중국 지방도시의 문화산업생태계 활성화를 위한 한·중 지방도시 대학교 애니메이션학과 선순환 교육시스템 연구 : 조선대학교와 저쿠우사범대학교를 중심으로

이배 조선대학교 대학원 2023 국내박사

The 21th Century witnesses rapid development of economy, culture, and Science and Technology, also decreased school age population, capital circle, imbalanced development and local economy. According to research, the phenomenon of population growth rate, school age population, capital circle population concentration is aggravating in Korea in recent years. In addition, due to industrial development and capital concentration, many professionals are in the capital circle, and the lack of local professionals and the loss of local excellent resources have led to uneven economic development in the capital circle, deepening the gap between the rich and the poor in the capital circle and the local area, and becoming an obstacle to the balanced development of the country. Currently, China also witnesses similar conditions. In the year 2010 and 2020, according to the 6th and 7th nationwide census, the school age population is gradually decreasing, and population aging is accelerating, leading to an imbalanced population structure. Therefore, wealth gap, population faulting, and concentration in the capital region are common problems that Korea and China face, whose root cause lies in the imbalanced development in the capital circle and the local area. In order to solve this problem, governments in the two nations issued the national policys of "Balanced development" and "Common prosperity". The policy goals of Korea and China are to eliminate the polarization in the capital circle and in the local area, wealth gap, increase social productivity, leading to the balanced economic development in the capital circle and in the local region. The important resource to realize "Balanced development" and "Common prosperity" is human resource, and the supply and nurturing of talent is closely linked to "education". Therefore, education is the precondition to promote "Balanced development" and "Common prosperity" nationwide. When researchers come to Korea for further study, through the in-depth study and understanding of Korean culture, it is found that the Korean digital media education system is going through further improvement, and faster social and industrial development. However, the digital media education system development in the Local City University of China is slow and unbalanced in confronting social and industrial development. The researcher analyzes and studies the decreased population and changing industry, and the virtuous cycle education system of the Department of Manga and Animation, Chosun University, Regional City University. They also proposed that countermeasures for the activation of the cultural ecosystem of the university that the researchers work in, that is, Department of Animation, Zhoukou Normal University, and other Chinese Local City Universities. For the Chinese comic education development, personnel cultivating program that is international, cutting-edge, and with innovative conciousness, is seriously needed. The Korean Comic industry ranks third in the world, and its digital media education system is developing soundly. Korean cartoon education occupies a leading place in the world. On the contrary, the current comic education system in Chinese universities is witnessing unbalanced development. China borders Korea, with similar culture, historical background, and geographical environment. Therefore, the two nations are witnessing similar problems in their development process. In case of similar environment, this paper proposes the improvement plan that is suitable for Chinese comic education system focusing on Korean comic industrial development and professional talent nurturing and using Korean comic education system as reference. Especially for solving the problem of local hollowing because of students and professional talents' coming to the capital circle, excellent talents should be fostered through quality education to serve local companies. Combined with national policy, the cultural ecosystem should be stimulated through the bond of public institutions. For this, this thesis will draw lessons from the education model of cultural industry virtuous cycle system in the Department of Cartoon Animation, Korea Chosun University, and proposes reform plans suitable for the animation development in Zhoukou Normal University in China. When conducting the preliminary thesis theory research and sorting out the previous research literature, it was found that there are many papers analyzing the curriculum setting of college animation education. Most are focusing on three educational studies: "education, teaching, and education infrastructure(environment and facility)". However, this thesis is different. The key of this research is in "education system". As a local university, to maintain its balanced development with capital circle universities, Chosun University's education system in its animation department takes three curriculum projects as the pillar, including "entrance exam, education project, employment". The deepened part in the research content conducted a concentrated study of the specialized "teaching curriculum, non-teaching curriculum", and "international exchange and industry-academy cooperation" in the animation department in Chosun University. About the "education system", this thesis firstly analyzes and sorts out the animation major entrance exam institutions in three universities in Korea and China respectively. Second, the education program refers to the contrast and analysis of the education programs of the curriculum and non-teaching curriculum, and international exchange in the animation department in six universities in the capital circle of Korea and China, middle and small size city, and local university. Thirdly, contrast and analysis is made about the employment and future after the animation department students in three colleges in Korea and China became graduates. At last, to analyze the education systems of the animation departments in Chosun University and Zhoukou Normal University, more detailed content contrast and analysis is conducted in terms of animation education and operation of the two universities. This thesis conducts contrast and analysis study of the animation department in the Gwangju Chosun University and Zhoukou Normal University of the Korean and Chinese Local City. The first part of this thesis conducts theoretical research of the related industry and social problems and policies of the cultural industry, animation, Korean "Balanced Development" and Chinese "Common Prosperity". The second part of this thesis conducts contrast and analysis of the animation education system in terms of entrance exam system, education program, and employment in Korean and Chinese Capital Circle, Korea