다목적 활용을 위한 화천댐 용수공급능력 평가 연구

이은경,이선미,지정원,이재응,정순찬,Lee, Eunkyung,Lee, Seonmi,Ji, Jungwon,Yi, Jaeeung,Jung, Soonchan 한국수자원학회 2022 한국수자원학회논문집 Vol.55 No.6

In April 2020, the Korean government decided to operate the Hwacheon reservoir, a hydropower reservoir to supply water, and it is currently under pilot operation. Through the pilot operation, the Hwacheon reservoir is the first among the hydropower reservoirs in Korea to make a constant release for downstream water supply. In this study, the water supply capacity of the Hwacheon reservoir was estimated using the inflow data of the Hwacheon reservoir. A simulation model was developed to calculate the water supply that satisfies both the monthly water supply reliability of 95% and the annual water supply reliability of 95%. An optimization model was also developed to evaluate the water supply capacity of the Hwacheon reservoir. The inflow data used as input data for the model was modified in two ways in consideration of the impact of the Imnam reservoir. Calculating the water supply for the Hwacheon reservoir using the two modified inflows is as follows. The water supply that satisfies 95% of the monthly water supply reliability is 26.9 m³/sec and 24.1 m³/sec. And the water supply that satisfies 95% of the annual water supply reliability is 23.9 m³/sec and 22.2 m³/sec. Hwacheon reservoir has a maximum annual water supply of 777 MCM (Million Cubic Meter) without failure in the water supply. The Hwacheon reservoir can supply 704 MCM of water per year, considering the past monthly power generation and discharge patterns. If the Hwacheon reservoir performs a routine operation utilizing its water supply capacity, it can contribute to stabilizing the water supply during dry seasons in the Han River Basin.

지역특성을 고려한 홍수방어대안 제시를 위한 공간 다기준의사결정 기법 적용 방안 연구

이은경,지정원,이재응,Lee, Eunkyung,Ji, Jungwon,Yi, Jaeeung 한국수자원학회 2018 한국수자원학회논문집 Vol.51 No.4

지구 온난화가 심화됨에 따라 도시지역에서 집중호우에 의한 침수 피해가 증가하는 추세이다. 이러한 지구온난화에 의한 기후변화의 변동성은 IPCC 5차 보고서(2014)에서도 기술되어 있으며 기후변화에 의한 강수 패턴의 변화, 수문시스템의 변화 등 수자원 불확실성의 증가에 대하여 시사하고 있다. 최근 서울이나 부산과 같은 대도시의 관로의 수용 범위를 초과하는 국지성 호우가 발생하여 큰 피해를 초래하였다. 도시지역의 침수는 1차적으로 우수관거 통수능 부족에 의한 내수범람이 발생하고 방류구와 인접한 하천의 외수범람이 발생한다. 인구가 밀집되어 있는 도시지역에서 발생하는 침수는 인명피해 뿐만 아니라 도로, 교량, 지하공간 침수 및 파괴를 복구하기 위한 사회 경제적 피해를 동반하기 때문에 농촌, 산지 지역에 비해 피해량이 크다. 또한 도시개발에 인한 불투수면적 증가, 강우 유출시 출구부까지의 짧은 도달시간, 배수시설의 통수능부족 등 다양한 원인이 침수피해를 증대시킨다. 본 연구에서는 집중호우에 취약한 지역을 선정하고 XP-SWMM을 이용하여 내수침수 모의를 실시하였다. 또한 시범지역에 관로 개량, 우수저류지 설치, 우수펌프장 설치와 같은 홍수방어대안을 적용하여 각각의 침수모의를 실시하였으며 해당유역을 격자별로 분할하여 대안별 침수데이터를 추출하였다. 또한 격자별로 가장 적합한 구조적 홍수방어대안을 제시하기 위해 침수시간, 최대침수심, 구조물 설치비용을 평가요소로 이용하였으며 MCDM 기법 중 하나인 Compromise Programming 기법을 적용하였다. 본 연구에서는 동일 유역이라도 지리적 여건에 따라 대안의 선호도가 다르다는 점을 반영하고자 하였으며, Spatial Multi-Criteria Decision Making을 적용하여 지역특성을 고려한 홍수방어대안을 선정하는 방법에 대하여 연구하였다. Recently, the flood inundation caused by heavy rainfall in urban area is increasing due to global warming. The variability of climate change is described in the IPCC 5th report (2014). The precipitation pattern and hydrological system is varied by climate change. Since the heavy rainfall surpassed the design capacity of the pipeline, it caused great damage in metropolitan cities such as Seoul and Busan. Inundation in urban area is primarily caused by insufficient sewer capacity and surplus overflow of river. Inundation in urban area with concentrated population is more dangerous than rural and mountains areas, because it is accompanied by human casualties as well as socio-economic damage to recover destruction of roads, brides and underground spaces. In addition, various factors such as an increase in impervious area, a short time of concentration to outlet, and a shortage of sewer capacity's lack increase flooding damage. In this study, flood inundation analysis was conducted for vulnerable areas using XP-SWMM. Also, three structural flood prevention measures such as drainage pipeline construction, detention reservoir construction, and flood pumping station construction are applied as flood damage prevention alternatives. The flood data for each alternative were extracted by dividing the basin by grid. The Spatial Compromise Programming are applied using flood assessment criteria, such as maximum inundation depth, inundation time, and construction cost. The purpose of this study is to reflect the preference of alternatives according to geographical condition even in the same watershed and to select flood defense alternative considering regional characteristics.

