김창열 그림의 물방울과 천자문 텍스트 연구

신정근 인문예술학회 2020 인문과 예술 Vol.- No.9

Kim Tschang-yeul(1929-) is one of the most representative artists of modern and contemporary paintings in Korea. In this paper, we try to analyze some of the water drops, the symbol of Kim Tschang-yeul. First, when his water droplet was attempted by the art of painting. Based on the painter’s own remarks, it is said that the first water drops was attempted in Kim Tschang-yeul’s painting in early 1970. In this paper, I would like to carefully observe his work, and I would like to show that the composition of the droplet can be traced back to Kim Tschang-yeul’s early works, such as <Rite> and <Scar> in 1964. Second, we would like to reveal the context of the meaning of water drops that combine with letters, especially the Thousand-Character Texts. Attention is being paid to the fact that traditional drops of water were drawn on the basis of the Thousand-Character Texts. However, it has yet to be revealed what the combination of water drops and the Thousand-Character Texts means. In this article, we want to find out that it is not only related to language and truth, but also to dual regression. 김창열(1929~)은 현재 한국의 근현대 회화를 대표하는 화가 중의 한 사람이다. 이글에서 김창열의 상징인 물방울에 대한 몇 가지 분석을 시도하려고 한다. 첫째, 그의 물방울이 언제 작화의 기법으로 시도되었는가이다. 화가 자신의 발언을 바탕으로 1970년 초에 김창열의 그림에 물방울이 처음의 시도되었다고 이야기된다. 이글에서 그의 작품 도록을 주의 깊게 관찰해보면 물방울의 작화가 그보다 훨씬 이전, 즉 1964년의 <제례> <상흔> 등 김창열의 초기 작품으로 소급할 수 있다는 점을 밝히고자 한다. 둘째, 물방울이 문자, 특히 천자문과 결합하는 의미 맥락을 밝히고자 한다. 종래 물방울이 천자문의 바탕에 그려진 사실 자체에 주목하고 있다. 하지만 아직까지 물방울과 천자문의 결합이 어떤 의미인지 밝혀지지 않고 있다. 이글에서 언어와 진리의 관계만이 아니라 이중의 회귀와 연관된다는 점을 규명하고자 한다.

도덕원칙으로서의 서(恕) 요청의 필연성

신정근 한국동양철학회 2004 동양철학 Vol.0 No.21

서와 논어는 모두 선한시대의 문헌이다. 두 문헌은 각기 다른 사회적 조건을 반영하고 있다. 서는 씨족 유대를 근간으로 사회질서를 구축하는 반면 논어는 패권적 국가에 대응하는 인문적 가치를 질서확립의 원칙으로 세운다. 이러한 차이는 사람대우의 문제에서도 새로운 해결책을 강구하게 만들었다. 이에 대한 논어의 모색은 서(恕, 황금률)로 나타난다. 나는 이 서를 관용의 원칙으로 재해석하고자 한다. 그것의 정식화는 다음과 같다: 첫째로 서(恕)가 자립적이지 못하고 도(道)나 인(仁)의 목적을 전제할 때 그것은 공동체에서 합의되는 도덕적 지반 위에서 열린 방법으로 도덕적 품성을 계발시킬 수 있다. 1) “인(仁)한 사람(또는 道의 사람)이 되어야 한다” 2) “내가 바라지 않는 것, 즉 당하고 싶지 않는 것을 남에게 부과하지 마라” 둘째로 서(恕)가 자립적일 때 사람이 진정성에 의거해서 다른 것이라고 배제되지 않은 채 합의 가능한 도덕적 관점을 만들어갈 수 있다. “내가 참으로 바라지 않는 것, 즉 참으로 당하고 싶지 않는 것을 남에게 하지 마라” The Document and the Analects of Confucius is the text compiled in Pre-Han period. Social conditions of heterogeneous mode was reflected in these texts. The former make construction of social order based on the clan system. The latter regard humanistic values as the basis of confidential community. Confucius must consider how to treat the other, namely the new people jumping over the fence of family. The alternative to his suggestion was Shu(Golden Rule). I try to construe Shu the principle of tolerance. It is formulated as follows: 1) When Shu depends upon Dao(道)or Ren(仁) it makes constituent members develop moral virtue that agreed among communities. (1) “Be the Ren/Dao person.” (2) “Do to others as you would be done by.” 2) When Shu is necessary and sufficient as moral principle, it makes a person assume moral viewpoint owing to self-integrity. “Do to others as you would be done truly by”

