브랜드 팬덤의 구축과 확산 : 팝마트의 사례를 중심으로

서옥혜 수원대학교 2023 국내석사

Fandom, has been mainly used in entertainment or sports area, means the voluntary community or the culture of fans or enthusiastic advocates for certain stars or teams, etc. Recently, brand fandom which applied fandom to a specific brand is growing significance, because it is more and more difficult to have customer loyalty or customer retention. Brand fans have extraordinary affections towards the brand, consume the brand continuously, support voluntarily, and communicate with the brand and other fans. Thus, building and expanding brand fandom should be one of the most important goal for any brand. This study explores the case of POP MART, the leading company in Chinese art toy industry, about building the brand fandom and business model, and analyzes the significance and success factors of brand fandom. POP MART had been the declining off-line general store, and made a turn-around to an art toy company with mania consumers, and finally made a successful performance with brand fandom. Key success factors of POP MART can be found as building and expanding brand fandom, communication with fans and among fans, and profitability from brand fandom. This case shows an exemplary case of the brand fandom, and strategic implications are suggested.

Application of collective action theories on Chinese K-Pop online fandom community : study of JBJ weibo fandom community

Ling, Lei Graduate School of International Studies, Korea Un 2018 국내석사

In the age of the internet, the fandom community was no longer based on the offline interaction but changed to interaction on the online community. Within the Chinese online K-pop fandom community, different forms of collective activities happen for various purposes such as hashtag events, retweeting, and fundraising. Such activities became more and more pervasive in the Chinese K-pop online fandom circle but few studies have touched on these issues. This thesis discusses how the concept of collective action and associated philosophies fit in the nature of connective action and fandom community during the process of collective action. The thesis also explores the motivation for collective action by adopting the social identities model of collective action (SIMCA), and the problems behind these collective activities. The JBJ fandom’s collective activities on Weibo against the disbandment of the group will be chosen as the object in the thesis. The methodologies in this research are the analysis of the internet public opinion monitoring system and the netnography throughout the whole period of the incident. This study has found that the model of SIMCA does apply to the initiation of the fandom collective action. The online fandom managed to prevent the potential collective action problems by utilizing the Weibo platform. However, the participatory rate did not stand high for a long period, because of the increasingly growing of the opportunity cost resulting from the vulnerability of the online fandom community.

(The) community they build and live in : emergence of transnational solidarity of women through K-Pop fandom focused on K-Pop idol/singer/actor Kim Jaejoong fandom

지정민 서울대학교 대학원 2017 국내석사

This research is an attempt to examine a global K-pop idol fandom pertaining to its function as a vehicle in the emergence of transnational solidarity and empowerment of women. The fandom of a Korean idol star, singer and actor Kim Jaejoong, shares many common attributes with other communities of audience and/or communities of interest. However, global Kim Jaejoong fandom possesses distinguishing characteristics that make it a community beyond a usual community of audience or interest. It is closer to a “real” life grassroots community happening in both virtual and real spaces that transforms attitudes, values and behaviors of the members that motivates them to engage in collective action to change the system they are confined to. Serving dual function as an observer and a participant, I adopted qualitative analysis method to examine the characteristics of the fandom from a feminist ethnography/auto-ethnography approach, utilizing the psychological empowerment, sense of community and gift economy frame works to explore the nature and characteristics of this fandom. This fandom consists of women of all color, age and religion. The findings of this study illustrates these mostly single, professional women whose first language is usually neither Korean nor English gather in the name of their star to form, maintain and expand a transnational sisterhood to find meaning in life, encourage and comfort each other, and grow together.