National University of Arts in medium and small size city and local city, Korea Hushi University, Korea Chosun University, Communication University of China, Shandong Institute of Arts and Crafts, and Zhoukou Normal University. After the author analyzes the paper, the development of animation education and cultural industry in local universities should be based on the development of virtuous cycle system among the company, university, and public institutions. Industrial development requires excellent talent, and the excellent education that nurtures talent. To nurture professional talent, support policies from government institutions and cultural industrialization in local cities are needed. Finally, to realize the virtuous cycle development of the cultural ecosystem, policy support of the national and local cities is needed. Cultural industrialization and the revitalization of related enterprises are needed. Thirdly, an interconnected virtuous cycle of professional talent nurturing is needed, which can be said to be the "revitalization of cultural ecosystem". The conclusion of this study is expected to be the virtuous cycle substitution plan of the China Local City University and Local City Cultural Industry Revitalization to solve the problems of population decrease and capital cycle talent concentration. This study will compare the commonalities and differences between the Korean and Chinese education systems, to find out the effective plan that suits the Chinese common prosperity policy and Korean balanced development policy, and to provide good basic information to study the cultural ecosystem cycle development method in local city universities. Through this study, detailed analysis, research and sorting out are made of the animation department system in Korea and China. It was found that the development of the animation department education system in Chosun University can rapidly respond to the cultural change and social and industrial needs. The virtuous cycle education system of its cultural ecosystem is expected to be the plan for improving the animation department system in Zhoukou Normal University, and other local city universities in China. The production of this thesis is in the period from 2021 to 2022, with two years' study. Because of Covid 19, the field visit in Chinese and Korean universities and other realistic research has its space limitation. In addition, the animation education system of six universities in Korea and China are analyzed, and other universities are not involved. Therefore, the research content is not comprehensive enough, with room for improvement. Besides, this paper has limitations on the educational environment beyond the three main research contents of entrance examination, education and employment, including educational infrastructure and teacher education development. However, if there are any opportunities, comprehensive research will be conducted on this topic. 21세기는 경제·문화·과학기술이 급성장하는 시대이자 학령인구감소, 수도권과 지방 경제발전의 불균형 시대이다. 한국에서 출산율 하락, 학령인구감소, 수도권 인구 쏠림 현상이 최근 몇 년 사이 심화되고 있는 것으로 나타났다. 또 산업의 발전 및 자본의 집중화로 인하여 많은 전문인력이 수도권에 집중되어 지방에는 전문인력이 부족하고 지방의 우수자원이 계속 빠져나가는 현상도 나타나고 있다. 결국 수도권과 지방 간 경제발전의 불균형을 초래하였고, 수도권과 지방의 빈부격차가 더욱 심화되면서 국가의 균형발전에 장애가 되고 있다. 현재 중국도 비슷한 상황으로, 2010년과 2020년 중국의 제6차 및 제7차 전국 인구조사에 따르면 현재 학령인구가 점차 감소하고 인구 고령화가 가속화되어 인구구조의 불균형이 발생하는 것으로 나타났다. 따라서 빈부격차, 인구절벽, 수도권 집중 등은 중국과 한국이 직면한 공통적인 문제이며 그 근원은 수도권과 지방의 불균형에 있다. 이를 해결하기 위해 한국은 '균형발전', 중국은 '공동부유'와 관련된 정책을 펴고 있다. 한국과 중국 모두 수도권과 지역발전의 양극화 해소와 빈부격차 해소, 사회적 생산성 향상으로 수도권과 지방이 균형 있게 발전할 수 있도록 하는 것이 정책의 목표이다. '균형발전'과 '공동부유'를 실천하는 데 중요한 자원이 바로 인재 자원이다. 인재의 공급은 인력양성을 위한 '교육'과 불가분의 관계이며, 따라서 국가의 '공동부유'나 '균형발전'을 촉진하는 데 있어서 교육이 기초가 되어야 한다는 것은 매우 중요한 선결 조건이다. 연구자는 한국에 유학을 와서 한국문화에 대한 깊이 있는 학습과 이해, 한국 대학교의 수업 과정을 통하여 한국의 디지털 미디어 교육시스템이 체계적이고 사회와 산업발전에 대한 대응에 빠른 데 반해, 중국 지방도시 대학교의 디지털 미디어 교육시스템과 발전이 사회와 산업발전의 대응에 다소 느리고, 불균형하다는 것을 발견하였다. 연구자는 이러한 한국의 인구감소와 빠른 산업 변화에 적절하게 대응하는 지방도시 대학교인 조선대학교 만화애니메이션학과의 선순환 교육시스템을 분석하고 연구하여 연구자의 직장인 저쿠우대학교 애니메이션학과를 비롯한 중국의 지방도시 대학교의 문화생태계 활성화에 대한 대안을 제시하고자 하였다. 중국 애니메이션교육의 발전을 위해서는 국제화, 첨단화, 다양한 창의력을 가진 인력양성 방안이 절실하다. 한국 애니메이션산업은 현재 세계 3위이며 디지털 미디어 교육시스템은 비교적 체계적으로 발전하여 애니메이션교육 방면에서도 선두에 서 있다. 반면 중국 대학교의 현재 애니메이션교육시스템은 다소 불균형적으로 발전하고 있다. 중국은 한국과 인접해 있어 문화적·역사적 배경과 지리적 환경이 비슷하다. 이 때문에 두 나라가 발전하면서 겪는 문제점도 비슷하다. 본 연구에서는 비슷한 환경을 가지고 있음에도 큰 발전을 이룬 한국의 애니메이션산업과 산업의 근간인 전문인력양성에 주목하였고, 이를 위해 한국의 애니메이션교육시스템을 참고하여 중국의 애니메이션교육시스템의 개선방안을 제시하는 것을 연구의 목적으로 하였다. 특히 수도권 집중화로 인하여 학생과 전문인력이 수도권으로 이동함에 따라 발생하는 지방 공동화 현상을 해결하기 위하여 적절한 교육을 통해 우수한 인력을 양성하여 지역의 산업체에 공급해야 하며 정책적인 부분에서는 공공기관과 연대하여 문화생태계를 활성화해야 한다. 이를 위하여 문화산업의 선순환 발전을 도모하는 교육시스템을 운영하는 한국의 조선대학교 만화애니메이션학과를 벤치마킹하여 중국 저쿠우사범대학교 애니메이션학과의 발전을 도모하는 방안을 제시하고자 하였다. 본 논문의 전반부에서는 이론적 연구를 위하여 문화산업과 애니메이션, 한국의 '균형발전'과 중국의 '공동부유'등 산업과 사회적 현안 및 정책에 대해 진단하였다. 본 논문 후반부에서는 한·중 양국의 대학 애니메이션학과 교육 프로그램의 비교분석을 위하여 중국의 수도권에 위치한 중국전매대학교, 중소도시에 위치한 산동공예미술대학교, 지방에 위치한 저쿠우사범대학교 3개 대학교와 한국의 수도권에 위치한 한국예술종합학교, 중소도시에 위치한 호서대학교, 지방에 위치한 조선대학교 3개 대학교의 애니메이션교육시스템에 대하여 입시제도, 교육프로그램, 취업 등 3가지 측면에서 차이점을 비교 분석하였다. 연구를 위하여 기초적인 이론적 배경과 선행연구를 정리 및 비교 분석하면서 이론 자료를 수집하고 정리하였다. 선행연구 고찰 결과 많은 논문들이 '교과과정'에 대한 연구를 수행하였다. 또 다른 많은 연구들은 '교육, 교수, 교육 인프라(환경, 기자재)'3가지를 교육 연구의 주된 연구내용으로 하고 있었다, 그러나 연구자의 논문은 선행연구의 '교과과정'이나 '교육, 교수, 교육 인프라(환경, 기자재)'의 내용과는 달리 '교육시스템'에 대한 내용을 중점적으로 연구하였는데, 조선대학교 만화애니메이션학과가 지방도시 대학교로서 수도권 대학과 균형을 유지하기 위한 전략으로 운영하는 '입시제도, 교육프로그램, 취업' 등에 대한 교육시스템을 연구하였다. 연구의 심화 내용으로는 조선대학교 만화애니메이션학과가 특성화하고 있는 '교과, 비교과' 및 '국제화, 산학협력' 등에 대해 집중적인 연구를 진행하였다. '교육시스템'과 관련하여 첫째, 한국의 3개 대학교와 중국의 3개 대학교의 애니메이션학과 입시제도를 분석, 연구하여 정리하였다. 둘째, 교육프로그램과 관련하여 교과과정과 비교과과정, 국제 교류 등에 대하여 한·중 수도권, 중소도시, 지방도시의 6개 대학교 애니메이션학과의 교육프로그램을 비교 분석하였다. 셋째, 한국의 3개 대학교와 한국의 3개 대학교 애니메이션학과 학생의 졸업 후 취업 및 진로 등에 대하여 비교 분석하였다. 마지막으로 조선대학교 애니메이션학과와 저쿠우사범대학교 애니메이션학과의 교육시스템 분석을 위하여 두 대학의 애니메이션교육 및 운영 등에 대하여 더욱 자세한 내용을 비교 분석하였다. 본 연구를 통해 지방도시 대학교의 애니메이션과 문화산업의 발전을 위하여 업체, 대학교, 공공기관의 선순환 시스템에 기반한 교육시스템이 필요하다는 결과를 도출할 수 있었다. 훌륭한 산업체에는 우수한 전문인력이 필요하고 현장에 필요한 전문인력 양성을 위한 훌륭한 교육이 병행되어야 한다. 또한 전문인력 양성을 위해서는 정부기관의 지원 정책과 지방도시의 문화산업화가 동시에 이루어져야 한다. 결국 이러한 문화생태계를 위해, 첫째, 국가 및 지방도시의 지원정책, 둘째, 문화산업화 및 관련업체의 활성화, 셋째, 전문인력양성 교육 등이 상호 연계된 선순환이 필요하고 이를 '문화생태계 활성화'라고 할 수 있다. 본 연구 결과는 인구감소와 수도권 집중화 등의 문제점을 당면한 중국 지방도시의 대학교와 지방도시의 문화산업 활성화를 위한 선순환의 대안으로 활용할 수 있을 것으로 기대된다. 본 연구는 한·중 양국의 교육시스템에 대한 공통점과 차이점을 비교하여 중국의 공동부유 정책과 한국의 균형발전 정책에 부합하는 효과적인 방안을 찾고, 지방도시 대학교의 문화생태계 선순환 발전을 위한 방법을 연구하는 데 좋은 기초자료가 될 것으로 예상된다. 이번 연구를 통하여 한·중 애니메이션학과 교육시스템을 상세하게 분석, 연구 및 정리하였고 연구결과 시대의 변화와 사회적 산업적 요구에 발빠르게 대응하는 조선대학교 만화애니메이션학과의 문화생태계 활성화를 위한 선순환 교육시스템은 저쿠우사범대학교 애니메이션학과 그리고 중국의 타 지방도시의 대학교의 교육시스템 개선방안으로 활용할 수 있을 것으로 기대한다. 본 연구는 2021년부터 2022년 2년간 진행한 연구로서 코로나로 인하여 중국과 한국대학교의 현장 방문 등 실제 조사연구에 물리적인 한계가 있었다. 더욱이 중국 및 한국의 6개 대학을 선정하여 애니메이션교육시스템에 대한 분석을 진행하였기 때문에 전면적인 연구로서 완벽하지 않은 부분도 있을 수 있다. 또한 입시/교육/취업 외 장비 교육환경 등 인프라와 담당교수 등에 대한 내용이 반영되지 않았다는 한계도 있지만 차후 기회가 된다면 이 주제를 포함한 포괄적인 연구를 진행하고자 한다.

