수주형 제조산업에서 QR 코드를 활용한 생산공정관리 방법연구

김중철,문일영,Kim, Jung-Cheol,Moon, Il-Young 한국정보통신학회 2013 한국정보통신학회논문지 Vol.17 No.12

중소제조업에서 생산관리 시스템을 도입하고 있는 기업은 아직 그 수가 많지 않다. 그 이유는 대기업의 대량생산 방식이 아니라 수주형 제조생산 방식으로 생산관리를 통한 원가관리, 진척관리 등의 어려움이 있기 때문이다. 수주형 산업의 경우 비 규격화, 소량생산 방식으로 고객의 요구로 제품의 기본사양의 변경이 많아 제대로 된 공정관리 시스템을 구축하기가 어렵다. 본 연구는 최근 사용이 급속도로 증가하고 있는 QR(Quick Response)코드를 활용하여 수주형 제조 산업의 공정관리 방법에 대하여 실제 적용사례를 기준으로 연구를 수행하였다. Only small numbers of medium-sized manufacturers have adopted a production management system. They have difficulty maintaining production cost and progress management, because they have used the ways that win a contract, not mass production system like a big company. Also a small company has to change standard features of products whenever customers want, by means of non-standardization and small quantity production method. As a result, it has been very difficult for a small company to establish a proper production management system. So, this paper tried to make a study about increasing production management system, using QR codes in a small-sized manufacturer with the ways that win a contract, based on real application case.

근대 여행과 활동사진 체험의 "관람성(spectatorship)" 연구 -1920~30년대 기행문 속 활동사진의 비유적 쓰임을 중심으로

김중철 ( Jung Cheol Kim ) 현대문학이론학회 2010 現代文學理論硏究 Vol.0 No.41

이 글은 근대의 여행 체험이 보여주는 활동사진 `관람성`에 대한 것이다. `관람성`이란 시각의 주체와 시각 경험의 집단적 공적 구성 및 조직과 관련된다. 이 개념을 바탕으로 본고는 1920~30년대 근대 조선의 기행문들을 들여다보았다. 특히 이 시기의 기행문에서 발견되는 활동사진의 수사적 쓰임이나 이를 연상시키는 다양한 사례들을 중심으로 살펴보았다. 거의 동시기에 근대 조선 땅에 등장한 기차를 위시한 교통수단과 활동사진이라는 신매체는 그 동안의 시공간에 대한 감각과 인식을 바꿔 놓으면서 새로운 시각체계를 만들어내었다. 많은 것들을 볼거리(spectacle)로 돌려놓으면서 대중들을 구경꾼(spectator)으로 만들어 놓았다. 특히 기행문에서 보이는 기차 여행의 시각적 체험은 활동사진 관람 행위와 적잖이 유사한 양상을 보여주는데, 본 고는 이를, 객차를 경계로 한 시선의 주체와 대상의 분리, 유리창에 의한 시계(視界)의 규정과 `화면화`, 기차의 속도와 방향에 의한 장면의 전개와 편집, 시각적 착란을 통한 외부 사물의 움직임과 동영상 이미지, 그리고 이에서 발생하는 이야기의 연상과 구성 등의 부문으로 나눠 살펴보았다. 이것은 이를테면 풍경의 장면화, 여행 체험의 `관람화`라고 요약할 수 있을 텐데, 실제 이 시기 기행문에서 발견되는 다양한 활동사진의 수사적 쓰임들은 이를 보여준다고 할 수 있다. 근대에 들어 여행자의 눈은 외부의 풍경을 영화의 관객처럼 관람하기 시작하였고, 활동사진의 관람 체험은 근대 여행의 체험 속으로 연장 혹은 그것과 연계되고 있었음을 알 수 있다. This thesis is a study on the `spectatorship` of travelling in early modern korean. Specially this thesis is focus on 1920~30`s travel writings. So this study aims at considering the relationship between the experience of motion picture and the travelling of that times. In early modern korean, motion picture and travelling both were not only a new mechanical technology itself, but also a modern symbol which introduces civilization and transmits enlightenment. It is interesting fact that the figures of motion picture had been appeared in many travel writings of early modern korea. The experience of motion picture and travel had changed the sense of sight. That made the drift of viewpoint and the observation from many directions possible. And that had reorganized the sensibility and had extended the cognitions of modern korean. Especially early modern travelling is like as motion picture in it`s capacity or role. The analogous figures of motion picture appeared frequently in early modern korean travel writings demonstrate that fact. The sight of traveler is similar to that of motion picture spectator, and the land-scape is to scene of movie. To sum up, the experience seeing motion picture had expanded the experience travelling in early modern.