팬덤의 내부분화와 갈등 : 서태지 팬사이트를 중심으로

이혜민 서울시립대학교 일반대학원 2004 국내석사

오늘날 한국의 대중문화는 많은 사람들의 삶에서 큰 부분을 차지하고 있다. 특히 대중문화의 필수 조건인 스타들은 대중을 팬이라는 입장에 서게 했다. 팬들은 스타의 존재이유라고 할 수 있지만, 스타와의 관계에서 이들은 대부분 수동적인 위치에 있었다. 그러나 1990년 이후 문화산업이 성장하기 시작하면서 많은 스타들이 생겨났고, 팬들 또한 팬클럽을 결성하여 그 안에서 서로 의견을 나누고 자료를 공유하기 시작했다. 이런 상황에서 인터넷이라는 매체의 등장은 팬클럽 문화에 획기적인 전환을 가져오면서, 익명성이 보장되고 자유로운 참여가 가능한 온라인상의 팬 사이트에 팬들이 모이기 시작한 것이다. 이들은 수동적으로 스타를 바라보던 모습에서 벗어나 각자의 일상을 공유하고, 다양한 생각과 의견을 나누는 경험을 하게 되었다. 그리고 더 나아가 대중문화 전반의 문제들을 개선하기 위해 운동을 펼치는 등의 활동을 하면서 대중문화 전반에서 주체로 등장하기 시작했다. 이러한 변화에 맞추어 팬클럽, 오빠부대 등으로 불리던 이들은 팬덤(Fandom)이라는 신조어로 지칭되기 시작했다. 팬덤(fandom)이란 열광적으로 스타를 좋아하는 사람을 뜻하는 'fan'이란 단어와 -사회, -계(界)를 뜻하기도 하고 지위, 권력, 영지, 세력범위를 의미하기도 하는 '-dom'이란 단어가 합쳐져 생긴 말이다. 따라서 팬덤을 직역하면 연예계, 여성계처럼 '팬계'가 될 수 있고, 넓게 풀이하면 '팬의 권력'이나 '팬의 지위'가 될 수도 있다. 본 연구는 규모가 크고 역사가 오래된 서태지 팬덤의 팬사이트를 대상으로 팬덤의 실질적인 운영과정과 그 내부에서 일어나고 있는 분화과정과 갈등 상황을 분석하고자 했다. 2004년 2월, 4년 7개월 만에 7집을 내고 컴백한 서태지의 활동기간인 1월부터 5월까지의 게시판 글을 양적․질적방법 두 가지를 병행하여 분석했다. 연구 결과는 다음과 같다. 우선 게시글 내용분류를 통해 서태지 팬덤이 가장 많은 관심을 갖는 것은 서태지에 대한 것이지만, 팬덤 내부의 이슈나 사회적 이슈에 대한 논의도 많이 이뤄지는 것을 발견했다. 또한 팬사이트 게시판이 이슈에 대한 커뮤니케이션 공간으로 많은 기능을 하고 있다는 것을 알 수 있었다. 그리고 게시물의 조회수, 추천수, 답글수 분석을 통해 게시판에서의 운영자 역할과 그 영향력을 가늠해볼 수 있었고, 운영자이외의 오피니언 리더들이 존재함을 알 수 있었다. 운영자는 팬들의 감수성을 자극하는 정서지향적인 글을 올림으로써 팬덤의 결속력에 영향을 미치고, 그 외 오피니언 리더들은 논리적이고 자극적인 글을 올리면서 담론을 주도해나가는 특징을 갖고 있다. 하지만 일반 팬들 답글이나 추천이라는 간접적인 방법으로 자신의 의사표현을 하고 있음을 발견할 수 있었다. 다음은 1월부터 5월까지 서태지 팬사이트 내에서 이슈가 되었던 세 가지 사건을 통해 팬덤 내부의 분화과정과 갈등을 살펴보았다. ‘Victim 살리기 운동’과 ‘탄핵문제’, ‘스토커 사건’이라는 일련의 사건 속에서 서태지 팬덤은 끊임없는 갈등과 타협, 토론을 통해 분화하기도 하고 통합되기도 했다. 'Victim 살리기 운동‘의 경우는 팬덤 운동의 방향에 대한 논의가 이뤄졌고, ’탄핵문제‘는 서태지의 정치적 참여에 대한 논쟁이 일어났다. 이 문제는 ’스토커 사건‘과 이어져 팬덤이 어떤 사안에 관심을 가져야 하는지에 대한 문제가 불거지면서, 결국 사회적 성향을 가진 팬덤과 개인적 성향을 가진 팬덤의 분화가 일어나게 된다. 이러한 분화는 각각의 팬들이 갖고 있는 서태지에 대한 다양한 틀과 스펙트럼이 충돌하면서 일어나는 것으로 누가 틀리고 옳다고 할 수 없는 당연한 현상이다. 이들 모두 서태지라는 텍스트에 대해 다른 요구와 스펙트럼을 가지고 있을 뿐이다. 또한 이들은 서태지 팬덤이라는 하나의 이름 안에 속해 있지만, 그 안에서 자신의 성향을 피력하고 다른 팬의 성향을 받아들이는 과정을 거치는가 하면, 자신의 성향에 맞는 곳에 모이기도 한다. 이러한 팬덤의 분화과정은 서태지 팬덤뿐만 아니라 모든 팬덤에서 일어나는 일이라고 할 수 있다. 스타를 좋아하는 팬덤이라는 것이 그 스타를 향해 가지고 있는 팬의식이 주된 요소이고, 그 의식은 모두 다를 수밖에 없기 때문이다. Korean popular culture of the day is conquering a large section in life of a lot of people. The stars who were a necessary condition of popular culture in particular let the public stand by entrance called fan. Fans can be called an existence reason of a star, but they were in the position that let mostly you be passive in relation with a star. However, while culture industry started to grow after 1990, a lot of stars came into being and were built and I beat it, but started what I formed Fan Club too and divided each other an opinion. An emergence of media called Internet is for anonymity is ensured, and free participation to have started that fans gather around a fan site on the on-line where it is possible while bringing revolutionary conversion into Fan Club culture. Get out of the figure that looked at a star passively, and they share each daily, and divide various thoughts and opinions. And of the back whom will be more better than it, and they spread a culture campaign over they started what appeared in popular culture with main group while being active. They was called Fan Club, who were designated as a new word called Fandom. This study was going to analyze a specialization process and a trouble situation happening with the object with Fan site of the Seotaiji Fandom that history was old in the real operation process and he inside of Fandom. The study results are as follows. First of all, it is thing about Seotaiji that Seotaiji Fandom has most a lot of interests. And a discussion about Fandom inner issue or a social issue is achieved very much. There are a lot of Fan site bulletin boards to a communication space about an issue too they was able to know that was functioning. I was able to know operation role and the influence through notice trouble analysis, and opinion leaders were able to know that they existed. A manager affects solidarity power of Fandom with I bear emotion, and putting the learning that is an incense enemy. I lead discussion while opinion leaders are logical, and increasing a stimulating sentence. But a general fan was able to indirect way called epilogue and recommendation. The following looked into a Fandom inner specialization process and trouble through the three accidents that an issue worked in Seotaiji Fan site from January to May. Seotaiji Fandom erupted in the a series of accident that Victim was thing campaign and a impeachment problem, a stalker accident to save, and it was integrated. If it was campaign to save Victim, a discussion about the direction where Fandom was campaign was achieved, as for the a impeachment problem, an argument about political participation of Seotaiji happened. It is happened specialization of Fandom to have had Fandom and a personal tendency to have had a social tendency this problem finally. It is natural phenomenon who is wrong as for this specialization while various molds and spectra about the Seotaiji which each fans have collide by happening, and it is right, and not to be able to do. These all Seotaiji text has other demand and spectrum on a text. Also, Seotaiji Fandom is belonging to them in one name, but they pass through the process that they express own tendency in him, and accept a tendency of a different fan and gather around a place to meet in own tendency.