朝鮮時代 人物肖像畵에 表現된 傳神寫照 硏究

심강식 朝鮮大學校 大學院 2004 국내석사

Joseon Dynasty(1392-1910) had the most development and widest variety of paintings and calligraphy in Korea's art history. It witnessed formation of its peculiar style as well as development of a variety of paintings including such varied themes as landscape, figures, birds, flowers and vases all of which were used for artistic appreciation and historical documentation. A portrait reproduces specific figures in a painting, with the theme of people's posture. Its characteristics differ from those of other painting styles. Originally, portraits illustrated and documented human attributes such as personality, spirit and character, beyond simple appearance. And when it was sublimed to inspire vitality, it was considered successful. So it was often said that it represented the person's outer and inner spirit. Portraits were considered precious because they represented the figures themselves rather than just paintings. This study was designed to identify the meaning in art history and importance of the portraits of Joseon period in painting history by reviewing as many portraits of the Joseon Dynasty as possible. The painting of this period were influenced by the Confucian ideas, and there were organized painting groups through which noble scholars were active in paintings and they produced a considerable number of superior portraits. As a new flow of the early Joseon Dynasty, Confucian philosophy expanded its power. Confucian rules and established forms for showing respect to ancestors were considered important and had a great influence on the consciousness of Korean people. Characteristics of the painting appearing in this time were as follows: the development of seven-division or eight-division of left face was statistically overwhelming. In Goryeo Dynasty, the right side of the face was highlighted, but in Joseon Dynasty, a left-facing posture was used. In Joseon Dynasty, the delicate techniques of Goryeo Dynasty were replaced, and lines were used to display their best function. Based on the idea of respecting ancestors and giving thanks for their hard work, the number of family shrines and memorial halls rapidly increased. Therefore, the demand for portraits increased enormously and they were painted by professional painters. At this time, a new technique to display high dignity of the face through delicate representation of the forehead, the nose, the chin, and the cheekbones appeared, which had a considerable influence on the development of portraits of the middle Joseon Dynasty. In the late Joseon Dynasty, Confucian philosophy collapsed and practical science appeared. The new trend of science was found in portraits and it was called Hun-Yeom-Beop, a painting technique using shading. It was concerned with free posture with natural curves of the face, which focused on representation of realistic figures. It was derived from Chae-yong-shin-hwa-beop, a painting technique. Naturalism was found only in the portraits of As the objects of portraits were noble human figures, the painting procedure was complicated and strictly controlled. It was thought that the painting process of kings' portraits had an effect on the production of general portraits. Human figures are physical while thoughts and minds are metaphysical. Our ancestors thought that if painters did their utmost to make a precise representation of human outer figures, the inner features could also be represented. They thought it was a basic principle of portraits that painters should identify the peculiar character of the objects completely. At that time, the representation of clothing was simplified, but a focus was given on the face to describe personality and characters of human figures. Also, the painters described hair, beards, spots and even scars with delicacy, attempting to paint a persons' outer and inner spirits. In looking over the portraits of the early, middle and late Joseon Dynasty, it was found that the painters put their best effort to describe the objects precisely, and keeping precision of description in their mind, they tried to represent ideas, personality and characters of the objects. In the early Joseon, the focus of portraits was on the whole body, but in the late period, it was in a standing position. In the early period, a focus was on lines, but in the late period, the ultimate goal was to achieve faithful traditional representation of volume overcoming the limits of lines. In composition, the figures had a static posture with calmness and elegance, which highlighted the outer and inner spirits of the figures. Thus, the portraits with Korean elegance and aesthetics occupied clear and definite positions in the history of painting. When the western paintings were compared with those of Joseon period, the former focused on realistic representation of the figures while the portraits of the latter intended to describe personality, philosophy and ideas as well as appearance of human figures.

Imipenem 내성 Acinetobacter baumannii 균주 중 특정 인테그론을 가진 균의 빈도 및 유전형 분석

정옥연 조선대학교 대학원 2007 국내박사

배경: 항생제 내성 유전자를 전달할 수 있는 transposable element 중의 하나인 integron이 세균들 간에 수직적, 수평적으로 전이되어 내성유전자를 쉽게 전파시킬 수 있다고 알려져 있으나 특정 integron의 전파를 장기적으로 추적한 보고는 별로 없다. 2004년에 조선대병원에서 돌발감염을 일으킨 주된 IRAB 균이 함유한 integron내 gene cassette를 분석한 결과 aadA1 유전자 안에 IS26이 삽입되어 있는 특이한 gene cassette (Integron-IS26)가 발견되었다. 이 Integron-IS26의 gene cassette 구조가 특이하기 때문에 이 integron을 가진 IRAB 균의 지역적, 시기적 분포를 추적해봄으로써 integron의 전파양상을 살펴볼 수 있다고 생각되었다. 본 연구의 목적은 본원에서 5년간 수집한 IRAB 균주들과 전국 여러 병원에서 수집한 IRAB 균주들을 대상으로 이 integron의 양성률을 검사함으로써 integron의 전파양상을 추적하는데 있다. 방법: 본 연구에서 추적하고자 하는 Integron-IS26을 가진 IRAB 균의 지역적, 시기적 분포를 알기 위해 검사한 대상 균주는 전국각지의 여러 병원들에서 분리한 IRAB 153주와 조선대학병원에서 5년간 수집한 IRAB 62주로 총 215주였다. 전국각지의 여러 병원들에서 분리한 IRAB 균주들의 구성은 서울 35주, 경기 17주, 강원 20주, 충청 17주, 전북 25주, 전남 74주(조선대학병원 검체 62주 포함), 경북 5주, 경남 20주, 제주 2주 였다. 조선대학병원에서 5년간 수집하여 검사된 검체의 구성은 2003년도 균주 15주, 2004년도 10주, 2005년도 4주, 2006년도 9주, 2007년도 24 주였다. 연구 대상인 Integron-IS26을 가진 IRAB 균을 검출하기 위해 그 integron의 특이한 gene cassette연쇄에 근거를 두어 고안한 시동물질을 이용하여 PCR 검사를 시행하였다. 결과: 전국 각지의 다른 여러 병원들에서 분리한 IRAB 215주에서 Integron-IS26의 양성률을 조사해본 결과 호남지역에 있는 두 대학병원에서 29주 (13%)가 양성을 보였을 뿐 다른 지역의 균주들은 모두 음성 결과를 보여 타 지역으로는 거의 관찰되지 않았음을 알 수 있었다. Integron-IS26 PCR에 양성인 검체가 분리되었던 조선대와 전북대 병원의 연도별 양성률을 살펴보면 조선대는 평균 40%, 전북대는 평균 12.5%의 양성률을 보였다. 조선대 병원에서 5년간 수집한 IRAB 62주 중 Integron-IS26을 가진 IRAB 균의 양성률은 2003년에 0주 (0%), 2004년에 7주 (70%), 2005년에 2주 (50%), 2006년에 6주 (66.7%), 2007년에 12주(50%)로서 돌발감염이 일어나기 전에는 없었으나 돌발감염이 일어났던 2004년부터 지속적으로 분리되었고 해가 지나도 비슷한 양성률을 유지하였다. REP-PCR을 시행하여 대상 균주들의 type을 비교한 결과 Integron-IS26 PCR에 음성인 균주들 중 A type이 가장 흔하였고 그 외 F, G, B, D, H, I 형 등 다양한 type이 보였으나 Integron-IS26 PCR에 양성인 균주들은 주로 B, C, E type을 보인 균주들이 많았다. 결론: 한 특정 integron을 가진 IRAB 균의 양성률은 이것이 처음 분리된 본 병원에서 높게 유지되고 해가 지나도 비슷한 양성률을 유지하여서 균 간의 전파력이 비교적 높은 것으로 생각되었으나 다른 지역에 있는 병원에서는 양성률이 낮았다. 이 Integron-IS26 PCR에 양성인 균주들의 clonality를 살펴보기 위해 REP-PCR을 시행한 결과 B, C, E type 등 여러 다양한 type을 보였고 연도별로도 여러 다양한 type을 보이는 것으로 보아 이 Integron-IS26 이 다양한 IRAB 균주들 중에서 수평전파를 잘 하는 것으로 생각되었다.

