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      • Temporal texture를 이용한 비디오 검색의 성능분석

        홍지수(Ji-Su Hong),김영복(Do-Nyun Kim),김도년(Yung-Bok Kim),조동섭(Dong-Sub Cho) 한국정보과학회 2000 한국정보과학회 학술발표논문집 Vol.27 No.2Ⅱ

        모든 물체의 표면은 독특한 성질을 보유하고 있으므로, 비디오 검색에 있어 텍스처는 형상이나 색과 더불어 중요한 변수로 사용될 수 있다. 비디오 검색에 있어서 중요한 것은 어떤 영상의 특징을 올바르게 추출하고 잘 분류하여 표현하는 것이다. Temporal texture는 무한한 시공간적 범위의 복잡하고, 추상적인 움직임 패턴도 특징화시킬 수 있으므로, temporal texture 패턴을 얼마나 잘 이용할 수 있느냐는 비디오 검색의 성능에 많은 영향을 끼칠 수 있다. 본 논문은 temporal texture의 서로 다른 특징을 가진 세 가지의 모델을 선정하여 비교한다. 특히, 특징 추출의 분류가 정확하게 이루어지느냐에 초점을 맞추어서 분석하였다. 분류의 성능은 두 가지 변수 즉, 어떤 성질의 모델이며 비디오 데이터인가에 따라 달라지게 된다. 이들 모델링이 분류하기까지 걸리는 시간의 차이는 무시할 수 있을 정도의 시간차이므로, 정확도를 위주로 성능을 분석했다.

      • KCI등재

        일회용 기저귀에 함유된 고흡수성 고분자 입자: 팽윤 거동의 실시간 관찰

        홍지수(Hong, Jisu),유혜인(Yu, Hyein),이혜란(Lee, Hyeran),박상수(Park, Sangsoo) 표준인증안전학회 2021 표준인증안전학회지 Vol.11 No.2

