RISS 학술연구정보서비스

검색
다국어 입력

http://chineseinput.net/에서 pinyin(병음)방식으로 중국어를 변환할 수 있습니다.

변환된 중국어를 복사하여 사용하시면 됩니다.

예시)
  • 中文 을 입력하시려면 zhongwen을 입력하시고 space를누르시면됩니다.
  • 北京 을 입력하시려면 beijing을 입력하시고 space를 누르시면 됩니다.
닫기
    인기검색어 순위 펼치기

    RISS 인기검색어

      검색결과 좁혀 보기

      선택해제
      • 좁혀본 항목 보기순서

        • 원문유무
        • 원문제공처
        • 등재정보
        • 학술지명
          펼치기
        • 주제분류
        • 발행연도
        • 작성언어
        • 저자
          펼치기

      오늘 본 자료

      • 오늘 본 자료가 없습니다.
      더보기
      • 무료
      • 기관 내 무료
      • 유료
      • 시공간의 ‘켜’와 ‘결’을 찾는 유희(자)들

        최효민(Hyo-min CHOI) 한국외국어대학교 철학문화연구소 2012 철학과 문화 Vol.25 No.-

        본고에서는 시공간의 문화적 맥락과 무늬, 즉‘켜’와‘결’을 살려내고 상호작용적 속성을 가지며 거대한 사회 속에서 새로운 관계를 만들고 새로운 미적 체험으로 치유와 재생의 의미를 회복시키는 현대 실험 예술축제의 흐름과 예술 현장의 변화를 관찰하고 있다. 그리고 그것을 통해 90년대 이후 현대 예술 환경을 대표하는 이론적 모델 중 하나로, 니콜라 부리오(Nicolas Bourriaud)의 동명의 저서에서 차용된 개념인‘관계의 미학’의 맥락에서 유추해내었다. 이러한 미학에 바탕을 둔 예술은‘관객’을 유동적‘참여자’로 전환시키고 그들은 그 장을 제공하는 예술가들과 함께 동등한 시공간을 통해 공동의 의미를 생성하는‘새로운 놀이’에 들어서게 된다. 장소-특정적 퍼포먼스 혹은 지속적인 과정의 형태로 진행되는 이러한 예술은‘참여’와‘전이성’을 특징으로 한다. 만남, 초대, 공동의 협력 등을 발생시키면서 예술이 사회적으로 갖는 교환의 가치와 효력을 긍정하면서 존재 방식과 행동의 모델을 구성하고 새로운 인간관계를 지시한다. 따라서 관계미학은 곳곳에 여러 형태로 공동의 의미를 생성해내는 ‘예술(가)’들이 거주 할 수 있는 가능성과 의지를 드러낸다. 이 맥락과 관련하여 본고에서는 오스트리아의 린츠에서 열리고 있는 실험적인 미디어 아트 축제 <아르스 일렉트로니카>의 태동과, 관객 참여 프로젝트의 사례 및 근간의 주제와 흐름을 살펴보면서 이 축제의 관찰을 통해 확장적 의미에서의 관계미학의 속성을 포착하고 있다. 이어서 부리오의‘관계미학’과‘관계미술’의 생성과 이론적 배경을 고찰하고 그에 대한 반론과 비판을 소개한 후, 부리오가 이후의 저서를 통해 펼친 관계미학의 재해석을 담았다. 필자는 이에 근거하여 관계미학의 효용성에 대해 반추하면서 시공간의 맥락에 몸이 기입하는 방식을 통해 경험을 생성해내는 것을 관계미학의 확장적 성격으로 파악하고 있다. 이어서 곤잘레스-토레스의 설치미술, 마사키 후지하타의 장소-특정적 퍼포먼스, 독일의 실험적 미술축제 <카셀 도쿠멘타>의 사례를 통해 현대예술의 상생적 대안 모델을 반추해 내었다. 결론적으로 이 글은 다원화된 사회에서 몸(들)이 만나는 새로운 관계를 형성하는 확장형 커뮤니티로서의 예술과 예술축제의 가능성을 전망하고 그것이 평등과‘상생의 연희’를 추구할 수 있다고 본다. 그리고 이로써 여러 문화적 배경, 즉‘켜’와‘결’을 자유롭게‘번안하며’체험을 만들어 내는 유희(자)들로서의 예술의 탄생을 예고하며 이러한 예술 환경의 변화를 통해 동등한 연대와 교류, 치유와 재생을 추구하는 발전된 문화적 글로컬리제이션이 실현될 수 있음을 전망하고 있다. This paper observes that a flow of experimental art festivals of contemporary and change in the art field create a new relationship in vast society, making use of spatio-temporal cultural context and having an interactive property, and revive a meaning of healing and revival through new aesthetic experience. Through which, as one of the theoretical models representing contemporary art environments since the 1990s, it is analogized from a context of ‘Relational Aesthetics’, a concept derived from a book whose title is the same as Bourriaud's. The art based on this aesthetics converts ‘audience’ into fluid ‘participant’, and starts ‘a new play’ that creates a common meaning through equal temporal space with artists who offer the chapter. As a form of site-specific performance or consistent process, the art is characterized as ‘participation’ and ‘transition’. It affirms the exchange value and its efficacy that belongs to the arts in society by causing meeting, invitation, and cooperation, forms existence methods and behavior models, and directs a new human relationship. Therefore, in relational aesthetics, a possibility and the will are revealed by situating arts/artists that create a common meaning in various forms. In reference to this context, the article grasps a property of relational aesthetics in an extensive meaning by observing an experimental media art festival entitled <Ars Electronica> that takes place in Linz, Austria, while examining the naissance of the festival, cases of participant participating project, and the basis of themes and flows. Further, it considers creation and theoretical background of Bourriaud’s Relational Aesthetics and Relational Art, introducing counterargument and criticism against them, and contains reinterpretation of relational aesthetics extended through Bourriaud's later books. Based on this, the author identify relational aesthetics' extensive characteristics as creation of experience by ruminating the utility of relational aesthetics and putting body into spatio-temporal context. Further, through the cases of F. González-Torres's installation art, M. Fujihata's site-specific performance, and an experimental art festival entitled <Kassel Documenta> in Germany, ruminated was a cooperative alternative model of contemporary art. In conclusion, the article prospects a possibility of art and art festival as an extensive community that forms a new relationship where human body meet in multi-cultural society, and pursues equality and ‘conviviality’. Hereby, announced is a birth of the art-players who adapt various cultural backgrounds where a ‘kyeo’ and ‘gyeol’ (spatio-temporal layers, in Korean) are freely ‘adapted’, and create experience, and through change in this cultural background, realization of improved cultural glocalization is prospected in that it pursues equal solidarity, exchange, healing and regeneration.