소설 속 자본주의 사회의 풍경과 소통의 문제

김중철(Joong-chul, Kim) 어문연구학회 2012 어문연구 Vol.71 No.-

This thesis studies the scenery of capitalistic society and communication in Jeongisu(story-teller) story written by Lee, Seung-woo. This work makes us think the meaning of literature or novel in this age, so-called ‘the death of litreature’, Furthermore, this work gives us the problem of capitalistic society and communication in the present age. This work is the story of an unemployed person(protagonist, ‘I’). He is thrown out of employment because of understanding capacity’s weakness. He is a slow-witted and unsociable person. After employed, he acclimates himself to a wearisomeness. idleness and joblessness life. Instead of him, his wife starts a business - ‘story-teller business’. That business is to go to see a customer and read a book(novel) for him/her. ‘I’ as story-teller meet Han Sang-chul as a customer. At first, Han is not interested in the story of book. But Han takes a growing interest in the plain, vivid life story of ‘I’. In the end, Han becomes a story-teller for ‘I’. This work gives us a change of literature distribution channel in contemporary capitalistic society. And this work explains a interruption of communication through relation of ‘I’ and higher officer, wife, and Han. And this work throws us the fundamental questions connected with a role of story-teller(narrator, writer etc.), of story, and of novel(literature). 이 글은 이승우의 소설 〈전기수(傳奇叟) 이야기〉에 나타난 자본주의 사회의 풍경과 문학의 모습을 함께 살펴보기 위한 것이다. 이 작품은 실직자 ‘나’의 평범한 일상을 통해 현대인이 겪을 만한 보편적 상황들과 그것에 스며있는 자본주의 양상들을 함축적이고 흥미롭게 보여준다. ‘나’는 직장에서 쫓겨나 집에서 무료한 일상을 보내지만 이내 그러한 생활에도 익숙해지고 대신 아내가 돈벌이를 위해 일을 시작하는데, 그것은 고객을 찾아가 책을 일어주는 현대판 전기수(이야기꾼) 사업이다. 아내의 강요에 의해 전기수 역할을 하게 된 ‘나’는 고객 한상철을 만나지만 처음 한상철은 그가 읽어주는 책의 이야기에 흥미를 주지 않다가 그가 화제를 돌려 들려주는 생생하고 구체적인 일상의 이야기들에 관심을 갖는다. 이러한 두 사람의 관계는 결국 한상철이 ‘나‘에게 자신의 이야기를 들려주는 관계로 뒤바뀌게 된다. 작품은 이처럼 실직과 구직의 문제, 일상 속의 안주와 유혹들, 경제력과 남녀부부의 문제 등 현대사회가 안고 있는 대중적 삶의 문제들을 집약적이고 총체적으로 보여준다. 더욱이 ‘나’와 직장 상사, 아내, 고객 한상철과의 관계, 그리고 ‘나’가 한상철에게 들려주는 여러 이야기들을 통해 현대 사회의 불통의 양상들을 다채롭게 드러낸다. 무엇보다 작품은 소설 자체에 대한 자의식적 담론을 담고 있는데, 전기수라는 조선조 이야기꾼의 현대판 재생을 통해 화자의 역할, 이야기의 역할. 나아가 소설의 역할이라는 본질적인 질문들을 던진다. 또한 작품은 ‘나’가 한상철에게 들려주는 이야기와 그 화법과 더불어 독자에게 말을 걸듯 전달하는 서술방식을 통해 불통의 시대에 맞서는 문학적 자세를 보여준다. 이는 결국 이야기 창작자와 독자, 문학과 대중의 관계를 고민하는, 문학적 소통을 위한 또다른 모색으로서 의미를 갖는다.