평가모델에 의한 대학교육시설 공간의 효율성에 관한 연구

김종필 조선대학교 2009 국내박사

This research is to examine the contents of current operating conditions of existing college facility spaces through the evaluation model as a means of responding to the colleges’ crisis phenomenon. Through the practical approach, the problems and causes were approached in aspects of architectural planning. Specifically, among college operation policies set in historical backgrounds and circumstances for survival, inspections of facility space standards distributed quantitatively and the phenomenon of current operating conditions were examined. And its purpose was placed on clarifying the structural contradiction through scale analysis and evaluation of space operation along with searching the appropriate course of legal distribution. The research method was as follows. First, the contents of the qualitative aspects were set as a concept along with putting a proposition from a supposition as a proposal problem; the quantitative supposition(concept) was decided with the developed contents as subjects on the qualitative basis while passing the following discussion process; and chose a technical research method with a form of verifying it. The content of the set research is the following. 1) The change progression of the student population was studied. As a result, the student change progression according to the rate of student entrance applications over 10 years was found to be decreasing yearly overall; even though there were differences among departments. Especially, an Empirical Study was performed on the rate of students entering into the next academic level by individual schools, on the problem of demands according to the current condition of space possessed by each department, on the demand of a facility space for each department, and on the problem of the actual condition of facility scale following curriculum contents. 2) To resolve the problem, evaluation models and its detailed clauses that will be applied were selected. at first, 4 clauses; functional, spacial, esthetic, and safe; were selected, and model factors with 18 inclinations of 5-4-4 after it. Among them, evaluation models about aspect of spacial operations were conducted in the functional model while only 2 axis regarding application method of spacial measurement fit for spacial area calculations were taken as the target in the scale model. As a result, the rate of use, remnant, light-transmission, and occupancy for the former while evaluation models called time-space dimension, planning dimension, and life dimension for the later were selected and were applied as models for examining the phenomena about current conditions of spacial usage based on these. 3) Problems about the standards of college facility spaces and the suitability of architectural planning were examined. Regarding this, a contradiction regarding the method of area calculation was revealed. As a result, it was discovered that the rate of idle space is high because the usage rate is low due to contradictions about the method of calculating area and operating curricula. In the result of the above finished research, it shows that colleges will set the direction of expanding, rebuilding, and establishing facilities in the future; and conflict-free college climates are formed according to the legality of environmental and spacial distribution and composition and according to the high-level of college facilities which fit the new era of welfare improvement as well as the controlling method for rising registration fees for area for experimentation, practices, and lectures. And it is also expected to be a guide for biological plans which will be used in deciding more effective investment methods and priority orders, in the financial aspect above all. The Confrontation Issue of Colleges Entering into the 21 century, domestic colleges came to confront the era of crisis. This phenomenon is; first: a student insufficiency phenomenon. Second: financial oppression, Third: lax operation. Fourth: structural contradiction. Fifth: inferior educational environment. Sixth: extreme competition. Such causes are seen as first, insufficient student numbers due to low birth rate, student effluence to centralize toward leading colleges, rise of international studies, insufficient professors, lack of equipments, governmental interference, and global economic recession. Second, such phenomena tend to get larger in the future because the causes are anxiety of crisis and extreme conflicts followed by the extreme competition among colleges, registration fee freeze, domestic influx of foreign colleges, and topped students’ autonomy. As a result, colleges will begin to decrease in quality, and this will reach to becoming a national problem. On the first level, colleges have placed their purpose on improving educational environments and securing professors as a means against these phenomena, and it is being linked to a financial oppression without any type of plan. Colleges are becoming more inferior educational environments following the removal of decrepit facilities, constant demands of facility spaces, partial distribution of space, abstract challenge of international competition, and planless school operations. In this background, this research claims that colleges’ policies should be established and executed on the basis of adjusting work according to the overall college facility examination and its plans and methods, and not with previous ways. For this, improvements on new curriculum and courses, decisions of professors and students, financial operating plans according to it, expansion of facilities, and a distribution of necessary spaces will be needed. When examining these circumstances, the crisis is getting heavier because colleges set their purposes according to policies which drive colleges into autonomy and competition. General colleges, excluding those top colleges that are outcome based and equipped with the financial power, should set the direction for utility plans while going to colleges with the mind of management policies and proceeding into the next level in alignment with it. It is seen that new planning establishment of policies should be prioritized based on more internal administrative/financial repletion than exterior ones. In order for this to happen, it is thought that each department requires reexamination and readjustment in many areas according to internal inspections. 본 연구는 대학의 위기라는 현상의 문제에 대한 대응의 한 방편으로 평가모델에 의해 기존 대학시설공간의 운영 실태의 내용을 규명한 것이다. 실증적 접근에 의해 문제점과 그 원인을 건축계획적인 측면에서 접근하였다. 구체적으로 시대적 배경과 상황에서 생존을 위해 설정한 대학의 운영방침 중, 양적으로 배분된 시설공간 기준의 점검과 그 운영실태의 현상을 파악했다. 그리고 공간운영의 효율성 문제와 평가에 의해 구조적 모순을 밝히었고, 그에 대한 적법성 배분의 방침을 찾는데 목적을 둔 연구였다. 연구방법은 다음과 같다. 먼저 가정에 의한 명제를 제기문제로 하여 정성적 측면의 내용을 컨셉으로 설정하고, 뒤이어 이에 대한 토의 과정을 거치면서, 정성적 바탕 위해서 발전된 내용을 주체로 하여 정량적 가설(컨셉)을 정해 이를 증명하는 방식의 기술적 연구방법을 택하였다. 설정한 연구의 내용은 다음과 같다. 1) 학생인구 변화의 추이를 살펴보았다. 그 결과 10여 년 간의 학생입학지원율에 의한 학생변화추이는 학과에 따라 차이는 있으나 전체적으로 볼 때, 매년 감소의 현상임을 발견하였다. 특히 각 학교별 학생 진학율, 각 학과의 공간보유현황에 따른 수요에 대한 문제, 각 학과의 시설공간의 요구, 교과 내용에 따른 시설규모실태뮨제 등에 대한 실증적 조사를 하였다. 2) 문제해결을 위해 적용할 평가 모델과 그 세부항목을 선정하였다. 먼저 기능영역, 공간영역, 심미영역, 안전영역이라는 4개항을 선정했고 그에 따라 5-4-4-5의 18성향의 모델인자를 선정했다. 그 중 기능영역 모델에서는 공간의 운영면에 대한 평가모델로 하였고, 공간영역 모델에서는 공간면적산정에 적합한 공간치수의 적용방식에 대한 2가지만을 대상으로 하였다. 그 결과 전자의 경우 이용율, 잔여율, 공과율, 점유율, 그리고 후자의 경우는 시공치수, 설계치수, 생활치수라는 평가모델을 선정하여 이를 중심으로 공간이용실태에 대한 현상을 규명하는 모델로 적용했다. 3) 대학교육시설 공간의 기준과 건축계획적 적합성에 대한 문제를 파악하였다. 이에 대해서는 면적산정방식에 대한 모순이 밝혀졌다. 그 결과 면적산정방식의 모순과 교과의 운영의 모순으로 인해 이용율이 낮아 유휴공간율이 높다는 것이 밝혀졌다. 이상과 같이 완료된 연구의 결과 대학은 향후 시설공간의 증개축과 신축의 방향을 설정하게 될 것이고, 등록금 상향의 억제책이나 실험과 실습 및 강의를 위한 공간은 물론 복지향상을 위한 새 시대에 걸 맞는 수준 높은 대학시설과 환경 및 공간의 배분 및 구성의 적법성에 따라 갈등 없는 대학풍토가 이루어질 것으로 보며 무엇보다도 재정적인 면에서 보다 효율적인 투자방식 및 우선순위 결정에 응용되어 질 하나의 생물학적 방안의 길잡이가 될 것을 기대한다. 대학의 당면 문제 21세기에 들어서 국내의 대학들은 위기의 시대에 당면하게 되었다. 이러한 현상은 첫 째: 학생부족현상이다. 둘 째: 재정압박이다. 셋 째: 방만한 운영이다. 넷 째: 구조적 모순이다. 다섯 째: 열악한 교육환경이다. 여섯 째: 극심한 경쟁력이다. 그러한 원인은 첫 째: 저 출산에 의한 학생부족, 유수대학으로의 집중에 의한 학생유출, 해외 유학증가, 교수부족, 기자재 부족, 관주도적 간섭, 세계적인 경제 불황 등이 라고 본다. 둘 째: 대학들 간의 극심한 경쟁, 등록금 동결, 외국의 대학들의 국내 유입, 학생들의 자율권 극대 등에 의해 위기의 불안과 극심한 갈등 등이 그 원인이 되고 있어, 향후 이러한 현상은 더욱 커질 추세이다. 그 결과 대학은 질적인 면에서 그 수준이 매우 낮아지게 될 것이고 이는 국가적인 문제에 까지 이르게 될 것이다. 이러한 현상에 대해 대학은 1차적으로 교육환경의 개선과 교수확보에 목표를 두게 됨에 따라 대책 없는 재정압박으로 이어지고 있다. 노후시설의 철거, 계속되는 시설공간의 요구, 불균등한 공간 배분, 추상적인 국제경쟁력 도전, 대책없는 학교운영 등에 따라 대학은 더욱 열악한 교육환경이 되고 있는 실정이다. 본 연구는 이러한 배경에서 기존의 방식이 아닌 대학전반적인 시설 검토와 그 방안 및 방침에 의한 조정 작업의 바탕 위에서 대학의 정책이 수립 및 실행되어야 한다고 본다. 그에 의해 새로운 교과과목과 과정의 개선, 교수와 학생의 결정, 그에 따라 재정적 운용계획, 시설의 확충과 필요한 공간의 배분이 있어야 할 것이다. 이와 같은 상황에서 볼 때, 대학을 자율화와 경쟁력으로 몰고 가는 정책으로 인해 대학들은 그것을 목표로 하고 있기 때문에 위기는 더욱 가중되고 있다고 본다. 실적위주를 지향하는 재정력 있는 상위대학을 재외 한 일반 대학들은 실리적 방침으로 방향을 잡아야 할 것이고, 그와 같은 방향에서 다음 단계로 진 일보해가는 경영정책마인드의 대학으로 가야 할 것으로 보인다. 외향적인 면보다는 행정, 재정상의 내향적 충실에 대한 정책의 새로운 기획수립이 우선되어야 한다고 본다. 그러기 위해 각 부서마다 여러 측면의 내실 점검에 따른 재검토와 재조정이 있어야 할 것으로 생각한다.

