http://chineseinput.net/에서 pinyin(병음)방식으로 중국어를 변환할 수 있습니다.
변환된 중국어를 복사하여 사용하시면 됩니다.
- 中文 을 입력하시려면 zhongwen을 입력하시고 space를누르시면됩니다.
- 北京 을 입력하시려면 beijing을 입력하시고 space를 누르시면 됩니다.
RISS 인기검색어
- 검색키워드
- 저자 : 김예진 ( Yeajin Kim ) (검색결과 4 건)
- 무료
- 기관 내 무료
- 유료
-
베베른의 ≪3개의 노래≫ op. 25, no. 1에 내재된 음향 간 성부진행 연구
김예진 ( Yeajin Kim ) 한국서양음악이론학회 2021 음악이론포럼 Vol.28 No.2
본 논문은 베베른의 ≪3개의 가곡≫ op. 25, no. 1, ‘얼마나 행복한가!’(Wie bin ich froh!) 작품을 스트라우스(Joseph Straus)의 총체적 성부진행(Total Voice Leading)을 통해 음향 사이 내재된 모든 성부진행의 가능성들을 조명하고, 음향 간 성부진행의 관계를 다각적 관점에서 분석한 연구이다. ‘음향 간 성부진행’ 분석을 통해, 베베른의 가곡 작품에 내재되어 있는 음향 간 총체적 성부진행 구조와 시의 구조, 음악의 형식적 구조의 연관성을 밝히는 것이 본 논문의 목적이다. 이를 위해, 필자는 먼저 본 작품과 관련된 무조음악 이론가들의 선행연구들을 비판적으로 고찰하였으며, 이를 토대로, 보다 감상자 중심의, 음악 중심의 음향 간 성부진행 분석을 통해 베베른의 작품에 내재된 음향적 구조를 면밀히 밝히고자 한다. 무조음악의 깊은 층위에서 유기적 진행의 중추적 역할을 하는 음향 간 성부진행의 구조가 작품 내 시의 의미적 구조와 어떻게 연결되어 ‘의미화’ 될 수 있는지 필자의 분석을 통해 구체적으로 접근한다. This paper is a study analyzing Webern’s ≪3 Songs≫ op.25, No. 1, ‘Wie bin ich froh!’ through Straus’s “Total Voice Leading” system which deals with the total possibility of voice leading progressions between sounds. The purpose of this paper is to reveal the relationship between the inter-acoustic voice progression structure inherent in Webern’s song work, the structure of poetry, and the formal structure of music. I will first critically examine the preceding studies of atonal music theorists related to Webern’s op. 25, no. 1. Based on the listener-centered and music-centered analysis of the voice leading progression, I will confirm the structural voice leading progression between pitch-class sets’ sounds. Through my analysis, I could approach how the structure of the inter-acoustic total voice leading progression which plays a pivotal role in the organic progression in the deeper level of atonal music can be connected with the semantic structure of the poem.
-
표현적 구조로서의 형식적 구조: 그리그의 가곡, 「꿈」을 중심으로
김예진(Yeajin Kim) 한국음악교육공학회 2021 음악교육공학 Vol.- No.49
본 연구에서 필자는 그리그의 가곡 작품,「꿈」분석을 통해 가사와 음악의 결합공간인 가곡에서 새롭게 생성될 수 있는 ‘의미’에 대해 조명해보고자 한다. 작곡가 그리그는 가사 단어를 음악적 요소로 단순히 변화 시키는 것을 넘어 시적화자의 현실과 꿈, 그리고 다시 현실과 꿈이 융합되는 시공간을 음악의 형식적 구조를 통해 매우 다층적으로 표현하였다. 이러한 그의 시도는 가사 공간과 음악 공간이 결합된 ‘노래’공간에서 보다 더 깊이 있는 음악적 내러티브의 새로운 ‘의미’를 만들어내고 이는 형식적 구조에 담겨 더욱 심화된 ‘표현적 구조’로 해석된다. 필자의 분석 시도를 통해, 가사와 음악이 결합된 ‘가곡’이란 장르의 공간에서 분석자의 깊이 있는 통찰력에 따라 더욱 심화된 새로운 의미구조의 생성 가능성을 확인할 수 있을 것이며, 분석적 시각을 넓힐 수 있는 기회가 될 것이라 기대한다. In this study, I focus on the ‘meaning’ that can be newly created in song, a space where text and music are combined, through the analysis of Grieg’s song, “Ein Traum”. Grieg expressed the poetic narrator s reality, dream, and the time-space in a multi-layered way through the formal structure of music. His attempts create a new‘meaning of a musical narrative in the‘song space and the musical form is interpreted as an ‘expressive structure’ that is further deepened in the formal structure. Through my analytical study, it will be able to confirm the possibility of creating a new, deeper semantic structure according to the analyst s in-depth insight in the space of the genre of song and it will be an opportunity to broaden the analytical perspective.
-
-
코리아스칼라
ScienceON연관 검색어 추천
이 검색어로 많이 본 자료
활용도 높은 자료
