프랑스 문학 작품, 몰리에르의 『부르주아 귀족』을 활용한 말하기·쓰기 통합 교육 활성화 방안

황선경 ( Hwang Sun-kyung ) 한국프랑스어문교육학회 2015 프랑스어문교육 Vol.50 No.-

Notre objectif est de faire développer une compétence des étudiantes aux niveaux de la discussion et de l'écriture. De donner des cours de discussion et ceux d'écriture, en les séparant, en les distinguant, nous semble assez inefficace. Notre étude a donc pour but de trouver une méthode spécifique et efficace qui pourra unifier ces deux cours. Nous considérons Molière comme un auteur majeur du siècle classique, et sa comédie-ballet, Le Bourgeois gentilhomme comme un texte idéal pour trouver une solution favorisant l'intégration de deux cours. D'abord, afin de stimuler une discussion en classe, nous avons proposé quelques nouveaux thématiques à exploiter grâce auxquelles les étudiantes pourront amélorer leurs compétences de parler. Et nous avons présenté des films intéressants, des sites internet à consulter, concernant l'auteur et l'époque de Louis XIV, pour comprendre mieux Molière et sa comédie-ballet du XVIIe siècle. Ensuite, nous avons proposé des exercices d'écriture variées; par exemple, une interview imaginaire avec l'auteur, un article imaginaire, un critique et un mémoire sur l'oeuvre. Ecrire une parodie où les étudiantes corrigent la fin insupportable de l'oeuvre nous paraît très valable, car cette méthode permet d'évoluer aux étudiantes l'imagination et la créativité, et d'accomplir une fonction cathartique grâce à laquelle les étudiantes pourront éprouver une thérapie spirituelle et retrouver une sérénité.

미셸 투르니에의 『황금 물방울La goutte d'or』에 나타난 인종 문화 갈등과 사회 통합을 위한 제안

황선경(HWANG Sun Kyung) 한국프랑스문화학회 2015 프랑스문화연구 Vol.30 No.-

S'appuyant sur la sociocritique de Claude Duchet, nous travaillons sur le confit racial, culturel entre les français et les immigrés islamiques et une solution pour la France unifiéee dans La Goutte d'Or de Michel Tournier. Au fil du roman, ce confilt racial, culturel se manifestent tantô̂t de manière directe, tantô̂t oblique et implicite. L'auteur propose une solution pour résoudre la haine entre deux peuples dans le roman. Idriss, un jeune maghrébin de Sahara éprouve le choc culturel en France. Idriss et son cousin Achour, devenus un stéréotype des immigrés pauvres, victimes perpétuels du marché du travail en dualité, souvent humiliés, mal payés, mal traités, souvent au chô̂ mage, évoquent le problème fondamental de la République : l'inégalité sociale et économique endurée par les travailleurs immigrés. La critique d'Achour pour les français de gauche nous évoque la politique échouée de François Mitterrand pour des immigrés. Un chameau abandonné, double d'Idriss, ressemble aux immigrés abandonnés. De notre point de vue, le voile de la Reine blonde désigne indirectement le tchador qui provoque la peur, la haine des français pour les musulmans. L'auteur donne un conseil selon lequel il faudrait se méfier du néo-racisme. L'auteur essaie de montrer une solution pour la coexistence pacifique. Barberousse ou Le portrait du roi pourra se déchiffrer comme une histoire d'une amie scandinave qui aide un ami musulman, La légende de la Reine blonde comme celle d'un ami musulman qui sauve le monde occidental opiacé de l'image. La dernière scène du roman où Idriss joyeux dansant ayant retrouvé sa goutte d'or nous semble très symbolique. Ce garçon finit par retrouver son enfance perdue, sa racine et l'envie de vivre. L'auteur trouve des immigrés islamiques comme un sauveur qui peut sauver la société occidentale, périssante à cause de l'image et du capitalisme sans merci. Pour la France unifiée, il faudrait éliminer la peur, le préjugé et la négligence entre deux peuples, car ils sont tous des amis qui puissent s'aider mutuellement. En ce sens, nous pouvons qualifier La Goutte d'or de Michel Tournier comme un roman illuminant d'amitié, de tolérance et de paix.

