RISS 학술연구정보서비스

검색
다국어 입력

http://chineseinput.net/에서 pinyin(병음)방식으로 중국어를 변환할 수 있습니다.

변환된 중국어를 복사하여 사용하시면 됩니다.

예시)
  • 中文 을 입력하시려면 zhongwen을 입력하시고 space를누르시면됩니다.
  • 北京 을 입력하시려면 beijing을 입력하시고 space를 누르시면 됩니다.
닫기
    인기검색어 순위 펼치기

    RISS 인기검색어

      검색결과 좁혀 보기

      선택해제
      • 좁혀본 항목 보기순서

        • 원문유무
        • 원문제공처
          펼치기
        • 등재정보
        • 학술지명
          펼치기
        • 주제분류
        • 발행연도
          펼치기
        • 작성언어
        • 저자
          펼치기

      오늘 본 자료

      • 오늘 본 자료가 없습니다.
      더보기
      • 무료
      • 기관 내 무료
      • 유료
      • KCI등재
      • KCI등재

        역사, 젠더, 그리고 텔레비전 역사드라마 : <대장금>을 중심으로

        하효숙 한국여성커뮤니케이션학회 2004 미디어, 젠더 & 문화 Vol.2 No.-

        역사드라마는 최근 텔레비전 프로그램에서 일고 있는 탈장르화 경향을 두드러지게 보여주는 장르 중 하나이다. 남성 시청자 중심의 정통 사극에서 여성 시청자 중심의 퓨전사극으로 역사드라마의 무게 중심이 변화하는 가운데 큰 인기를 누렸던 MBC의 <대장금>을 사례로 택하여 여성주의적 시각의 역사쓰기가 어떻게 가능한지를 살펴보았다. 그 과정에서 역사적 상상력과 드라마의 작가적 상상력의 접점을 통해 그 동안 배제되었던 여성들의 삶이 어떻게 재현되고 해석될 수 있는지 그 가능성을 제시하였다. <대장금>에서는 배제된 자들의 역사를 복수의 내러티브 구조 속에서 드러내고 있었다. 그 동안의 사극이 양반과 왕족 중심으로 전개되었다면 <대장금>에서는 인물들의 평면적이지 않은 심리구조와 일상적인 싫을 그려내어 서민과 궁궐의 하층민의 삶을 보여주었다. 또한 그 동안 위계적으로 구성되어 왔던 여성적 가치에 대해서 반기를 들며 새로운 여성사를 꿈꾸도록 한다. 즉 음식과 의료라는 소재를 통해 공/사영역의 경계를 흐리고 새로운 여성관계를 모색할 수 있도록 한다. 여성사를 인간과 사회의 관계사로 정의할 때 <대장금>에서는 공적영역에서도 동반자의 역할을 할 수 있는 모녀관계, 동료 그리고 인간 대 인간으로 맺어질 수 있는 남녀관계에 대해서 새로운 역사쓰기를 하고 있다. Historical drama is a genre that represents the genre blending trend which is very salient in recent development of TV programs. While the target of traditional historical drama was largely male viewer, recent historical drama is shifting its target to female viewer. "Dae Jang Kum" was one of very popular fusion historical dramas broadcasted by MBC. This paper argues that the way "Dae Jang Kum" portrayed women in terms of their own experiences is an excellent example that shows how writing history is possible in feminist perspective. Using historical and fictional imagination, the writer, in "Dae Jang Kum", suggested how women's life can be represented and interpreted in terms of women's perspective which was totally excluded before. In "Dae Jang Kum", the history of excluded people was expressed in a multi narrative structure. Unlike other historical dramas that were based on a story of the upper classes or the royal family, "Dae Jang Kum" focused on the complicated psychological structure and everyday life of ordinary people. In other words, despite its royal setting "Dae Jang Kum" depicted the life of the working classes and the people of the lower classes. Also, "Dae Jang Kum" leads us to a new feminist history as it questioned the dominant ways of viewing women's social roles and values. For example, the ways it depicted matters regarding food and medicine as key episodes blur the boundary between public/private sphere and search for the new women relation.

