Effect of Tea Brewing Containers of Different Materials on the Taste and Quality Components of Tieguanyin and Pu’er Tea

Yuan-Yuan Wu,Xian Shen,Eun-hye Kim,Lin Huang,Ling Hou,You-Ying Tu 한국차학회 2015 한국차학회지 Vol.- No.S

Several previous works showed that the brewing temperature, time, ratio of tea and water had significant effects on the quality of different tea infusions. The appropriate tea brewing condition is vital for a cup of delicious tea. In China, the tea brewing container is also thought to be important for tea brewing. However, there are few works on the effect of tea brewing containers of different materials on tea infusions. In this work, Tieguanyin and Pu’er tea infusions were prepared with tea cups of glass, white porcelain, and purple clay, the effect of different container materials on the taste and quality components of Tieguanyin and Pu’er tea were studied. The tea cups made of glass, white porcelain, and purple clay in same style were used for brewing Tieguanyin and Pu’er tea to obtain different treated tea infusions. The main components such as tea polyphenols, amino acids, total sugars, water extracts, theabrownins, and caffeine in different treated tea infusions were analyzed. All tea infusions were carried out in sensory tests. Among three different cups, the cup made of purple clay had a higher ability in keeping temperature. The content of tea polyphenols and caffeine of Tieguanyin and Pu’er tea were significantly high infused with the purple clay cup. The amino acids and catechins in Tieguanyin, theabrownins in Pu’er tea, are positively associated with the heat property of tea cups. Tieguanyin tea brewing with glass cup and Pu’er tea brewing with purple clay cup are much more welcomed by panelists. In the present work, Tieguanyin tea prepared with glass cups and Pu’er tea prepared with purple clay cup are suggested for a better taste tea infusion.

조주화상 ‘끽다거’의 의미

정순일(Suneel Jeong) 한국차학회 2014 한국차학회지 Vol.20 No.3

The well-known traditional expression of “Tea and Ch’en is one taste” means that tea and ch’en are the same. Talking the phrase “Tea and Ch’en is one taste” is reminiscent of the Chao-Chou’s Hua-t’ou, “Have a cup of tea.” The Hua-t’ou’s meanings can be summarized as follows. First, it demands mindfulness through which we can enter into samadhi. Second, it leads to teachings of equality. Chao-chou drank tea with those who he had never met, those who he had once met, and those who were always with him. All of them were the equal to him. Third, it is teaching like a mirror, i.e., it makes people (drinking tea) look at themselves in the mirror. Fourth, it is the teaching to lead to free men. Tea drinking with a Normal Mind is like a mirror. Fifth, it purports to realize triple sūnyatā. Chao-chou implies to a tea drinker, the tea and drinking act are fundamentally all empty. Sixth, Chao-chou’s realizes madhyamā-pratipad through the emptiness of a cup of tea. Seventh, he transmits the idea that matter and me are one body. Eighth, we can taste maitrī-karunā through Chao-chou’s a cup of tea.

