의 무게에 따른 모형어구의 전개성능

유재범 ( Jae Bum Yoo ),이주희 ( Ju Hee Lee ),이춘우 ( Chun Woo Lee ),권병국 ( Byeong Guk Kwon ),김정문 ( Jeong Mun Kim ) 한국어업기술학회 2003 수산해양기술연구 Vol.39 No.3

셰익스피어 희곡에 나타난 마키아벨리즘

김정문 東國專門大學 1998 金龜論叢 Vol.6 No.1

The Prince (Ⅱ Principe) written by Niccolo Machiavelli, an Italian political philosopher, was translated in English at least by 1585 and it had not a little influence on the Elizabethan English dramas. When he was about to write historical plays of England with reference to the English Chronicles, the Machiavellian teachings could be of a great help for Shakespeare to dramatize the existing stories into plays. There had been a continual feud between the two royal families-the House Lancaster and the House of York. The dramatist wanted to write interesting stories about their strife in terms of the Machiavellian approach in order to give them life and reality. In this thesis, I selected four dramas and tried to find the Machiavellian heros. I chose Macbeth in Macbeth, Iago in Othello, Bolingbroke in Richard Ⅱ and Richard Ⅲ in Richard Ⅲ Macbeth was originally a good man, a milky man, but when King Dancan informed him of his royal visit, he had an ambition to destory him and become a king with the aid of his a king with the aid of his clever Lady. Iago originally had an evil character and was very jeolous of his antagonist's promotion to the leutenancy. In fact, he doesn't have any particular reason of being a villain. He only enjoys being a villain. Bolingbroke pretends to be very religious according to the Machiavellian teachings, though inwardly he is far from being religious. They say Richard Ⅲ is a kind of Vice like one in morality play because he is a symbol of evil on one hand and also a cynic, comic and clownish fool on the other hand. Some say he is a Senecan tyrant and others say he is an inhuman devil. At any rate, he is an eager and real Machiavellian desciple who sincerely follows his teacher's murderous doctrine. There are a few more Machiavellian characters in Shakespeare's plays-Edmund, Aaron, Henry the Fifth, etc.-but their roles in that vein are too trifling to share a chapter in this essay.

『리처드 3세』: 악의 몇 가지 양상

金正文 영남영어영문학회 1996 영남저널 Vol.7 No.-

It is often said that Richard is an absolute evil-doer and there is no sympathy for him, because there are not any distinct motives in his evil-doings. But I have some different opinion to that and I feel deep sympathy for him. When young, he was often heard that he was born with teeth in the head and with his legs forward. His mother did not keep the secret of his unnatural birth though she could keep it if she would. He has grown up exposed to the insult of his own family and neighbors. After he became a youth, his father, together with his sons including Richard, went to the battlefield and taught him the art of killing people. So he became a professional killer what is called. Now, Richard's only purpose of life is to wear the king's crown, because there is an Elysium in it as he said. As he proceeds his schemes toward the kingship, he cannot but kill the people who interrupt his way, including his brother, nephews and some important people around them. He shows some aspects of his identity, sometimes as Vice, God's Scourge, or Machiavel. He is a rugged rock in the sea and anyone who strikes against it will be broken up. Therefore, Richmond, the England's Hope, must fight against him and defeat him for the real peace to be brought to England.

종교극 Hamlet

김정문 東國專門大學 1993 金龜論叢 Vol.1 No.1

Shakespeare was born in a Catholic family-his maternal grandfather was a devout Catholic and his father John Shakespeare became an Anglican Church recusant after he got married with his mother Mary Arden. Shakespeare was an ardent reader of the Bible and 1earned many valuable verses in heart, so his knowledge of the Bible was greater than any other contemporary. That is why he often quoted Bible verses in his works and the ideas from the Bible made his works religious. In his early works Shakespeare attacked the hypercritic Puritans on a strong Catholic stand, but as he grew older he gradually gave up the old belief and had a good favor on Puritanism. Hamlet was educated in Wittenberg-the cradle of Puritanism, and Hamlet should be called as a religious drama of that belief. Most of the characters in this play except the Ghost are Puritans. There are two different views of the Ghost-the Catholic view is that the Ghost came from the purgatory and he is a good spirit while the puritan one is that he did not come from the purgatory and he is an evil spirit, a devil. Kenneth Muir and Peter Milward have the former view, but many critics including Wilson Knight, Eleanor Posser, Roy Battenhouse and Harold Goddard hold the latter one. I also do think the Ghost is a devil because Hamlet has greatly changed since he met the Ghost and received the order of revenge. He became a devil of man. He spared the life of Claudius while he repented his foul crime because he wanted to send Claudius to the hell the moment he is committing crime. Hamlet counterfeited the king's letter and made the English king kill those innocent friends Guildenstern and Rosencrantz without giving them 'shriving time'. Finally, he believed in God's Providence and committed his sou1 in the hands of God, as the dark and devilish self came into the light of grace. As Horatio wanted and prayed, he died hearing the angels' song. His soul was saved at the last moment.

