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이한결 ( Han Kyul Lee ) 대구가톨릭대학교 인문과학연구소 2014 인문과학연구 Vol.0 No.22
The purpose of this paper is to investigate a unique property of literature world of Backwha Yang Geonsik through profound consideration of phase of despair shown in his novels. This can be achieved by paying attention to that there was the despair about the world in which the dogma of Buddhism continuously expressed in proses and reviews of Yang Geonsik cannot be perfectly realized. In the short novels of him published in 1910s-1920s, main characters who lead the narratives are captured by the despair, a tragic emotion. ‘Aeja’, ‘Kim Jaechang’ and ‘Kim il-o’ appearing in 「Sigh for a broken mirror」, 「Lion statue made from stone」 and 「Deceiving dream」are despaired due to absurdity of society. This despair is extended toward ‘themselves’ in the「Sad Contradiction」. These novels raised the question, ‘is it right for Korea to ‘evolve’ in that way in 1910s when praise, desire and illusion for progress of civilization and history were prevailed?’. They include some questions: ‘is the society progressed really?’, ‘if the law of the jungle or natural selection are the principles of ‘new’ society, then is the exclusion of justice, guidance and morality, occurred in the realization of them also justified?’. However, such a despair for ‘themselves’ is expanded into the despair in going beyond ‘themselves’ in the 「Start」. The despair of ‘I’ exhibited in the 「Start」is derived from indecision of ‘plan of life’ because of writing. The uniqueness of despair shown by ‘I’ in the 「Start」is established by reading the will of ‘self transcendence’ inherent in it. The despair of ‘I’ is originated from the suffering that one experiences because he/she wants to be his/her own being but is forced to be a being he/she does not want to be’. This despair can be placed in the same context of writings of Yang Geonsik who emphasized needs and desire for ‘true art’. If the ultimate reason for ‘I’ in the 「Start」to be authentic ‘I’ may be justified through the realization of ‘true literature’, the despair needed for it is able to be established a kind of ethics for ‘me’. This paper has an implication in that it performs the empirical arrangement for the list of short novels written by Yang Geonsik, which has not yet been seriously tried so far, while going beyond the limitations of previous researches which had been restrained in the analysis range of the novels of him until 1910s. It can be the study historic value of this paper that it attempts to perform the first analysis of the novels of Yang Geonsik, whose whole features are revealed only after such an empirical process.
식품부산물 적용 화학혼화제를 사용한 굳지 않은 콘크리트 특성
이한결 ( Lee¸ Han Kyul ),정일영 ( Jung¸ Il Young ),이부길 ( Lee¸ Boo Gill ),정동수 ( Jung¸ Dong Soo ),이윤 ( Lee¸ Yun ),이병재 ( Lee¸ Byung Jae ) 한국구조물진단유지관리공학회 2023 한국구조물진단유지관리공학회 학술발표대회 논문집 Vol.27 No.2
국내 식품가공 공정에서 연간 500만톤 이상의 부산물이 발생되고 있어 고부가가치의 순환자원으로 활용처가 필요한 실정이다. 한편, 콘크리트 혼화재인 플라이애시, 고로슬래그미분말 등의 광물질 혼합재료 사용이 증가되고 있어 이에 따른 블리딩 및 레이턴스 증가가 콘크리트의 품질저하로 문제가 되고 있으며 특히 동절기에 그 영향이 증가되고 있는 실정이다. 따라서 본 연구에서는 블리딩 및 테이턴스 저감 목적으로 화학혼화제에 적용되고 있는 당밀의 대체재로서 식품부산물의 활용성을 검증연구의 추가 연구로서 굳지 않은 콘크리트의 특성을 평가하였다.