중국 전통 서예를 활용한 하남대학교 개교 110주년 기념 UI디자인과 기념품 개발

왕뢰 조선대학교 대학원 2022 국내박사

At present, under the background of the open education market and the sharing of education resources brought about by globalization, the competition of higher education in various countries for students is becoming transnational and normalized. Faced with such a situation, the construction, inheritance and maintenance of the image publicity of colleges and universities have become a necessary strategy in the current period. University UI design and souvenir development is an important way to promote the university brand image and campus culture construction, is an inevitable trend of university brand promotion in the future, to improve the competitiveness of the university has a vital role. Angle is suggested in this paper, therefore, to study the application of traditional Chinese calligraphy for university's mark UI design and souvenirs development, the purpose is to find a generally applicable to the construction of brand image and souvenirs to develop new ideas, new methods, open up a new prospect of university image promotion strategy, makes colleges and universities in the fierce competition in society.In the theoretical sense, it can improve the rational understanding of the image strategy of universities, help them to carry out the correct brand positioning, and find the key point of image improvement, so as to enrich the theoretical treasure house to achieve this purpose; In practical sense, henan University is taken as an example to further improve its current visual image through the rational use of traditional calligraphy in the design of logo and promotional material for the celebration of the university, and to provide a set of effective reference for the promotion of the image of Chinese universities. In the theoretical sense, it can improve the rational understanding of the image strategy of universities, help them to carry out the correct brand positioning, and find the key point of image improvement, so as to enrich the theoretical treasure house to achieve this purpose; In practical sense, henan University is taken as an example to further improve its current visual image by reasonably utilizing traditional calligraphy to develop UI and souvenirs to commemorate the founding of the university, and to provide a set of effective reference for the promotion of the image of Chinese universities. This paper focuses on how to apply Chinese traditional calligraphy to the development of university commemorative UI and souvenirs. On the basis of the experience of image construction and souvenir design of advanced universities at home and abroad, through the analysis of the current souvenir situation of Henan University and the mentality of consumer groups, design strategies are formulated to improve the image, so as to verify the application value of traditional calligraphy in the field of image construction of colleges and universities. The practice part is divided into UI design and the development of university souvenir. UI design includes university symbol mark design, font design, pattern design, etc. The development of university souvenir includes the use of symbol mark, font, pattern souvenir development. The research process is divided into seven chapters, including the following contents. The first chapter is the introduction, describing the background, purpose, scope and method of this research. The second chapter is theoretical investigation, including UI theory, Chinese traditional calligraphy theory, university souvenir theory, and finally discusses the necessity of combining Chinese traditional calligraphy with university souvenir development. The third chapter is the advanced university souvenir case sorting and analysis. The fourth chapter is the cultural background and souvenir status of Henan University. The fifth chapter is the consumer survey of the UI design and souvenir development of henan University. The sixth chapter is the design practice. Firstly, it determines the design direction of THE UI and souvenirs for the founding of Henan University, then makes detailed design strategies, and develops the UI design and souvenirs based on the design strategies. Finally, it evaluates and summarizes the practical achievements in the form of interview. Chapter seven is the conclusion. After a system research, aiming at henan university's 110 anniversary, using the understanding and application of traditional Chinese calligraphy, eventually developed a series of new henan university's memorial UI and souvenirs, and explore a suitable for the construction of brand image and souvenirs to develop new ideas and new methods, which can effectively improve the brand image of henan university, The researchers themselves benefit a lot, improve their cognition, enhance the accumulation of theory and practice, and open new perspectives and ideas for future scientific research. 중국의 고등교육은 100년이 넘는 역사를 가지고 있다. 그리고 이러한 역사를 바탕으로 중국 내 여러 명문 대학들이 명성을 유지하고 있다. 본 연구자의 모교인 하남대학교(河南大學) 또한 중국 내 여러 명문 대학 중 한 곳이다. 현재 하남대학교를 포함한 중국 내 여러 명문 대학들은 중국 내 인재 유치를 위한 치열한 경쟁을 벌이고 있다. 또한 시간이 지날수록 국내 교육시장의 글로벌화에 따른 교육 시장의 개방과 교육 자원의 공유로 인해 대학들 간의 경쟁은 보다 글로벌화되고 상시화되는 추세로 변화하고 있으며, 이로 인해 대학들의 국내외 인재 유치를 위한 홍보 경쟁은 더욱 치열한 양상을 띠고 있다. 현재 중국의 대학들은 국내 경제수치의 하락, 인구 고령화 등의 사회적 문제로 인해 교원 유치, 경비 조달, 학생 선발 등 대학 내 교육 자원 확보에 영향을 받고 있다. 인재 유치를 위한 대학들의 홍보 경쟁은 치열해지고 있지만 이러한 중국 내 사회적 문제는 결과적으로 각 대학의 발전 잠재력과 가능성을 제약하고 있다. 대학의 브랜드 파워는 대학의 평판과 사회적 영향력 등, 시간을 두고 반복적으로 입증되는 사회적 인지도를 바탕으로 형성된다. 그리고 이는 시장의 선호와 국가 정책 배분 등 자원을 확보하는 데 있어 유리하게 작용된다. 따라서 대학 자체의 브랜드 파워를 구축하는 작업은 현재 국내외 인재 유치와 교육 자원 확보를 위한 치열한 경쟁 속에서 대학들의 필수 생존전략이 되었다. 각 대학들에게 UI(University Identity) 디자인과 기념품 개발은 대학의 브랜드 파워를 구축하는 중요한 수단이며, 향후 대학이 국내외 인재 유치 및 교육 자원 확보를 위해 꼭 필요한 기반이 되는 작업이다. 그래서인지 이미 중국 내 여러 명문 대학들은 경쟁력을 높이기 위해 다양한 기념품을 개발하고 다양한 방법으로 홍보를 시작했다. 자체적으로 개발한 기념품과 디자인을 통해 선명하고 특색 있는 브랜드 파워를 구축함으로써 학교 정신과 학교문화를 널리 알리고 인지도와 영향력을 더욱 높이고 있는 것이다. 이미지 홍보 전략은 독특한 포지셔닝을 찾아서 적용시켜야 보다 더 공고한 홍보효과를 얻을 수 있다. 또한 기념품 디자인도 이런 독특한 전략이 뒷받침되어야 복잡한 시장에서 역할을 발휘할 수 있다. 하지만 다양한 시각 정보와 새로운 첨단 기술이 쏟아져 나오는 현실에서 홍보는 더 이상 기존의 오프라인 매체나 일반 포털의 고정 매체만 할 수 있는 일이 아니다. 더 많은 사람들과 직접 접촉할 수 있는 독립적인 애플리케이션, 구독형 메신저 서비스, 1인 미디어 등, 다양한 소셜미디어가 등장하면서 대중들은 정보를 선택하여 받아들여야 하는 상황이 되었다. 그래서 억만 건의 정보 중에서 우리가 원하는 정보를 소비자들이 선택하도록 하는 것이 홍보의 핵심 전략인 것이다. 효율적인 이미지 홍보를 위해서는 타깃 시장에서 형성된 규칙과 사람들의 행동 습관, 다시 말해 그 시장에 대한 이해가 선행되어야 한다. 그러나 중국 대학의 일반적인 기념품 디자인을 보면, 지나치게 '함의성(涵義性)'만을 중시하여 일반 소비자들이 쉽게 다가가기 어렵게 되어있다. 또한, 뉴미디어가 일반화된 오늘날, 시대에 뒤처지는 시각 정보는 현대적 미적 감각 등 정서적 이익을 충족시키지 못한다. 따라서 효과적인 이미지 홍보를 위해서는 타깃 시장의 정보가 기반이 되어 뉴미디어에 적합한 시각적 이미지를 재현해 내는 것이 필요하다. 2016년 중국 문화부는 ‘문화상품(文化創意産品)’개발 관련 정책을 발표했는데 그 안에는 문화상품의 디자인 개발을 통한 당대(當代) 중국의 문화홍보전략에 대한 내용이 담겨있다. 이때부터 전통문화와 관광지, 대학의 브랜드 구축 등 다양한 분야에서 자신만의 특색을 발굴하고 자체적인 문화적 요소가 담긴 제품을 디자인하기 시작했다. 2018년에는 ‘국조(國潮)’ 디자인 붐이 일었는데. 그 이후 ‘국조’ 디자인 열풍은 무섭게 유행하기 시작한다. 중국의 다양한 전통문화적 요소는 모두 ‘국조’디자인에 사용될 수 있었으며, 그중에서도 서예는 디자이너와 대중들의 사랑을 받는 요소이자 소재로 활용되었다. 특히 2021년부터 국가적 차원에서 전통 서예문화를 적극 진흥하면서서예 예술에 대한 전승과 혁신의 강화는 더욱 중요해졌다. 이러한 정치적 배경을 바탕으로 서예 예술에 대한 인식은 이전에 비해 보다 향상되었고, 이는 서예 예술의 전승을 보다 지향할 수 있을 뿐만 아니라 다양한 사람들에게 서예에 대한 이해와 인식을 더욱 높여 서예 예술 전승의 실효성을 향상시키는 바탕으로 작용되었다. 이를 바탕으로, 모교에 대한 사랑과 감사의 뜻으로, 연구자는 하남대학교 개교 110주년 기념 UI 디자인과 기념품 개발을 중국 전통 서예에 대한 이해와 응용을 결합하여, 기존 대학의 브랜드 이미지와 기념품 디자인이 지니고 있는 문제를 해결하기 위한 이념과 방법을 모색할 것이다. 그뿐만 아니라 대학교의 브랜드 이미지 구축과 기념품 개발에 보편적으로 적용될 새로운 아이디어, 새로운 방법, 대학 이미지 홍보 전략의 새로운 국면을 모색하여 대학이 치열한 사회 경쟁 속에서 두각을 나타낼 수 있도록 하고 모교의 브랜드 이미지 홍보에도 힘을 보태고자 한다. 전통 서예가 이미지 홍보 전략에 활용된 연구는 이번이 처음이 아니다. 이미 다양한 분야에서 수많은 기념품 디자인의 성공사례가 유효성을 입증하고 있다. 이를테면, 한국 국립박물관이 한글 서예로 개발한 티셔츠와 다기<그림 1-1>과 타이베이 고궁박물관에서 ‘송휘종(宋徽宗)’서예를 디자인 요소로 개발한 서양식 식기 시리즈<그림 1-2> 등이 있다. 하지만 고등교육업계는 공익적 성격이 강해 이를 그대로 답습할 수는 없다. 게다가 많은 디자이너가 각 프로젝트에 따른 서체 활용의 적절성 여부를 따지지 않고 서예 서체를 남용하는 경우가 많아 문제점을 야기하기도 했다. 본 논문은 이러한 문제점들을 예방할 수 있는 전통 서예의 대학의 UI 디자인과 기념품 개발 활용방안을 제시하고자 한다. 이론적 의의로는 각 대학의 이미지 전략에 대한 보편적인 인식을 이전보다 향상시킬 수 있다는 점, 그리고 대상에 대한 정확한 브랜드 포지셔닝과 이미지 향상의 핵심 포인트를 찾을 수 있도록 도와주는 새로운 이론을 정립시킬 수 있다는 점을 들 수 있다. 하남대학교의 경우에는 전통 서예를 합리적으로 적용시켜 개교 기념 UI 디자인과 기념품을 개발함으로써 현 단계의 시각적 이미지를 한 단계 업그레이드하고 이를 뒷받침하여 중국 대학의 이미지 홍보에 효과적인 참고 근거를 제공하고자 한다.