Shakespeare의 작품에 나타난 청교도 주의

김정문 東國專門大學 1997 金龜論叢 Vol.4 No.1

Shakespeare의 연극에는 동기에 따라 두 종류의 Puritan이 있다. 첫째는 행동이 엄숙하고 열성이 있는 Puritan이다. All's Well That Ends Well의 young Charbon(I.iii.50)은 금요일에 육식을 하므로 열정적 Puritan에 속한다(Thomas Cooper가 육식을 하는 청교도 Martin Marprelate에게 'flaming firebrand'란 이름을 붙인데서 유래함, 반면 생선을 먹는 천주교도는 old Poysam이라고 한다.) 또한 과거 전통에 인내하지 않는 불같은 열정은 Hamlet의 Laertes에서 회화 되어 있다. Laertes에 관해 '폭동적 머리'(riotous head IV.v.105)라 평했으니 불같은 성격을 말해주고 있다. 또한 이 유형은 Timon of Athens에서 하인의 평을 통해서 알 수 있다. '불같은 열정하에서 온세상을 불지르는(Like those that under / hot arden zeal would set fire whole realms on fire III.iii.34∼35)분이라고 말했다. Dr. Johnson은 이와같이 불같은 열정적인 사람들을 Elizabeth시대 Puritan이라고 하였다. 그들은 성서적 규칙과 규범에 따라 교회와 정부의 새 모델을 세웠다. 또 The Merchant of Venice에서 Gratiano가 Antonio를 경고한 말에서도 근엄한 유형이 나타나 있다. 지혜, 신중, 심오한 이해력이 있다는 세간의 평을 들으려고 완고한 침묵을 유지한다. And do a wilful stillness entertain With purpose to be dressed in an opinion of wisdom, gravity, profound conceit. 이 유형은 Whitgift가 Answer에서 영국인을 대륙의 재침례교도(Anabaptist)로 비유한 묘사에서도 찾아볼 수 있다. '그들은 고행을 많이하고 매우 엄숙함을 자랑한다. 한숨을 많이 짓고 좀처럼 웃지도 않는다. 남을 비난도 잘한다. 요컨데 그들은 위선자이며 단순하고 고지식한 무식한 사람들에게 이단 사설을 전한다.' 그들은 무대를 반대한다. 그들은 무대를 천주교, 우상, 매춘, 부도덕의 온상으로 간주하였다. Stephen Gossen의 School of Abuse(1579), Philip Stubbes의 The Anatomy of Abuses(1583)에는 무대에 대한 공격 내용이 있고 런던시 당국도 Puritan에 동조해서 극장에 반대하는 조치를 취했다. 무대를 잃게 될 극작가들은 Puritan에 맞서 싸웠다. 그때 극장은 Lyly, Nash, Green 갈은 'University wits'들의 후원이 크게 도움이 되었다. Shakespeare는 이런 극작가들의 싸움에 적극 가담하지는 않았지만 여러가지 면에 많은 영향을 받았다. 특히 Marprelate논쟁과 그 후에 Harvey-Nash 논쟁의 영향을 적지않게 받았다. 이것이 Love's Labours Lost에 크게 반영 되었다. Shakespeare가 Puritan과의 대항에 적극 나서지 않은 것은 그의 극에 동시대의 setting을 거부했고, 인간 보편성의 견해에 대해 편 가르기를 혐오했기 때문이다. 또 하나의 Puritan 유형은 세속적 야심과 탐욕을 가면으로 숨기고 구약성서에 의존하여 생활하고 판단하는 가치 기준을 정하는 형이다. 그들은 고리 대금업에서 재화를 늘이고 서민들을 압제 하였다. Marston은 그의 제2 Satire(1598)에서 Puritan을 '구변이 좋은 까다로운 자'(meal-mouth'd precisian)로 칭했다. '그들은 가난한 자들을 갈취하고 비열하고 저주받을 정상배'로 표현했다. 이런 유형이 Shakespeare극에서 보여준 조롱거리의 Puritan이다. 이런 유형은 Hamlet을 필두로 하는 Shakespeare의 후기극에도 조금씩 감지되고 있다. 원죄와 인간의 타락, 성도덕의 부패를 혐오하는 것이 Puritan이다. Hamlet과 Horatio는 종교개혁의 요람인 Wittenberg 출신이란 점에 주목해야 하겠으며, Hamlet의 인간의 타락에 대한 깊은 명상은 Luther적인 일면이 있다. 나는 자부심이 있고 복수심이 있고 야심도 강하다. 범행이 임박한 죄가 더 많고 생각속에 실행을 모의하는 죄도 조금 있다. 상상 속에 모양이 갖춰가는 죄도 있고 조만간 행동에 옮길 죄도 있다. I am very Proud, revengeful, ambitious, with more offences at my beck than I have thoughts to put them in, imagination to give shape, or time to act them in(Hamtet III.j.124∼127) 지금까지 세 작품을 중심으로 논한 바 있다. Twelfh Night의 Malvolio는 주로 그의 의상과 'time-pleaser'(기회주의자, 기회편승자)란 의미에서 고찰하였으며 The Merchant of Venice에서 Shylock은 고리 대금업을 중심으로 고찰하였으며 Measure for Measure의 Angelo는 'precise', 'seeming'이란 관점에서 각각 그들의 Puritanism을 개관하였다. 곁들여 Puritan의 '열정적' 유형과, 구약성서에 기반을 둔 고리대금형을 살펴보았다.

