Ferroelectricity and Bonding : 이경애

이경애 Univ. of Houston 1990 해외박사

B₁₂Bⁿ- M O₃n +₃ (B = 전기적으로 양성인 원자; A =전이 금속)의 일반식을가진 Aurivill- ius 상들은 강유전성 물질로서 유명하다. 이 장에서는prototype부터 Curie 온도이하에서의 Auriv상들의 전자 구조를fragment에서 3차원 모형에 이르기까지 연구하였다. Curie 온도이하에서metal층에서 octahedron이 기울어지는 것과 더불어, 여러가지의distort된 구조들이 형성되는데, 이것읏�있는 Bi ³+ 와 짧은 결합길이를이룬다. 이러한 Displacive 전이들이 곧 Aurivillius 상들이 선을 가지게하는 것으로 여겨진다. 이런 현상들의 메카니즘들이 자세히 연구 되었으며,더불어 한3개까지의 d전자를 가지면 그것들의 전자 구조들은 높은전이온도를 가지는 Cu-O 초전도체와 비슷욱 흥미롭다. 다른 강유전성 물질인 ABX₂(A = Tl; B = In, Ga; X = S, Se)일반식을 가진 몇가지읜�嵐갠湧�전자 구조를 연구하여 강유전성을 가지는 메카니즘을연구하였다. 이 현상은 2차 Jahnr 효과로서 설명된다. 또한 예사롭지않게 긴 Tl+ - Tl+ 결합길이도 매우 흥미롭다. V₂O 상들이 �asal 산소원자들의 pyramidal화, b-축상의 V-V pairing,Charge Density Wave(CDW)의 형성등의 셈�구조적인 변화가 생긴다. Basal 산소원자들의 pyramidal화는 d² AV₂O (A = alkali metal) 상도체여야 하는 것을 잘 설명하고, CDW의 형성은 d¹�LiV₂O 등은 0. 4eV의gap을 가진 반도체이눕나 edge-shared 금속간 pairing은 너무 약해금속-반도체로 전이시킨다고 하기는 어렵다. 더불어층들의 상호작용도흥미롭다. 마지막 장에서 다룬 세 가지의 화합물들은 전자가 과다하여, 상용적�ounting rule에 어긋난다. Extended Hueckel Level에서의 Molecular Orbital계산법으로 적용시캅� 관련되는 유도체들을 공부하였고, 새로운화합물들을 제안하였다. 이 화합물들은 nido-pentagipyramid나 bicappedtetrahedra라 해야 적합하다. 두 형태 모두 nonbonding이거나, 약한 반결합졔榕載〈�것으로 나타났다. 다른 skeletal isomer와 유도체들이결정되었고, 실험에서 얻어진 화퓟呪냘臼눼�

語彙力 伸張을 위한 初等學校 漢字敎育 方案

이경애 인하대학교 교육대학원 2009 국내석사

加熱에 의한 고구마 펙틴질의 變化

이경애 서울大學校 大學院 1984 국내석사

金光均論

이경애 全北大學校 1983 국내석사

Kim Kwang Gyun was one of the Korean Modernism poet in the 1930's Korean Poetry was to be a modern poetry in the 1930's. In order to accomplish this purpose the integrated quality of Kim Kwang Gyun's poem was analyzed and examined on the premise that fragmentary and partial evalution was to be completed. Recently, the tendency of the study has been applying the method of New Criticism, comparative literature, Structuralism, and Semantics. In this paper, It was divided into five chapters, presupposing the method New Criticism they are analyzed and researched individually. I. First of all, I contained preliminary remarks, necessity and purpose of study was presented. II. Pictorial character in his poems; As for the conception of Korean Modernism and England and American Imagism, the character of Kim Kwang Gyun's poems as a result of the study four respects were presented. It was sentimental-romanticism, ideological literature and employing artifice that he rejects, and intelligence, material culture and visualization that he pursuit in the point of view intellectualism. I also compared his poems to Imagist poets. In according to the Modernism the characteristics of his poems was analyzed his imagery. His imagery was mental imagery by visual image and metaphorical imagery by synaethesia. III. Lyricism in Kim Kwang Gyun's Poems; His lyricism was in sharp contrast to pictorial character. It was presented nostalgia, wish, death and alienation of life. And that was his theme of poems. His Special quality of the theme was sentimentalism by intelligentional filtration. As for his poems effect was defamilization. IV. Poetic transfiguration: The theme and writer's conscious of Kim Kwang Gyun was transfigured in 1940. His theme was changed death or alienation and poetic technique was transfigured. His vitality was disappeared and the effect of defamilization too. So he could not write poems further. V. In the last, I would summarize this paper Kim Kwang Gyun was a poet of Modernism and his character was that of modernism and lyricism. His lyricism was nostalgia, death, alienation and frustration of life. He was presented for intelligentional filtration that. His poetic transfiguration was summed up that of theme and writer's consciousness and technique.