고려시대 茶文化와 靑瓷

장남원(張南原) 한국미술연구소 2007 美術史論壇 Vol.- No.24

고려사회에서 차와 술은 국가가 관리하는 주요 식품으로 그 공급과 판매 등이 국가를 통해 주로 이루어지고 있었으며, 왕실은 물론 일반에까지 이들 음료에 대한 보급이 널리 이루어졌다. 또 고려 초부티 제사와 같은 국가 행사에 청자를 사용하였음을 볼 수 있었다. 고려 중기에 이르러 중국의 고급 차가 국내에 전래되었고 각종 행사와 下賜物로 차가 사용되었는데, 이 때 청자라는 소재는 다양한 기형과 크기 등에 따라 차와 술을 마시기에 적합한 재료로서 부각되었을 것이다. 그와 관련된 직접적인 기록이나 또는 그 내용을 반증하는 간접적인 자료들을 확인할 수 있었고 고려 국내는 물론 중국에서도 유사하였음이 확인된다. 이 논문에서는 고려시대의 飮茶, 製茶를 포함한 차문화의 유행을 중심으로 새로운 음식 문화의 발달과 유행이 도자기와 어떠한 상관관계를 지니는지 살펴보았다. 특히 고려에서 보이는 玉璧底系 碗을 비롯한 鉢, 盞 등 가마터에서 발굴된 청자 기종들의 용도와 생산비율 및 그 변화에 주목하였다. 고려시대 청자의 연구는 유색과 기형, 문양 등의 조형성을 통해 고려의 미의식에 접근하는 방법이 주를 이루어왔다. 그러나 빠른 속도로 자료의 양적 축적이 이루어지고 있는 도자사의 연구 현실에서 단순한 외형의 분류와 분석 외에 연구의 기초가 되는 고고학적인 발굴조사와 자료정리, 편년작업 등을 기초로 그 위에 대상 자료의 생산유적 및 소비유적, 계층, 유통 등 다양한 시각에서의 조망에 요구된다. 특히 동아시아에 빠른 속도로 파급된 차문화는 고려에서도 예외가 아니었다. 製茶ㆍ行茶의 다양한 면모는 청자의 기종과 기형, 다양한 계층과 소비자에 따른 다양한 기명의 발달에 직접적인 영향을 주었다. 그러므로 현전하는 차의 발달과정을 청자의 형태 및 크기, 質ㆍ문양 등과 연관 짓는 연구는 고려 차문화의 실질적인 부분을 해명해 줄 수 있을 것임은 물론 청자의 변화과정을 본질적으로 설명해 줄 수 있는 중요한 접점이 된다. 이 논문은 도자기는 본래 실용품이고 그 목적도 음식물 등을 담기 위한 것이라는 관점에서 출발하였으며, 그릇의 형식이나 현재적 감상자의 시각에서 떠나 고려시대 당시에 어떻게 사용되었을까를 생각하는 새로운 시도였다. 고려시대 차에 대한 방대한 자료의 분석과 도자기의 형식 및 기술사적 자료에 대한 세밀하고 유기적인 연구가 계속되어야 하겠지만 우선은 음식과 도자기의 관계를 쓰임의 입장에서 연구한 것은 거의 없으므로 試論으로서 의미를 두고자 한다. Tea and liquor were the main foods that were controlled by the state, whereby their supply and sale were mainly done through the state. These drinks were consumed widely among the ordinary people as well the royalty. Moreover, from the beginning of the Goryeo period, it can be noticed that celadon was used in state ceremonies such as ancestrial rituals. By the mid-Goryeo period, high quality tea from China spread through the nation, and tea was used for various events as well as for royal gifts. At this time, celadon attracted attention as appropriate material for drinking tea and liquor, accordingly with its diverse form and size. There are direct records that prove this, as well as indirect documents from which one can deduce such a fact. It has also been confirmed that the case was similar in China as well as within Goryeo. This thesis looks into the relationship between the develop and popularity of new food culture and ceramic ware, focusing on popularity of tea culture including tea-drinking and tea-making of Goryeo period. In particular, it highlights the usage and the production ratio of various celadon ware, such as tea bowls and cups as well as bowls with donut-shaped bottom (hearnurigup-design tea bowls; 玉璧底系 碗) of Goryeo period, which were excavated from kiln sites. Research on Goryeo celadon had mainly focused on approaching Goryero aesthetics by looking at its formal character, such as the color, shape and pattern. However, in light of the reality in ceramic history research whereby documents are being quantitatively accumulated very fast, it is necessary to look beyond categorization and analysis in form. Based on archeological excavation, documentation and chronology that are basis of research, it would be necessary to look also from various angles such as sites of production and consumption, social class and circulation of the object in hand. In particular, tea culture spread very fast throughout East Asia and Goryeo was no exception. The various aspects of tea-making and tea-drinking rituals had direct influence on the development of various tea ware, in accordance with type and form of celadon, various social classes and consumers. Therefore, research into the relationship between development of tea unto today and form, size, quality, pattern etc. of celadon can be an important convergence that can fundamentally explain the developmental process of celadon as well as substantial part of Goryeo tea culture. Ceramics me essentially everyday utilities and started off from the perspective that they should be used to hold food. This is a new attempt to depart from the form of these utensils and also from the perspective as present-day observer, in order to contemplate on how these vessels were used during Goryeo period. While it is necessary to continue analysis on the broad range of material on tea of Goryeo period, and also detailed and organic research into the form and technical history of ceramics, this thesis is meaningful in that there has been almost no research made into the relationship between food and ceramics from the perspective of how they were used.