A longitudinal study on the impact of fan activity on mental health and psychosocial functioning in adolescents and young adults

전지영 서울대학교 대학원 2026 국내박사

Objectives. Fandom has become a mainstream cultural code in youth life, yet its mental health correlates remain debated. Digitalization has transformed fandom into an always on, coordinated, and publicly quantified activity. We examined whether fandom participation, its activity profiles, family climate, and daily time investment are differentially associated with adolescent/emerging adult mental health, psychosocial functioning, and digital use patterns in South Korea. Methods. We conducted a nationwide, online, panel based survey (Macromill Embrain). Baseline enrollment targeted N = 1,000 (500 fandom; 500 non fandom controls), ages 14–23. Fandom was operationalized as intentional, recurrent engagement with content related to a favorite idol/artist/celebrity (online/offline). Mental health measures included depressive (PHQ 9), anxiety (GAD 7), perceived stress (PSS 10), loneliness (UCLA LC), affective reactivity (ARI), FoMO, life satisfaction (SWLS; Cantril ladder), self esteem (RSES), perceived social support (MSPSS), parenting (PSCQ KA), social comparison (INCOM), academic stress and performance (satisfaction, tier, current–ideal gap), subjective health, and physical activity (IPAQ SF–adapted). Digital engagement was captured by social media intensity (SIS), overall SNS activity (SNAIS total; SFUI/EFUI subscales), and problematic use indices (BSMAS; SAS SV). Pre‑specified activity subgroups contrasted non‑fans with (i) active‑communication fans (interactive posting/commenting beyond passive viewing), (ii) creative‑activity fans (producing/distributing fan content), (iii) influencing‑activity fans (promoting or coordinating fan campaigns), and (iv) cross‑fandom/other‑group participants (engaging with inter-fandom interaction including conflicts). Family climate was indexed by parental support toward fandom (HighSupport ; Mid to LowSupport). Time on fandom contrasted ‘< 1 h/day’ vs ‘≥ 1 h/day’ with non fans. Sex adjusted ANCOVAs and post hoc tests (Bonferroni) were applied to continuous outcomes; chi square/Fisher tests to categorical outcomes. The 3-month follow-up employed latent transition analysis (LTA) to classify participants into engagement subtypes (Active Fan, Casual Fan, Non-Fan) and tested whether maintained patterns or transitions predicted corresponding mental-health change. Results. Fans showed higher academic performance satisfaction, better relative tier, and smaller performance gaps than non fans, yet higher study stress; no aggregate differences emerged for PHQ 9, GAD 7, PSS 10, or self injury/suicidality. Digital use measures were consistently elevated among fans (SIS, SNAIS, SFUI/EFUI, BSMAS, SAS SV) compared to non-fans. Within fandom, active communication participants retained academic advantages but exhibited higher perceived stress, lower moderate physical activity, and uniformly higher digital intensity/problematic use. Creative and influencing roles clustered with greater anxiety, irritability (ARI), Fear of Missing Out (FOMO scale), and lower momentary happiness; parenting rejection/negative composite scores were higher in these niches. Cross fandom/other group engagement showed the most coherent strain profile: higher anxiety and perceived stress, greater irritability and FoMO, stronger social comparison, more negative parenting perceptions (rejection, chaos), and the steepest increases in digital intensity/problematic use; depressive symptoms did not differ significantly. Parental support in fans differentiated psychosocial patterns: HighSupport participants (positive parental attitudes/involvement toward fandom activities) had the highest life satisfaction across entire domain, strongest perceived social support, and more adaptive parenting (warmth, structure, autonomy support), whereas Mid-to-LowSupport (neutral/negative parental attitudes toward fandom activities) showed higher study stress and more negative parenting (chaos, coercion, rejection); digital intensity remained elevated in both support strata relative to non fans. Time dose analyses indicated ≥ 1 h/day corresponded to higher performance satisfaction but greater SNS intensity and problematic use; < 1 h/day corresponded to better relative performance without consistent excess digital strain; both time strata reported higher study stress than non fans. At 3-month follow-up, LTA identified three engagement classes: Active and Dysfunctional Fan (ADF, the fan with intensive engagement including creative, influencing, and cross-fandom activities; 16.1%), Casual and Healthy Fan (CHF, the fan with moderate engagement, primarily communication; 36.8%), and Non-Fan (no fandom participation; 47.0%). Participants maintaining ADF status exhibited significantly higher depression (PHQ-9) than those maintaining CHF status after baseline adjustment, while neither fan group differed from stable non-fan. The ADF also showed elevated digital-use intensity (SFUI, SNAIS, EFUI), with irritability (ARI) showing trend-level elevation (p = .052). Transition analyses yielded weaker effects: initiating CHF (NonFan-to-CHF) showed