영어수동태 특성연구 및 지도방안

이경애 경성대학교 교육대학원 2008 국내석사

변증법적 구도로 살펴본 엘리어트의 「네개의 사중주」 : 브래들리와 용수의 관점에 근거하여

이경애 숙명여자대학교 대학원 2000 국내석사

엘리어트는 시 전반에 걸쳐 이상과 현실, 시간과 무시간, 삶과 죽음 등 상반된 요소들을 궁극적 실재에 병합시킴으로써 인간이 절대와 조화되어 합일에 도달할 가능성을 열어놓는다. 광범위하게 섭렵한 동서양 철학 사상이 엘리어트 시상의 토대가 되었으므로 철학적 배경 하에서 그의 작품 세계에 접근하는 것이 바람직하다. 그가 관심을 가진 브래들리와 용수는 변증법적 방법으로 각각 궁극의 실재, 열반에 이르고자 한다. 이 논문에서 브래들리와 용수의 관점을 일부분 수용하여 『네 개의 사중주』를 조망하고자 한다. 본인은 이 시에서 장미원과 정지점을 중심으로 시간 속에 내재된 무시간적 영원의 의미를 파악함으로써 대립과 모순의 현실에서 갈등을 초월한 통합의 세계를 구축하고 있음을 살펴보는데 의의가 있다. 브래들리는 현상과 실재가 불가분의 관계라는 통합된 전체로서의 일원론을 펼친다. 그는 경험을 직접 경험, 관계적 의식 그리고 궁극적 실재로 분류하는데, 여기서 직접 경험은 의식 속에 계속 남아서 관계적 의식의 과정을 거쳐 고양된 통합의 형태로 궁극적 실재를 향한다. 반면에 중관 론으로 일컬어지는 용수의 중심 사상은 실재의 성격이 공하다는 것으로, 이 실재는 현상과 의존적으로 상대적 관계를 취함으로써 그 성격을 드러낸다. 결국 모든 현상은 포착할 수 없는 공한 것이 되는데, 용수는 그 공한 실재마저도 부정할 때 인간이 열반에 이를 수 있다고 언급한다. 이 두 사람은 부정적 변증법과 자기 부정에서 유사하다. 그러나 절대적 존재가 없다는 용수의 원리는 이성적이고 분석적인 관점 하에서 행해지는 서구 논리에 적합하지 않다. 그럼에도 불구하고 엘리어트는 인성을 중시하는 용수의 동양적 사고를 일부 받아들여 궁극적 실재에서 신성과 인성을 공존하게 한 것으로 생각된다. 따라서 그는 궁극적 실재를 구현하는데 있어 절대가 존재한다는 브래들리의 견해에 보다 비중을 두면서 용수의 부정의 방법을 부분적으로 적용했다고 볼 수 있다. 시인은 『네 개의 사중주』에서 인간이 궁극적 실재에 도달하기 위해 신의 은총뿐만 아니라 겸양의 태도를 가진 각자 개인의 노력이 필요함을 강조한다. 그렇게 될 때 인간은 절대의 순간에 인도되어 육체적 죽음을 초월한 영적 재생이 가능해진다. 자기 부정과 겸손한 자세를 통해 달성되는 이 순간은 시간과 무시간이 교차하는 장미원과 정지점의 이미지에 잘 나타나고 있다. 이것은 신의 은총이 인성의 형태 속에서 실현될 수 있는 것처럼 무시간도 시간 내에서 행해지는 가운데 이루어질 수 있음을 함축한다. 그래서 장미원과 정지점은 초월적인 신과 인간사이의 조화로운 합일이 일어나는 장소로서의 역할을 하는 것이다. "불과 장미가 하나이다"는 문맥에서 드러나듯 죄의식을 가진 불완전한 인간이 신의 섭리에 의해 구원이 가능할 때 신과 인간이 융화되어 통합된 하나의 공동체로 궁극적 실재를 지향하게 된다. 엘리어트는 이 시에서 신의 은총과 인간 개인의 노력 사이에 합일이 이루어지고 있음을 분명하게 밝히지는 않는다. 다만 독자들이 시적 상상력을 통해 그것을 감지하도록 길을 제시할 뿐이다. 엘리어트는 절대의 경지가 우리의 현실 속에 내재된 상반된 요소들을 융화, 조화시켜 새롭게 도달될 수 있는, 상상에 의한 초월적이고 영적인 상태라는 믿음을 가지고 있다. 그가 말하고자 하는 것은 우리 인간이 고통스런 삶을 행복의 순간으로 여길 수 있어야 하며 모순되고 무질서한 이 현세와 조화할 수 있도록 끊임없는 노력을 기울여야 한다는 것이다. 즉 통합된 세계를 향한 여정에서 인간이 갖추어야 할 삶의 방법을 제시했다고 할 수 있다. In his poetry T. S. Eliot opens up the possibility of reaching an ultimate reality by combining contrasting factors, such as the ideal and reality, time and timelessness, life and death. Since the philosophical thoughts of Eastern and Western, Bradley and Nagarjuna in particular, construct the basis of the poet's imagination, the essence of Eliot's works can be approached most effectively from these philosophical backgrounds. Both Bradley and Nagarjuna intend to arrive at the ultimate reality by way of Dialectic progression. This thesis is to elucidate Eliot's Four Quartets by examining the two philosopher's viewpoints and understanding how their approaches affect the poet's manifestation of the ultimate reality. In Four Quartets Eliot tries to transcend the reality of conflicts and contradictions by grasping the meaning of timelessness, by placing eternity within the boundary of time, as he uses the rose garden and still point as central symbols in the poem. Bradley proposes harmonious Monism, the ideal of which enables us to reach the ultimate reality, a higher and unified whole that denies