다선일미에 대한 선(禪)적 의미 고찰

정영희(Jung,Young-hee);서왕모(Seo,Wang-mo) 국제차문화학회 2020 차문화ㆍ산업학 Vol.50 No.-

기호음료에서 약용, 사교, 정신음료로까지 광범위한 문화적 전개 양상을 보이고 있는 것이 차(茶)이다. 차가 정신문화로까지 이어진 것은 선종과의 연관성을 부인할 수 없으며, 이를 대표하는 용어가 다선일미일 것이다. 이 용어 속에 그동안 전개되어온 정신세계로서의 차의 면모가 응축되어 있음을 알 수 있다. 본래 성품에 대한 참구이자, 본질적 근원세계의 대명사인 선이 하나의 현상물인 차와 한 맛이라는 것을 선사상의 입장에서 살피자면, 무정설법과 불이, 화두의 관점에서 논해질 수 있다. 유정물이건 무정물이건 실상의 하나하나가 곧 진법의 세계이자 끊임없이 법을 설한다는 무정설법의 관점, 또한 깨달음의 경지인 일미의 다른 표현이자 일미에 이르는 방법론으로 제시되는 불이문의 관점에서 타당성을 검토해 볼 수 있다. 그리고 끽다거(喫茶去), 끽다끽반(喫茶喫飯) 등의 화두는 차가 선사들의 일상과 긴밀한 관계에 있음을 보여 준다. 화두란, 근원세계를 뜻함과 동시에 그에 이르는 방법(열쇠)이다. 차 화두는 깨달음에 이르는 길이자 깨달음의 세계이며, 그러한 깨달음의 세계가 곧 일상임을 가리키고 있다. 다선일미란 차가 그대로 여여한 불세계이자 부처의 설법임을 가리키고 있으며, 차수행과 선수행이 둘이 아닌 경지이며, 또한 깨달음의 세계가 평상의 일로 나타난 선어이자 선차문화라 할 것이다. Tea is showing extensive cultural developments from a favorite beverage to a medicinal, social-intercourse, and mind-cultivating beverage. It is undeniable that the development of tea as a spiritual culture is related with Seon Buddhism, and a term representing this development will be daseon ilmi, which literally means that tea and Seon is of one and the same taste. It can be seen that this term condenses the aspect of tea as a spiritual world that has been unfolded so far. From the standpoint of Seon thought, the same taste of Seon and tea, in which Seon focuses on the inherent nature of humans and is not different from the absolute realm, while tea is merely a phenomenal object, can be discussed in terms of mujeong seolbup (doctrine that insentient things can preach the Buddha’s message), non-duality, and hwadu (huatou). In other words, the appropriateness of daseon ilmi can be examined in terms of mujeong seolbeop in which each and every phenomenon on earth irrespective of sentient or non-sentient beings is a manifestation of real dharma and preaches this dharma incessantly, and in terms of non-duality which is another way of expressing ilmi (one and the same taste), namely the state of enlightenment, and is presented as a method to reach the ilmi. Also, the hwadu such as “have a cup of tea” and “when having tea, just have it; when hungry, just eat” show that tea has a close relation with everyday life of Seon masters. The hwadu means a fundamental world and is a key to such a world at the same time. The tea hwadu, as a way to enlightenment and a world of enlightenment itself, indicates that such a world of enlightenment is not separate from everyday life. The term daseon ilmi demonstrates that tea itself is the absolute Buddha-realm and the preaching of the Buddha, and that the practices of tea and Seon are non-dual in nature. Also the daseon ilmi is a Seon Buddhist term and a Seon-tea culture in which the world of enlightenment shows itself as an ordinary matter.

끽다거(喫茶去)의 사상적 연원 ‘유혐간택(唯嫌揀擇)’

정순일(SunIl Jeong) 한국차학회 2016 한국차학회지 Vol.22 No.2

To Chao-Chou, a famous dharma master, the commonality between preaching Buddha's teaching and having a cup of tea was the removal of selection, which became the philosophical foundation of the one-taste of truth and seon (zen; ch'en). The greatest encumbrance in ch'en(zen) philosophy is the dualistic thought dividing subject and object and the mind differentiating this from that. Selection comes from differentiating things and in sentient beings this becomes the very obstacle to attaining Buddhahood. The 3rd dharma master of Chinese seon (zen) Buddhism, Seng-ts'an, said that “the ultimate tao (path) is not difficult, but will be achievable only if you avoid selection”, and Chao-Chou faithfully conformed to his saying. If we change the subject matter in his teaching of ‘avoidance of selection’ into tea, it can be expressed as ‘having a cup of tea.’ The most important point in the expression, “having a cup of tea”, is not the tea itself or the person having tea, but throwing the selection away. This is the philosophical core of he Chinese seon (zen) Buddhism tradition and also the philosophical core of the “one taste of tea and seon (zen)”.