trend-level stress reduction and robust improvement in friend satisfaction, while discontinuing CHF showed no significant change. Exploratory analyses revealed that initiating ADF was associated with decline in self-esteem, increase in irritability, and deterioration in perceived parenting climate (rejection, chaos) and social support, suggesting these domains may serve as early warning indicators before clinical symptoms emerge. Prospective clinical profile analysis showed that baseline clinical status was not significantly associated with T1 engagement class membership except anxiety, where ADF was overrepresented relative to CHF and NonFan in T1 among those with T0 anxiety (GAD-7 ≥5); effect sizes were uniformly small (V ≤ .119). Conclusions. Fandom status alone was not associated with worse clinical symptoms at baseline; rather, how one participates, how much time is invested, and what family climate surrounds fandom shaped outcomes. Results support pattern based screening (daily time, creative/influencing roles, cross fandom interactions), family co regulation (warmth, structure, autonomy support), time budgeting, and conflict exposure. Longitudinal findings reinforce that engagement intensity matters more than fandom status itself: ADF was associated with elevated depression relative to CHF, while neither differed from non-fans, indicating that moderate participation is psychologically neutral whereas intensive engagement carries measurable strain. Self-esteem, irritability, and unsupportive family climate may function as early markers of straining trajectories. These findings support screening for engagement intensity and role rather than fandom participation per se, and highlight the value of promoting sustainable engagement patterns that preserve social-identity benefits while reducing the behavioral signatures of dysfunctional fandom activities. 서론: 팬활동은 한국의 청소년‧청년층에서 일상적이고 주류적인 문화 코드로 자리 잡았지만, 그 정신건강 함의는 여전히 상반된 서술이 공존한다. 온라인 활동의 확대로 인한 시간/공간적 제약을 극복하여 상시노출 및 상호작용적‧주도적 활동의 특성을 띄는 최근의 팬활동이 청소년‧청년층에 미치는 영향 또한 확대되고 있다. 본 연구는 “팬활동군/비활동군의 단순 구분”을 넘어 팬활동의 세부 유형 및 활동 맥락과 청소년‧청년의 정신건강 및 심리사회적 기능을 탐색하고 더불어 종단 분석을 통한 인과 모형을 제시하고자 한다. 방법: 만 14–23세 1,000명(팬활동군 500, 비활동군 대조군 500)을 대상으로 전국 단위 온라인 패널(마크로밀 엠브레인) 기반의 기초조사(T0) 및 3개월 추적(T1)을 실시하였다. ‘관련 음원/영상 컨텐츠를 찾아 즐기거나, 콘서트를 관람하는 등 좋아하는 아이돌/가수/배우 등의 해당 연예인 관련 정보와 컨텐츠를 향유하는 일체의 활동’으로 팬활동을 조작화하였다. 측정지표는 우울(PHQ‑9), 불안(GAD‑7), 지각된 스트레스(PSS‑10), 외로움(UCLA‑LC), 정서반응성(ARI), FoMO, 삶의 만족도/행복도 (SWLS/캔트릴 사다리), 자아존중감(RSES), 지각된 사회적지지(MSPSS), 부모양육(PSCQ‑KA), 사회비교(INCOM), 학업 스트레스/수행(만족도·상대적 수준 자가평가·이상‑현실 격차), 주관적 건강/신체활동, 디지털 사용 강도(SIS, SNAIS 및 SFUI/EFUI)와 문제적 사용(BSMAS, SAS‑SV)을 포함하였다. 팬활동 세부 유형 하위집단은 (1) 적극 소통형, (2) 창작형, (3) 영향력 행사형, (4) 타 팬덤(갈등/대립 포함) 교류형으로 사전 정의했다. 가족 맥락은 응답자의 팬활동에 대한 보호자의 태도를 고지지(high‑support)와 중저지지(mid‑to‑low)로 분류했고, 팬덤 활동 시간 노출은 <1시간/일 vs ≥1시간/일로 층화하였다. 연속형 결과는 성별 보정 ANCOVA와 보정 다중비교(Bonferroni), 범주형은 카이제곱/피셔 검정을 적용했다. 3개월 추적(T1)에서는 잠재 전이 분석(LTA)을 통해 팬활동 세부 유형을 분류하고(Active Fan, Casual Fan, Non-Fan) 세부 유형 유지 또는 전이가 정신건강 변화를 함께 예측하는지 검증하였다. 결과: (1) 팬활동군 vs 비활동군(성별 보정): 팬활동군은 비활동군 대비 학업 자가평가가 더 우수(현 수행 만족↑, 상대적 수준 자가평가↑, 이상·현실 격차↓)하면서도 학업 스트레스가 더 높았다. 반면, 우울·불안·지각된 스트레스 및 자해/자살생각·계획·시도에서는 집단 차이가 없었다. 디지털 지표(SIS, SNAIS, SFUI/EFUI)와 문제적 사용(BSMAS, SAS‑SV)은 팬활동군에서 일관되게 상승하였다. (2) 하위집단 분석: 적극 소통형은 학업 자가평가 지표의 이점을 유지하되 지각된 스트레스 상승과 중등도 신체활동 감소, 전 지표적 디지털 강도/문제 사용 증가가 동반되었다. 창작형과 영향력 행사형은 불안, 정서과민(ARI), FoMO 상승 및 순간적 행복 저하가 뚜렷했고, 일부 부모 거절/부정 양육지표가 높았다. 타 팬덤 교류/갈등형은 불안·지각스트레스·정서과민·FoMO·사회비교가 모두 상승하고 부정 양육(거절/혼란) 태도에 대한 인식이 높으며, 디지털 강도/문제 사용이 가장 가파르게 증가해 가장 일관된 부담 프로필을 보였다. (3) 가족 맥락: 팬활동 고지지군은 삶/영역별 만족과 지각된 사회적지지가 가장 높았고 따뜻함·구조·자율지원 등 적응적 양육 태도에 대한 인식이 높았으며, 중저지지군은 학업 스트레스와 부정 양육 태도(혼란·강압·거절)에 대한 인식이 높았다. 디지털 강도는 양 지지군 모두 비활동군보다 높아, 지지적 가족이 노출 자체를 줄이기보다 경험 처리를 돕는 양상이 시사되었다. (4) 시간 노출: 팬활동 ‘≥1시간/일’은 수행 만족이 높고 SNS 강도/문제 사용이 증가했으며, ‘<1시간/일’은 상대적 수행 수준 자가평가가 더 높았고 디지털 강도의 과잉은 보이지 않았다. 다만 양 시간층 모두 비활동군보다 학업 스트레스는 높았다. (5) 3개월 추적 분석: 잠재 전이 분석 결과, Active Fan, Casual Fan, Non-Fan의 세 유형이 식별되었다. Active 유형 유지군은 Casual 유형 유지군 대비 우울(PHQ-9)이 유의하게 높았으나(d = 0.36), 두 팬활동군 모두 비활동군과는 유의한 차이가 없었다. Active 유형 유지군은 디지털 사용 강도(SFUI d = 0.46–0.70; SNAIS d = 0.49–0.62)가 현저히 높았고, 정서과민(ARI)은 경계선 유의 수준(p = .052)을 보였다. 전이 분석에서 NonFan→Casual 전이군은 스트레스 감소 경향(p = .047)과 친구 만족도의 유의한 향상(d = 0.27–0.32)을 보였고, Casual→NonFan 전이는 유의한 효과가 없었다(n = 37). NonFan→Active 전이군은 자아존중감 하락(d = −0.76)과 정서과민 상승(d = 0.69), 그리고 부모 양육 환경(거절, 혼란 증가) 및 사회적 지지의 악화를 보여, 이들 지표가 임상증상 발현 이전의 조기 경고 지표로 기능할 수 있음을 시사하였다. 전향적 임상 프로파일 분석에서 T0 시점 팬활동 유형은 자살계획(CHF가 ADF 및 NonFan 대비 과소; p = .015)을 제외한 모든 T1 시점 임상 결과와 유의한 연관이 없었으며 모든 지표에 대한 효과크기 또한 전반적으로 작은 경향(V ≤.106)이 관찰되었다. 결론: 기초분석에서 팬활동 여부 자체는 평균적 임상증상(우울/불안/자해 등)의 악화와 직결되지 않았다. 팬활동에 대한 참여 방식(소통/창작/리더십/교류갈등), 시간 노출, 가족 지지가 결과를 가른다. 따라서 임상과 지역 기반 접근은 ‘팬활동 여부’가 아닌, ‘팬활동의 세부 유형’에 대한 선별(수행 역할, 갈등 노출, ≥1시간/일 등)을 진행하고 가족의 지지적 역할을 권고할 필요가 있다. 종단 분석 결과, 팬활동 여부보다 세부 유형이 정신건강 결과를 결정함이 재확인되었다. Active(역기능적) 팬활동은 Casual(건강한) 팬활동 대비 우울 상승과 연관되었으나, 팬활동군과 비활동군 간에는 유의한 차이가 없어 팬활동 참여 자체보다 참여 강도와 양상이 핵심임이 확인되었다. 자아존중감, 정서 과민, 가족 양육 환경이 역기능적 팬활동 양상의 조기 지표로 기능할 수 있으므로, 임상 현장에서는 팬활동 참여 자체보다 참여 양상과 강도, 조기 위험 지표들을 평가하고, 팬활동의 완전한 중단이 아닌 역기능적 활동 양상에서 건강한 참여 양상으로의 전환을 촉진함으로써 팬활동의 사회정체성 및 소속감 이점은 보존하되 잠재 위험성은 완화하는 개입 전략을 권고할 필요가 있다.