      • KCI등재

        괘대봉지의 칼슘 코팅농도가 ‘거봉’포도의 과피구조와 열과에 미치는 영향

        최효민(Hyo-Min Choi),손인창(In-Chang Son),김대일(Daeil Kim) 한국원예학회 2010 원예과학기술지 Vol.28 No.4

        칼슘 코팅 봉지의 괘대처리가 포도 ‘거봉’의 과피 강화 및 열과 경감에 미치는 영향을 구명하고 효과적인 열과 방지용 괘대봉지 개발에 필요한 기초자료를 얻기 위해 실험을 수행하였다. 무대구의 가용성당함량과 안토시아닌 함량은 각각 18.1°Brix, 2.56㎍?㎝?²로 칼슘코팅 괘대구에 비해 높았다. 과피의 경도는 무대구에서 1.18㎏?5㎜?¹Ø으로 괘대처리구의 12.3, 1.24, 1.27, 1.35㎏?5㎜?¹Ø 보다 낮았으며 고농도의 칼슘코팅 봉지를 사용할수록 경도가 증가하는 경향을 확인할 수 있었다. 과피의 형태적 관찰을 수행한 결과, 고농도의 칼슘코팅 괘대구일수록 표피 및 아표피층의 세포벽 두께가 증가하여 과피가 구조적으로 강화되었으며, 한계팽압 하에서의 열과 발생률은 고농도의 칼슘코팅한 봉지를 처리할수록 열과 발생이 감소하여 열과 경감에 효과적임을 알 수 있었다. 하지만 처리구 중 열과 경감에 가장 효과적이었던 9% 칼슘 코팅 괘대구에서는 칼슘에 의한 과피 미려도저하가 문제되었다. 따라서 열과 경감효과와 과실의 상품성을 고려했을 때 ‘거봉’ 포도의 경우에는 6%의 칼슘코팅 봉지 처리가 바람직한 것으로 나타났다. The effects of calcium concentrations of coating bag treatment to reduce berry cracking were investigated through the changes of pericarp structure and berry cracking rate in ‘Kyoho’ grape. The soluble solids and anthocyanin contents in harvested grapes were highest at 18.1 °Brix and 2.56 ㎍?㎝?² in non bagging group compared with those of calcium coating bag treatments. The firmness of pericarp was lowest in non bagging group (1.18 ㎏?5 ㎜?¹Ø) compared with bagging treatments (1.23, 1.24, 1.27, 1.35 ㎏?5 ㎜?¹Ø) which increased effectively in proportion to calcium concentration. As a result of histological observation of the fruit skin, the bagging with higher calcium concentration developed thicker epidermal and sub-epidermal layer of cell wall than that of non bagging. Moreover, the strengthened berry skin of calcium treatments effectively decreased berry cracking rate under critical turgor pressure. However, the 9% calcium coating bag treatment which was the most effective for cracking reduction seriously decreased marketability of harvested grape with white color staining on berry skin caused by eluted calcium from the coated paper bag. Based on our results, we recommend that 6% calcium coating bag be available for berry cracking reduction and higher quality production.

