[미켈란젤로 사망 450주기] 미켈란젤로, 완벽에서 파괴로

고종희 대우재단 2014 지식의 지평 Vol.- No.17

16세기 통치자의 초상화에 나타난 인간의 권력 : 티치아노의 "황제 카를 5세"를 중심으로

고종희 가톨릭대학교 인간학연구소 2004 인간연구 Vol.- No.7

본 고의 연구 목적은 티치아노가 그린 카를 5세의 4편의 초상화를 통해 작품의 도상학적 의미와 유래, 그리고 이들 작품에 담겨 있는 정치적의미 및 회화사적 의미를 살펴보는 데 있다. 티치아노는 당대 최고의 초상화가로서 그 시대의 통치자를 비롯한 절대 권력자, 귀족, 사회 지도층등의 초상화를 다수 제작하였다. 역사적으로 초상화가로서 누릴 수 있는 최고의 명성은 바로 티치아노가 누렸다 해도 과언이 아닐 것이다. 그가 제작한 많은 초상화 중에서 카를 5세를 모델로 하여 그린 4점의 초상화는 두 가지 점에서 흥미롭다. 첫째는 이들 네 작품이 당대 최고의 세속 권력자이자 통치자인 신성 로마 제국의 황제를 기획적이고 의도적으로 그렸다는 데에 있다. 둘째는 이들 네 작품은 흉상, 입상, 기마상, 좌상으로서 바로 이들 네 유형이 후대까지 전해지는 통치자 초상화의 전형이 되었다는 점이다. 통치자의 초상화는 단순한 인물화가 아니라 이미지가 곧 국가를 상징케 하는 정치적 의도의 산물이므로 고도의 계산된 이미지 조성 작업이 필요하다. 모델의 이미지가 지나치게 구체적으로 표현되면 인간의 존재가 강조되므로 국가를 상징해야 하는 절대자의 모습에 적절치 않다. 반면 지나치게 비현실적으로 그려지면 대상에 대한 인식이 부족하게 되므로 제작의도 및 기능에 충실할 수 없게 된다. 이 두 경계 사이의 적절한 조화가 필요하며, 그야말로 고도의 계산된 기술과 예술적 심미안이 필요한 분야가 바로 통치자의 초상화라 할 수 있을 것이다. 후대까지 전해진 통치자초상화의 개념은 16세기 티치아노와 라파엘로로부터 시작되었다. 이들 두 화가는 통치자 초상화의 이상적 모델을 개발하였으며 그중 티치아노의 가장 대표적인 작품들이 바로 황제 카를 5세의 초상화이다. 티치아노가 그린 초상화들은 후대에 수없이 많이 그려진 통치자 초상화의 전형이 된다는 점에서 역사적 중요성이 있다. 본 논문은 비록 내용 면에서 부족한 점이 많이 있겠으나 통치자 초상화의 개념과 그 출발점이 되는 작품들을 분석하였다는 데에서 의미를 찾아볼 수 있을 것이다. Il ritratto italiano del Cinquecento ha una vicenda complessa. Tra i diversi tipi di ritratti nasce it cosidetto Ritratto di Stato di cui i modelli furono i capi di uno stato, quali i papi, i sovrani, gli imperatori e i principi. I carratteri peculiari di questi ritratti rispetto ai ritratti precedenti furono diversi: uno dei aspetti diversi fu la nuova dimensione del quadro the fu pin grande rispetto alle opere eseguiti precedente. Nel ritratto di Stato it soggetto fu rappresentato in modo da far risaltare it carattere pubblico del personaggio che simboleggia to stato stesso che egli dominava. Si tratta di mettere in evidenza i segni dell'esercizio del potere, nelle vesti, negli attribuiti, nella posa, nell'espressione del volto ect. Tra i pittori pill importanti del Cinquecento, Raffaello e Tiziano furono i due fondatori dei tipi del Ritratto di Stato. I due ritratti di Raffaello, quali "Giulio II" e "Leone X e I due cardinali" furono i primi esemplari del ritratto di stato in cui sono espressi la dignity del personaggio e lo scopo politico. Nel "Giulio II" il papa a rappresentato seduto, imponente, su un poltrona, la figura non e mezzo busto ma tagliata sotto le ginocchia, una formula che deriva dai quadri religiosi. It pontefice non guarda spettatore ma to sguaro e fisso verso il basso. Questo formula accentua le caratteristiche di monumentality del dipinto che colpi Tiziano, che aveva copiato ii quadro di Raffaello, "I1 papa Giulio II". Il Ritratto di Raffaello fu un punto di partenza per it Ritratto di stato di Tiziano. Tiziano ha dipinto una centinaia di ritratti di personaggi contemporanei di cui molti furono i capi degli stati italiani ed europei. Tra i ritratti eseguiti da Tiziano it personaggio pill importante fu t'imperatore Carlo V dell'Impero Sacro Romano. Tiziano ha eseguito 4 ritratti per questo sovrano. Le opere sono, "Carlo V armato" "Carlo V in piede" "Carlo V a Melberg in forma equestre" ed infine "Calo V seduto a figura intera". Questi 4 ritratti furono diventati gli esemplari del Ritratto di Stato per t'intera 1'Europa fin dal Cinquecento fino a nostro tempo. In quest'articolo ho anatizzato 4 Ritratti di Stati dipinto da Tiziano per Carlo V, dimostrando i significati nascosti nelle immagini ed i problemi dell'iconografia. Infine ho dimostrato la capacity artistica di questo grande artista del Cinquecento e l'importanza delle sue opere nella Storia dell'arte Europea.