Rosemary Fell’s Existential Crisis: Reading Again “A Cup of Tea”

윤희환 한국동서비교문학학회 2007 동서 비교문학저널 Vol.0 No.16

Rosemary Fell's Existential Crisis: Reading Again “A Cup of Tea” Yun, Hee Whan (Kangnam University) Katherine Mansfield’s “A Cup of Tea” tends to be regarded as a charming, humorous, short piece, and Rosemary Fell’s shallow compassion for Miss Smith as well as her unrealistic, hypocritical manner are often criticized. Are these really the story’s key meanings? This paper argues otherwise. Rosemary’s encounter with a street beggar and her bringing the girl home creates tension with Philip, her husband, which, again, makes her uncomfortable and leads her to turn away the girl. While such narrative action provides readers a chance to see who Rosemary Fell is, more important is the revelation of her existential crisis. At the core of her being is an emptiness. Occasionally she feels such a “horrible moment” in her daily life but lacks the strength to face with her true self. So she wraps herself in shopping, parties, shallow reading, etc. In the case of picking-up Miss Smith on a winter street, she even acts benevolent just for fun. We see in Rosemary an extreme case of superficiality, lacking not only in character but in true communication with others. The introduction of Philip at the narrative’s end underlines Rosemary’s insipid marriage. To expose Rosemary’s shallow, meaningless social and private existence, Katherine Mansfield portrays her heroine ironically. But the purpose of her irony is not just to criticize Rosemary’s behavior but to deeply sympathize with her heroine and all Rosemarys in the modern world.

호안 미로의 회화 작품 `무제`의 영감에 의한 화예 작품 작품명 : 오래된 향기를 찻잔에 담다

문선옥 ( Moon Sun Ok ),이정섭 ( Lee Jeong Sup ),유택상 ( Yoo Taek Sang ) 한국화예디자인학회 2017 한국화예디자인학 연구 Vol.36 No.-

본 연구는 호안 미로의 회화 작품 `무제`에서 받은 영감을 바탕으로 작가의 내적 정서와 개념을 화예 작품으로 창작하는 실험을 행한 연구이다. 이를 위해 `낡음이 새로워지다`, `과거는 시간과 기억을 담는다`, `오래된 것이 향기롭다` 등의 개념적 전개를 통해 다양한 모티브를 실험하였으며, 낡은 느낌, 자연, 순환, 과일, 향기와 같은 다양한 제재를 중심으로 리서치를 행하여 찻잔과 티백의 모티브를 찾아내었다. 이어서 커피, 티 자국, 티백, 드라이플라워, 종이 재질감과 같은 시각적 탐구와 녹슨 철사, 와이어, 망사의 탐색과 같은 재료의 실험과 탐구를 통해 찻잔 형상 및 와이어 재료의 가능성을 탐색하였다. 1차 작업에서는 은은한 차의 향과 같은 느낌을 주기 위해 꽃과 색상을 자제하고 작업하였지만 풍성하고 품어 주어야 하는 자연의 느낌이 들지 않아 2차 작업에서는 1차 작업에서 부족했던 꽃의 양과 색상을 보완하여 다양한 색상과 많은 꽃을 사용하여 풍성하고 가득한 느낌을 주었다. 본 연구는 중요한 미술적 의미를 갖는 회화 작품에 대한 이해와 영감을 바탕으로 연구자가 느끼고 발전시킨 내용을 화예창작에 적용하는 실험을 해 본 연구라는 점에서 의의를 찾을 수 있겠다. This research in on the creation of an floral art work based on personal emotion and concepts inspired by Joan Miro`s painting. The researcher experimented various motives based on concepts such as `old thing get renewed`, `past time holds time and memories`, and `aged scent of nature`. And she found out the motives of `Tea Cup`, and `Tea bag" by searching around old feeling, nature, circulation, friuts, and fragrance. Visual research of tea stain, tea bag, dried flowers, and stained papers as well as material research on stained wire, mesh, and wires were performed. The first creation in which the researcher restricted colors and variation of flowers to create subtle atmosphere was not natural enough and the researcher created the second version of the work using more colors and flowers. The meaning of this research could be found on that the researcher tried to create floral art work based on the subjective feeling and concepts found inspired by a painting work done by Joan Miro.