      • KCI등재

        또 다른 화자: 샹탈 아케르만(Chantal Akerman)의 시공간과 영화 미학 -영화 <갇힌 여인>( La captive) 분석을 중심으로-

        최효민 ( Hyo Min Choi ) 한양대학교 현대영화연구소 2011 현대영화연구 Vol.7 No.1

        Generic structure of Chantal Akerman`s film appears to be even innovative due to its autistic tendency. Flow of time that is exposed raw in a limited space and the plot without conventional restraint show her sincere contemplation for fundamental aesthetics. It provides audiences with the vacancy which creates a deep passage for their unconsciousness and anti-realism. In many Akerman`s films space is superficially closed, but her unique technique of revealing something hidden by showing everyday life is mesmerizing. In other word, she forms another ``intimate distance`` by keeping distance (with consciousness of audiences). This report examines the time and space of <La Captive>(2000), which is based on the 5th volume of Marcel Proust`s La recherche du temps perdu. While characters` behaviour captured in a camera is a means to study the equally given space, and cinematic sound refined with continuous time are building semantic network of non-linguistic narrator as another narrator. The first impression of <La Captive> is that it has a minimal and objective view towards the complicated Proust novel, allowing genuine reconstitution. However, focusing on the restricted space and time, it is destroyed by instantly created non-linguistic narrator including presence and absence of characters. The film lets its audience encounter the fundamental contemplation when they face with the ``empty time-space``. Her cinematic aesthetics is still on the line of ``experiment`` that has no boundary for existence of time and space. ``Another narrator`` is metaphorically time-space itself in Akerman`s film.

      • KCI등재후보

        기꺼이 상상계를 거슬러 실재계를 부유하는 아이들의 매혹적인 성장기: 정신분석학적 그물망으로 본 영화<블라인드>와 <렛미인>

        최효민 ( Hyo Min Choi ) 한국디지털영상학회 2010 디지털영상학술지 Vol.7 No.2

        Is there a certain pattern for a coming of age film? If it follows the same course as a coming-of-age novel and meet habitual expectation of audiences, it is likely that the film has either a typical story of self actualization or a story of being accepted into society after repeated conflict and clashes. In <Blind> by Dir.Tamar van den Dop in 2007 and <Let the Right One In> by Dir.Tomas Alfredson in 2008, directors borrowed motives from the Snow Queen by Hans Christina Andersen and the legend of vampires respectively and weaved their symbolic images in the modern world. Despite being a mixed genre of a melo dramatic romance, horror, thriller and mystery, these two films make a new type of coming of age film with detailed description of main characters` psychology and unique aesthetics that are different from traditional concept of beauty. In particular, abundant psychological models shown from isolated characters are similar to the metaphor or metonymy of Freud and Lacan`s text. Passing through this text, Mese-en-scene of the films acquires new meanings and creates a covert dark abyss. The films trace the source of fear and deficiency that characters have and connect their trauma each other like the Mobius strip to heal their wound with their special relationship, while asking audiences an important question. In Lacan`s word, protagonists are described as characters who leave `the Symbolic` field of social protocol, pass through the Imaginary of infant stage, and drift around the Real. From their experience of abandoning the rational world and accepting the destiny to cross the vague line of pleasure and pain, audiences feel black despair and bright hope at the same time. These two films give nostalgia about the basic elements that have existed in the rational world, long before languages. However, the regression of characters who suppress and explode with desire, and do not go along with the order of the world, provides audiences with opportunities to self-observe their hidden trauma and realise their another ego hovering around infant state, from which they experience a new type of a coming of age film.

      • KCI등재
      • 익명성과 프라이버시 보장을 위한 효율적인 인증 메커니즘 설계

        이동명 ( Dong-myung Lee ),최효민 ( Hyo-min Choi ),이옥연 ( Okyeon Yi ) 한국정보처리학회 2005 한국정보처리학회 학술대회논문집 Vol.12 No.2

        본 논문에서는 인터넷을 통해 다양한 컨테츠 서비스를 사용자가 편리하게 이용할 수 있도록 EAP-TLS 인증 방식과 SKKE(Symmetric-Key Key Establishment)방식을 이용하여 보다 효율적인 인증메커니즘을 설계하였다. 제안하고 있는 메커니즘에서는 사용자가 인증서 방식을 통해 AS(AAA Server)로부터 인증을 받으면 AS 와 가맹 관계에 있는 CP(Contents Provider)에는 별도의 로그인 과정없이 서비스를 이용할 수 있는 SSO 서비스, 사용자 익명성, 프라이버시를 제공한다. 사용자가 익명성을 필요로 하는 컨텐츠 서비스를 이용할 경우 사용자의 익명성을 보장 해주고 AS 모르게 사용자와 CP 가 안전하게 서비스를 전송하기 위해 사용 할 세션키를 교환하고 CP 마다 다른 세션키를 사용함으로써 사용자의 프라이버시를 보장해 준다.

      연관 검색어 추천

      이 검색어로 많이 본 자료

      활용도 높은 자료

      해외이동버튼