From Fandom to Feud : How Fan Gossip and Hierarchies Contribute to Cyberbullying in K-pop Fandom

Moore, Andrea Rae 이화여자대학교 대학원 2025 국내석사

This study examined the relationships between fandom engagement, online disinhibition effect (ODE), cyberbullying victimization and witnessing, and fandom disengagement among international K-pop fans on social media. A total of 177 participants, primarily women from 40 countries, completed an online survey measuring levels of engagement with K-pop fandom, online behavior, experiences with cyberbullying on X (formerly Twitter), and intentions to disengage from fandom activities. Multiple regression analyses revealed that higher fandom engagement significantly predicted greater online disinhibition and increased experiences of cyberbullying victimization. Additionally, witnessing cyberbullying was a significant predictor of fandom disengagement, while victimization alone did not significantly predict disengagement. Reliability analyses confirmed acceptable internal consistency for most scales, though the cyberbullying victimization scale showed marginal reliability. These findings suggest that while fandom engagement fosters connection, it may also expose fans to harmful online interactions, contributing to eventual withdrawal from fandom communities. The study highlights the need for safer digital spaces and improved awareness of cyberbullying within online fandoms. 본 연구는 K-팝 팬덤 참여, 온라인 탈억제 효과(ODE), 사이버불링 피해 및 목격 경험, 그리고 팬덤 이탈 의도 간의 관계를 조사하였다. 총 177명의 국제 K-팝 팬들이 온라인 설문에 참여하였으며, 이들은 K-팝 팬덤 활동 참여 수준, 온라인 행동 양식, X(구 트위터)에서의 사이버불링 경험, 그리고 팬덤 활동에서의 이탈 의도 등을 측정하였다. 다중 회귀분석 결과, 팬덤 참여 수준이 높을수록 온라인 탈억제 수준과 사이버불링 피해 경험이 증가하는 것으로 나타났다. 또한, 사이버불링을 목격한 경험은 팬덤 이탈을 유의미하게 예측하였으나, 피해 경험 자체는 이탈 의도와 유의미한 관계를 보이지 않았다. 신뢰도 분석에서는 대부분의 척도가 수용 가능한 내부 일관성을 보였으나, 사이버불링 피해 척도는 다소 낮은 신뢰도를 나타냈다. 본 연구는 팬덤 참여가 소속감과 연결을 증진시키는 동시에, 온라인 상의 유해한 상호작용에 대한 노출 가능성을 높이며 이는 결국 팬덤 활동 이탈로 이어질 수 있음을 시사한다. 온라인 팬덤 커뮤니티 내에서 보다 안전한 디지털 환경 조성과 사이버불링에 대한 인식 제고의 필요성을 강조한다.