『중용』의 中和 사상 연구 — 선진시대 감정 지위의 변화를 중심으로 —

신정근 한국유교학회 2008 유교사상문화연구 Vol.33 No.-

이 글은 중국철학에서 감정이 갖는 지위의 변화를 다루고 있다. 통속적인 동서 비교철학 또는 문화론을 보면 “서양은 지식, 동양은 감정”의 이분법이 널리 통용되고 있다. 전체적으로 보면 철학과 문화의 흐름이 처음부터 끝까지 감정 하나로 정리될 정도로 그렇게 단선적이지도 않고 또 간단하지도 않다. 내부적으로 다양한 대결과 상호 침투를 통해 ‘감정’에 주목하는 흐름이 생겨나게 된 것이다. 여기서는 바로 감정이 주류적인 흐름의 한 갈래로 생겨나는 과정, 즉 공자에서 맹자와 한비자를 거쳐서 『악기』와 「중용」으로 종합되는 귀결점을 살펴보고자 한다. 감정은 전개의 방향성을 전혀 예측할 수 없는 불안정성을 보이고 바로 그 특성으로 인해 사람의 내면의 자기 절제를 붕괴시키고 극단적으로 사회 질서와 정면으로 충돌을 일으킬 수 있다. 즉 가변성과 위험성으로 표상되는 감정관이다. 또 한 가지 더 있다. 감정의 표출은 의사 결정 과정에서 긍정과 부인에 대한 정보를 전달하게 된다. 내면 정보의 노출로 표상되는 감정관이다. 궁정 사회처럼 누구도 신뢰할 수 없고 경쟁이 첨예한 상황에서 감정의 표출은 곧 스스로 불리한 조건을 찾아가는 형국이 된다. 이런 상황에서 내면 정보는 읽히지 않도록 꼭꼭 숨겨야 하는, 즉 얼굴에서 표정을 지우도록 스스로에게 요구하게 된다. 이 문제를 해결하지 않으면 감정은 철학, 특히 도덕 영역에서 완전히 추방될 수 있는 상황에 놓이게 된다. 이 구원의 임무는 몇 단계를 거치면서 일단락이 되는 지난한 과정이었다. 공자는 감정이 사람으로서 달리 할 수 없고 반드시 그렇게 할 수밖에 없는, 즉 당연히 해야 하는 행위를 안내하는 특성을 밝혀냈다. 공자를 이어서 맹자는 사람을 동물과 차별성을 갖게 하는 도덕감으로 감정의 지위를 살려낸다. 즉 근원성으로 표상되는 감정관이다. 『악기』와 「중용」에 이르러 감정은 보다 확실하며 안전한 구원의 탈출구를 찾게 된다. 그 문헌의 저자들은 감정의 가변성과 위험성이 모든 감정의 일반 문제가 아니라 절제되지 않은 감정 일부의 문제로 진단한다. 아울러 그들은 절제되지 않은 감정을 규제하는 길로 각각 中과 靜을 내놓았다. 우리가 中靜에 들게 된다면 자기감정의 주인으로서 세계와 조우할 수 있는 역량을 창출하게 되는 것이다.

商鞅 法사상의 내재적 특징

신정근 한국동양철학회 2007 동양철학 Vol.0 No.28

【논문 요약】 법치는 전국시대의 진국이 통일 제국을 달성하는 이론적 토대였다는 점을 누구도 부인하지 않는다. 필자는 이 글에서 상앙 법사상의 어떤 내재적 특징이 통일을 성취하는 데에 안내자 역할을 수행할 수 있었던가를 살펴보고자 한다. 이를 위해서 세 가지 계기에 주목하여 논의를 진행한다. 첫째 任法으로, 이것은 행위 원칙의 객관주의를 주장하는 측면이다. 둘째 致欲으로, 이것은 인간 이해의 현실주의와 욕망의 긍정을 나타낸다. 셋째 自治로, 이것은 법치를 위해 자율적 행위자를 상정한다는 것이다. 이를 통해서 상앙의 법사상이 전제군주의 이익을 위해 봉사했다는 주장을 비판적으로 검토하려고 한다.

『논어』에 나타난 공자의 역사관 ― 사실ㆍ방향ㆍ유형 문제를 중심으로 ―

신정근 한국동양철학회 2008 동양철학 Vol.0 No.30

I have dealt with a historical view of Confucius in the Analects, focused on historical fact, direction, and types that he matters. Facts as historical object are related to the way of thinking that mainly reinterpreted by ethical obligation. They are by no means implied pure and objective actions. Confucius believed that the direction of history unfolds in expansive and developmental way, not retrogressive and degraded way. In order to problem of specific period, Confucius and his fellows, especially Dong Zhong-shu董仲舒 have introduces the concept of wenzhi into two types of historical development according to alternation of wen with zhi period. 이 글은 역사의 사실ㆍ방향ㆍ유형을 중심으로 『논어』에 나타난 공자의 역사관을 다루고 있다. 역사의 대상으로서 사실은 내재적 특징보다 명분론적 사고에서 재해석된다는 점을 밝힌다. 역사의 진행 방향은 복고나 퇴보 사관이 아니라 전체적으로 발전 사관에 가깝다는 점을 해명하고 있다. 역사 시기의 문제를 해결하기 위해서 文質이란 유형론을 설정한다는 점을 밝히고 있다. 이를 통해 공자는 현재의 자원으로서 과거도 있지만 과거보다 나은 현재, 현재보다 나은 미래에 대한 낙관적 전망을 갖는 역사관을 피력하고 있다는 점을 밝혔다.