        인체의 소변과 생리혈 등의 배출물을 일시적으로 저장하는 용도로 사용되는 일회용 생리대, 일회용 기저귀 등의 위생용품은 인체의 피부와 직접 접촉하면서 잠재적 위해 물질을 피부를 통하여 체내로 전달할 가능성이 있으므로, 식약처에서는 제품의 안전성에 대한 기준 및 시험방법을 정하여 관리하고 있다. 생리대와 일회용 기저귀제품들 중 대다수의 제품이 배출물 저장을 위하여 고흡수성 고분자 입자를 사용하고 있으나 이 고분자들에 대한물리 화학적 성질은 제품을 만들고 판매하는 제조자도 제공하지 않고 있으며, 식약처에서도 관련 기준을 아직 정하지 못하였고, 학계에서도 아직까지 연구된 바가 없다. 본 연구에서는 시판 중인 일회용 기저귀의 흡수체에서 고흡수성 고분자 입자를 추출하여 0.5 wt. %의 황산제2구리가 포함된 식염수와 접촉시키고, 비디오 현미경으로 관찰하면서 시간에 따라 입자가 팽윤하는 과정을 사진으로 기록하였다. 황산제2구리 수용액의 구리 이온(Cu++)은 수용액 상에서 푸른 색을 띠고, 고흡수성 고분자입자의 음이온과 결합하므로 투명한 고흡수성 고분자 입자를 현미경으로 관찰이 가능하게 해 주는 목적이었다. 고흡수성 고분자 입자의 비디오 현미경 사진을 분석하여 팽윤되는 고흡수성 고분자 입자의 단면적을 계산하였으며, 이 단면적으로부터 입자의 부피를 계산하여 식염수 접촉 후 시간의 변화에 따라 고분자 입자의 팽윤도 값의변화를 조사하였다. 고흡수성 고분자 입자는 식염수와 접촉하는 즉시 매우 빠르게 수분을 흡수하면서 팽윤하였고, 최대 24.03(±4.15)배까지 부피가 증가하였다. 초기에 급격히 팽윤하던 고흡수성 입자는 시간이 경과할수록팽윤의 속도가 감소하였으며, 약 2분후에는 평형에 도달하여 부피가 일정해지는 것이 관찰되었다. 수분을 흡수하면서 팽윤하는 고흡수성 고분자 입자의 부피 증가를 Fick’s 2nd law로 설명하기 위하여 부피비율의 자연 로그값을 시간 t에 대하여 그래프를 그려보니, 팽윤상수의 값이 점점 감소하여 0에 수렴하였다. 일회용 기저귀나 생리대에 포함된 고흡수성 고분자를 분리하여 특성을 시험한 것으로는 본 연구가 최초이다. 고흡수성 고분자가 소변이나 생리혈과 접촉하면서 팽윤하는 과정을 실시간으로 관찰함으로써, 일회용 기저귀나생리대에 포함된 고흡수성 고분자 입자의 소변 및 생리혈의 흡수 거동을 이해하여 더 편리하고 안전한 위생용품의 개발에 도움이 될 것으로 기대한다. Hygienic products such as disposable sanitary napkins and disposable diapers used for temporary storage of human urine and discharges such as menstrual blood have the potential to deliver potentially harmful substances through the skin while directly contacting the human skin. Therefore, the Korean Ministry of Food and Drug Safety(MFDS) has established the standards and test methods for the safety of these products. The majority of sanitary napkin and disposable diaper products use super-absorbent polymer particles for storage of waste products, but the physicochemical properties of these polymers are not provided by the manufacturers. The Korean Ministry of Food and Drug Safety(MFDS) has not yet established relevant regulations, and it has not yet been studied by the academic community either. In this study, superabsorbent polymer particles were extracted from the absorbent of a commercial disposable diaper, and 0.5 wt. % Cupric sulfate was dissolved in a saline solution, and the process of swelling of the particles over time after contacting the saline solution was recorded as a photograph while observing with a video microscope. The copper ions (Cu++) in the aqueous cupric sulfate solution have a blue color and bind to the anions of the superabsorbent polymer particles, allowing transparent super-absorbent polymer particles to be observed under a microscope. Video micrographs of the super-absorbent polymer particles were analyzed to calculate the cross-sectional area of the super-absorbent polymer particles, and the volume of the particles was calculated from this cross-sectional area to investigate the change in the swelling ratio of the polymer particles relative to time after contact with the saline solution. The super-absorbent polymer particles swelled while absorbing moisture very quickly upon contact with the saline solution, and the volume increased up to 24.03(±4.15) times. It was observed that the swelling rate of the super-absorbent particles, which had rapidly swelled initially, decreased as time passed, and reached equilibrium after about 2 minutes and the volume of the particle became constant. In order to explain the selling behavior of the polymer particles upon contact with the saline solution with Fick s 2nd law, a graph was drawn for the natural logarithm of the volume ratio against time t, and the value of the swelling constant gradually decreased and converged to zero. This is the first time that a superabsorbent polymer contained in disposable diapers or sanitary napkins has been separated and tested for properties. By monitoring the swelling process of the superabsorbent polymer in contact with urine or menstrual blood in real time, it will be helpful to understand the absorption behavior of urine and menstrual blood by superabsorbent polymer particles included in disposable diapers or sanitary napkins. It is hoped that this research will help in the development of more convenient and safer hygiene products.