북한 조선화의 태동과 발전 및 조형적 특성 연구 : 월북화가들과 미술단체 및 교육기관을 중심으로

오혜정 조선대학교 대학원 2023 국내석사

본 연구는 일제강점기부터 해방공간에 이르기까지 전통민족정신에 입각한 민족미술의 미학을 추구했던 동양화가들이 이념의 차이로 월북하여 북한 조선화의 기틀을 마련한 과정을 살펴본 것이다. 월북 동양화가들이 황무지나 다름없던 북한 화단에서 오늘날 북한미술의 대표적 장르라 할 수 있는 조선화를 태동, 정립, 발전시키면서 그 조형적 특성의 변화과정을 미술 관련단체 및 교육기관과의 연계를 통해서 분석하는 데 목적이 있다. 1950년대 6.25전쟁 시기, 월북화가들은 조선미술가동맹의 주관하에 개최된 미술전람회에 참여하여 동양화의 진로를 모색했다. 전쟁이 끝난 직후인 1953년 소련 레핀아카데미 교수로 있던 변월룡이 북한에 파견되어 평양미술대학의 학장 및 고문이 되면서 대학 내에 동양화과가 개설되었다. 이로써 월북화가들의 대다수가 평양미술대학 동양화과 교원이 되어 후진을 양성하였다. 한편으로는 조선미술가동맹에서도 그들의 영향력을 갖출 기반을 도모하였다. 1956년 북한의 정치권력 내 세력다툼인 ‘8월 전원회의(종파)사건’이 발생하는데, 이는 주류인 만주파의 김일성이 소련파를 수정주의로, 그 뒤 중국 연안파를 사대주의로 지목하고 그들을 제거하기 위한 사건이다. 이때 김일성은 ‘주체’와 ‘자주’라는 용어를 앞세워 정치적 위기의 파고를 넘기게 되었다. 이러한 주변 정세를 기회 삼아 월북화가들인 조선화 미술계는 문학예술에서 ‘민족문화전통’의 주체, 즉 조선화가 주체적인 민족적 형식임을 적극적으로 주장하였다. 사회주의 사실주의가 요구하는 민족적 형식은 “그 민족의 ‘주체성’을 떠날 수 없다”는 전제하에 조선화를 민족회화로 내세운 것이다. 그 결과 북한의 유화 미술계와 조선화 미술계 사이에서 벌어진 ‘민족적 형식’의 표현방법에 대한 담론의 이론투쟁에서 조선화는 민족회화 또는 민족형식으로 규정되었다. 1957년 북한 정권이 김일성을 중심으로 안정화되자 사회주의 건설의 천리마시대에 접어들었다. 북한 화단의 월북화가들을 중심으로 한 조선화 미술계가 신주류로 부상한 것을 기반으로 조선미술가동맹의 회화분과에서 조선화분과를 별도로 분리 독립시키는 데 성공했다. 이로써 월북 조선화 화가들은 평양미술대학이라는 교육기관에서 신세대 조선화 화가들을 양성하는 한편 조선미술가동맹이라는 행정단체에서 조선화분과를 신설하여 조선화 미술계의 신주류로서의 지위를 확고히 하는 결과를 가져왔다. 월북화가가 중심이 된 조선화 미술계의 기반 세력 구축은 기존의 주류세력이었던 유화 미술계의 견제와 반발을 불러와 논쟁을 촉발시켰다. 1957년 초 조선화의 ‘전통과 혁신’이라는 논제의 조선화 좌담회를 시작으로 북한 화단의 구주류인 유화 미술계와 신주류인 조선화 미술계 간의 논쟁이 진행되었다. 이것은 조선미술가동맹에서 주관한 조선화의 ‘새로운 시도’라는 주제로 시작되었다. 민족적 형식이라는 담론의 이론투쟁을 통해 북한의 대표적 장르로 자리 잡은 조선화의 조형적 특성에 대하여 유화 미술계는 색채와 명암 등의 서양화 기법을 반영하자고 주장하였다. 그러나 조선화에 ‘형사(形似)’와 ‘채색화’의 반영을 주장하는 유화 미술계에 대해 ‘사의(寫意)’와 ‘수묵화’를 강조하는 조선화 미술계가 담론의 이론투쟁에서도 승리를 거두었다. 이러한 반사대주의 이론투쟁에서의 성공으로 월북화가들은 북한 화단에서 최고의 반열에 올랐다. 이로써 1950년대 북한 화단에서는 조선화 미술계와 유화 미술계 간의 ‘민족적 형식’에 대한 담론과 ‘반사대주의’ 담론이 완결되었다. 급속한 환경의 변화가 일어난 북한 화단의 1960년대 초기는 조선화에 대한 ‘민족적 특성의 현대성’의 논제로 ‘반복고주의’ 담론을 정립하기 위한 출발점이었다. 천리마시대의 미술은 새로운 변화, 새 시대를 요구하였다. 평양미술대학에서 새롭게 교육을 받은 신진 조선화 화가들이 채색화를 대거 수용하면서, 수묵화는 점차로 부르주아적 미술로 치부되어 ‘주관주의적 미술’로 평가되었다. 근대 월북 조선화 화가들의 수묵화에 대한 미학은 더이상 전통의 계승이 아니라 ‘주관주의 취향을 일삼는 복고주의’로 폄하되었다. 반복고주의 담론의 이론투쟁이라는 과정을 거치면서 월북화가들의 시대는 채색화 중심의 민족적 표현형식의 미학이라는 대세에 밀려난 것이다. 1970년대는 조선화 중심의 주체미술 시기이다. 김일성의 후원 아래 ‘당 중앙’으로 급부상한 김정일 시대가 도래하면서 북한미술에 또 다른 변화가 나타났다. 1960년대까지의 김일성시대 주체미술론은 앞서 살펴본 바와 같이 조선화의 조형적 특성에 대한 여러 담론의 이론투쟁이 일어났고 그 과정을 거쳐 조선화가 서양화 기법을 적용한 채색화풍으로 변화하였다. 그러나 작가의 개성으로 표현될 수 있는 ‘사의’가 배제되어 ‘예술성’이 보이지 않는다는 견해가 등장하기 시작하였다. 이것은 북한 조선화 화단에 ‘사의’에 의한 몰골법 복권의 동인으로 작용했다. 이러한 조선화의 새로운 발전 전개 과정에서 몰골기법의 사용이 풍경화 창작부터 적극 사용되기 시작하면서 점차로 인물화 등 전반으로 확대되었다. 많은 논쟁이 진행되면서 북한 조선화 화단을 이끌었던 월북화가 중 마지막으로 생존한 정종여에 의해서 ‘사의’에 의한 몰골법이 화려하게 복권되었다. 1980년대는 과거의 지난한 담론의 이론투쟁을 통하여 오늘날의 현대 조선화라는 조형적 특성, 즉 사의에 의한 채색몰골법의 조선화가 확립된다. 이러한 과정이 최종적으로 김정일에 의해 완결되었으므로 1990년대 초 현대 조선화에 대한 조형적 특성을 집대성한 이론을 ‘김정일주의 미술론’이라고 한다. 현대 조선화는 월북화가들의 전 생애를 관통했던 전통민족정신의 동양성과 사의에 의한 필치로 발현된 몰골기법 수묵담채의 미학, 그리고 서양화 기법의 명암이 반영된 채색화풍의 미적 구현방법 등이 한데 어울어져 완성되었다. 근대 화가의 미학적 정신성이 현대 화가들의 개성에 반영되어 현대 조선화는 놀라운 변화와 발전으로 진행되었다. 그리고 이는 당대의 북한 조선화가들에 의해 계속하여 계승되고 있으며, 다양하고 보다 예술적으로 풍부한 미래가 모색되고 있다. This study examines the process by which oriental painters who pursued the aesthetics of national art based on the traditional national spirit from the Japanese colonial period to the liberation of Korea came to North Korea due to differences in ideology and laid the foundation for Chosunwha. The purpose of this paper is to examine and analyze the process by which oriental painters who went to North Korea developed and established Chosunwha, which is a representative genre of North Korean art today, in the wasteland of the North Korean art world, through connections with art-related organization and educational institution. During the Korean War in the 1950s, artists who went to North Korea participated in art exhibitions organized by the North Korean Artists' Union to explore the way forward for oriental painting. In 1953, shortly after the end of the war, Byun Wol-ryong, a professor at the Soviet Union's Repin Academy, was sent to North Korea to serve as dean and advisor to the Pyongyang College of Fine Arts. This led to the establishment of the department of oriental painting at the college. As a result, the majority of the painters who went to North Korea worked as professors in the department of oriental painting at the Pyongyang College of Fine Arts and trained students. On the other hand, they also laid the foundation for their influence within the North Korean Artists' Union. In 1956, a political power struggle in North Korea, the "August All-Party Conference (Sectarian) Incident" occurred. Kim Il Sung of the mainstream Manchurian faction pointed to the Soviet and Chinese factions as revisionists and the toadyish. Kim Il-sung used