인문학의 위기 극복의 길: 지원 의존에서 자생력 확보로

신정근 인문예술학회 2014 인문과 예술 Vol.- No.1

오늘날 우리는 인문학과 관련된 두 가지 현상을 만나고 있다. 주로 인문학의 성과를 생산하는 대학에서는 ‘인문학 위기론’을 펼치고, 인문학의 성과를 향유하는 일반 사회에서는 ‘인문학 호황론’을 말하고 있다. 같은 대상에 대한 상반된 반응은 분명 모순으로 보이지만 사실이다. 이에 대해 인문학 종사자들은 인문학을 보호할 수 있는 제도적 장치와 인문학이 고사되지 않는 재정적 지원을 요구하고 있다. 이런 상황에서 “어떻게 하면 인문학이 살아날 수 있을까?”라는 고민을 하지 않을 수가 없다. 이 글에서는 인문학이 외부의 지원에 의존하는 방식보다 자생력을 가질 수 있는 길을 검토해보자 한다. 이를 위해 인문학은 예술이 외부의 지원에서 독자적 생존의 길을 모색했던 과정에서 시사를 받을 수 있다고 생각한다. These days we have met two phenomena involved in humanities. Crisis theory of humanities have been gaining influence in the university of theoretical capacity, whereas Boom theory of humanities have been gaining influence in the society of theoretical enjoyment. There are opposite reactions to one same objection. It seem to be a contradiction but an obvious fact. The academic world asks the government of a university and the government authorities to protect the weak ground of humanities and to support the miserable situation of researcher. Now we have to spend days agonizing over how to survive or revive the life of humanities? This paper aims to search for acquirement of autonomy rather than support dependency of the outside world. I think that humanities will receive helpful suggestions from art.

동아시아 예술 공간의 창출

신정근 한국유교학회 2017 유교사상문화연구 Vol.0 No.70

There has been an emotion that pursues artistic activities and beauty since the emergence of human being. When it comes to capture the artistic activities and emotion as object of the academic frames, there can be various opinions. East Asian society has also sought for truth, good, and beauty at the same time. In the process, there have been diverse discussions about form, contents of beauty and value, a direction of art. In this paper, I intend to argue that art carves out a unique realm which is different in the absolute or relative way of the area of science, politics, and economics. For this, I will argue through examining the Book of Odes(詩經) which dealt with free emotion, Kongzi 孔子 who dealt with pleasure, and the Weijin(魏晉) periods and the Joseon(朝鮮) in the 18th century to found out the space of art. 예술적 활동과 아름다움을 추구하는 감성은 인류의 출현과 더불어 있었다. 다만 그 활동과 감성이 언제부터 학문의 틀로 포착될 수 있느냐와 관련해서 다양한 의견이 있을 수 있다. 동아시아 사회도 일찍부터 진리와 선을 추구하면서 동시에 미를 탐구해왔다. 그 과정에서 미의 형식과 특성, 예술의 가치와 방향을 둘러싼 다양한 논의가 존재해왔다. 이 글에서는 예술이 학문, 정치, 경제의 영역과 구분되는 ―상대적이든 절대적이든― 독차적인 영역(세계)을 개척해왔는가를 살펴보고자 한다. 이를 위해 정감을 노래한 『시경』, 즐거움을 노래한 공자, 개인과 예술의 영역을 찾아낸 위진 시대와 18세기 조선의 예술 공간을 밝혀내고자 한다.