      • KCI등재후보

        현대도예에 나타나는'차용'표현에 대한 연구

        홍지수(Hong, Ji-su) 한국조형디자인학회 2014 조형디자인연구 Vol.17 No.2

        포스트모더니즘 미술의 다양한 차용 표현들은 근본적으로 해체적 충동의 결과라는 점에서 공통점을 가지고 있다. 패러디와 패스티쉬로 대표되는 현대미술의 차용 표현은 모더니즘의 독창성, 원본성에 대한 숭배에 도전할 뿐 아니라 이미지를 지시물에 일치시키고 총체화하려는 의지 자체를 부정하고 해체시킨다는 점에서 포스트모던 미술을 이해하는 중요한 재현행위로 간주된다. 이를 증명하듯 한계를 초월하여 넓은 영역을 횡단하고 결합하는 포스트모더니즘의 확대가 가속화될수록 고전회화부터 대중문화에 이르기까지 다양한 매체의 재료와 기법, 형식, 주제를 횡단하며 현대미술의 새로운 이미지와 담론을 무한 생성하는 현대미술의 차용표현 역시 확산되고 있다. 현대도예 역시 패러디와 패스티쉬 등의 차용표현을 통해 옛 시대의 도자예술과는 확연히 다른 모습으로 진화하고 있다. 옛 도자예술이 오랜 시간동안 '기능을 가진 사물'로서 재료의 물성과 숙련된 기법에 천착해왔다면, 현대 도예가들은 전통도자의 도상 속에 내재된 조형어법과 규범, 역사, 문화, 이데올로기를 들여다보고 이를 다양한 소재와 기법을 통해 새롭게 해석함으로써 도자예술을 새로운 의미영역으로 이동시킨다. 이들의 차용표현은 신화, 미술사 등 고급문화부터 저급문화까지 다양한 분야의 이미지, 재료, 기법 등을 포섭하는데 하등 거침이 없다. 이러한 현대도예의 차용경향에는 타 장르와의 혼성, 이종교배를 통해 옛 도자예술이 고수해왔던 매체와 장르의 순수성을 파괴하고 그 안에 감춰졌던 맥락을 다시 회복으로써 도자예술 표현의 한계를 넘으려는 도예가들의 의지와 전략이 담겨있다. 결국 작가들의 다양한 미적 목표와 해석에 따라 모습을 달리하는 현대 도예가들의 차용표현은 현대도예의 지형을 확장하고 표현의 자유를 획득하는 중요한 표현이자 전략임을 알 수 있다. The diverse expressions of which Post-Modernism borrows have commons basically in the results of dissolving impulse. The typical borrowing expression represented by parody and pastiche is not only the challenge of creativity and authentication which modernism worships but also accordance with images to significatum and totalization which modernism denies and dissolves will itself, which is considered as reappearance of understanding the art of Post-Modernism. Like proving it, as the expansion of Post-modernism of transcending limitation, traversing large areas and combining accelerates, the borrowing expression of modern art which transfers materials, techniques, forms, subjects and unlimitedly creates new images and argument of modern arts and spreads. Under the expansion of borrowing expression by modern arts, modern art also is evolving into different form clearly with old ceramic arts through borrowing expression like parody and pastiche. If old ceramics has strived for skillful techniques and property of matter in materials as objects with functionality for long time, modern ceramists move to newly meaning areas not only by looking into modeling methods inherent in icons of traditional ceramics and norms, history, culture, ideology but also by newly interpreting through diverse objects and techniques. It is exorable that the varied images add from myth, art history, high and low culture and diverse material and techniques combine. Will and strategy of ceramic artists who try to go over limitation are contained that the borrowing trend of modern art demolishes pureness of media and genre by mixing and crossbreeding and recovering context hidden inside. The borrowing expression of modern artists who differentiate figures by esthetic target and interpretation can be seen important that the area of modern ceramic arts enlarges and the freedom of expression is acquired.

      • KCI등재

        2000년대 이후 한국도예에 나타난 “달항아리”의 해체와 변용

        홍지수 ( Ji Su Hong ) 한국기초조형학회 2015 기초조형학연구 Vol.16 No.5

        본 연구는 토착적 철학과 인프라의 부재에도 불구하고 끊임없이 격식과 전례에 영향을 받지 않은 새로운 것을 창조해온한국 도예의 의지와 실험정신을 전위로 상정했다. 한국 도예는 일제의 압제와 한국전쟁으로 야기된 토착적 철학과 인프라의 부족을 해결하고 오늘을 비추는 새로운 예술형식이 되기 위해 전통이 지닌 가능성과 가치를 믿었고 의지했다. 한국도예가들에게 전통은 언제나 한국적 미의식을 새로운 도자예술의 형식으로 도출하는 무한한 영감과 아이디어의 보고였다. 이러한 한국 현대도예가들의 전통의 인식과 재창조는 90 년대 분청에 집중되어 있었으나 최근 백자 달항아리의 해체와 변용으로 확대되고 있다. 2000 년대 이후 한국도예계에서 활발히 재해석되고 있는 달항아리의 해체와 변용은 한국현대도예가 전통의 재해석과 새로운 계승 그리고 현대성이라는 화두를 실천하는 과정에서 오랫동안 해결하지 못한 묵은관습과 잘못된 관행, 미술제도와 자본의 종속에 대한 문제시와 저항이 두드러진다. 본 연구는 2000 년대 이후 한국 도예계에서 나타난 새로운 유형의 달항아리의 해체적 표현에서 발견되는 위반을 통한 새로운 확장을 전위의 관점에서 분석하고자 한다. 이로써 지금 한국 현대도예에서 전통은 단순히 차용을 위한 형식적 소재나 노스텔지어적 모방과 추종의 대상이 아니라 첫째, 반세기 한국 현대 도예가 일구어 온 창작의 질과 형태에 대한 비판적 시선이 가장 우리다운 조형어법으로드러나는 지점이며 둘째, 도자예술의 범주 혹은 영토의 안과 바깥을 문제시하고 현재의 도자예술을 앞으로 나아가게 하는 중요한 원동력으로서 전위가 작동하는 현장임을 밝히고자 한다. The study brings in the will and experimenting spirit of Korean ceramics as the Avant-garde. Korean ceramics have created new things which are continuously unaffected by formality and precedent while there was no aboriginal philosophy and infrastructure. The Korean ceramics have solved the deficiency of aboriginal philosophy and infrastructure caused by oppression of the Japanese colonial period and Korean War and they believed and relied on possibilities and values of traditions for new artistic forms which reflect today. The tradition has always a rich source of inspiration and idea to draw new forms of the Korean aesthetic for Korea ceramists. The realization and reinvention of tradition of Korean contemporary ceramic artists were focused on Buncheong in 1980s but they are recently being expanded dismantle and transformation of white porcelain(Moon jar). The dismantle and transformation of Moon jar have been actively reinterpreted since 2000s in Korean ceramic world and resistance on unsolved and wrong custom and problems of subordination to arts system and capital stands out in the process that Korean ceramic arts reinterpret tradition and succeed to it and fulfill the topic of modernity. The study is aimed at analyzing a new expansion found in the dismantled expressions of new styled Moon jar since in 2000s in Korean ceramics. Therefore, the study shows that tradition of Korean contemporary ceramics is not formal material or object of nostalgic imitation and following but first, it is an exposing spot as our formative expressions on a critical view on quality and formality of creation which Korean contemporary ceramics have cultivated, second, it operates as the Avant-garde of important driving force which brings into questions about category of ceramic arts or in and out of its territory and makes ceramic arts move forward.