초등영어 지도에서 형식 대조적 입력 및 비교활동에 따른 학습자 변화 양상

황선경(Hwang, Sun Kyung),손중선(Sohn, Joong-Sun) 신영어영문학회 2021 신영어영문학 Vol.79 No.-

The purpose of this paper is, in search for a way to develop grammar sense in young learners, to examine learner changes by presenting form-contrastive dialogues and doing communicative activities in which the contrastive forms are compared. It was observed that the learners focused on form-function relationships and kept their awareness of them unlike the instructions in the teachers’ guide books; they did not lose interest in learning unlike grammar teaching has been often known as it does; rather, they appeared to show the sense of achievement and self-confidence and participated more actively. The tests for speaking and writing skill changes showed that the way to teach grammar in this experiment did not affect the learners negatively.

미셸 투르니에의 작품세계에 나타난 욕망, 무의식 그리고 환상

황선경(HWANG, Sun-Kyung) 프랑스학회 2012 프랑스학연구 Vol.62 No.-

Chez Michel Tournier, face à leurs amantes, les héros oedipiens qui aspirent à l'union heureuse réagissent de façon particulière. Saisis d'angoisse et d'horreur, ils essaient de protéger la virginité de leur objet désiré. Ils confondent leurs amantes avec leurs mères, ils en souffrent beaucoup parce qu'ils sont tous refoulés sous un poids de désir interdit. Leur tentative pour posséder l'objet désiré est tombée en échec car leur désir se dirige vers un objet incorporel, inexistant, autrement dit Mère idéale, divine. L'existence de la mère se dissimule sous des formes diverses parce qu'elle n'ose pas apparaître ouvertement. Notre analyse révèle qu'elle peut s'appeler la Vierge Marie ou la Sainte Vierge ; la mère immaculée. Elle est la mère idéale en même temps que la castratrice lors du brutal châtiment envers la transgression. Elle incarne en somme une castratrice qui châtie cruellement son fils qui s'est acharné à s'unir à sa mère. Elle condamne, sans coeur et sans hésitation, l'homme à assouvir le désir interdit jusqu'à provoquer la mort. Elle ne permet jamais ni l'approche ni la tentation; elle le condamne à la mort réelle ou génitale au prix de la transgression. Elle reflète une image de la mère triomphante. La plus grande ambition de l'auteur est l'androgyne : son fantasme idéal qui regroupe trois corps en un. L'androgyne peut devenir le modèle rêvé où la mère embrasse le père et le fils au sein d'un immense amour. Michel Tournier prend l'androgyne comme modèle idéal; il définit l'être divisé en père, mère et enfant comme la condition déchue après l'exil. L'auteur fait incarner son fantasme dans ses héros : La Mère Noël, Logre, l'arbre, le Portenfant, etc. Dans son univers, devenir androgyne signifie retrouver le paradis perdu. Androgyne où fusionnent les incompatibilités et où se réconcilient les opposés, où le désir oedipien est suffisamment assimilé. Il n'est pas nécessaire de lutter, d'érrer, de faire un pélerinage pour retrouver la mère; pas de châtiment pour la transgression, ni de sacrifice. Le bonheur absolu de l'Eden est assuré. L'auteur nous présente ainsi son propre fantasme de l'utopie. En ce sens, nous pourrions intituler l'univers romanesque de Michel Tournier: la nostalgie de l'union originelle.