문명에 대한 논의와 사상적 전개

이은경(Yi, Eunkyung) 한국외국어대학교 외국문학연구소 2015 외국문학연구 Vol.- No.58

20세기 러시아 문학과 문화에는 사회와 역사적 발전에서 파생된 부정적 요소들이 자주 대두된다. 주목할 것은 이러한 문제의식이 정치적, 사회적 영역을 뛰어넘어 인류의 보편적 문제를 다루고 있다는 점이다. 일찌감치 러시아 문학과 문화는 정치적 이슈와 사회적 문제 속에서 인류의 발전이 가져다준 폐해들에 눈을 돌리고 있었다. 그 가운데 하나가 바로 문명의 진화가 인간의 정신적 영역을 급속도로 퇴화시키고 있다는 것이다. 베르댜예프 Н. Бердяев는 문명에 노예화된 인간과 그 끝에 대한 사고를 예견했으며, 마마르다시빌리 М. Мамардашвили 역시 의식의 확장과 심화가 전제되지 않는다면 진화가 아닌 퇴화되고 있는 것이라고 주장하였다. 본 논문은 현대 러시아에서의 인간 정신의 발전과 퇴보를 다루기 위해, 러시아 사상에서의 문명 논의에 주목하였다. 역사적 관점에서 러시아문화에 대한 논쟁들, 보다 자세히는 문명의 발전이 인간을 순방향으로 나아가게 하고 있지 않으며, 오히려 정신적 퇴화로 이끌고 있다는 것을 밝히고자 하였다. 이를 위해 제2장에서는 먼저 유럽과 러시아 내에서 벌어진 문화와 문명에 대한 정의와 지적 논의를 살펴보았다. 종합적으로 볼 때 문명은 한 시대의 끝을 의미하는 문화적 현상이며 진보의 개념을 내포한 것이라 할 수 있다. 제3장에서는 진화에 대한 의식과 진정한 발전의 지향을, 그리고 제4장에서는 현대문명이 야기시킨 의식의 퇴화를 다루었다. 본 논문은 또한 포스트모더니즘 사회에 대한 심각한 경고와 현대 문학 연구의 지평을 넓혀준 마마르다시빌리에 대한 흥미로운 연구를 제공하는 것이기도 하다. In the twentieth-century Russian literature and culture, negative elements deriving from social and historical advancement have often stood out. It is noteworthy to point out that this problem-consciousness is not only dealing with problems within political and social domains, but also with the problems of universal humanity. From early on, within the arena of political issues and social problems, Russian literature and culture have keenly eyed the harmful effects brought on by the advancement of humanity. One among these is that evolution of civilization has degenerated the territory of human minds. Berdyaev predicted about the humans" enslavement by the civilization and offered his thoughts on that end; likewise, Mamardashvili insisted that unless expansion and deepening of consciousness are set as prerequisites, then it will mean degeneration and not evolution. In order to explore the advancement and degeneration of human minds within the modern society, this thesis focuses on the civilization argument within the Russian thoughts. From the historical perspective, I wanted to reveal the fact that the disputes over Russian culture - more specifically the advancement of civilization - has not led the humanity towards the right direction but has led them to the degradation of human minds instead. Moreover, this thesis issues a stern warning to the post-modern society and provides an interesting research about Mamardashvili, who has widened the horizon of modern literature research. 