어문학 : 염상섭의 초기 3부작 재독(再讀) - 예술론과의 연관성을 중심으로 -
이한결 ( Han Kyul Lee ) 조선대학교 인문학연구소 2015 인문학연구 Vol.0 No.49
이 글은 염상섭의 ‘초기 3부작’ 소설이라 명명되는 「표본실의 청개구리」(1921), 「암야(闇夜)」(1922), 「제야(除夜)」(1922)에 묘사된 인물의 형상화가 동시기에 발표된 그의 예술론이 구현된 결과물이라는 점을 구체적으로 논증하고자 했다. ‘미(美)’와 ‘예술’, ‘자아’의 ‘개성’이 절대적인 것으로 표방되었던 ‘동인지 세대’의 예술론과 달리, 염상섭의 예술론은 ‘개성’에 내재된 상대성을 인정하고 그럼으로써 ‘자아’의 시선을 객관화할 수 있는 미적 주체, ‘반성적 지성’을 소유한 미적 주체의 역할을 강조하는 것이다. 염상섭의 초기 3부작 소설에 등장하는 인물들인 ‘김창억’, ‘X’, ‘최정인’은 ‘자아의 해방’을 통해 그 자신들의 삶을 사유하고 기획하는 주체가 되고자 하나, 이는 난경에 부딪힌다. 「표본실의 청개구리」에 등장하는 ‘김창억’은 ‘토착민’의 형상을 표방함으로써 그 자신의 개성을 구현하지만, 그것은 광증(狂症)에 기대어 있다는 점에서 온전하지 않다. 「암야」의 ‘X’를 지배하는 것은 ‘적라(赤裸)의 개인’으로서의 삶을 살아가는 방법에 대한 것이다. ‘X’는 그 자신이 궁극적으로 욕망하는 삶의 형태가 자신을 둘러싼 환경과 상응하지 않는다고 느낀다. 그 중에서도 ‘구식 결혼’은 ‘X’가 그 자신으로서의 삶을 기획함에 있어 방해물로 작용하는 것이다. 이는 「제야」의 ‘최정인’에게도 해당된다. ‘최정인’은 ‘인습적 혼인’과 그것을 강제하는 주변인들에 의해 그녀의 삶이 궁극적인 파국으로 치달았음을 고발한다. <제야>에서 ‘최정인’이 인습적 혼인에 대항해 그녀 자신으로서의 삶을 살 수 있는 유일한 길은 죽음으로 그려진다. 그러나 염상섭이 초기 3부작을 통해 궁극적으로 강조하고 싶었던 것은, ‘자아해방’을 통해 각자의 개성을 실현하는 일의 어려움만을 뜻하지 않는다. 자신의 존재에 대한 자각과 해방, 그를 토대로 한 개성의 창조라는 예술적 사유의 실천을 통해 근대의 사회를 살아가며 마주치는 고난에 대응할 수 있음이 염상섭이 주창한 예술론의 골자였음을 전제할 때, ‘김창억’과 ‘X’, ‘최정인’은 새롭게 ‘재생’된다. ‘자기’를 넘어선 ‘우리’로, 어떻게 살아야 할 것인가에 대한 질문을 던지는 주체로서의 ‘김창억’, 인형의 집 의 ‘노라’와 같이 ‘일체의 구(舊)’에 대해 반기를 올림으로써 ‘지상선(地上善)’을 성취하고, 그 영혼을 구원받는 ‘최정인’, ‘미지수의 희망을 갖고 걸어 나가려는 노력’을 보여주는 ‘X’는 염상섭이 강조했던 예술의 역할인 ‘생의 의지’를 구현한다. 다시 말해, 이들은 예술이란 궁극적으로 현실적인 ‘삶’에 대한 의지를 끊임없이 생성시키는 것이라고 보았던 염상섭의 예술론과 상응한다. This study attempted to demonstrate that the embodiments of characters described in Yeom Sang Seop’s ‘Early Trilogy’ 「Green Frog in the Specimen Room」(1921), 「Sightless Night (闇夜)」(1922) and 「New Year’s Eve (除夜)」 (1922) are the result of representation of his art theory presented during the same period. Unlike the art theory in the ‘Literary Coterie Magazines’ period where the ‘personality’ of the ‘beauty’, ‘art’, and ‘ego’ was represented as something absolute, Yeom Sang Seop’s art theory acknowledged the inherent relativity of the ‘personality’ to emphasize the role of artistic main agent with ‘reflective intelligence’ which can objectify the view of ‘ego’. ‘Kim Chang Eok’, ‘X’, and ‘Choi Jeong In’ are the characters appearing in Yeom Sang Seop’s Early Trilogy. These characters desire to become the main agent to own and plan their lives through ‘liberalization of ego’. But such attempts met with difficulty. The ‘Kim Chang Eok’ who appears in the 「Green Frog in the Specimen Room」advocates the shape of ‘native people’ to realize his own personality but that is not intact for the personality is depending on the insanity. The ‘X’ in the 「Sightless Night」 is controlled by the method of living as ‘naked individual’. ‘X’ feels that his ultimate form of desired life is not appropriate for the surrounding environment. Among all, the ‘old style marriage’ acts as obstacle for ‘X’ to plan his life as himself. This is also the case of ‘Choi Jeong In’ in the 「New Year’s Eve」. ‘Choi Jeong In’ charges that her life got into ultimate collapse due to the ‘conventional marriage’ and acquaintance who forced it. The death was portrayed as the only way for ‘Choi Jeong In’ to defy conventional marriage and live as herself. However, what Yeom Sang Seop ultimately wanted to emphasize in his Early Trilogy was not limited to the difficulty of practicing one’s personality through ‘liberalization of ego’. ‘Kim Chang Eok’, ‘X’, and ‘Choi Jeong In’ were newly regenerated with a premise that essence of Yeom Sang Seop’s art theory was that the difficulties faced as people live in the modern society can be responded through practice of artistic possession namely creation of one personality based on the awareness and liberalization of oneself. ‘Kim Chang Eok’ as a main agent of providing a question of how to live not just as ‘I’ but as ‘we’, ‘X’ who shows ‘an effort to live with unknown hope’, and ‘Choi Jeong In’ whose soul was delivered and who accomplished ‘supreme good’ through defying the conventions like ‘Nora’ in the Doll’s House realized the ‘will of life’ which was the role of art emphasized by Yeom Sang Seop. In other words, these characters correspond to the Yeom Sang Seop’s art theory which viewed art as ultimately generating continuous will for realistic ‘life’.