the terms "Juche" and "Independence" to get rid of them, and the political crisis was over. The oriental painting art world, comprised of painters who came to North Korea, took advantage of this peripheral situation to actively assert that Chosunwha was a subjective national form. This resulted in the emergence of Chosunwha as a new mainstream in the North Korean art world. Under the premise that the "ethnic form" required by socialist realism "cannot leave the 'subjectivity' of the people", Chosunwha was claimed as a national painting. As a result, Chosunwha was defined as ethnic painting or ethnic form. In 1957, the North Korean regime entered the Cheollima era of socialist construction. The Chosunwha community succeeded in separating the Chosunwha division from the existing painting division of the North Korean Artists' Union and making it independent. This resulted in a new generation of Chosunwha artists being trained at the Pyongyang College of Fine Arts, on the one hand, and the establishment of the Oriental Painting Division in the administrative organization, North Korean Artists' Union, on the other hand, cementing its status as the new mainstream of the art world. In early 1957, a debate between the old mainstream of oil painters and the new mainstream of Chosunwha painters took place, starting with the 'Chosunwha Discussion' on the topic of tradition and innovation in Chosunwha. The oil painting community argued for the incorporation of Western painting techniques, such as color and contrast, into Chosunwha, which has become a representative genre of North Korean art through the theoretical struggle over the discourse of ethnic form. However, in the theoretical battle between the oil painting art world, which insisted on 'form' and 'color painting' in Chosunwha, and Chosunwha art world that emphasized 'sayi(to express spirit inherent in a figure)' and 'ink painting', the Chosunwha art world won. The victory in the struggle of the 'anti-toadyism theory' brought Chosunwha painters to the top of the North Korean art world. The 1950s thus marked the completion of the discourse of 'ethnic form' and the discourse of 'anti-toadyism' in the North Korean art world for Chosunwha and oil painting. The art of the Cheollima era called for a new change, a new era. In the North Korean art world, young Chosunwha painters newly trained at the Pyongyang College of Fine Arts embraced color painting. Ink painting was gradually dismissed as bourgeois art and evaluated as "subjectivist art." The aesthetics of ink painting were no longer a inheritance of tradition, but were denigrated as "reactionism with subjectivist tastes". Through the process of struggling for the 'anti-reactionism theory', their era was pushed aside by the mainstream aesthetics of ethnic expression forms centered on color painting. The 1970s entered a period of Juche art centered on Chosunwha. Kim Il-sung's theory of Juche art was transformed into a style of color painting that applied Western painting techniques to Chosunwha through a process of theoretical discourse on the formative qualities of Chosunwha. However, a view began to emerge that "artistry" was not visible because the "sayi" that could be expressed as the artist's personality was excluded. This was the cause of the reinstatement of the 'molgol' method by 'sayi' in the North Korean Chosunwha art world. In this new development of Chosunwha, the use of the mogol technique began to be actively used in landscape paintings and gradually expanded to figure paintings. The 'molgol' method by 'sayi' was spectacularly reinstated by Chung Jong-yeo, the last surviving member who went to North Korea, who led Chosunwha painters. In the 1980s, The formative characteristics of today's contemporary Chosunwha, namely, the Chosunwha of the molgol method by sayi, were established. Because this process was ultimately completed by Kim Jong-il, the theory that summarized the formative characteristics of contemporary Chosunwha in the early 1990s was called "Kim Jong-il's Art Theory." Contemporary Chosunwha was completed by fusing the orientalism of the traditional national spirit of the painters who went to North Korea with the aesthetics of ink painting expressed by sayi, and the aesthetic implementation method of color painting reflecting the contrast of Western painting techniques. As the aesthetic spirit of modern painters was reflected in the personalities of contemporary painters, contemporary Chosunwha proceeded with remarkable changes and developments. And this has been inherited by the current generation of North Korean Chosunwha painters, and the future is being promoted.