안토넬로 다 메시나와 플랑드르 회화

고종희 서양미술사학회 2007 서양미술사학회논문집 Vol.26 No.-

자료 해제: 카라바조의 성화에 영향을 미친 밀라노 대주교 페데리코 보로메오의 『성화론 聖畫論』

고종희 미술사문화비평학회 2021 미술사문화비평 Vol.12 No.-

카라바조는 안니발레 카라치와 함께 바로크 양식을 탄생시킨 두 선구자 중 한 사람이다. 바로크 양식의 특징인 자연주의, 테네브리즘으로 불리는 강렬한 명암법, 극단 적 잔인함을 부각시킨 그림의 탄생, 새로운 권위를 갖게 된 카라바조 풍의 정물화와 풍속화 등은 모두 카라바조의 그림에서 시작되어 전 유럽으로 확산된 것들이다. 렘브 란트, 베르메르, 루벤스, 주르바란, 라투르 등을 비롯한 17세기 바로크 화가들은 카라바조의 이 같은 그림 특징에서 영향을 받은 거장들이며 카라바지스티라 불린 카라 바조의 그림 풍을 따른 화가들까지 생겨났을 정도였다. 미술사에서 하나의 현상이 탄생되는 것도 쉽지 않은 일인데 이처럼 다양한 특징을 동시에 탄생시키고 그것을 하나의 양식으로 자리잡게 만든 화가는 카라바조 외에는 거의 떠오르지 않을 정도로 그 예를 찾아보기 힘들다. 본 논문에서는 카라바조의 이 같은 여러 특징을 탄생시키 주요 원인을 당시 종교적 배경을 중심으로 살펴보았다. 카라바조의 연구의 초기 문헌을 남긴 연구자는 17세기 당시 카라바조의 생애를 집필한 세명의 평론가의 공이 큰데 그 중에서 가장 중요한 자료를 남긴 피에트로 벨로 리(Pietro Bellori, 1613~1696)이다. 벨로리는 한편으로는 그의 저서 『근대 화가, 조각가, 건축가의 생애』에서 카라바조에 대한 연구의 틀을 마련하고 작가 삶의 중요한 행적과 거의 전 작품에 대한 짧지만 정확한 평을 하였으나 다른 한편으로는 카라바조의 자연주의와는 반대되는 고전주의적 입장을 취함으로써 카라바조의 삶과 작품을 의도적으로 평가절하함으로써 19세기 초까지 카라바조가 제대로 역사적 평가를 받지 못하게 된 원인을 제공한 오류도 저질렀다. 카라바조의 가문과 탄생에 관한에 관한 것도 그 중 하나다. 벨로리는 위의 책에서 카라바조를 벽돌공의 아들로 태어났다고 하였으나 실제로는 그가 지방 귀족의 아들이었으며 이는 그의 화가로서의 삶에서 결정적인 영향을 미쳤다. 고향에서 관계를 맺은 가문 사람들은 당대 이탈리아 정치사에서 가장 영향력이 큰 콜론나 가문과 보로메오 가문으로서 이들은 카라바조를 후원하였고, 그가 이탈리아 최고의 미술가로 자리잡는데 결정적 영향을 미쳤으며, 살인 이후 여러 도시로 옮겨다니는 피신 과정과 새 도시에서 자리를 잡는데 도움을 주었으며 그 도움은 죽기전까지 계속되었기 때문이다. 카라바조는 인생은 그의 출생지인 고향과 그곳에서 인연을 맺은 가문 사람들에서 시작되어 마무리되었다고 할 수 있을 정도다. 그에게 영향을 준 또 다른 배경은 당시 루터의 종교개혁으로 인해 야기된 가톨릭 교회의 반종교개혁운동이라고도 불리는 가톨릭개혁운동과 연관이 있다. 당시 가톨릭 개혁의 필요성을 인식하여 이를 그림을 통해 표현하고 신자들을 교화해야할 필요성을 느낀 교회의 입장이 18년에 걸쳐 논의된 트렌트 공의회에서 공포가 되었는데 카라바조의 그림은 바로 이 공의회에서 발표된 조항들을 시각적으로 보여준 그림들이었다. 밀라노의 대주교 페데리코 보로메오의 후원을 받았던 카라바조는 이 인물이 집필한 『성화론』의 내용을 시각적으로 보여주었다. 그것은 장식 중심이 아닌 성서 중심의 그 리스도의 가난으로 돌아가고자 하는 개혁정신의 표현이었으며 이를 위해 당시 새롭게 중요성이 부각된 프란치스코 회의 카푸친회의 탄생과 그들의 행동양식을 그림에 반영 한 것들이기도 했다. 본 논문에서는 그 사례를 페데리코 보로메오 밀라노 대주교의 성 화론의 분석을 통해 소개하였다. 본 논문은 이를 통해 카라바조의 작품이 가지는 양식 사적 의미뿐만 아니라 그것이 탄생이 된 정치적 사회적 배경을 추적함으로써 카라바조 연구에 작은 도움이 되고자 하였다. Michelangelo Merisi da Caravaggio (1571~1610), along with Annibale Carracci (1560~1609), was one of the pioneers responsible for the birth of the Baroque style. The naturalism of the Baroque style, the Tenebrism that is associated with the use of dramatic contrast of light and dark, the birth of art works with an emphasis on extreme cruelty, a newly-found authority of the Carravaggio-style paintings of still life and genre were all originated from Caravaggio’s paintings and spread out throughout the Europe. The 17th century Baroque painters that included Rembrandt, Vermeer, Rubens, Zurbaran and La Tour were the virtuosi who were influenced by these characteristics of Caravaggio’s paintings, and there were stylistic followers of Caravaggio, known as Caravaggisti. It is not easy to create a phenomenon to exist in the history of art, but to have an artist to create such diverse characteristics simultaneously and have them established as one of the styles is a rare example. In this thesis, the main reasons for the birth of these Caravaggio’s characteristics was examined in terms of the religious background of that time. The researchers who left behind the earliest