Macbeth의 악

김정문 東國專門大學 1994 金龜論叢 Vol.2 No.1

Macbeth는 Shakespeare가 동시대인들에게 마녀들의 모호한 메시지는 믿지 말아야 한다는 그의 참된 종교관을 보여준 극이다. 이 비극에서 Macbeth는 세가지 메시지에 귀가 솔깃해 지는데, Glamis의 영주와 Cawdor의 영주가 된다는 첫 두 메시지는 빨리 성취 되었지만 왕이 되리라는 세번째 메시지는 아직 실행되지 않은 상태여서, 다시 확인하기 위해서 Acheron동굴로 마녀들을 찾아 갔으나 이번에는 마녀들이 아닌 정령들(apparitions)로 부터 더욱 확실한(?) 메시지를 듣게 되어 악을 향한 시동이 걸리게 되었다. 2장에서는 Macbeth론으로서 Duncan 왕의 시해와 그후에 계속된 악행들을 다루었으며, 3장에서는 Macbeth부인론으로 그녀가 남편을 부추겨 Duncan왕을 시해하게 하는일, 그에 대한 후회 극단의 고뇌, 드디어 몽유병 환자가 되어 불행한 생을 마감하는 과정을 다루었었으며, 4장에서는 마녀론(정령들까지 포함)으로서 저들이 Macbeth에게 전하는 메시지는 듣기 좋고 확신을 주게하는 면이 있으나 그들은 인간에게 좋은 일을 해 주는 선한 존재들이 아니다. 여인에게서 난 자는 Macbeth를 해치지 못한다고 했지만, Macduff는 제왕절개 수술로 태어난 사람이니 Macbeth를 이길수 있고, Birnam숲이 움직여 오지 않는 한 Macbeth는 패배하지 않는다고 했으나 군인들이 나무가지로 위장하고 공격해오니 숲이 움직이는 것으로 되어 Macbeth가 정복되는 것이다. 이처럼 마녀들, 정령들은 Satan이며 Satan은 속이는자(deceivers)이다. 5장은 결론부분으로 Macbeth가 Duncan왕을 시해하고 한때 뉘우침과 양심의 가책을 보고 평론자들은 Macbeth 성격의 장점으로 부각시켜 그에게 동정과 연민의 정을 보내며 그가 선 쪽에 가까운 인물로 묘사하고 있으나 본인은 그의 계속된 악행 -Banquo의 살해와 그의 후손을 없애려 했던 사실, Macduff부인과 자식의 살해- 을 보며 생의 반려자 였으며, 남편의 꿈을 펼쳐주려다가 쓸쓸한 생을 마감한 부인에 대한 냉철한 무관심을 보면서 Macbeth를 구원받지 못할 악인으로 결론짓는다.