20세기 러시아 문학과 문화에는 사회와 역사적 발전에서 파생된 부정적 요소들이 자주 대두된다. 주목할 것은 이러한 문제의식이 정치적, 사회적 영역을 뛰어넘어 인류의 보편적 문제를 다루고 있다는 점이다. 일찌감치 러시아 문학과 문화는 정치적 이슈와 사회적 문제 속에서 인류의 발전이 가져다준 폐해들에 눈을 돌리고 있었다. 그 가운데 하나가 바로 문명의 진화가 인간의 정신적 영역을 급속도로 퇴화시키고 있다는 것이다. 베르댜예프 Н. Бердяев는 문명에 노예화된 인간과 그 끝에 대한 사고를 예견했으며, 마마르다시빌리 М. Мамардашвили 역시 의식의 확장과 심화가 전제되지 않는다면 진화가 아닌 퇴화되고 있는 것이라고 주장하였다. 본 논문은 현대 러시아에서의 인간 정신의 발전과 퇴보를 다루기 위해, 러시아 사상에서의 문명 논의에 주목하였다. 역사적 관점에서 러시아문화에 대한 논쟁들, 보다 자세히는 문명의 발전이 인간을 순방향으로 나아가게 하고 있지 않으며, 오히려 정신적 퇴화로 이끌고 있다는 것을 밝히고자 하였다. 이를 위해 제2장에서는 먼저 유럽과 러시아 내에서 벌어진 문화와 문명에 대한 정의와 지적 논의를 살펴보았다. 종합적으로 볼 때 문명은 한 시대의 끝을 의미하는 문화적 현상이며 진보의 개념을 내포한 것이라 할 수 있다. 제3장에서는 진화에 대한 의식과 진정한 발전의 지향을, 그리고 제4장에서는 현대문명이 야기시킨 의식의 퇴화를 다루었다. 본 논문은 또한 포스트모더니즘 사회에 대한 심각한 경고와 현대 문학 연구의 지평을 넓혀준 마마르다시빌리에 대한 흥미로운 연구를 제공하는 것이기도 하다. In the twentieth-century Russian literature and culture, negative elements deriving from social and historical advancement have often stood out. It is noteworthy to point out that this problem-consciousness is not only dealing with problems within political and social domains, but also with the problems of universal humanity. From early on, within the arena of political issues and social problems, Russian literature and culture have keenly eyed the harmful effects brought on by the advancement of humanity. One among these is that evolution of civilization has degenerated the territory of human minds. Berdyaev predicted about the humans" enslavement by the civilization and offered his thoughts on that end; likewise, Mamardashvili insisted that unless expansion and deepening of consciousness are set as prerequisites, then it will mean degeneration and not evolution. In order to explore the advancement and degeneration of human minds within the modern society, this thesis focuses on the civilization argument within the Russian thoughts. From the historical perspective, I wanted to reveal the fact that the disputes over Russian culture - more specifically the advancement of civilization - has not led the humanity towards the right direction but has led them to the degradation of human minds instead. Moreover, this thesis issues a stern warning to the post-modern society and provides an interesting research about Mamardashvili, who has widened the horizon of modern literature research.