      • KCI등재

        텔레비전에 나타난 한국전쟁에 대한 기억의 변화 : KBS 한국전쟁 기념 다큐를 중심으로

        하효숙,김균 한국방송공사 2010 방송 문화 연구 Vol.22 No.1

        This is an attempt to explore the cultural-memory functions of television. Specifically, this study considers how Korean televisions represent and remember the Korean War in ways that allow them to define collective memory and to position themselves as public historian. To explore the role of Korean televisions in historical construction of the Korean War for last three decades, this study analyses three anniversary documentary programs of the Korean War produced by KBS(Korean Broadcasting System). This study includes three example of each of milestone anniversaries(30th, 40th, and 50th). In the 1980s, historical construction of the Korean war is entirely based on the frame of binary opposition between good and evil. The memories of Korean war in the 80s are characteristically connected, on the one hand, with the innocent South Koreans and heroic Americans, and with aggressive and barbaric North Koreans on the other. In the 1990s the memories of the Korean War presented in Korean television programs show signs of change. Most of all, the meanings of the war are not confined in the frame of dichotomized conflicts between North and South Korea any more. Instead, the war is understood and remembered as an arena of international power struggle, struggle between the United States and Soviet Union in specific. The meanings of Korean War after the year of 2000 are positioned within various historical contexts, particularly within current political and economic issues like international nuclear race, and co-prosperity and coexistence among countries of northeast Asia.

      • KCI등재
      • KCI등재

        라이선스 뮤지컬 변용의 맥락과 그 의미 : 뮤지컬 〈삼총사〉를 중심으로

        오현주(Hyunju Oh),하효숙(Hyosook Ha) 한국여성커뮤니케이션학회 2020 미디어, 젠더 & 문화 Vol.35 No.2

        본 연구에서는 해외 라이선스 뮤지컬이 어떤 과정을 거쳐 한국 뮤지컬 시장을 반영한 콘텐츠로 변화하게 되는지를 분석하고 뮤지컬 제작사의 일방향적인 기획이 아닌 수용자 및 배우와 상호작용하는 지점에 대해 검토한다. 상업적인 분야로서 일컬어지는 뮤지컬이지만 현대 문화산업과 자본주의에 속하는 다양한 행위자가 참여하고 있는 영역인 만큼 그 안에서 만들어지는 텍스트가 내포하고 있는 다양한 기호와 관계들은 매우 복잡하게 얽혀있다고 볼 수 있다. 따라서 이 논문에서는 라이선스 뮤지컬의 로컬화라는 의미가 단순히 배우나 언어가 한국적인 것을 가리키는 것에서 진화하여 뮤지컬을 실행시키는 주체로서의 배우, 그리고 그들과 한국의 관객을 위해 텍스트가 미세하게 조정되는 결정에 이르기까지 한국화에 해당되는 모든 요소를 가리키고 있음을 밝히고 있다. 그 사례로 라이선스 뮤지컬로서 10주년 공연을 한 〈삼총사〉를 선택하였다. 뮤지컬 〈삼총사〉는 관객과의 상호작용 속에서 스펙터클화 된 엔터테인먼트물로 변형되고, 그것을 충실히 수행하기 위해 배우와 캐릭터들 또한 미세하게 어떻게 조정되었는지를 보여준다. 또한 그것은 일방적인 생산자의 선택이 아닌 뮤지컬의 산업화라는 맥락 속에서 한국 관객의 취향을 고려하고 배우의 욕망에 의해 탄생한 상호작용의 결과물로 해석할 수 있다. In this study, we analyzed how foreign licensed musicals are transformed into contents that reflect the Korean musical market. It examines the point of interaction with the audience and actors, not the one-way planning of the musical production company. In this paper, the localization of licensed musicals is considered as a process in which text is finely adjusted for actors as the actors who perform musicals, and Korean audiences, from simply pointing out that the actor or language is Korean. As an example, in this study, 〈The Three Musketeers〉 who performed the 10th anniversary performance were selected. The musical 〈The Three Musketeers〉 was transformed into a spectacleized entertainment piece in the interaction with the audience. Also, we found that this work should take into account the tastes of Korean audiences in the context of the industrialization of musicals and should be interpreted as the result of interactions created by actors’ desires. Furthermore, this study suggests that Korean musicals should take into account that active audiences’ cultural consumption methods and emotional exchanges are a important basis.

      • KCI우수등재

      연관 검색어 추천

      이 검색어로 많이 본 자료

      활용도 높은 자료

      해외이동버튼