발레 팬덤 참여자의 팬덤 특성과 수용태도 및 충성도에 관한 연구

서경희 경희대학교 대학원 2026 국내석사

ABSTRACT The Influence of Ballet Fandom Characteristics on Acceptance Attitudes and Loyalty Seo Kyung Hee Department of Dance Kyung Hee University Graduate School The purpose of this study is to empirically analyze how the characteristics of ballet fandom participants influence their acceptance attitudes toward ballet works and their subsequent loyalty. While ballet has traditionally been perceived as an elite art form, the recent expansion of the digital media environment has led to active audience participation and meaning production centered around fandoms. This study establishes ballet fandom as a core agent of performing arts consumption and examines the structural relationship between fandom characteristics, viewing attitudes, and loyalty. To this end, a survey was conducted on 258 ballet fandom participants with experience in active fandom activities, such as operating online fan cafes or social media fan accounts. Fandom characteristics were categorized into three sub-factors: distinctiveness, productivity, and cultural capital accumulation. Acceptance attitudes were divided into cognitive and emotional attitudes, while loyalty was measured through revisit intention and recommendation intention. Data were analyzed using SPSS Statistics 26 for descriptive statistics, correlation, and multiple regression, and Hayes’ PROCESS Macro (Model 4) was utilized to verify mediating effects. The main findings are as follows. First, ballet fandom characteristics were found to have a significantly positive impact on both acceptance attitudes and loyalty. Second, productivity was identified as a key factor in strengthening revisit intention through the mediation of cognitive acceptance attitudes. Third, distinctiveness and cultural capital accumulation formed a path that increased recommendation intention via emotional acceptance attitudes. Ultimately, acceptance attitudes acted as a crucial mediator between fandom characteristics and loyalty. These results demonstrate that ballet fandom is not merely a passive viewing group but an active cultural agent leading the interpretation and expansion of artistic works. This study extends the academic scope of fandom research in the performing arts and provides foundational data for developing audience engagement strategies and sustainable consumption structures that consider specific fandom characteristics. Keywords: Ballet Fandom, Fandom Characteristics, Acceptance Attitudes, Loyalty, Audience Development

Interpreting fandom productivity in digital capitalism : focusing on Chinese Hallyu fansub groups

Chan Sok Ieng Graduate School, Korea University 2021 국내석사

Online productivity and connectivity of digital media contributes for online communities in general and transnational fandoms in particular to vitalize their subculture without being unhindered by time and space. As they expand the scope of their activities, fandom seems to inevitably have more complex interactions with the outside. This study attempted to illustrate the production structure of digital fansub groups and the power relations among fans, fandoms and the industries by taking Chinese Hallyu Fansub Group as an example and online ethnography as the main methodology. In terms of the production structure of fansub, Chinese Hallyu fansub groups integrated the whole system of production into a clear division that allowed them to conduct mass production. Also, they began to step out of their limited boxes like homepage or forum into the public realm by utilizing social functions of digital media actively. Online productive fandoms showed greater consciousness about advertising effectiveness of visualization to promote their products and communities in public. The systematic fansub production served to the reinforcement of the existed order within the fandoms. In order to conduct stable online production, fandoms had to hold on higher standards of cultural capital, which ulteriorly resulted in a threefold hierarchy as distinguished the inside of the fandom from the outside, the periphery from the center, the media fandom from the celebrity fandom as a minor group. However, at the outside, the effect of online productivity failed to empower fandoms to counter against the industries. The capital accumulated during the process of online production, though, helped consolidate the structure of fandom and its production and gain prominence in social media, it also alienated fans from their subjectivity. The result of being alienated by capitalization is severer competition, differentiation and self-exploitation among fandoms. For those fandoms that are capable of commercialization, they were even able to get involved in the official cooperation with the producers or platforms but at the expense of their autonomy and resistance. This research on fansub provides a Marxist-based insight in the interplay betwixt the agency of the productive fandom and the power of digital media and capital as external forces. 디지털 미디어가 사용자들로 하여금 생각을 자유롭게 주고받게 하는 참여문화를 양성해 나가는 가운데, 팬덤 등 하위문화 집단들은 온라인 생산성을 적극적으로 이용하여 그들의 문화을 더욱 견고하게 구축하는 모습을 보여주고 있다. 그런데, 다양성과 민주화를 가져준다는 견해와 달리, 자율주의적 마르크스주의는 미디어 플랫폼이 팬덤을 포함한 온라인 사용자들을 상대로 한 비물질적 착취에 주목하여 비판한 바가 있다. 본 논문은 디지털 팬덤의 생산구조와 구조적 영향을 받은 생산관계에 대하여 연구하고자 했다. 이를 위해, 중국 한류 팬서브 그룹을 사례로 보아 가상 민족지적 연구방법에 의한 참여관찰과 팬서브 그룹 구성원을 대상으로 반구조적 인터뷰를 실시했다. 결과적으로, 온라인에 의해 이루어진 팬자막 생산 프로세스는 전문화와 구조화의 정도가 높은 협업 생산 시스템으로 통합되었다. 생산 능력뿐만 아니라, 소셜 플랫폼의 가시화와 연결성 기능을 활용하여 자기 홍보에 대한 팬덤의 의식과 능력도 강해졌다. 조직화된 온라인 팬덤 생산은 기존의 구조와 특성을 강화시키는 데다가, 새로운 권력 관계도 구성했다. 중국 한류 팬서브 그룹이 팬들의 문화자본과 팬덤의 구조화 수준에 따라 외부와 내부, 핵심 구성원과 일반 구성원을 구별하는 특성을 유지했으며, 미디어 팬덤과 스타 팬덤으로 차별화하는 경향이 있음을 발견했다. 한편, 감정노동에 기초한 무불노동의 착취성을 해소하기 위해, 디지털 팬덤 구성원들은 생산 과정에서 자본의 보상을 요구하는 공리주의적인 면도 드러났다. 그러나, 자본화를 과도하게 추구하는 팬덤은 한층 심화된 자아 착취, 노동 소외 등 역효화가 발생할 수도 있다. 디지털 팬덤이 자본화할수록 미디어 플랫폼과 문화산업과 협력할 가능성이 커지지만, 동시에 본래의 자율성과 저항성이 상실할 위험도 존재하기 때문에 디지털 팬덤의 정체성과 자본화 간의 모순성에 주목할 필요가 있다.