literatures on the study of Caravaggio were three critics who authored the life of Caravaggio in the 17th century. Among them, the critic that left the most important research materials was Pietro Bellori (1613-1696). In his book, The Lives of the Modern Painters, Sculptors, and Architects (1672), Bellori laid the framework for the study of Caravaggio and gave a brief but accurate evaluation of the important milestones of the artist's life as well as that of almost all of his works. However: by taking the view of classism which was the opposite of naturalism of Caravaggio, Bellori deliberately devalued Caravaggio's life and works and this has put him at fault for Caravaggio being undervalued as long as until the early 19th century. One of the examples of the deliberate false information mentioned above was about the family and birth of Caravaggio. Bellori mentioned in the above book that Caravaggio was the son of a bricklayer, but in reality he was the son of a provincial aristocrat, which had a definite influence on his life as a painter. The people with whom he had ties in his hometown were the Colonnas and Borromeos, the two most influential families in Italian political history at the time, and they supported Caravaggio and had decisively helped to establish him as one of Italy's greatest artists. After committing a murder, as Caravaggio fled to various cities, he continued to be assisted in establishing a hiding place in new cities until his death. So much so that Caravaggio's life can be said to had begun and ended because of his hometown and the people he had ties with there. Another historical event that had an influence on Caravaggio had to do with the Catholic Reformation, which was also called the Counter-Reformation of the Catholic Church, resulted from Luther's Reformation at that time. The church recognized the need for a Catholic reform and wanted to express it through paintings. They also felt the need to enlighten their followers and this church view was promulgated at the Council of Trent where the matter was discussed over a period of 18 years. Caravaggio’s paintings were the visual representations of the provisions of this very council. Caravaggio, who was sponsored by the Archbishop of Milan, Federico Borromeo, visually represented the contents of the book called, De pictura sacra (Sacred Painting (1624) by this archbishop. It was an expression of the spirit of a religious reform, wanting to return to the early Christian churches that centered around the Bible rather than on its regards for gilded outer appearances and for this purpose, the birth of the Franciscans and Capuchins had newly become important and their behavioral patterns were represented in the paintings. In this thesis, the case was introduced through the analysis of the De pictura sacra (Sacred Painting), written by Milan Archbishop Federico Borromeo. This thesis is intended to be a humble aid to research studies on Caravaggio by not only tracing back the stylistic history of his work, but also the political and social background from which his art works were created.