the distinction between the phenomena and the reality. He classifies experience into three status: immediate experience, relational consciousness, and ultimate reality. Immediate experience, as it passes beyond itself into the relational consciousness, remains at the bottom of our minds and, while conflicting and sometimes harmonizing with relational consciousness, guides us towards the ultimate reality. Nagarjuna, on the other hand, contends that ultimate reality is empty. In Madhyamaka, the central thought of Nagarjuna, he proposes that the reality displays itself only by taking mutual dependence with phenomena. Accordingly, all the phenomena ultimately become an ungraspable emptiness. Nagarjuna, however, proposes that one has to deny again the emptiness of reality in order to reach Nirvana. It is in the negative Dialectics and self-negation that Bradley and Nagarjuna are similar to each other. Although the principal thought of Nagarjuna that there is no absolute existence does not go along with Western philosophical standpoint, which is essentially logical and analytic, Eliot seems to accept the Oriental philosopher's idea that the divinity and the humanity may coexist in the ultimate reality. While in the poem Eliot takes the perspective of Bradley that the ultimate reality is attainable, he adopts the negation strategy of Nagarjuna in his process of manifesting the ultimate reality in Four Quartets. The poet proposes the necessity of individual efforts, besides the grace of God, for us to attain the ultimate reality. Human Beings are able to acquire spiritual rebirth beyond the physical death by way of attaining the moment of absoluteness. And this moment of absoluteness, which can be reached only through self-negation and humility, is manifested in the images of rose garden and still point, where time and timelessness meet. This suggests that timelessness can be achieved only within time as the divine grace can be realized only in the form of humanity. In Four Quartets the rose garden and still point function as the places where happens the harmonious reconciliation between supernatural divinity and humanity. Represented by the union of the fire and the rose, the harmonious reconciliation will ultimately lead us to the hopeful salvation from the world of conflicts and contradictions. T. S. Eliot does not explicitly show that the reconciliation between divine grace and individual effort is achieved in the poem. He is only proposing that the reader may sense it through his/her poetic imagination. Since the poet believes that the stage of absoluteness is an imaginative and spiritual condition newly attained by reconciling opposite elements in our reality, what he says in the work is perhaps that we should not give up appreciating the moment of happiness in the agony of life and that we must ceaselessly attempt to reconcile the disorders, conflicts, and contradictions that our mundane world are bound to present us.