마트료시카의 예술적 상상력 - 동아시아와 유럽의 문화 교류를 중심으로 -

이은경 ( Eunkyung Yi ) 한국외국어대학교(글로벌캠퍼스) 러시아연구소 2021 슬라브연구 Vol.37 No.3

본 논문은 러시아를 대표하는 공예품 마트료시카의 탄생과 관련하여 동아시아와 유럽의 문화 교류를 살펴보았다. 마트료시카가 탄생하게 된 직접적 원인은 일본 인형이었지만, 그 이면에는 동서양의 예술이 서로에게 영향을 주고받았던 문화적 교류가 바탕하고 있다. 여기에 러시아의 예술적 실험이 더해져서 오늘날의 마트료시카 형태가 만들어졌다. 1854년 일본이 개항하면서 유입된 일본의 공예품과 의복은 유럽인들을 사로잡았다. 그중에서도 풍속화 우키요에(Ukiyoe)에 대한 열광은 대단했고, 인상주의 미술에까지 상당한 영향을 미쳤을 정도였다. 이처럼 19세기 중후반 유럽에 일었던 자포니즘(Japonism) 열풍은 러시아에도 나비효과를 일으켰다. 일본의 목각인형은 러시아문화예술계의 명문가인 마몬토프(Mamontov)家의 공방에서 마트료시카로 새롭게 탄생된다. 마트료시카는 일본의 목각인형처럼 겹인형으로 만들어졌지만, 러시아문화를 담은 완전히 다른 공예품으로 창조되었다. 인형의 이름은 다산(풍요로움)을 상징하고 몸통에 그린 그림은 러시아인의 삶을 담아내었다. 동서양의 문화교류에 의한 산물이었던 마트료시카가 러시아의 대표적 공예품이 될 수 있었던 것은 예술에 대한 러시아만의 창조적 재해석 그리고 끊임없는 상상력이 만들어낸 다양한 실험 덕택이라 할 수 있다. This article examines the cultural exchange between East Asia and Europe in relation to the birth of the Matryoshka, a craft that represents Russia. The origin of Matryoshka is traced back to a japanese doll, but its birth has a background of cultural exchange between Eastern and Western art which influenced each other. Russian artistic experimentation is also added to this and as a result we can see the form of today’s Matryoshka. After Japanese ports reopened to Western trade in 1854, Europeans were fascinated by the Japanese handicrafts and clothes imported. One of the most admired thing among them was genre painting Ukiyoe, which had a great influence on Impressionist art. In the same way, the powerful fascination of Japanism, that occurred in Europe in the Mid to Late 19th century created a butterfly effect in Russia as well. Japanese wooden doll is newly born as a Matryoshka in the workshop of the Mamontov family, a prestigious family in Russian culture and art. Having the same layered form like japanese wooden doll, Matryoshka has been transformed into a completely different craft representing Russian culture. The name of the doll symbolizes fertility (abundance), and its painting on the surface shows the life and appearance (externals) of Russians. Matryoshka, a product of cultural exchange between East and West, has become a representative craft of Russia through a unique and creative reinterpretation of art and various experiments based on endless imagination.

투르게네프의 『아샤』: ‘낭만화’로 구현된 혼종적 문화정체성

이은경(Eunkyung Yi) 한국노어노문학회 2021 노어노문학 Vol.33 No.3

본 논문은 투르게네프의 『아샤』(1858)를 통해 투르게네프식 ‘낭만화’의 의미와 동시대인의 혼종적 문화정체성을 살펴보았다. 서정성이 짙은 그의 일부 작품들은 시대적 요구와 사실주의 미학에서 벗어나 있다는 폄하를 받지만, 오히려 이러한 작품들이야말로 투르게네프식 주제의 의미화와 진정성을 잘 드러낸다. 투르게네프는 러시아문학의 세계화를 이끈 작가였다. 그는 『아샤』를 통해 해외에 거주하는 러시아인의 삶과 그들의 독특한 의식을 조명하였다. 몸은 타국 땅에 있지만, 영혼은 여전히 러시아에 속해있는 그들을 그리면서 개인의 운명적 멍에를 러시아 역사와 동일선상에 놓는다. 등장인물들의 미성숙함, 불안, 실수, 그리고 후회 가득한 모습은 이처럼 두 문화의 경계선상에 놓여있는 현실의 러시아인을 사실적으로 그려내었다. 독일의 라인강을 배경으로 벌어지는 사랑의 서사는 강렬한 러시아적 정서를 전하는 동시에 동시대에 대한 성찰과 러시아인인 동시에 유럽인으로 살아가는 이들의 혼종적 문화정체성을 정확하게 묘사한다. 등장인물들의 성장에 관한 다양한 이야기를 이끌어내면서 『아샤』는 이해불가능한 그럼에도 미숙하고 영원한 그리움의 대상인 아샤의 형상으로 ‘러시아성(Russianness)’을 구현하였다. This article examines the meaning of Turgenev-style "romanticism" that blossomed in the era of Russian realism through Turgenev"s Asya. Some of his lyrical works were denigrated for being outside the demands of the times and realistic aesthetics, but on the contrary, it can be said that it is these works that show well the meaning and sincerity of Turgenev"s themes. Turgenev was a writer, who led to globalization of Russian literature. His view was not confined to the interior of Russia, he also illuminated the lives, specific worldview and consciousness of Russians living abroad. Describing those who stay in foreign land but whose souls still belong to Russia, he put the fateful yoke of the individual on the same line with Russian history. The immaturity, anxiety, mistakes, and regrets of the characters realistically show the reality of Russians who are on the border of two cultures. Along with the embodiment of German romanticism through Asya Turgenev presents in a unique narrative style the thème of those russians who have European vision but at the same time miss their motherland Russia. In this respect, we can confirm that this work is a masterpiece that precisely describe the thoughts and behaviors of contemporary Russians. By drawing various stories about the growth of the characters, Asya embodies ‘Russianness’ in the form of Asya, who is incomprehensible and immature but still is an object of eternal longing.