1609년 『영접도감미면색의궤(迎接都監米麵色儀軌)』의 중국 사신 접대 기명류(器皿類)

송인희 ( In Hee Song ) 동아대학교 석당전통문화연구원 2016 石堂論叢 Vol.0 No.64

조선시대 중국에서 온 사신을 접대하는 것은 국가의 중요 행사로, 그 준비는 오랜 시간을 두고 각종 의식과 실행에 의견을 조율하며 신중하게 이루어졌다. 특히 17세기 전반에는 사신단이 머무르며 생활하는 동안의 접대 내용을 『영접도감미면색의궤』에 상세히 기술했는데, 필요한 물품에는 음식과 차, 술의 각종 재료를 비롯해서, 향, 약, 횃불과 등불 기름, 땔감과 숯 및 각 방에 배설되는 유기, 사기, 목기, 도기로 만든 다양한 기물들이 포함된다. 각종 기물의 종류와 재질, 수량을 사용자의 지위에 따라 구분한 『미면색의궤』의 기록은 조선시대 왕실에 준하는 고급 공예품 사용의 단면을 드러낼 뿐 아니라 공예품간의 실제적인 위상 및 대체·보완관계를 보여준다는 점에서도 중요한 자료이다. 본고는 조선시대 고급 공예품의 제작과 사용 환경을 이해하려는 노력의 일환으로 광해군 1년(1609)의 사신단 접대를 기록한 규장각 소장 『영접도감미면색의궤』의 기물 관련 내용을 정리했다. 다양한 물품들은 크게 접대 준비 과정이나 사신단의 생활에 필요한 기구류와 접대시 사용되는 그릇들인 기명류로 구분되며, 특히 중요 접대 상대인 정사와 부사를 위한 ``주색``과 ``다색``에 여러 종류의 잔이 포함되어 주목된다. 이에 정사와 부사 접대용 주요 기명인 잔에 집중하여 그 구성과 특징을 관련 자료들과의 비교 검토를 통해 구체적으로 추정함으로써 조선시대 공예사 연구에서의 이해 기반을 넓히고자 하였다. This study began as an effort to understand the production and consumption of the high-class craftworks in Joseon dynasty by analyzing the items from the Yeongjeop-dogam-mimyeonsaek-uigwe(迎接都監米麵色儀軌) in 1609. It is a record about the items prepared for the envoys and entourage during their stay in the guesthouse of Joseon. From the diplomatic importance, all the occasions and a broad range of supplies were prearranged carefully and the details of the service were compiled as references after they left. The existing records of Yeongjeop-dogam-mimyeonsaek-uigwe cover the reception of Chinese envoys in the early 17th century and the data is worth studying as an example showing the use of craftworks in the royal court of Joseon. According to the record, service items included foods, beverages, and supplies such as incense, charcoal, torchlight, medicine, etc. Vessels of brass, iron, ceramic, and wooden ware were also specified with their names, sizes, and materials, which were differentiated by the social status of users. Among the vessels of highest quliaty served to the envoys, the most important items were cups for wine and tea. They appeared with specific names indicating forms and materials but detailed research has yet to be done. By analyzing the record and related resources, this study examined the details of preparation for the items, especially vessels used to serve the envoys and entourage in the guesthouse. Comparisons with other pictorial evidences provided keys to embody the forms of cups that remained uncertain in the record only with their names, which makes it helpful to understand a part of craftworks used in the royal court of Joseon.

