휘트먼의「나 자신의 노래」에 나타난 탄트라적 몸

서만순 한국영미어문학회 2003 영미어문학 Vol.- No.67

해외여행자의 관광활동 특성에 관한 연구

서만순 啓明專門大學 産業開發硏究所 2001 啓明硏究論叢 Vol.19 No.1

개인의 관광활동은 많은 내외부적 요인에 영향을 받는다. 특히 개인의 라이프 스타일, 관광동기 그리고 인구통계적 특성 등은 각각의 개인이 추구하고 수행하는 관광활동의 성격을 규정하는 중요한 요인으로 작용한다. 따라서 본 논문의 목적은 우선적으로 해외관광객들의 라이프 스타일을 유형별로 분류한 후, 그 각각의 유형에 속하는 관광객들의 관광동기 및 인구통계적 특성을 실증적인 방법으로 분석 검증함으로써 그 분석 결과를 시장세분화를 통한 전체시장의 공략이라는 마켓팅 전략을 수립하는데 있다. 요인분석 결과 관광객들의 라이프 스타일은 ①외향주의 라이프 스타일 ②성취주의 라이프 스타일 ③전통주의 라이프 스타일 ④개인주의 라이프 스타일 등 4가지 유형으로 분류되었다. 그리고 이들의 관광동기 및 인구통계적 특성을 분석해본 결과로 나타나는 마켓팅 시사점을 세분시장별로 보면 ①외향주의 성향에 의한 세분시장 ②성취주의 성향에 의한 세분시장 ③전통주의 성향에 의한 세분시장 ④개인주의 성향에 의한 세분시장을 발견할 수 있었다. 그리고 끝으로 라이프 스타일 유형별 세분시장의 특성을 인구통계, 관광동기, 관광활동별로 나누어 제시함으로써 이 논문의 결론으로 삼았다. Every person's tourism activities can be greatly influenced by one's inner or outer factors. Especially, their life-style, motive and demographic traits have a great effect on the decision making for their tourism activities. On the basis of this hypothesis, this study firstly aimed to subdivide the customers' life-styles into 4 groups by factor analysis. They are named ①extroversive life-style, ②success-oriented life-style, ③tradition-oriented life-style, and ④individualistic life-style. Secondly, this study empirically investigated the relationship between the customers' life-style and the traits of their motive by the t-test analysis. Thirdly, this study surveyed the traits of tourism activities according to their groups of life-styles by the t-test analysis. Finally, the traits of demography. by the cross table analysis. At the result of this survey, I came to the conclusion that these 4 types of life style can be referred to the same types of market segmentations such as ①segmented market for extroversive customers. ②segmented market for the success-oriented customers, ③segmented market for the tradition-oriented customers, ④segmented market for the individualistic customers. And at the end of this article I suggested the characteristic points of the segmented tourist markets.

스티븐스의 시에 나타난 색깔의 의미 : 실재와 상상력

서만순,김현생 啓明專門大學 産業開發硏究所 2001 啓明硏究論叢 Vol.19 No.1

월라스 스티븐스는 자신의 작품에 인간의 상상력과 물리적 실재와의 관계를 규명하고자 노력한 시인이다. 상상력과 실재와의 관계 규명을 위해 시의 가시화를 시도하였는데 시인의 이러한 실험은 그림과 시, 나아가 색깔이 주는 의미와 느낌을 언어로 표현하고자 하였다. 시인의 작품에 등장하는 다양한 회화적 기법과 실재 화가의 이름은 이를 뒷받침하고 있다. 상상력을 표현하는데 있어 파랑을 상징적 색깔로 차용하였으며 실재를 표현하는데 초록을 상징적 색깔로 택하였다. 이와 같은 시인의 색깔의 차용과 상징의 이용은 언어가 나타내는 한계를 절감한 결과이다. 색깔은 명암과 농도에 따라 그 표현 가능성은 거의 무한하다. 시인이 노린 효과는 자신의 시에서 언어가 색깔만큼 다양하게 다채롭게 의미되고 있다. 상상력과 실재의 분리는 결국 무의미하며 그 둘이 결합될 때에 '물 자체'라는 실재에 접근 가능하다. 보험사 부사장으로 또 시인으로 두 가지 역할을 훌륭하게 수행하였던 스티븐스로서는 시에서 상상력과 실재의 추구와 그 결합을 이끌어 내고자 하였던 것은 당연한 귀결로 여겨진다. Wallace Stevens' poetry is chiefly concerned with the relation of man's imagination to his physical reality. Reality, characteristically, as he has symbolized by the 'green,' is often transfigured and changed when acted upon by man's imagination. The transfiguration of reality, that is imagination, is represented by 'blue.' Throughout his works. the poet tries to pursue reality as being "Things Itself and imagination as being "metamorphosis" of reality. Stevens explores mans many ways of interpreting his physical reality, and considers how one might apply to chaos through the use of one's imaginative power. The problem of belief is resolved by the belief in a poetry which celebrates life here and now and which takes the place of God or gods. Stevens excelled in two roles that of poet and of surety bonds expert, and throughout his life. he performed admirably in both capacities. To create a meaningful order out of the interplay of reality and the imagination was one of Stevens' basic poetic themes. In 'blue' and 'green' he seems to have found an almost perfectly balanced representation of reality and the imagination. In an evolving poetic process which explores man's consciousness, he juxtaposes possibilities, plays variations on ideas, poses alternative, and finally arrives at synthesis of contradictory elements: reality and imagination, chaos and order Key Words.' imagination, reality, color, blue, green, 'Thing Itself.

