리얼리즘 시론을 위한 문학사적 반성

정재찬 문예미학회 1994 문예미학 Vol.1 No.1

梁柱東의 시와 비평에 관한 연구 : 无涯 탄생 100주년 기념에 부치는 글

鄭在瓚 국어교육학회 2003 國語敎育學硏究 Vol.16 No.-

이른바 386세대에 속하는 나는 梁柱東 선생과 ??의 ?도, 아무런 개인적 친분 관계도 맺은 바가 없다. 그러면서도 선생과 ??에 감히 '나'를 놓는 無?를 범하고자 하는 데에는 그만큼 각별한(?) 사연이 있다. 선생은 나와 아무런 연관이 없는 것 같지만, 실상은 내 인생의 시기 시기마다 중대한 관련을 맺어 왔기 때문이다. 이 때 '나'는 5-60년 대에 태어나 대략 70년대에 중 . 고교 생활을 보낸 이 땅의 웬만한 사람들을 가리키는 일반 명사로 이해되어도 좋다. 그런즉, 다음과 같은 '나'의 사적인 이야기는 우리 시대의 한 문화적 양상에 대한 文化?? 양주동은 시인이요, 비평가요, 수필가요, 번역가요, 국학자일 뿐만 아니라, 대중적 지식인자 국어교육의 한 권력으로서 우리 세대에 다대한 영향을 끼친 인물이다. 이 연구는 그의 다양한 면모 가운데 근대 문인으로서, 특히 시인이자 비평가로서의 전개 과정을 실증적 . 비평적으로 접근하고자 한다. 양주동의 처녀시는 1923년 『개벽』에 발표된 <어느 해>로 보인다. 그러나 역시 그의 본격적인 시작은 자신이 주재한 『금성』의 창간호에 실린 작품들로 보아야 할 것이다. 이 시기 그의 시에 대해 일반적으로 세기말적, 예술지상주의적인 특징을 그 주된 경향으로 손꼽지만, 우리 시단의 초창기를 담당한 공적에도 불구하고 그의 시는 많은 시적 결함을 노출하고 만다. 관념의 과잉과 감수성의 부재로 말미암아 그는 <금성> 시기를 끝으로 세기말 사상의 시적 표현에서 멀어지게 된다. 춘원과의 논쟁으로 비평계에 데뷔한 양주동은 이후 순수문학파와 프로문학파 사이의 우익 중간파로서 활약하게 된다. 그리고 그는 자신의 비평 이론을 부단히 시작을 통해 실천하고자 노력한다. 그러나 감상적 경지에서 벗어나 적극적 생활 태도를 견지해 나갈 때, 그가 닿은 곳은 결국 또 관념의 세계가 되고 말았다. 나아가 여기에 이념성이 더해지면서, 그의 시는 계몽주의적이고 보수적인 색체를 띄게 되었다. 특히 절충주의 입장에서 프로 문학의 형식에 우익적 내용을 담은 시 작품들은 절충주의가 미학적 이론이 될 수 없음을 스스로 드러내게 되고 만다. 그러나 그의 성실성과 치열함을 인정하는 데 결코 인색함이 있어서는 안 된다. 비평적 논쟁과 시적 실천을 그처럼 부단히 연계하며 병행한 근대 문인은 매우 드물다. 근대 문인으로서의 그의 역사를 정리하는 일. 그것은 그에 대한 우리 세대의 예의이자 책임이다. Yang Joo-dong was a poet, a literary critic. an essayist, and a great scholar of Korean literature. Moreover, he was a very popular and powerful intelligent to our generations. Among his various worlds as such, the present research aims at approaching to his world of poetry and criticism empirically and critically. I presume that "Eonue HaelOne Dayl(1923)" is the first poem of his own. However, it would be right to say that his poetry writing began in earnest after he published the regular poetry magazine named "Keum-seong(Venus1." Generally speaking, his poems during that period shows some aspects of decadent and art for art's sake. But, however hard he had tried for the early age of our modern poetry, we can not approve that his work of poetry was so successful. I think it was caused by the excess of ideality and the lack of poetic sensibility . After the debate with Chunwon(春園), he played an active part in literary criticism. Especially, he defined himself as "Jeolchungpa[Negotiating Group]" between the Left(the prol-etariat literature) and the Right(the bourgeois literature), But his identity was only the middle-right. He tried to write poems to prove that his thought would be right and could be put into practice. However, eventually he only proved that his agenda was not aesthetic, but ideological and political. Nevertheless, we should approve that he was the very sincere man who kept on trying to write poems closely connected with his political and literary ideas.