카타콤바를 통해 본 초기 그리스도교 미술의 특징

고종희 성신여자대학교 산업미술연구소 1998 産業美術硏究 Vol.14 No.-

Tra I vari luoghi che il pellgrino arrivo in Roma, Catacomba'e uno dei luoghi piu' mentevoli di essere visitato. Esso costituisce uno dei luoghi piu importanti della civilta cristiana e testimonnia il culto dei primi cristiani. Uno dei concetti piu nuovi e rivoluzionari introdotti dalla religione Cristiana fu quello della provvisoneta e vanita della vita umana. Esso portava a considerare e a riflettere sull idea della morte, dalla quale invece fuggiva la mentalita pagana, incline a valore della vita terrena. La morte era per pagano, la fine della vita umana. Per il Cristiano invece la morte rappresenta il principio della vita, poiche segnava la liberazione dell anima, parte incorruttibile. Alle tenebre dell lotre tomba sotteraneo pagano il cristianesimo opponeva cosl il lumonsos della vita etema. La gran parte delle tombe cristiani avevano lasciato una concisa epigrafia incisa sulla lastra di mamo. In oltre avevano lasciato molti affreschi in cui si trovano I temi preferiti dai primi cristiani quale. il Buon Pastore, il Buon Pastore-Orpeus, I'Orante, II Battesimo di Cristo, Moltipicazione dei pane e dei pesci, stonia di Gions. Questi soggetti rappresentano comunemente il desiderio dei cristiani che credevano la salvazione dell anima dopa la morte. Analizzando le opere che reppresentati con questi temi si e potuto arrivare in conclusione che per i primi cristiani la fede verso la salvazione dell anima era importanti piu di tutti altri elementi Poiche con questa speranza essi potevano resistere contro il perseguimento dei romani. E nonstante la difficolta della vita terrena potevano avere la salvazione etema dopo aver lasciato questo mondo, pieno di dolori.