미셸 투르니에 작품에 나타난 오이디푸스 욕망의 승화

황선경(HWANG Sun-Kyung) 프랑스학회 2004 프랑스학연구 Vol.29 No.-

미셸 투르니에의마왕 Le Roi des Aulnes 에 나타난 나치와 나치즘 : 나치 정치인, 히틀러 청소년단, 홀로코스트를 중심으로

황선경(HWANG Sun-Kyung) 한국프랑스문화학회 2016 프랑스문화연구 Vol.33 No.-

S’appuyant sur la sociocritique, nous travaillons sur le nazi et le nazisme à travers les politiciens, la Jeunesse hitlérienne et l’holocauste dans Le Roi des Aulnes de Michel Tournier. Notre objectif est d’analyser les empreintes de l’Histoire qui se manifestent dans le roman, tantô̂t de manière explicite, tantô̂t implicite, tantô̂t oblique. Afin de saisir une essence de guerre et de nazisme, profitant une multiple dimension du roman, l’auteur réalise un naturalisme mystique dans lequel la frontière entre le réel et le irréel est effacée. Dans le roman, l’auteur représente Gö̈ring et Hitler, politiciens les plus importants du nazi de façon réaliste, mais en mê̂me temps, il les incarne de façon surréaliste comme des ogres de charmes dangereux et néfaste qui séduisent beaucoup de gens. La vie quotidienne dans la napola où des garçons, prê̂ts à mourir pour leur patrie, s’entraînent très rigoureusement pour devenir les futurs soldats robots sans merci nous dévoile comment le nazi intoxique et manipule les adolescents innocents. La scène horrible de leur mort se sert d’accuser la sauvagerie du nazi. Le témoignage d’Ephraï̈m, survivant du champ d’Auschwitz montre à quel point le nazi oppresse, persécute et finalement extermine plus de six millions de juifs de manière cruelle et farouche. Michel Tournier dénonce non seulement son crime contre la humanité, commis tous ensemble par le gouvernement, l’armée et le peuple ordinaire, il analyse mais aussi son charme nuisible et le mécanisme psychique du peuple allemand séduit. En conclusion, nous pouvons qualifier Le Roi des Aulnes comme un roman humaniste rayonnant qui nous propose une solution pour le guérison de blessure, la paix et la fraternité.

미셸 투르니에의 『마왕Le Roi des Aulnes』에 나타난 나치와 나치즘: 나치 정치인, 히틀러 청소년단, 홀로코스트를 중심으로

황선경 ( Hwang Sun-kyung ) 한국프랑스문화학회 2016 프랑스문화연구 Vol.33 No.-

S`appuyant sur la sociocritique, nous travaillons sur le nazi et le nazisme a travers les politiciens, la Jeunesse hitlerienne et l`holocauste dans Le Roi des Aulnes de Michel Tournier. Notre objectif est d`analyser les empreintes de l`Histoire qui se manifestent dans le roman, tantot de maniere explicite, tantot implicite, tantot oblique. Afin de saisir une essence de guerre et de nazisme, profitant une multiple dimension du roman, l`auteur realise un naturalisme mystique dans lequel la frontiere entre le reel et le irreel est effacee. Dans le roman, l`auteur represente Goring et Hitler, politiciens les plus importants du nazi de facon realiste, mais en meme temps, il les incarne de facon surrealiste comme des ogres de charmes dangereux et nefaste qui seduisent beaucoup de gens. La vie quotidienne dans la napola ou des garcons, prets a mourir pour leur patrie, s`entrainent tres rigoureusement pour devenir les futurs soldats robots sans merci nous devoile comment le nazi intoxique et manipule les adolescents innocents. La scene horrible de leur mort se sert d`accuser la sauvagerie du nazi. Le temoignage d`Ephraim, survivant du champ d`Auschwitz montre a quel point le nazi oppresse, persecute et finalement extermine plus de six millions de juifs de maniere cruelle et farouche. Michel Tournier denonce non seulement son crime contre la humanite, commis tous ensemble par le gouvernement, l`armee et le peuple ordinaire, il analyse mais aussi son charme nuisible et le mecanisme psychique du peuple allemand seduit. En conclusion, nous pouvons qualifier Le Roi des Aulnes comme un roman humaniste rayonnant qui nous propose une solution pour le guerison de blessure, la paix et la fraternite.

에밀 졸라의 소설 『테레즈 라캥Therèse Raquin』안 환상적 요소

황선경 ( Hwang Sun-kyung ) 한국프랑스문화학회 2019 프랑스문화연구 Vol.41 No.1

Therèse Raquin est le premier grand roman à succès d’Emile Zola. Il y experimente sa theorie naturaliste et raconte comment Therèse et son amant Laurent sont conduits au crime par le determinisme de leur corps. Cependant, le roman ne se limite pas à l’analyse scientifique. Malgre son grand projet naturaliste, Zola intègre à son recit des elements fantastiques. Notre etude a pour but d’examiner l’effet produit à la suite d’une fusion des esthetiques naturalistes et des elements fantastiques. Le passage du Pont-Neuf apparait comme un lieu sombre et morbide, ressemblant à un monstre qui devore tous les etres vivants. Ce lieu fatal semble comme synonyme de mort et d’enfermement. La description des cadavres à la morgue est à la fois realiste et symbolique. La dimension realiste se double d’elements fantastiques significatifs : les cadavres qui semblent s’animer presentent bien la peur naissante de Laurent. Le portrait sinistre de Camille que peint Laurent a une valeur premonitoire : il annonce la mort de son modèle. Tous les tableaux, dessines par les mains incontro lables de Laurent, où Camille ne cesse pas d’apparaitre montrent bien sa nevrose d’angoisse et obsessionnelle. Le chat François incarne la culpabilite des amants d’un point de vue emblematique. La cicatrice de Laurent, motif recurrent du roman, est le symbole, la plus absolu de sa culpabilite. Le roman se clot sur le double suicide des amants. L’auteur depasse alors les principes naturalistes enonces dans sa preface en donnant à cette scène finale une visee morale. Dans la mesure où le dernier baiser de Therèse sur la cicatrice suggère une conciliation des amants, la condamnation morale devient attenuee. En conclusion, Therèse Raquin pourra se definir comme une oeuvre rayonnante qui reussit à elucider la passion de façon penetrante et remarquable. Depassant au-delà de la demonstration scientifique et naturaliste, Zola reussit à eclairer de manière brillante les hommes tels qu’ils sont et la veritable caracteristique de l’amour erotique.