프로스트 시의 자연과 장벽

서만순 대구효성가톨릭대학교 외국어문학연구소 1997 語文學硏究 Vol.9 No.-

Robert Frost's poetry has often been criticized to be antimodern. Instead of examing the poetic landscape in detail, critics have talked about Frost's retreat to the old-fashioned country and his shirking away from the ironic cross currents of modern world. Both Frost's subject and his methods derive from his conviction that poetry is not a social philosophy but a unique discipline with its own theme and language. The rural world is not only the area in which Frost finds his most congenial subjects; it provides the framework in terms of which he can most effectively picture reality. While Wordsworth begins with a natural object and used it for a mystical experience, Fros focuses on the human observer. In other words, in depicting nature, Frost is different from Wordsworth expressed an intense identification with natural forces. But Frost saw the barrier separating man and nature, and his concerns are always with the truth of nature. Keenly aware of the barrier, he attempted to pursue the human condition in nature. Frost's depiction of nature consists in juxtaposition of contraries. Nature's immensity in power and scale is contrasted to the dwarfishness of human being. Thus, nature in Frost's poetry is used as a background to supplement the human foreground, that is as a metaphor of human reality. Frost refuses to be confined within the urban boundaries but chooses to take the rural world, which he is familiar with, as the background of his poetry. His poetry deals with neither social problems nor ethical standards which are subject to time and space. Frost's chief interest lies in the pursuit of reality of human existence and in the exploration of the possibility for us to live both with and against flux and to survive to continue our existence on the earth. His rural landscape provides him with the setting and personae to fulfill his commitment to this poetic theme.

실비아 플라스의 시에 나타난 죽음의 불교적 해석

서만순,김현생 啓明專門大學 産業開發硏究所 2000 啓明硏究論叢 Vol.18 No.1

이 글의 목적은 실비아 플라스의 죽음을 불교적 관점에서 해석한 것이다. 기독교 문화권에서 자살은 죄악시함에도 불구하고 시인은 그것을 무시하고 자살을 한다. 그리스도는 십자가 위에서 죽임을 당함으로써 인류를 죄에서 구하였다. 그러나 이러한 그리스도의 구원 사업이 시인에게는 구원이 되지 못한다. 다른 종교와는 달리 불교는 나 자신이 고통의 주체인 동시에 구원의 주체임을 강조한다. 불교에서는 인간 고통의 보편성을 인정한다. 그리고 그것의 진수는 사성제에 담겨있다. 그 첫째가 인생이 고통임을 아는 것이다. 둘째는 고통은 욕망에서 일어난다. 셋째는 욕망을 끓어버리면 고통은 사라진다. 마지막 네번째는 이 모든 것은 팔정도란 도를 추구함으로써 이루어진다는 것이다. 불교의 이러한 교리처럼 플라스는 인생이 고통이라는 사실을 깊이 깨닫고 있었다. 그녀는 자신이 끊임없는 고뇌 속에 있는 것을 알고 있었으며 이를 벗어나고자 세상의 모든 인연 - 심지어 자신의 사랑하는 자식들과의 천륜마저도 끊고자 노력하였다. 그녀가 노정한 고통의 경험은 그녀의 시에서 죽음에 대한 소망이란 복잡한 양상으로 나타나 있다. 매정하게도 자신이 남은 아이들마저 남기고 자살이라는 극단적 방법으로 생을 마감했지만 이 과정에서 시인이 보여주는 정신적 노정은 고통을 멸함으로써 완전한 해방을 원했다는 것을 보여준다. 시인의 후기 작품인 『에리얼』을 통해서 이를 분석하면서 시인이 진정으로 추구하고자 하였던 것이 죽음이 아니라 생의 고해에서 벗어나고자 하였던 소망이었음을 밝히고자 한다. 시인의 죽음을 단순한 자살로 치부하기보다 그 죽음을 불교적 관점에서 해석함으로써 그녀 시의 읽기에 또 다른 방법을 제시하는데 이 글의 의의가 있다 하겠다. The aim of this article is to interpret death in Sylvia Plath's poems and her death through the Buddhistic point of view. Though suicide is sinful and a taboo in the Christian cultural countries, she ignored it and killed herself. Christ by his sacrifice on the cross has redeemed mankind from sin, but it is apparent that this redemption was not enough to save her. Unlike other religions, Buddhism emphasizes that not only 'I' am the subject of suffering, but 'I' am the subject of redemption as well. As is known to Buddhists, the Four Noble Truths are four truths supporting the Buddhism; first, that life is suffering; second, that the cause of suffering is desire; third, that the elimination of suffering comes with the elimination of desire; fourth, that this is accomplished by following the path of right living and right thinking based on moderation and temperance. Plath deeply realized that life is suffering. She constantly found herself in agony. She tried disconnecting almost everything, including even her beloved children, to relieve her agony. This was because her love for her children was cause and effect of her suffering. Her experience of suffering revealed a complicated variety of death-wish in Ariel. Mercilessly, Plath killed herself leaving her own children behind her. She wanted to end her suffering, so she killed herself, and in doing so she could gain liberation which is known as nirvana in Buddhism.