1609년 『迎接都監米麵色儀軌』의중국 사신 접대 器皿類

송인희 동아대학교 석당학술원 2016 石堂論叢 Vol.0 No.64

This study began as an effort to understand the production and consumption of the high-class craftworks in Joseon dynasty by analyzing the items from the Yeongjeop-dogam-mimyeonsaek- uigwe(迎接都監米糆色儀軌) in 1609. It is a record about the items prepared for the envoys and entourage during their stay in the guesthouse of Joseon. From the diplomatic importance, all the occasions and a broad range of supplies were prearranged carefully and the details of the service were compiled as references after they left. The existing records of Yeongjeop-dogam-mimyeonsaek-uigwe cover the reception of Chinese envoys in the early 17th century and the data is worth studying as an example showing the use of craftworks in the royal court of Joseon. According to the record, service items included foods, beverages, and supplies such as incense, charcoal, torchlight, medicine, etc. Vessels of brass, iron, ceramic, and wooden ware were also specified with their names, sizes, and materials, which were differentiated by the social status of users. Among the vessels of highest quliaty served to the envoys, the most important items were cups for wine and tea. They appeared with specific names indicating forms and materials but detailed research has yet to be done. By analyzing the record and related resources, this study examined the details of preparation for the items, especially vessels used to serve the envoys and entourage in the guesthouse. Comparisons with other pictorial evidences provided keys to embody the forms of cups that remained uncertain in the record only with their names, which makes it helpful to understand a part of craftworks used in the royal court of Joseon. 조선시대 중국에서 온 사신을 접대하는 것은 국가의 중요 행사로, 그 준비는 오랜 시간을 두고 각종 의식과 실행에 의견을 조율하며 신중하게 이루어졌다. 특히 17세기 전반에는 사신단이 머무르며 생활하는 동안의 접대 내용을 『영접도감미면색의궤』에 상세히 기술했는데, 필요한 물품에는 음식과 차, 술의 각종 재료를 비롯해서, 향, 약, 횃불과 등불 기름, 땔감과 숯 및 각 방에 배설되는 유기, 사기, 목기, 도기로 만든 다양한 기물들이 포함된다. 각종 기물의 종류와 재질, 수량을 사용자의 지위에 따라 구분한 『미면색의궤』의 기록은 조선시대 왕실에 준하는 고급 공예품 사용의 단면을 드러낼 뿐 아니라 공예품간의 실제적인 위상 및 대체․보완관계를 보여준다는 점에서도 중요한 자료이다. 본고는 조선시대 고급 공예품의 제작과 사용 환경을 이해하려는 노력의 일환으로 광해군 1년(1609)의 사신단 접대를 기록한 규장각 소장 『영접도감미면색의궤』의 기물 관련 내용을 정리했다. 다양한 물품들은 크게 접대 준비 과정이나 사신단의 생활에 필요한 기구류와 접대시 사용되는 그릇들인 기명류로 구분되며, 특히 중요 접대 상대인 정사와 부사를 위한 ‘주색’과 ‘다색’에 여러 종류의 잔이 포함되어 주목된다. 이에 정사와 부사 접대용 주요 기명인 잔에 집중하여 그 구성과 특징을 관련 자료들과의 비교 검토를 통해 구체적으로 추정함으로써 조선시대 공예사 연구에서의 이해 기반을 넓히고자 하였다.

자생차의 육묘 방법에 관한 연구

이용호(Yong-Ho Lee*),송근우(Kun-Woo Song),고영옥(Yong-Ok Ko),김성만(Seong-Man Kim),정대수(Dae-Soo Chung) 한국차학회 2005 한국차학회지 Vol.11 No.2

본 시험은 1999년 3월부터 2000년 11월 까지 경남 농업기술원에서 자생차를 육묘․보급하기 위하여 육묘시 Pot 종류에 따른 발아율, 지상부 생육, 묘소질 상태, 신초엽색 출현 빈도 및 경제성을 비교․분석하여 차나무 육묘에 가장 적합한 크기를 구명하고자 시험한바 결과는 다음과 같다. 1. 발아율, 성묘율, 경수, 엽수, 엽장 및 건물중은 Cup Pot Ø16㎝ 처리구에서 높았고, 초장과 엽면적은 Net Pot Ø15㎝ 처리구에서 다소 높게 나타났다. 2. 지상부 및 지하부 생육 모두 Cup Pot Ø16㎝ 처리구에서 가장 양호하였으며, Cup Pot의 크기가 적을수록 생육이 부진하였다. 3. T/R율은 Cup Pot Ø16㎝ 처리구 및 Net Pot Ø15㎝ 처리구에서 각각 100% 및 114%로 나타났으며, Cup Pot 크기가 적을수록 높아지는 경향이었다. 4. 경제성면에서는 일반 농가 대비 Net Pot Ø15㎝에서 30%, Cup Pot Ø16㎝에서 50%가 절감되었다. This experiment was conducted to know the optimum planting pot size for raising seedling in wild tea tree(Camellia sinensis L.) for two years at Gyeongnam ARES. Agronomic traits like germination ratio, matured seedlings, number of tiller, leaf number, leaf length and dry weight were more and higher by planting at Ø16㎝ cup pot. When planted at Ø15㎝ net pot, plant height and leaf area per unit area were higher than those of Ø16㎝ cup pot. The growth of root and top were good by planting at Ø16㎝ cup pot showing 114 percent T/R ratio at Ø15㎝ cup pot. The income was higher at Ø16㎝ cup pot planting as compared to conventionel for raising seedling of tea plant.