劍如 柳熙綱의 書藝風格과 交遊關係 硏究

이경애 東方文化大學院大學校 2019 국내박사

검여 유희강(1911-1976)은 광복 이후 한국서예계에 많은 영향력이 있었던 인물 중 한 사람으로 자신만의 독특한 서예풍격을 형성한 서예가이다. 그는 학서 과정과 처한 환경 및 작품 세계에서 다른 서예가들과 차별성을 나타내고 있다. 회화를 서예에 도입하여 새로운 조형미를 추구하였고, 중국에서 발달한 비학을 한국에 소개하는 큰 역할을 하기도 하였다. 검여의 아호는 검(劍)ㆍ검여(劍如)ㆍ검생(劍生)ㆍ검노(劍老)ㆍ노검(老劍)ㆍ검도인(劍道人)ㆍ검여도인(劍如道人)ㆍ검여거사(劍如居士)ㆍ불함도인(不咸道人)ㆍ시계외사(柴溪外史)ㆍ청천후인(菁川后人)ㆍ소완재주인(蘇阮齋主人)ㆍ몽학선관주인(夢鶴仙館主人)ㆍ눌옹정주인(訥翁亭主人) 등 다양하다. 그는 칼처럼 날카롭고 예리한 지성의 ‘검여’, 돌처럼 단단한 신념의 ‘석여(石如)’, 박과 같이 둥글둥글한 혼융의 ‘표여(瓢如)’ 등을 균형 있게 공존하는 경지를 추구하면서 검여라는 아호를 가장 즐겨 썼다. 또한 소식ㆍ김정희를 깊이 흠모하여 당호 소완재(蘇阮齋)를 즐겨 쓰기도 하였다. 일제의 잔재, 광복 후 사회적 불안정 및 6ㆍ25 등으로 혼란하던 시기에 활동하였던 검여는 한국서예계 발전을 위해 다음과 같은 역할을 하였다. 첫째, 북위서 추구를 통해 유행 서풍과 다른 서예풍격을 도입하였다. 이는 당시 안진경ㆍ구양순ㆍ왕희지 등의 서체에 의지해 오던 한국서예계에 새로운 바람을 일으키는 계기가 되었고, 서예풍격의 다양화를 통해 한층 성숙의 단계로 진입하는 선도적 역할을 하였다. 둘째, 예술 서예의 세계를 열어 주었다. 검여는 높은 한학 실력과 회화적 심미안을 갖추었을 뿐만 아니라 끊임없이 학양을 추구하며 예술 전반에 걸쳐 폭넓은 교우관계를 형성하였다. 그리고 이를 토대로 생활 서예에서 벗어나 예술 서예의 경지로 나아갈 수 있었다. 셋째, 한국서예계의 발전과 후학양성에 힘을 기울였다. 그는 한국서예가협회 회장과 국전심사위원 등을 역임하며 한국서예의 발전을 위해 노력하였고, 대학 강의와 검여서원의 운영을 통해 많은 후학들을 지도하였다. 넷째, 불굴쇄신의 정신을 보여 주었다. 그는 우측마비의 역경에 굴하지 않고 강인한 정신력으로 창작열을 불태우며 좌수서 시기를 열어갔다. 그의 생애는 진정한 서예가의 자세를 보여 준 인간 승리의 귀감이었다. 검여서예의 특징은 학문적으로는 비첩겸용(碑帖兼用)ㆍ법고창신(法古創新)ㆍ금석기(金石氣), 예술적으로는 혼박웅일(渾朴雄逸)ㆍ필법입화(筆法入畵), 철학적으로는 자외공부(字外功夫)ㆍ불굴쇄신(不屈刷新) 등으로 대변할 수 있다. 검여 작품에 대해 연찬기(1938-1962), 확립기(1963-1968), 좌수기(1969-1976)로 나누어 분석하였다. 1938년 중국유학을 본격적인 서화 연마의 시작기점으로 삼고, 1962년 검여서원의 개원을 기점으로 서예에 전념하는 확립기와 구분하고, 1968년 오른쪽 마비로 인해 좌수서의 시작하는 1969년부터 1976년 소천할 때까지를 좌수기로 분류하였다. 연찬기는 서화와 금석문을 공부하며, 주로 청대 서예가들의 서풍을 계승하였다. 확립기는 옛 법첩에 대한 철저한 임모를 토대로 강유위의 비학이론과 김정희의 금석추구를 추존해 개성 있는 서예 세계를 형성해 나갔다. 좌수기는 신체적 역경을 극복하고 종정문ㆍ묵희ㆍ관어도 및 탁본을 활용한 작품과 같이 다양한 시도를 통해 창의적인 작품 세계를 추구하였다. 시기별 작품 수를 보면, 연찬기 43점, 확립기 268점, 좌수기 581점으로 좌수기 작품이 가장 많다. 또한 서체별 작품 수는 전서 127점(종정문 포함), 예서 75점, 해서 82점, 행서 516점, 초서 1점, 한글 7점, 문인화 83점(묵희 포함), 유화 1점 등으로 행서작품이 월등히 많다. 작품의 내용에 대해 작품소재(作品素材)ㆍ창작배경(創作背景)ㆍ별호재관(別號齋館)으로 나누어 정리하였다. 작품소재의 출처는 시, 문장, 금석 및 목간 자료 등으로 분류하였다. 시의 출처는 한국의 정창주ㆍ이색ㆍ이서구ㆍ김정희ㆍ이제현, 중국의 이백ㆍ소식ㆍ주희ㆍ한유 등의 차례로 많다. 문장은 유교ㆍ불교ㆍ도교 및 서론을 소재로 하였다. 이 외에 종정문, 와당 및 목간도 소재로 하고 있다. 창작배경에 따라 출품작품ㆍ축필작품ㆍ창작작품 등 세 가지로 분류하였다. 단체전ㆍ개인전 출품을 목적으로 쓴 출품작품은 108점이다. 국전ㆍ동아미전ㆍ현대화랑전 등 여러 전시회에 작품을 출품하며 활발하게 활동하였다는 것을 알 수 있다. 공공기관 또는 개인의 발전과 축하를 위해 써 준 축필작품은 328점이다. 이중에서 기관에 써 준 작품은 24점으로 대학교ㆍ병원ㆍ사찰ㆍ기업ㆍ출판사ㆍ은행ㆍ표구사 등 많은 곳에서 소장하고 있다. 지인과 친지 및 제자에게 써 준 작품은 302점, 휘호작품은 2점 등으로 폭넓은 교우관계를 엿볼 수 있다. 또한 그가 평생 서예에 정진하며 쓴 창작작품은 456점이다. 검여가 사용한 아호의 빈도수를 보면, 검여ㆍ소완재주인ㆍ몽학선관주인ㆍ시계외사ㆍ검도인ㆍ불함도인의 순서로 많이 사용하였다. 시기와 관계없이 계속해서 사용한 호는 검여ㆍ검여유희강ㆍ불함도인 등이다. 검여의 교유에 대해 서예가ㆍ전각가ㆍ한학자ㆍ서지학자ㆍ문학가ㆍ미술가ㆍ서화 애호가 등으로 나누어 정리하였다. 그는 관훈동 검여서원과 통문관, 해인사 홍도여관, 화곡동 자택 등지에서 다양한 분야의 전문가들과 예술을 토론하고 학양을 추구하였다. 검여서예가 혼후하고 졸박하며 웅강하면서 표일한 특징을 갖출 수 있었던 것은 이러한 교유를 통한 자외공부 확충의 결과라 할 수 있다. 검여의 사숙에 대해 첩학서예ㆍ비학서예로 나누었다. 검여는 첩학서예를 연마하는 한편 비학서예로 자신의 개성을 표출하였다. 특히 소식ㆍ황정견ㆍ유용ㆍ김정희ㆍ조지겸ㆍ등석여ㆍ강유위ㆍ포세신ㆍ오창석 등에 대한 사숙을 통해 서예뿐만 아니라 학문과 정신세계까지 본받을 수 있었다. 이상과 같이 검여는 예술 전반에 걸친 교유와 여러 서예가의 사숙을 통해 자신만의 독창적인 서풍을 형성하는 근간으로 삼았다. 북위서 추구를 통한 그의 개성적인 서풍은 한국서예계에 신선한 충격을 주었고 북위서의 유행을 초래하는 결과를 낳았다. 검여가 서거한 지 40여 년이 지났으나 지금도 여전히 많은 사람들에 의해 그의 인품과 예술이 회자 되고 있다. 인천 검암역에 마련된 ‘검여 전시실’과 아라뱃길의 ‘매화 동산’은 이를 보여 주는 것으로 그의 업적과 정신을 기리며 지역의 문화유산으로 계승하기 위한 기념 공간이다. 또한 여러 옥션의 경매 결과를 통해 그의 작품이 동시대 다른 서예가들에 비해 낙찰 비율과 가격이 높게 형성되고 있다는 것도 이를 단적으로 증명한다. 이러한 검여서예의 연구는 한국서예사 정리가 절실하다는 시대적 요구에도 부합되는 일이라고 하겠다. 