연구논문 : 대구지역 호텔이용객의 라이프스타일에 관한 연구

서만순 대한관광경영학회 1997 觀光硏究 Vol.8 No.-

Psychology is more useful to marketing managers than demographics when it comes to understanding consumer behavior. Recently they have begun to depend increasingly on psychographic characteristics to understand the mental state of consumers. Pschographics refers to measurable psychological characteristics, which are devided into two categories: life-style and personality. This study aimed to subdivide customer groups by investigating their life-styles and to discover the relationship between customer life-style and hotel selection criteria. In order to test the hypotheses, the frequency, factor, cluster, and cross table analysis were applied, and the data was processed by the SAS package program. The results of the survey can be summarized as follows: 1) The life-styles of the hotel customers properly classified as family centered, income centered(thrify), social activitiy centered, individualistic, fashion-consaous, and conservative. 2) The hotel selection criteria differed according to the life-style of the hotel customers. 3) The favorite style of hotel would be different according to the life-style and demographic charateristics of hotel clientele.

대구지역 호텔이용객의 라이프스타일에 관한 연구

서만순 대한관광경영학회 1997 觀光硏究 Vol.8 No.-

프로스트의 질서의식

서만순 신영어영문학회 1999 신영어영문학회 학술발표회 자료집 Vol.1999 No.8

프로스트의 시에 나타난 저항과 수용

서만순 한국영미어문학회 2001 영미어문학 Vol.- No.62

로버트 프로스트 시의 물 이미지

서만순 啓明專門大學 産業開發硏究所 2002 啓明硏究論叢 Vol.20 No.1

로버트 프로스트(1784-1964)는 예이츠(Yeats)와 마찬가지로 자연사물을 상징적인 이미지로 잘 이용하는데서 그의 현대성이 입증되는 시인이다. 그는 은유적인 시적 기법을 활용함에 있어 숲, 새, 집. 별, 꽃, 나무, 바람, 물 등의 많은 자연이미지를 이용하였다. 그 가운데 물 이미지는 그의 시의 다양한 주제를 제시하는 시적 제재로 적당하다. 일반적으로 물 이미지는 가공할 파괴력을 지니고 있다. 프로스트는 물은 불 이상으로 강한 파괴력이 있다고 단언한 뒤, 인간을 멸망시킬 또 다른 한 완력으로 물을 상정하고 있다. 한편 그의 시에서 물은 혼란한 세상의 모습을 전하고, 자연과 인간의 갈등을 묘사하며, 자연의 힘은 인간에게는 거의 불가항력적인 것이고 불공평한 것으로 인식되기에 충분할 정도로 위력적이다. 반면 현실 속에 자연인식을 제시하려는 프로스트의 시적 의도는 우선 자연을 객관적으로 봄으로써 가능하고. 그 다음으로 혼란한 상황과 갈등, 폭력적 자연 등을 인간이 반드시 수용하여야 할 조건으로 받아들임으로써 가능하다고 본다. Robert Frost(1784-1964), like Yeats, is the poet whose modernness is proved in making use of natural objects as symbolizing images. In depicting metaphorical and poetic devices he uses natural images such as the woods, birds houses, stars, flowers, trees, wind, and water. Of which the image of water is the most common and plausible material for his poetic themes. On the whole the image of water has a power of destruction in Frost's poetry. He sees that water is represented more powerful and destructible than fire. It is water of which power destroys human beings. Water is powerful enough to make us recognize that water is all the disordered objects in the world and occurs conflicts between nature and man. Moreover water is a force beyond human control. On the contrary, it is Frost's poetic intention that makes us possible to see nature objectively, to accept it as one of human conditions.