영화를 통해 본 ‘쓰기’의 의미

김중철(Kim Joong-Chul) 부산대학교 한국민족문화연구소 2010 한국민족문화 Vol.38 No.-

이 글은 영화 〈시〉를 통해 ‘쓰기’의 의미를 고찰하기 위한 것이다. 〈시〉는 제목 그대로 시라는 문학 장르를 소재로 하면서 ‘시가 죽어가는 시대’에 ‘시’의 가치를 생각해보게 한다. 그럼에도 영화는 특정 문학 장르를 넘어 글쓰기 일반으로까지 확대 적용할 만한 의미를 갖는다. 시를 쓰려는 구체적인 실천 행위 속에서 겪게 되는 인물 양미자의 변화가 영화의 이야기를 이루고 있기 때문이다. 자연 속에서 아름다움을 찾아 시를 쓰려는 그녀의 노력은 허사가 되고 손자의 아름답지 못한 사건을 맞닥뜨리면서 그녀는 세상과 현실의 이면을 들여다보게 된다. 주변의 것들을 ‘다시 보기’ 시작하면서 ‘아름답지 못한’ 것들을 목격하게 되고, 소녀처럼 순수하고 감상적이었던 미자는 추악한 현실 앞에서 두려움과 절망을 갖게 된다. 결국, 기억력을 잃어가는 미자는 잊지 말아야 할 것을 잊지 않기 위해, 그리고 잊어버리려는 자들을 기억시키기 위해 글을 남긴다. 그녀의 ‘쓰기’는 아름다운 것보다 아름답지 못한 것들에 대한 기록이며 기억의 방식이다. ‘쓴다’는 것은 ‘제대로/진짜로 보기’를 전제로 하며 삶과 현실의 진실(‘아름다움’)을 찾기 위한 행위다. 그것이 비록 불편하고 불쾌한 것일지라도 정직하게 대면하고 아프도록 응시하는 것이 글쓰기의 의미임을 영화는 보여준다. This thesis is a study on the meaning of ‘writing’ in the film poetry directed by Lee, Chang-dong. This film makes us think a value or meaning of poetry as literature in this ‘the death of poetry’ days. Furthermore this film gives us a another meaning of ‘writing’. The story of this film is focused on the main character Mi-ja’s changes during make a effort to write a poetry work. She is frustrated in an attempt to write a poetry about the beauty of nature. Instead of that, she makes a poetry work during meet with the affair concerned a sex crime and drowning suicide. Her grandson is implicated in an affair. Meeting with that affair, she ‘see’ the ugliness, unsightliness, and foulness of the world or society. She ‘witness(observe)’ the non-beautiful, non-fair things instead of the beautiful, fair things. Then, she makes a writing(poetry) for the first time. Now, she has a dementia. In that sense, her writing is a method of memory about the ugliness, unsightliness, and foulness in the world or society. To write is to see precisely, and is to find ‘a beauty(truth)’. This film gives us that the meaning of writing is to opposite honestly to all things, and to see precisely that things. Although that things are unclean, unjust, non-beauty.

근대 초기 도시 이미지와 자연 체험

김중철(Kim Joong-Chul) 부산대학교 한국민족문화연구소 2005 한국민족문화 Vol.26 No.-

This study aims at studying the aspect of the urban image and the experience nature in early modern korea that appears in writings of that time. The urban is representation of modern, and that concentrate modernity. On that point, the writings about urban of early modern korea are basic raw materials that show the landscape of that time. the recognition of urban is strictly connected with the recognition of nature. Because, urbanization and civilization have an influence on the relation between human and nature in the end. The writings in early modern korea don't distinguish between urban and nature into the civilized and the uncivilized, superiority and inferiority. On the contrary, the reverse is the case. Urban was portrayed with negatively and incredulously. it was represented as the place of vanity, sin, and gloom in that writings. On the other hand, nature was portrayed as place of purity, liberty, and disengagement, not as uncivilized and wild. That writings show that early modern korean rediscovered nature with the progress of urban. The image of nature that opposed or contrasted urban is the another production of modernization.