(A) data-driven analysis on a K-pop fandom collaboration network

Kang, Jiwon Sungkyunkwan University 2020 국내석사

As K-pop industry has been rapidly expanded, the strength of the K-pop fan community is under the spotlight. K-pop fans (or a fandom as a community) seek to support their band, and one of their strategies is \textit{`fandom collaboration'} where different fandoms for different bands mutually support to each other for the success of their bands. This paper investigates the current practice of the fandom collaboration in K-pop. By collecting and analyzing large-scale fandom activity data from DCinside, we investigate (i) to what extent fandom collaborations are prevalent in K-pop, (ii) how fandoms collaborate with others?, (iii) what fandoms play important roles in fandom collaborations, (iv) what fandoms are clustered into a group, and (v) how fandoms collaborate with other fandoms across months. Our semi-structured interview study reveals that the main motivation of the fandom collaborations is ‘mutual help’, which is regarded as effective for the success of K-pop bands. By analyzing the structural properties of the fandom collaboration network, we find that the fandom collaboration tends to be reciprocal. We also identify a small number of fandoms who play significant roles in fandom collaborations in K-pop, and show that they are likely to (i) show active community engagement, (ii) be boy bands, (iii) be listed in the top music chart, and (iv) be 3-5 years active. Our analysis reveals that the prominent K-pop events such as new album releases, annual music awards, audition shows are associated with active fandom collaborations. 케이팝 (K-pop) 산업의 세계적인 흥행함에 따라, 케이팝 문화의 열성적인 지지자인 케이팝 팬덤 또한 주목을 받고 있다. 케이팝 팬덤은 집단 행동을 통해 아이돌의 활동을 적극적으로 지지하는데, 이러한 집단행동은 팬덤 내부뿐만 아니라 팬덤 밖 또다른 팬덤과의 협업으로 확장되기도 한다. 본 연구는 케이팝 팬덤 간의 협력 행위를 이해하기 위해서 데이터 기반의 종합적인 연구를 수행하였다. 이를 위해, 대표적인 온라인 커뮤니티 플랫폼인 디시인사이드에서 수집된 케이팝 온라인 팬덤 데이터를 바탕으로, ‘팬덤 간 협업 네트워크’를 제안하고, 이를 바탕으로 팬덤 간 협업에 대해 조사하였다. 이를 위해 (1) 팬덤 간 협업이 어느정도 널리 퍼져있는지, (2) 팬덤 간의 협업이 어떻게 이뤄지는지, (3) 어떤 팬덤이 어떻게 중요한 역할을 하고 있는지, (4) 어떤 팬덤이 그룹으로 묶이는지, (5) 팬덤 간의 협업이 시간에 따라 그 양상이 어떻게 변화하는지에 초점을 맞춰 연구를 수행하였다. 측정 결과 케이팝 팬덤은 활발하게 협업하고 있음을 알 수 있었으며, 케이팝 팬 인터뷰 연구를 통해 협업의 주요 동기는 각 팬덤이 지지하는 케이팝 밴드를 효과적으로 돕기 위함임을 밝혔다. 팬덤 간 협업 네트워크의 구조적 특징을 분석함으로써 팬덤 간 협업이 대체적으로 상호적인 경향이 있으며, 신곡 발매, 음악 시상식, 오디션 프로그램 방영 등 케이팝 씬 내의 주요한 이벤트들이 팬덤 간 협업을 활발하게 만들고 있음을 밝혔다. 또한, 협업 관계에서 소수의 팬덤이 중요한 역할을 하고 있으며, 이러한 팬덤은 (1) 높은 커뮤니티 참여도를 보였으며, 또한 해당 팬덤은 (2) 보이 그룹, (3) 과거 음원 차트에 진입한 적이 있었던 그룹, (4) 3~5 년차의 그룹의 팬덤임을 데이터에 기반하여 밝혀낼 수 있었다. 케이팝 산업에서 케이팝 밴드를 위한 팬들의 활동은 케이팝 밴드의 성공에 중요한 역할을 한다. 본 연구에서 제시한 방법론 및 발견점은 추후 케이팝 팬들을 이해하는 자료로 활용될 수 있을 것이다.