7차 교육 과정 국어과 문학 영역의 비판적 상세화 : 평가와의 관련성을 중심으로

정재찬 淸州敎育大學校 敎育大學院 1999 論文集 Vol.1 No.-

현대시 교육의 방향

정재찬 한국문학교육학회 2006 문학교육학 Vol.19 No.-

죽은 시인과 모나리자의 미소

정재찬 한국조형교육학회 2016 한국조형교육학회 학술대회지 Vol.2016 No.-

<죽은 시인의 사회>의 한 장면. 키팅 선생(로빈 윌리엄스 분)은 학생들에게 교과서 『시의 이해』 서문을 읽도록 한다. 서문의 내용은 이러하다. “시를 완전히 이해하려면 먼저 그 시의 압운과 율격, 그리고 비유에 능통해야만 한다. 그러고 나서 두 가지 질문을 하라. 첫째, 시의 대상이 얼마나 예술적으로 표현되고 있는가. 둘째, 그 대상은 얼마나 중요한가. 첫째 질문은 시의 완성도를 측정하는 것이며, 두 번째 질문은 시의 중요도를 재는 것이다. 일단 이 질문에 답할 수 있게 되면, 시의 위대성을 판별하는 것은 비교적 쉬운 문제에 속하게 된다.” The aim of this paper is to describe the right relation between literary education and literary history education, to explain how textual, contextual, and intertextual study can vitalize our literary education, and to suggest the alternative model for our education focusing on intertextuality. I suggest the way to teach by intensifying the intertextuality of the texts, not only literary ones, but also various non-literary cultural ones. Actually, I produce the text for my lecture by the intertextualities between poetry and other artistic, cultural texts. Especially I show the various materials including VOD, pop songs etc., which have many good informations and background knowledges on the text itself. In fact, students could approach the text which is too far from them, and concretely understand what the text says.

문학교육과 도덕적 상상력

정재찬 한국문학교육학회 2004 문학교육학 Vol.14 No.-

The purpose of this paper is to investigate how and in what ways our understanding and appreciation of literary works call upon and further our capacities for moral imagination and moral understanding. Imagination is responsible for a wide variety of human activities, among which four are particularly important. The first is the formation of images ; the second is resourceful problem-solving ; the third is the falsification of some aspect of reality ; and the fourth is the mental exploration of what it would be like to realize particular possibilities. Moral imagination belongs to the fourth kind of imaginative activity. It is moral because one central concern of it is with evaluating the possibilities from the perspective of a conception of a good life. Moral imagination enables us to carry the exploration of our possibilities beyond the confines of our tradition. Moral imagination thus contributes to our growth in breadth ; breadth enlarges the field of possibilities our tradition initially provides ; and the new possibilities, derived from exposure to our traditions, usually through literature, especially in narratives including novels, plays, and biographies. Thus, it is very important to make literary imagination meet moral imagination in not only teaching ethics but also teaching literature. Teaching narrative ethics can make poetic justice be social justice. It should be one of the main subjects of our profession to teach literature.

총, 꽃, 시 -시로 쓰는 에세이

정재찬 한국어교육학회(구 한국국어교육연구학회) 2016 한국어교육학회 학술발표논문집 Vol.2016 No.1

국가 경쟁 시대의 국어교육과 문화교육

정재찬 한국어교육학회 2005 국어교육 Vol.0 No.117

As Althusser has suggested that school must be an ideological state apparatus(ISAs), school education cannot escape from national demands. The education of Korean language and culture may be the typical one. Whether we agree or not, teaching Korean language and culture cannot but serving for the growth of national competitiveness. However, in the other hand, school should also protect our students from Leviathan which means the state by Thomas Hobbes. Especially literary education should keep them from the reality which is wholly surrounded by instrumental rationalities. Thus we need to re-conceptualize the education for the national competitiveness as one which eventually helps us develop our quality of life. The present is the period of culture which put the very emphasis on cultural industry, cultural capital, cultural power and cultural contents. So, Korean education should reconstruct our national curriculum as for enhancing cultural literacy and power. And also we have to train the specialists of cultural education, improve many programs to develop students' cultural experiences, make and run media educational programs, and reinforce the characteristics of our department which is easy and powerful to integrate many fields and subjects in our education.

영화를 통해 본 문화교육의 교육인류학적 의미 : <죽은 시인의 사회>를 중심으로

정재찬 淸州敎育大學校 2003 論文集 Vol.40 No.-

21C 문학교육의 전망

정재찬 한국문학교육학회 2000 문학교육학 Vol.6 No.-

I remember that Barthes emphasized the culture of amateur. I think that this shows the importance of reconstruction tof he connection between reader and writer in text production. When Barthes emphasized amateurism, he considered students as amateur. But who likes literature, he dosen't want to remain at raw degree. But it is not the point. More important thing is that they really like it. They lively fall into the world. The most important thing in writing education is writing by oneself. But, in this place we have to understand the teenager's character. To understand this, I would like to think about computer. We have to understand Why the teenager falling into computer. I think you've heard about Starcraft, the game which captured teenager. We can say that Starcraft was a syndrome. But we have to know the it is not a monologue but a dialogue. It is not a skill but a creation. It is the reason why they like it, The performing of genom project means that we can make another creation, and it will be a hybryd. But literature education always wants to be a pure thing. I think this difference shows our problem, why we have to change.