미셸 투르니에의 작품세계 안 태고의 시간, 공간, 인간

황선경(HWANG, Sun-Kyung) 프랑스학회 2014 프랑스학연구 Vol.68 No.-

La structure des oeuvres de Michel Tournier se construit comme un édifice à plusieurs étages. Le contenu marùfeste du roman se rapporte à des événements historiques et réels, mais le contenu latent du roman renvoie à des événements avant la création du monde, ou pendant les premiers âges, ou dans la nuit des temps. Le temps de l'univers romanesque de l'auteur s'écoule en arrière. Le temps qui passe en arrière, permet au héros foetus d'éprouver le boheur sans nuage dans la matrice de la mère tellurique. Redevenant un petit enfant, le héros de l'auteur acquiert la vie éternelle. Il vit éternellement grâ ce à la circularité du temps qui reste pour lui le secret des dieux. Le temps cyclique, celui de l'éternel retour, pourra se qualifier comme la clé de l'immortalité. L'espace de l'auteur dans la nuit des temps peut s'interpréter comme l'utopie, le pays des essences et Eden. La Prusse-Orientale de Tiffauges évoque un espace de temps immémorial : l'espace avant la création du monde, ou au commencement du monde. L"Ue de Robinson, déserte, inconnue et introuvable dans la carte, est un espace utopique, Eden où Adam Robinson sauvage vit en harmonie avec la grande nature. Après avoir terminé une période d'épreuve tellurique, les héros de Michel Tournier montent au ciel où ils deviennent un être éolien et cosmique. Tiffauges est mort dans des marécages mais il devient une étoile d'or dans le ciel. Taor, après avoir mangé le corps et le sang de Jésus, entre dans le royaume des cieux. Avec une multitude de feuilles poumons déployés dans des airs, l'arbre Robinson devient un être éolien en participant à la fonction de l'arbre. Paul, qui est en ascension, se communique avec les météores. Il devient un membre du grand cosmos.

문자언어와 영상언어의 심리표현 비교 - 장 도미니크 보비와 줄리앙 슈나벨의 『잠수종과 나비 Le Scaphandre et le papillon』의 경우 -

황선경 ( Hwang Sun-kyung ) 덕성여자대학교 인문과학연구소 2009 인문과학연구 Vol.12 No.-

Cette etude a pour but de mieux comprendre l’originalite, la particularite et les points forts du langage des mots et de celui des images, en travaillant sur l’interieur psychique decrit du heros malade, gravement paralyse, souffert de “locked-in-syndrome”, dans le roman et dans le film Le Scaphandre et le papillon, L’avantage du langage des mots pour l’expression des pensees est en rapport tres etroit avec la focalisation interne. Ce choix de point de vue permet de diminuer la distance spirituelle entre le lecteur et le heros, et provoque bien l’identificaton du lecteur pour le heros. L’avantage du langage des images pour la description de l’univers psychique tient au decor, eclairage, son, montage, composition, plan, jeu d'acteur, mis en scene, etc. Specialement en inventant les images innovatrices dans le film, par exemple, celle de papillon, de montagne de glace, et adaptant encore au film, la focalisation interne, choisie pour le roman, de la facon tres speciale, le brillant realisateur Julien Schnabel essaie de franchir les Unites et d'elargir le potentiel du roman original. En conclusion, nous pouvons confirmer qu'il n'y a aucune hierarchie absolue entre les deux systemes d’expression et de communicaiton pour la description de l’interieur psychique.