이 아름다운 봄날에

고종희 대한토목학회 1986 대한토목학회지 Vol.34 No.2

Dithiolo-thione 계열 유도체 SWU-20009의 Akt활성 저해 효과

고종희,연승우,이홍섭,김태용,노동윤,신경순,홍순광,강상순 대한약학회 2004 약학회지 Vol.48 No.2

Akt (or Protein Kinase B; PKB) is a serine/threonine kinase and is activated by phosphoinositide 3-kinase (PI3K) pathway. Recent evidence indicates that the abnormal activities or expression of Akt is closely associated with cancer, diabetes and neuro-degenerative diseases. These findings mean that Akt is likely to be a new therapeutic target for the treatment of disease. Here, we screened the effects of dithiolo-dithione derivatives such as SWU-20004, SWU-20009 and SWU-20025 on Akt activities. Among these compounds, only SWU-20009 (2-Thioxo-[1,3]dithiolo[4,5- $\beta$][1,4]dithiine-5,6-dicarboxylic acid dimethyl ester) inhibited the growth of KATOIII cell at micromolar range of concentration. Further investigation also revealed that SWU-20009 inhibited cellular Akt activity and induced apoptotic cell death.

이례적 서비스실패상황에서 서비스제공자의 감성지능과 논리지능이 조직시민행동에 미치는 영향 - 감정노동의 조절효과를 중심으로 -

고종희,박대섭,최광수,오창호 한국외식경영학회 2014 외식경영연구 Vol.17 No.2

This paper suggest that emotional intelligence play a crucial variable in relationship of emotional labor and organizational citizenship behavior. More specifically, it is proposed that emotional intelligence, the ability to understand and manage emotions in the service provider self and others, contribute to effective emotions management in service failure situation. In conclusion, emotional intelligence is expected to improve organizational citizenship behavior which is extra-role behavior in an organization. Therefore, managers have to develop organizational citizenship behavior by exhibiting emotional intelligence, considering emotional labor. 본 연구는 서비스실패상황에서 종업원이 느끼는 감정에 관한 연구들이 거의 수행되지 않은 점을 고려하여 서비스제공자의 감성지능, 감정부조화에 따른 감정노동, 그리고 서비스실패를 적극적으로 회복하고자하는 조직시민행동에 관한 구조적 관계를 살펴보고자 하였다. 따라서 종업원의 실패된 서비스 회복을 위한 동기부여 및 성과에 영향 미치는 중요한 요인 중의 하나로 그들의 감정 상태를 제기한 것이다. 아쉽게도 선행연구들에서는 본 연구의 주제들을 간과하였으며, 본 연구는 이러한 측면의 중요성을 부각시키고자 하였다. 연구의 목적으로는 첫째, 감성지능과 논리지능은 서비스회복노력과 같은 조직시민행동에 어떠한 영향을 미치는가? 둘째, 감성지능과 논리지능 중 어떠한 요인이 서비스실패상황에서의 조직시민행동에 더욱더 중요한 영향을 미치는가? 셋째, 감성지능과 논리지능이 서비스회복노력이나 조직시민행동에 미치는 영향력에 감정노동의 조절효과가 나타나는가를 규명해보았다. 연구결과로는 첫째, 조직구성원들의 감성지능이 조직시민행동에 유의적인 정(+)의 영향을 미치고 있었고, 논리지능 역시 조직시민행동에 유의적인 정(+)의 영향을 미치고 있는 것으로 나타났다. 또한 조직시민행동에는 논리지능도 중요하지만 감성지능이 더 중요한 영향을 미치고 있음을 규명하였다. 둘째, 감성지능이 조직시민행동에 미치는 영향력에는 감정노동의 조절효과가 있었지만, 논리지능이 조직시민행동에 미치는 영향력에는 감정노동의 조절효과가 나타나지 않았다. 즉 이성적으로 판단하는데 감정이입이 아무런 효과가 없다는 것이다. 본 연구의 결과를 통해서 직무 특성상 감정을 많이 필요로 하는 직무에서는 논리지능보다는 감성지능에 따라 조직시민행동이 차이가 나고 있음을 알 수 있었다.

어린이 환경보건 출생 코호트

고종희 한국모자보건학회 2016 한국모자보건학회 학술대회 연제집 Vol.2016 No.2

周邊國 情勢와 韓國安保

고종희 해군대학 1986 海洋戰略 Vol.- No.45