이 논문을 계기로 앞으로 보다 더 활발한 연구가 이루어져 한 시대를 이끌어 나갔던 서예계의 거목에 대해 올바른 평가가 내려지길 기대해 본다. Geomyeo Yu Heegang (1911-1976) is one of figures who had great influence on the calligraphic world of Korea after the liberation. This calligrapher formed his unique calligraphic style. He differentiated himself from other calligraphers in terms of learning process, living environment and world of work. He pursued a new type of formative beauty by introducing painting to calligraphy and played an important role of introducing Tombstone calligraphy of China to Korea. There are many pen names of Geomyeo such as Geom, Geomyeo, Geomsaeng, Geomno, Nogeom, Geomdoin, Geomyeodoin, Geomyeogeosa, Bulhamdoin, Sigyeoesa, Cheongcheonhuin, Sowanjaejuin, Monghakseongwanjuin and Nulongjeongjuin. While pursuing a balanced state of ‘Geomyeo’ meaning intelligence as sharp and acute as a knife, ‘Seogyeo’ meaning belief as firm as a stone, and ‘Pyoyeo’ meaning mixing as around as a gourd, he enjoyed using the pen name of Geomyeo. He also enjoyed the name of Sowanjae because he had deep admiration for Su Shi and Kim Junghee. Geomyeo was active when there was social instability after the liberation from Japanese colonialism and confusion from the Korean War. He played the following roles in developing the calligraphic world of Korea. First, he introduced a calligraphic style different from the popular style through pursuit of Calligraphy of the Northern Wei. This brought a new sensation to the calligraphic world of Korea that used to rely on calligraphy of Yan Zhenqing, Ou Yangxun, and Wang Xizhi. He had a leading role in bringing calligraphy to maturity through diversification. Second, he opened the world of artistic calligraphy. Geomyeo not only had mastery of Chinese classics and sense of picturesque beauty but ceaselessly pursued learning and formed broad companionship. He was able to break away from living calligraphy and achieve artistic calligraphy. Third, he concentrated on the development of the Korean calligraphic world and fostering of young students. By successively serving as the chairman of Korea Calligraphy Association and a judge at the National Art Exhibition, he tried to develop Korean calligraphy and guided many young students by operating various university lectures and Geomyeo Lecture Hall. Fourth, he showed the spirit of unyielding reform. He trained himself to use his left hand with strong willpower, enduring paralysis on the right side of his body. His lifetime can be described as an exemplary human victory that shows the mindset of a true calligrapher. Academic characteristics of Geomyeo calligraphy are combination of Tombstone and Writings scrapbooks, creation of new from old, and metal and stone inscriptions. Artistic characteristics are mildness, simplicity, firmness, unconventionality and penmanship painting. Philosophical characteristics are represented by Kung Fu outside the word and unyielding reform. Works of Geomyeo were analyzed by classifying them into the studying period (1938-1962), establishment period (1963-1968), and left hand period (1969-1976). He started practicing calligraphy and painting while studying abroad in China in 1938. The establishment period started when he focused on calligraphy with the opening of Geomyeo Lecture Hall in 1962. The left hand period was started when he began using his left hand in 1968 due to paralysis of the right side and ended when he decreased in 1976. He studied calligraphy, painting and epigraph in the studying period, mainly succeeding calligraphic styles of calligraphers of Qing Dynasty. In the establishment period, he formed his own calligraphic world by honoring the Tombstone calligraphy theory of Kang Youwei and pursuit of metal and stone by Kim Junghee based on strict modeling of old work books. In the left hand period, a creative work world was pursued by overcoming bodily difficulties and making various attempts like Jongjeongmun, Mukhee, Gwaneodo and other works using inscriptions. Looking at the number of works in each period, there are 43 works from the studying period, 268 from the establishment period and 581 from the left hand period. The number of works for each writing style is 127 seal scripts (including ball-cauldron scripts), 75 clerical scripts, 82 regular scripts, 516 semi-cursive scripts, 1 cursive