근대 초기 기행 담론을 통해 본 시선과 경계 인식 고찰 - 중국과 일본 여행을 중심으로 -

김중철 ( Joong Chul Kim ) 성균관대학교 인문과학연구소 2005 人文科學 Vol.36 No.-

근대 기행 담론 속의 기차와 차내 풍경 - 1910~20년대 기행문을 중심으로 -

김중철(Kim Joong-chul) 우리말글학회 2005 우리말 글 Vol.33 No.-

This thesis is studied for the aspect of foundation and extension of recognitions in korean modern(especially between 1910's and 1920's)<br/> In modern korea, traveling became the text of enlightenment, and travel as studying abroad was prevalent, and it's major method was a railway train. At that time, train was not only a transportation facility or a new machine, but also a symbol of modern which introduces civilization and transmits enlightenment.<br/> Railway traveling had reorganized the sensibility and had extended the cognitions of modern people. And the speed of train had shifted the concept of space-time. And the accuracy of railroad schedule had made people were obedient to the strict discipline of time. A passenger train was a reduced-size edition of colonialization<br/> by imperialist Japan's.<br/> The speed of train had made the scenery seen from a train window vanished rapidly, and had turned passengers' eyes upon the inner of train. In the train, modern korean had a tendency to lost in thought, and had build up their modern thought. In modern korea, train was a place which people build up their novel thought,<br/> cognition, and perception.(Hanyang University)

소설과 영화의 소통과 확장

김중철(Kim, Joong Chul) 구보학회 2006 구보학보 Vol.1 No.-

영상시대에 대중적 관심과 흥미의 원천은 대부분 시각 매체나 시각적 감각과 관련된다. 영상이미지는 새로운 의사소통 매체로 부상하면서 언어의 개념을 바꿔놓는다. 영화는 영상시대를 주도하는 이 시대의 문화적 표상이다. 영화의 성장과 발전에 소설의 기여는 결정적이었다. 최근의 영화 텍스트의 소설 출판 경향은 두 장르간 새로운 관계 양상을 보여준다. 농후한 상업성과 조악한 문학성의 문제를 노정함에도 영화의 소설화는 두 장르간 또다른 소통 가능성을 제시하면서 영역별 새로운 모색이라는 점에서도 관심을 갖는다. 문화의 소비와 향유가 문제되는 대중사회에서 소설의 영화화는 여전히 영화라는 대중적 매체를 통해 소설과 대중이 만나는 유효한 통로로 기능한다. 문학이 문자라는 제한된 매체를 벗어나 다양한 매체로 전이되거나 그것들과 결합하면서 대중과의 소통 공간을 확장시키고 찾아야 하는 것은 문학이 안고 있는 또다른 과제이다. This thesis is a study on the relationship of the novel and the film. Recently, one of distinguishing features in the novel is that the film were frequently appeared as a motif or an essential material for the novel. These features prove that the novel and the film were overturned their roles in which they had provided essential motifs each other, or under- went to equal positions. Now the film is a new stimulus and an essential nutriment for the novel. The use of film as a motif or subject matter in the contemporary novel presents that the two genres becomes a crucial participant to take a part in a story-telling mutually. And a filmized of novel do not signify only the transference from one media to other media. A filmized of novel will inevitably become a different artistic entity from the original. Furthermore, fulfilling the wishes and tastes of the masses, it afford an opportunity of experience novel with easy and with interest. The filmized of novel can safisfy the popular’s desire, and can fill up complements that the novel itself is apt to lack. Eventually the filmized text provides the way which get intimate with novel for the popular.