소비에트 애니메이션의 ‘러시아적 캐릭터’ 모색과 구현 - 레오니트 시바르츠만의 캐릭터를 중심으로 -

이은경 ( Eunkyung Yi ) 한국외국어대학교(글로벌캠퍼스) 러시아연구소 2020 슬라브연구 Vol.36 No.4

본 논문은 러시아 최고의 애니메이터이자 감독인 레오니트 시바르츠만(Leonid Shvartsman)과 고전 애니메이션을 살펴보았다. 시바르츠만은 소비에트 시기 여러 감독과 작업을 하며 러시아 애니메이션에 크고 분명한 발자취를 남겼다. 러시아 애니메이션은 초기 단계에서 디즈니의 영향을 많이 받았다가, 1960년대 이후에는 소유즈물트필름의 개편과 신세대 감독들의 등장으로 인해 독자적 영역을 구축하였다. 소유즈물트필름이 소비에트의 교육 선전에 도구가 되었다는 비판도 많지만, 사회정화와 교육을 내세운 소비에트의 이념하에 선하고 건강한 캐릭터들이 창조되는 순기능도 있었다. 특히 시바르츠만의 캐릭터는 ‘러시아적인’, ‘러시아문화’의 옷을 입고 있다는 점에서 특징적이다. 디즈니의 영향을 받은 러시아 애니메이션이 디즈니 스타일에 잠식당하지 않고 이것을 극복하자는 모토 아래 만들어진 시바르츠만의 모색은 러시아적 캐릭터의 탄생을 가능하게 하였다. 시바르츠만은 유머야말로 세계를 구할 수 있는 작지만 가장 강력한 힘이라고 주장한다. 유대인적 혈통에서 비롯된 이러한 세계관이 그의 애니메이션에 깊이 녹아있다. 그러므로 시바르츠만이 그려낸 애니메이션은 다양한 민족과 삶이 어우러진 소비에트의 문화적 정체성을 잘 드러내는 것이라 할 수 있다. This article deals with Leonid Shvartsman, the most famous russian animator and producer and his classic animations. Shvartsman worked with many film directors in the soviet period and he left a deep footprint in the history of russian animation. In its early days, russian animation has been influenced a lot by Disney but after 1960s with the reorganization of Soyuzmultfilm and the emergence of a new generation directors it could create and establish its own area. Soyuzmultfilm has attracted a lot of criticism that it became a tool for the propaganda of Soviet education, but we also have to recognize its positive function of good and healthy characters created by the Soviet ideology which emphasize the importance of social purification and education. The trademark of the characters of Shvartsman is that they are dressed in clothes of ‘Russian’, ‘Russian culture’. In this point of view we can say that the efforts of Shvartsman, who tried to protect russian animation from the influence of Disney with the slogan: “not to be encroached, but to overcome the Disney style” made it possible the birth of russian characters. Shvartsman points out that humor is the smallest but the greatest power that can save the world. We can see that this view of the world derived from the Jewish lineage is deeply melted in his animation. Therefore, it can be said that the animation created by Shibarzman reveals well the cultural identity of the Soviets in which various ethnic groups and their lives are mixed with harmony.