script, 7 Korean scripts, 83 literary paintings (including ink paintings), and 1 oil painting. The number of semi-cursive works is largest. Contents of works were divided into materials, background of creation, and pen name office. Sources of materials were classified into poetry, sentence, metal and stone, and wooden tablet data. Sources of poetry were found in the order of Jung Changju, Lee Saek, Lee Seogu, Kim Junghee and Jehyeon Lee of Korea and Li Bai, Su Shi, Zhu Xi and Han Yu of China. Sentences were based on Confucianism, Buddhism, Taoism and introduction. There were works made using Jongjeongmun, roofend tile and wooden tablet. Works were classified into three types according to background of creation, including entry works, congratulatory works and creative works. Among entry works, 108 works were made as entries for group and private exhibitions. He was actively engaged in various exhibitions including the National Art Exhibition, Dong-A Art Exhibition and Modern Art Gallery Exhibition. There were 328 congratulatory works he wrote to congratulate advancement of public agencies or individuals. Works written for public agencies were 24 works, possessed by many different places such as university, hospital, temple, company, publisher, bank, mounter, etc. A total of 302 works were written for friends, students, agencies and relatives, showing his broad companionship. There were 2 handwriting works. There were 456 creative works written while devoting to calligraphy. Looking at the frequency of pen names used by Geomyeo, they are found in the order of Geomyeo, Sowanjaejuin, Donghakseongwanjuin, Sigyeoesa, Geomdoin and Bulhamdoin. Names that were continuously used regardless of time period include Geomyeo, Geomyeo Yu Heegang, Bulhamdoin, etc. Companionship of Geomyeo was divided into calligraphers, seal engravers, bibliographers, artists and fans of calligraph and painting. He discussed arts and pursued learning with experts of different fields in places like Geomyeo Lecture Hall and Tongmungwan in Gwanhun-dong, Hongdo Inn of Haeinsa Temple, and house in Hwagok-dong. Geomyeo’s calligraphy was able to gain mild, simple, firm and unconventional characteristics because of expansion of Kung Fu outside the word through companionship. Modeling of Geomyeo was divided into calligraphy of Writings scrapbook and calligraphy of Tombstone calligraphy. While training calligraphy of Writings scrapbook, Geomyeo expressed his individuality through calligraphy of Tombstone calligraphy. Especially, he was able to learn calligraphy, study and spiritual world through thorough learning of Liu Yong, Huang Tingjian, Zhao Zhiqian, Deng Shiru, Bao Shichen, Kang Youwei, Wu Changshuo, Su Shi, and Kim Junghee. As such, Geomyeo used companionship in the field of arts and learning of various calligraphers to form his original calligraphic style. His unique calligraphic style based on Calligraphy of the Northern Wei gave a shock to the calligraphic world of Korea and led to popularity of Calligraphy of the Northern Wei. It has been over 40 years after Geomyeo deceased, but many people nowadays are still talking about his personality and arts. ‘Geomyeo Exhibition Hall’ at Geomam Station in Incheon and ‘Maehwa Hill’ of Ara Waterway are the examples of this. These are commemorative places that praise his achievement and spirit, intended as representative cultural heritages of the region. In addition, this is directly shown by high ratio and price of successful bids placed on his works in auctions compared to other calligraphers of the same age. The study of Geomyeo’s calligraphy is an effort to meet the timely demand for summarization of history of Korean calligraphy. This paper can facilitate more active research on the great master of calligraphy who led an era.