영화 속 글쓰기 교육의 양상과 의미

김중철(Kim Joong Chul) 동남어문학회 2015 동남어문논집 Vol.1 No.40

이 글은 영화에서 찾아볼 수 있는 글쓰기 교육의 형상화에 대한 것이다. 영화에서 글쓰기 교육은 어떻게 그려지고 있는지, 그 양상과 의미를 살펴보기 위한 것이다. 글쓰기 교육에 있어 그 필요성이나 중요성을 일방적이고 직접적으로 강조하기보다는 ‘이야기’의 형식을 빌어 우회적이거나 비유적으로 전한다면, 그것 역시 한 가지 효율적인 방안이 될 수 있을 것이다. 글쓰기 교육 역시 ‘스토리’를 통해 ‘텔링’하는 방식을 취할 필요성이 있다는 것이다. 영화의 대중성과 접근성, 파급력은 글쓰기 교육에 있어서도 충분한 활용 가치를 제공한다. 이 글에서는 영화 「프리덤 라이터스」의 예를 제시하였다. 실화를 바탕으로 한 이 영화는 온갖 폭력과 차별 속에서 ‘버림받은’ 학생들의 변화와 성장을 보여준다. 교사 에린 그루웰은 학생들로 하여금 끊임없는 독서와 글(일기)쓰기를 주문하였고, 그 과정에서 학생들은 점차 변해간다. 이 영화는 글을 읽고 쓴다는 것의 의미와 가치를 단적으로 보여주는 사례다. 이 글에서는 그루웰이 학생들에게 제공했던 작품(글)들과 그들 자신의 글(일기) 모두가 결국 ‘스토리’의 형태를 지닌 것들이라는 점에 주목하고자 하였다. 학생들은 실제의 이야기를 책이나 영화로 경험하고, 또한 자신들의 이야기를 글(일기)로 내놓음으로써 타인과 경험을 나눈다. 그러한 그들의 글 읽기/쓰기는 결국 ‘교감/공감’의 행위로 요약할 수 있다. 세상의 온갖 폭력 속에서 절망과 반감으로 가득했던 그들은 마침내 타자와의 공감 속에서 자신들의 상처와 문제를 발견하고 치유한다. 영화 「프리덤 라이터스」는 청소년의 성장을 이야기하면서 ‘진정한 성장(변화)’을 ‘진실한 글쓰기/읽기’의 의미로 풀어내고 있다. The purpose of this paper is to understand the importance and necessity of using movies as a method of writing education. This paper seeks after relevant cases of using a movie for teaching effective writing. This paper deals with the aspects and images related to writing education in a movie. It can be more effective to make the writing scenes shared than to make them practice writing. It is also required to approach the writing education by finding a way of ‘telling’ through ‘the story.’ Moreover, writing education takes advantage of the popularity and accessibility in the movie genre. In this paper, I treat Freedom Writers(2007) directed by Richard LaGravenese as a case for this indirect approach. Freedom Writers, a movie based on a real story, shows the growth and transformation of the students who suffered from violence and prejudice. In the movie, the students gradually change while their teacher Erin Gruwell lets them keep reading books and writing diaries. This movie manifests the meaning and value of writing. In conclusion, this paper provides an example of movie-aided writing. I focus on the storytelling of a teacher through which their students are improved in Freedom Writers, a story of growth and changes in the youth. Freedom Writers shows the effective and essential power of reading and writing to our students.

문학과 만나는 영화의 한 방식

김중철(Kim, Joong-chul) 한국영화학회 2014 영화연구 Vol.0 No.61

This thesis is a study on a method of meeting between cinema and literature through considering 〈The Russian Novel〉 directed and written by Shin Youn?sik. The ultimate purpose of this study is to look at the relationship between novel and cinema. One of the distinguishing aspects of recent novels is that cinema frequently appears as a motif or an essential material for a novel. This feature proves that novel and cinema have overturned their roles so that they provide essential motifs to each other or share equal positions. Now cinema is a new stimulus and an essential nutriment for novel. Similarly, one of the distinctive features of contemporary cinemas is that letter media like novels and poems frequently appear as a motif or an essential material for the genre. As in 〈The Russian Novel〉, it is an interesting feature that most of contemporary cinemas frequently create a significant number of characters who like a literature genre, who are related to the literature industry, or who are interested in novel writing. The selection and choice of a subject matter is the result of the director’s(or the writer’s) careful attention and cognition. Therefore, the multiple uses of literature or novel in a cinema indicate that directors are interested in literature and they are aware of its new significance. The usage of literature as a subject matter or motif in a cinema presents that a motion picture(cinema) and literature are forming a close relationship to each other. Accordingly, the relationship between literature and motion pictures legitimately has effects on each other’s story telling.