내재적 의미 맥락에 본 『중용』의 ‘중용’ 논의

신정근 한국유교학회 2019 유교사상문화연구 Vol.0 No.78

『중용』은 유학의 도덕적 삶을 이해하기 위해 반드시 읽어야 하는 책이다. 『중용』의 이러한 위상에도 불구하고 텍스트의 기본적 내용과 구조(편제)적 특성에 대해 확실히 정리되지 않고 있다. 이 때문에 『중용』이 과연 ‘중용’을 다루고 있느냐라는 물음이 제기되었다. 『중용』에 ‘중용’의 논의가 없다면 일종의 역설이라고 할 만하다. 이글은 여러 가지 역설 중에 ‘중용’의 의미를 내재적 의미 맥락에서 검토하고자 한다. 내재적 의미 맥락이란 ‘중용’의 의미를 규명하기 위해 중용 외적 텍스트의 개념과 특정 사상가의 이론에 의지하지 않고 중용 텍스트의 개념, 구문, 체계 등에 중심을 둔다는 뜻이다. 이 작업은 자연스럽게 주희(朱熹)의 유명한 정의와 정약용(丁若鏞)의 치밀한 고증을 재검토하게 된다. 이러한 논의를 통해 ‘중용’은 ‘소은행괴(素隱行怪)’, ‘능구(能久)’, ‘불의불류(不倚不流)’, ‘과부급(過不及)’, ‘여부족(餘不足)’ 등과 내재적으로 의미 연관을 갖는 점이 밝혀질 것이다. 『중용』에서 ‘중용’의 의미 문제는 충실하게 논의되고 있다고 할 수 있다. 이렇게 보면 적어도 『중용』에서 ‘중용’ 논의는 역설에 해당되지 않는다고 할 수 있다. The Zhongyong is a book that must be read in order to understand the moral life of Confucianism. Despite this status of the Zhongyong, it is not clear about the basic content of the text and its structural(compositional) characteristics. For this reason, it was asked whether the Zhongyong was really dealing with zhongyong. If there is no discussion of ‘zhongyong’ in the Zhongyong, it is a paradox. Among the many paradoxes, this paper tries to examine the meaning of ‘zhongyong’ in the context of its internal meaning. The internal semantic context means that the focus is on the concept, syntax and system of the Zhongyong text, not relying on concept of the Zhongyong external text and the theory of the specific thinker to establish the meaning of the ‘zhongyong.’ This work naturally reviews Zhuxi’s famous definition and Chong Yak-yong’s meticulous examination. This discussion will reveal that ‘zhongyong’ is inherently semantic with extremes, persistence, self-centredness, fitness, harmony, etc. The question of meaning of ‘zhongyong’ in the Zhongyong is faithfully discussed. In this way, it can be said that at least the the discussion of ‘zhongyong’ is not a paradox.

동아시아의 이상향 연구Ⅰ ― 참요(讖謠)에서 도원(桃源)까지 ―

신정근 한국유교학회 2020 유교사상문화연구 Vol.0 No.81

A man’s desires are endless. One is hopeless and frustrated because one cannot fully achieve one’s desire in reality. On the other hand, despite obstacles in reality, one makes various attempts to resolve the gap between desire and reality. In politics and economics, we act directly like a rebellion to resolve their dissatisfaction. In philosophy and religion, we criticize the problems of reality and plan and design the contents of the ideal. In literature and art, the ideal is embodied in songs, paintings, and writings. In this article, I would like to examine the efforts to find a way out of politics, philosophy, literature and art without being frustrated in the face of the contradictions of reality in China. These ideals show a more concrete and universal pattern with the changes of the times. In addition, the idealism is widely shared and shows the characteristics of East Asia. Here, we will take a look at the various explorations and interactions shown in the process from folk song of prophecy(讖謠) to wulingtaoyuan(Utopia)(武陵桃源) of Taoyuanming(陶渊明). There are various aspects of the process related to the search, practice, artisticization, and typicalization of utopia. For example, they express their personal hopes, push for a collective community, express their sense of criticism of reality, and overcome the pain of reality with fantasy methods. 사람의 욕망은 끝이 없다. 사람은 현실에서 욕망을 완전히 이룰 수 없기 때문에 절망하고 좌절한다. 반면 현실의 장애에도 불구하고 사람은 욕망과 현실의 간극을 해결하기 위해 다양한 시도를 한다. 정치와 경제에서 불만족의 해결을 위해 반란처럼 직접적인 행동으로 나선다. 철학과 종교에서 현실의 문제를 비판하고 이상향의 내용을 기획하고 설계한다. 문학과 예술에서 실현하고자 하는 이상향으로 노래, 그림 그리고 글로 형상화시킨다. 이 글은 중국에서 현실의 모순 앞에 좌절하지 않고 정치, 철학, 예술 등의 출구를 찾는 노력을 살펴보고자 한다. 이러한 이상향은 시대의 변화와 더불어 더 구체화되고 보편화되는 양상을 보여준다. 아울러 이상향은 널리 공유되면서 동아시아의 특성을 보여주기도 한다. 여기서 참요에서 시작하여 도연명의 도원으로 이르는 과정에 나타난 다양한 모색과 상호 작용을 살펴보고자 한다. 그 과정에는 이상향의 모색, 실천, 예술화, 전형화 등의 양상이 다양하게 나타난다. 예컨대 개인적 원망에 그치기도 하고 집단적 공동체를 추진하기도 하며 현실에 대한 비판 의식이 드러나기도 하고 현실의 고통을 환상의 수법으로 극복하기도 한다.

[동양철학사전] 仁

신정근 동아시아문화포럼 2002 동아시아 문화와 사상 Vol.8 No.-