자기성장 프로그램이 초등학생의 성취동기와 자기 효능감에 미치는 효과

이경애 평택대학교 상담대학원 2003 국내석사

본 연구는 자기성장 프로그램이 초등학교 3학년, 6학년 아동의 성취동기 및 자기 효능감 발달에 미치는 효과를 검증해 보고자 수행되었다. 경기도 평택시의 읍지역 초등학교 3학년과 6학년 학급 가운데 각 2학급씩 4학급을 대상으로 하여, 각 학년 한 학급씩은 실험집단으로, 나머지 두 학급은 통제집단으로 무선 배치하였다. 실험집단은 총10회의 자기성장 프로그램을 투입하였으며 통제집단은 아무런 처치도 하지 않았다. 본 연구의 측정도구는 성취동기 검사지와 자기 효능감 검사지를 사용하였고, 자기성장 프로그램은 독립변인으로, 성취동기와 자기 효능감 척도는 종속변인으로 하였다. 사전 사후 검사에서 얻어진 자료의 분석은 SPSSWIN 10.0을 사용하여 공변량분석(ANCOVA)을 하였고 유의수준 p<.05수준에서 검증하였다. 본 연구의 결과는 다음과 같다. 첫째, 자기성장 프로그램은 초등학생의 성취동기 향상에 유의한 차이를 보이지 않았다. 둘째, 자기성장 프로그램은 초등학생의 자기 효능감의 사회 정서적 영역 및 신체적 영역의 향상에 유의한 차이를 보였다. This study was conducted to verify the effects of self-growth program onto the accomplishment motive and self-efficacy of 3rd year and 6th year elementary students. Subject to the study were 2 regular classes of elementary students in the 3rd year and 2 regular classes of elementary students in the 6th year from elementary schools located in an eup area of Pyeongtaek city, Gyeonggi-do, and they were randomly divided into two groups out of 4 classes, two test groups and two control groups, respectively. The test group had 10 time treatments of self-growth program with no treatment for the control group. The measuring tools of accomplishment motive questionnaire and self-efficacy questionnaire were employed in this study with the self-growth program as an independent variable, and the accomplishment motive and self-efficacy as a dependent variable. For the analysis of data collected from after conducting pre-and post-tests, SPSSWIN 10.0 using a covariate analysis (ANCOVA) was taken to verify the significance level p<.05. The results of this study are following: First, it was found that the self-growth program showed no significant difference in elementary students' improvement of accomplishment motive. Second, it was found that the self-growth program showed a significant difference in the improvement in the emotional and physical areas of elementary students' self-efficacy.