      • KCI등재

        인터비주얼(Intervisual) 과정을 적용한 탐구적 미술비평 지도 방안

        홍지수(Hong, Ji-su),류재만(Ryu, Jea-Man) 한국미술교육학회 2014 美術敎育論叢 Vol.28 No.2

        인터비주얼 과정 (Intervisual Process) 은 카렌 키퍼보이드(Karem Keifer-Boyd)와 메이트랜드 골슨 (Maitland Golson) 이 『Engaging Visual Culture』에서 제안한 모델로, 시각문화 자체와 역사적, 정치적, 사회적 맥락 사이의 상호작용 및 감상자가 보는 관점, 제작자의 의도 사이의 상호적이거나 때로는 상충되는 요소를 아울러 포함한다. 기존의 미술 비평 수업이 작품과 작가 위주의 검토에 머물렀다면 인터비주얼 과정을 활용한 탐구적 미술 비평은 감상자 중심의 비평을 강조하며 다양한 비평의 관점을 제시할 수 있다는 차이점이 있다. 학습자들은 작품, 제작자, 감상자 측면의 탐구를 통하여 작품과 작가 및 맥락에 관한 문제를 스스로 선택하여 해결할 뿐 아니라, 감상자 자신에 대한 탐구까지 이루어짐으로써 자신과 자신의 삶에 대하여 더 잘 이해할 수 있게 된다. 본 연구는 인터비주얼 과정의 각 요소들(작품, 작가, 감상자, 그리고 이것들에 관여하는 맥락)을 탐구의 과정으로 해결하는 미술 비명 지도의 방법을 모색하고 그 효과를 밝히려는 시도이다. 이를 위하여 단계적 미술 비평과 탐구적 미술비평 수업 및 인터비주얼 과정과 각 요소에 관한 이론적 배경을 바탕으로 탐구적 미술비평 수엽의 과정 안에 인터비주얼 과정을 활용한 비명 수업을 고안하여 초등학교 5학년 한 반에 직접 적용하였다. Intervisual Process, suggested by Karen Keifer-Boyd and Jane Maitland Golson's 『Engaging Visual Culture』, include visual culture, historical, political, social and economical interactive context, the perspective of viewer and the intention of the artists. It also contains collisions and interactions of each element. While current art criticism education only covers the artworks and the makers, new pedagogy utilizing intervisual process emphasizes appreciator-centered criticism. In this method, students are encouraged to solve the problems about the artworks, the makers and the context for themselves, thus understand their own lives. This study tries to suggest instruction techniques in art criticism using elements of Intervisual Process(artworks, maker, viewer and contextual interaction among these elements) and to verify the effectiveness of the techniques. To come up with optimal teaching method in art criticism with intervisual process, the researcher has completed literature review of each stage of criticism and each element of the Intervisual Process as inquiry research. Based on this research, art criticism instruction process is suggested with intervisual process applied to criticism inquiry of G. Geahigan. This teaching method had been applied to a class of 5th grade.

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