The Fake Reflexive Resultative Construction in English

Eunkyung Yi(이은경) 한국영어학회 2006 영어학 Vol.6 No.1

부라티노의 성공 신화: 번안 동화에서 문화산업의 주역으로

이은경(Yi, Eunkyung) 한국슬라브유라시아학회 2023 슬라브학보 Vol.38 No.4

Aleksey Tolstoys 1936 book The Golden Key, or the Adventures of Buratino, which is based on the 1883 Italian novel The Adventures of Pinocchio by Carlo Collodi, overcame the limitations of adapted fairy tales, and excellently demonstrates the potential of original fairy tales. Buratino, the story’s protagonist, succeeded in becoming a unique Russian brand, being widely used in various character designs, including toys, drinks, and weapons. It was also produced as a play, animated film, and live-action film, and has also been adapted into a political novel for adults, expanding its readership not only to children but to also adults, exerting a great influence across multiple generations. This paper reveals how Collodis Pinocchio was naturally accepted when combined with Russian culture and examines the process by which Tolstoys work developed into various cultural industries beyond the realm of fairy tales. Consequently, it is possible to analyze the reasons why Buratino became an iconic character that greatly reflects the unique characteristics of Russian culture.

차(茶)문화의 접점과 문화적 상징으로서의 사모바르

이은경 ( Yi Eunkyung ) 한국외국어대학교 국제지역연구센터 2021 국제지역연구 Vol.25 No.1

본 논문은 러시아문화에 있어 중요한 역할을 했던 ‘차’를 다루었다. 중국에서 유입된 차가 러시아의 일상 문화에 어떻게 접목되었는지와 차 문화의 결정체인 사모바르의 의미를 밝히고자 했다. 오늘날 사모바르는 러시아를 상징하는 하나의 상징물이 되었다. 러시아인의 ‘넉넉한 마음’을 대변할 뿐 아니라 화려함을 좋아하는 민족성과 기질을 보여주는 것이기 때문이다. 사모바르는 러시아 민속공예품으로 알려져 있지만, 사실상 러시아 고유의 것이라기보다는 복잡한 역사적·문화적 교류와 영향에서 비롯되었다. 사모바르는 찻주전자의 기능과 더불어 장식예술로서의 가치를 보여주었다. 차의 전파와 더불어 다기(茶器) 수입이 성행했던 서유럽의 환경과 비교해보면, 사모바르는 타문화를 재해석하여 고유의 것으로 재창출시킨 특별한 의미를 지닌다. 사모바르는 러시아의 문화상징이 됨과 동시에 실용성을 갖춘 응용예술로까지 확장되었다. 즉, 사모바르는 찻주전자로써 기능성을 충분히 가진 채 집안을 장식하는 예술품으로서 ‘러시아적’ 특성을 갖게 된 것이다. 사모바르는 이제 러시아를 대표하는 상징물로서 많은 외국인에게 러시아 고유의 문화로 받아들여지고 있다. 러시아의 생활양식과 맞물린 문화적 요소로 자연스럽게 인식되는 가운데, 세계 그 어디에서도 고유의 이름인 ‘사모바르’로 불리고 있는 것이다. ‘스스로 끓이는 기계’라는 뜻처럼 그 어떤 영향에 의한 것이 아닌 자생적으로 생겨난 것이란 의미를 획득하기에 이르렀다. This article deals with tea which played important role in Russian culture. It reviews how tea-drinking became a part of Russian daily life and the meaning of Samovar as an iconic symbol of tea culture. It is no exaggeration to say that today Samovar has become a symbol of Russia. It is because that Samovar represents ‘generous hearts’ of Russian people and reveals their ethnic characteristics and temperament who prefer the splendor. Samovar is known as a Russian folkcraft article but actually it is a result from complex cultural and historical encounters and their influence rather than Russia’s own thing. Samovar demonstrated its value as a decorative art along with the function of a teapot. Samovar has special meaning because it concerns the case of recreating unique things by reinterpreting other cultures, which is different from the situation in Western Europe, where tea wear became actively imported with the spread of tea. Samovar has become a cultural symbol of Russia, and at the same time it is considered as a work of applied arts with practical utility. In other words, functioning good enough as a tea pot, Samovar is appreciated as an art objet with 'Russian' characteristic which decorates the house. Nowadays for many foreigners Samovar is considered as a symbol of Russia, which represents original Russian culture. Being easily recognized by people as a cultural element closely connected with the Russian lifestyle, it is called in any part of the world by its own name “Samovar”. Like the name meaning ‘a machine that boils itself’, it looks as if it came out itself, not by the influence from other side.

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이은경(Yi Eunkyung) 현대건축사 2021 (월간)Maru Vol.- No.227