K-POP 팬덤문화의 글로벌 지속가능성 연구 : 참여·지속·영향 분석을 중심으로

김지훈 중부대학교 일반대학원 박사과정 2026 국내박사

21세기 들어 K-POP은 단순한 대중음악 장르를 넘어 전 세계적으로 확산된 글로 벌 문화 현상으로 자리매김하고 있다. 특히 K-POP 팬덤은 더 이상 수동적인 문화 소비자가 아니라, 자발적인 기획·번역·홍보·캠페인 등을 수행하는 능동적 문화 생산 자로 진화하였다. 이와 같이 팬덤의 사회적 영향력이 확대되는 한편, 상업화 및 플 랫폼 종속, 비윤리적 소비 구조와 같은 문제 또한 함께 대두되고 있다. 이러한 현상 은 K-POP 팬덤 문화가 지속 가능한 문화로 자리 잡기 위해 다측면적이고 구조적 인 분석 연구의 필요성을 시사한다. 이에 본 연구는 K-POP 팬덤이 단순한 문화 소비 집단을 넘어, 지속가능한 사회문 화적 자본(Sustainable Socio-Cultural Capital)으로 기능함을 밝히고, 팬덤의 자율성과 윤리, 공공성을 내재한 지속가능한 문화시민형 생태계(Sustainable Cultural Citizenship Ecosystem)로서의 구조를 규명하는 것을 목적으로 한다. 그러나 기존의 이론적 틀인 팬덤의 ‘참여–지속–영향’ 구조를 설명하는 PSI(Participation–Sustainability–Impact) 모형은 일정한 분석적 기여에도 불구하고, 팬덤의 시대적 변화에 따른 윤리(Ethics)· 공공성(Publicness)·혁신(Innovation)을 충분히 포괄하지 못하는 한계를 지닌다. 이에 본 연구는 이러한 한계를 보완하기 위해 SFIP+(Sustainable Fandom Index Plus)라는 연구자 제안형 분석틀을 새롭게 구축하고자 하였다. 연구 방법으로는 질적 사례분석(Qualitative Case Study)을 중심으로 근거이론 정립을 위한 문헌연구를 병행하고, 사례분석과 포커스 인터뷰를 포함한 3단계의 다 중 방법론적 접근(Mixed Qualitative Approach)을 적용하였다. 문헌 연구는 Jenkins 의 참여문화(Participatory Culture), Putnam의 사회적 자본(Social Capital), Miller의 문화 시민권(Cultural Citizenship), 그리고 UNESCO 및 UN SDGs의 문화 지속가능 성(Cultural Sustainability) 담론을 통합하여 이론적 틀을 정립하는 데 초점을 두었 다. 사례분석은 K-POP을 중심으로 J-POP, C-POP, 서구권 팬덤을 비교 대상으로 설정하였으며, 포커스 인터뷰 자료는 근거이론(Grounded Theory)에 따라 오픈–축– 통합 코딩(Open–Axial–Integral Coding) 절차를 통해 분석하였다. 분석 결과, 팬덤은 기존의 참여–지속–영향 구조를 기반으로 하되, 윤리·공공성· 혁신의 가치로 확장되는 지속가능한 문화시민형 생태계를 형성하고 있음을 확인하 였다. 팬덤 참여는 단순한 소비 활동을 넘어, 자율적 규범 형성과 공공적 실천을 수 반하는 문화적 시민 행위로 작동하였으며, 디지털 플랫폼 환경 속에서 사회문화적 자본으로 축적·재생산되는 양상을 보였다. 이러한 결과는 K-POP 팬덤이 일시적 유 행이나 상업적 소비 집단이 아니라, 지속 가능한 문화 주체로 기능할 수 있음을 실 증적으로 보여준다. 더 나아가 SFIP+ 분석틀은 기존 PSI 모형의 한계를 보완하여, 팬덤의 참여 구조 뿐 아니라 윤리와 공공성, 혁신을 통합적으로 설명할 수 있는 분석 도구로 작동하 였다. 이를 통해 본 연구는 팬덤의 지속가능성을 문화시민권의 관점에서 재개념화 하고, 디지털 시대의 문화 참여가 사회적 책임과 공공적 가치로 확장될 수 있는 구 조를 이론적으로 제시하였다. 이러한 연구 결과는 K-POP 팬덤 연구의 분석 지평을 확장하는 데 기여할 뿐만 아니라, 향후 문화정책, 교육, 콘텐츠 산업 및 팬덤 거버 넌스 설계에 있어 지속가능한 문화생태계 구축을 위한 실증적·이론적 근거로 활용 될 수 있을 것이다. 주제어: K-POP 팬덤, 참여문화, 지속가능성, 사회적 자본, 문화 시민권 Since the 21st century, K-POP has evolved from a popular music genre into a global cultural phenomenon. Fandoms are no longer passive consumers but active cultural producers who engage in translation, promotion, and global campaigns. However, as fandoms grow in influence, issues such as commercialization, platform dependency, and unethical consumption have emerged, revealing the need for an academic exploration of fandom sustainability.
  This study aims to examine how K-POP fandom functions as a form of sustainable socio-cultural capital, analyzing its transition into a self-regulating cultural citizenship ecosystemthat integrates autonomy, ethics, and publicness.   The theoretical foundation integrates Henry Jenkins’s Participatory Culture, Robert D. Putnam’s Social Capital , Toby Miller’s Cultural Citizenship, and the UNESCO–UN SDGs framework of Cultural Sustainability. While the existing PSI model (Participation–Sustainability–Impact)explains the structure of fandom engagement, it fails to encompass ethical, public, and innovative dimensions. Therefore, this study proposes the SFIP+ a researcher-developed analytical framework that extends the PSI model into a multi-dimensional sustainability index.   Using a Mixed Qualitative Approach, the research integrates literature review, case analysis, and focus interviews with seven long-term fandom participants. Data were analyzed through Grounded Theory, employing Open, Axial, and Selective Coding procedures. Comparative analyses were conducted across K-POP, J-POP, C-POP, and Western fandoms.   Findings demonstrate that fandoms evolve through the interplay of participation, continuity, and influence, expanding toward ethics, publicness, and innovation—thus forming a Sustainable Cultural Citizenship Ecosystem. The SFIP+ model functions as an extended analytical framework, providing a qualitative lens for understanding fandom sustainability beyond quantitative metrics. This study redefines fandom as a socially responsible and ethically engaged community, offering theoretical and policy implications for cultural governance, education, and sustainable creative industries. Keywords: K-POP Fandom, Participatory Culture, Global Sustainability, Social Capital, Transnational Fandom