Photoassisted electrochemical behaviors of TiO_(2-X) electrodes

이경애 全南大學校 大學院 1981 국내박사

n-type TiO₂-x 전극의 전류-전압특성이 photoelectrochemical cell에서 측정되었으며 flatband potential은 IMNaOH 전해질에서 -0.7V와 -1.0V사이의 potential 범위에 있었고 donor concentration은 ㎤ 당 10^19의 order 였고, photocurrent의 maximum peak은 280∼300nm 사이에서 나타나며 photocurrent은 걸어주는 bias와 전해질의 pH에 따라 달라졌다.

절연체 및 산화금속막의 이차전자방출계수 측정과 에너지 밴드 구조에 대한 연구

이경애 광운대학교 2012 국내석사

최근 평판디스플레이(Flat Panel Display)의 경향은 고효율과 고해상도 경쟁이 심화 되고 있다. 더불어 3DTV에 대한 시장의 요구가 커짐에 따라 더욱 더 디스플레이 디바이스의 고해상도와 고속구동에 대한 부분이 중시되고 있다. 이러한 시장의 요구에 적합한 대화면 디스플레이로 AC-PDP가 다시 주목을 받고 있다. 그러나 AC-PDP는 다른 디스플레이 디바이스에 비해 상대적으로 낮은 발광효율과 작은 사이즈에서의 고해상도 구현이 어려운 실정이다. 따라서 많은 연구 그룹들이 고효율, 고정세 문제를 해결하기 위해 노력을 하고 있다. 최근의 연구 결과에 의하면, AC-PDP에서 유전체 아래에 위치한 MgO보호막위에 별도의 기능막(Functional Layer)을 형성하여 효율 향상 및 고속구동 특성 향상이 가능하다는 보고가 있다[1]. 따라서 본 연구에서는 MgO Nano Powder에 대한 도포 방법 및 특성 분석을 실시하였고, 더불어 MgO 보호막에 MgO Nano Powder를 도포한 패널의 장시간 구동 후 발생하는 전기광학적 특성에 대해 음극선분광분석(Cathodoluminescence), 주사전자현미경(Scanning Electron Microscope), 이차전자방출계수(Secondary Electron Emission Coefficient) 측정을 통한 분석을 진행하여 MgO Nano Powder 도포로 인한 구동특성 향상에 대한 연구를 수행하였다. 마지막으로 Auger Neutralization Theory를 기초로 하여 γ-FIB System을 이용한 MgO 보호막 및 기능막의 Energy Band 측정을 실시하였다. MgO에 Sr 또는 Ca를 도핑하였을 때 이차전자 방출계수와 에너지 밴드 구조 변화를 살펴보았으며, 산소의 유량에 따라 스퍼터링법에 의해 증착된 ITO(Indium Tin Oxide)의 이차전자방출계수 및 에너지 밴드 구조를 측정하여 비교 분석을 하였다. Nowadays, flat panel display (FPD) trend is high efficiency and high resolution. Furthermore, 3DTV market needs the high resolution and high speed driving device. Recently, AC-PDPs come into the spot lighted in 3DTV market, because of it's faster driving speed than other display device. However, AC-PDP has some problem which is low luminous efficiency and difficult of high resolution in small size. So, many research groups try to solve the high efficiency, high resolution and high speed driving problem. In this study, we made new cell structure called EPAS (Extra Pixel Assistance Structure) which is using MgO characteristics of high secondary electron emission coefficient for high speed driving. Furthermore, we study discharge gas for high efficiency which applied high Xe contents low pressure. In the other hand, additional functional layer on MgO protective layer receives much attentions and key issues of AC-PDP. Therefore, we analyzed MgO nano powder characteristics. First we studied uniform deposition method and it's basic material characteristics. Furthermore, we used cathodoluminescence (CL), scanning electron microscope (SEM), gamma focused ion beam (γ-FIB) for evaluation of it's electro-optical characteristics. So, we verified MgO nano powder which make high luminous efficiency and high driving speed characteristics in AC-PDP. Finally, we measured MgO thin film and MgO functional layer energy band structure based on Auger neutralization theory using γ-FIB system.