조선산업의 인적자원개발에 관한 연구

한승환 조선대학교 2008 국내석사

Korea shipbuilding industry is currently having prosperity and, it is expected that they will keep their lead up for ten years from now. However, to line up the global competitiveness of Korea shipbuilding industry, Making inroads into a higher value-added business and Securing highly skilled human resources that can manage the business are subjected to the future task. As stated above, There were some surveys given on employees who are working in the shipbuilding industry to come up with proper plans. The survey was held for fourteen days from April 17, 2008 to April 26, 2008. Out of 107 surveys that were collected, 96 of them were looked over. The summary of the result was as follows. First of all, informing and increasing the chance of employment through public media actively is needed to secure human resources. Secondly, the reinforcement of a training program that can grow teamwork, ability to adapt in a company, honesty, and creativity is necessary. Thirdly, actively informing of the training program within a company and making more number of employees to experience various training programs are suggested to increase the productivity and efficiency of the work. The limitation and weakness of this research is the fact that it is based on the theories from various areas of studies due to the lack of the theoretical background about shipbuilding industry and development of human resources. and, The study of shipbuilding industry employees from more various regions to come up with the research on shipbuilding industry and development of human resources with more depth is needed.

<烏有蘭傳>의 세태소설적 특성 연구

차선영 조선대학교 교육대학원 2007 국내석사

이 연구는 세태소설의 개념과 형성배경을 살펴보고, 세태소설의 유형인<烏有蘭傳>의 구조 분석, 등장인물을 통한 세태 반영의 실태, 작품의 표현 특성, 문학사적 의의에 대해 고찰한 것이다. 제2장에서는 세태소설의 개념과 형성배경을 살펴보았다. 세태소설이란, 모든 시대에 타당한 사회의 모습을 그리는 것이 아니고, 어떤 특정한 시기의 풍속이나 세태의 한 단면을 묘사하는 것을 목적으로 하는 소설로, 사건과 전개를 순전히 풍속 세태적인 사실에서 구하는 소설 양식이다. 따라서 세태소설에 등장하는 인물들이 특정 시기의 특정 사회적 양상에 타당한 진실을 지닌 인간들이라고 할 수 있다. 세태소설은 사회문제를 전면에 부각시키지 않고 문제에 대한 해결방안 등을구체적으로 다루지 않는다. 조선 후기 세태 소설은 조선후기 작품으로 공간적 배경은 조선이다. 주로 평범하고 일상적인 인물이 등장한다. 또한, 사건 해결이 현실적으로 이루어진다. 마지막으로 그 당시 세태가 잘 드러나야 한다. 조선후기 세태소설이 등장하게 된 배경은 사회·경제적 배경, 예술사적 배경, 사상사적 배경이 있다. 유교 이념이 깊이 뿌리박힌 조선조는 후기로 오면서 신분제를 지켜주던 노비제도가 무너지자 상민이 노비를 소유하고, 노비가 노비를 소유하는 현상이 일어났다. 결국 신분제의 동요와 농·상공업의 발달은 봉건제도를 해체하는 촉매 역할을 했다. 예술 분야에도 신분의 차이를 두지 않고 중인, 천민들과 어울려 취미활동을 하는가 하며, 악공들의 지원자가 되기도 한다. 조선후기 세태소설은 이러한 여러 배경을 바탕을 바탕으로 하여 그 당시의 여러 가지 사회와 인간의 모습을 다양하게 제시하고 있다. 곧 세태소설을 통해서 조선 후기의 사회상을 확인 할 수 있다. 사상적으로 실학이 사대부 중 양심적인 선비들의 비판의식에 의해 형성되었다. 제3장에서는 <烏有蘭傳>의 구조에 대해 알아보았다. <烏有蘭傳>의 서사 구조를 살펴보면, 조선시대 작가들이 사용하던 우연성이나 전기성은 찾아 볼 수 없는 독창성과 참신성이 드러난다. 인물이 평범한 사람으로 그 구성이 단순하게 이루어져 있고, 모든 사건이 현실적이며 필연적으로 전개 되고 있다. 이생과 김생의 사회적 지위 차이로 인한 갈등을 중심으로 ‘갈등의 시작 - 갈등의 심화 - 갈등의 최고조 - 갈등의 해소’, ‘발단, 전개, 절정, 결말’로 나누어 보았다. 갈등의 시작은 비슷한 환경에 처한 두 사람이 과거시험에서 한 사람은 급제하고 한 사람은 떨어지면서 생겨나게 되었다. 갈등의 심화는 서로 다른 사회적 지위에서 김생이 이생의 경직된 성관을 고쳐주기 위해 시작하는 이생을 훼절시키는 부분이다. 갈등의 최고조는 가짜로 이생을 죽게 하고 이생에게 망신을 주는 장면에서 이생과 김생의 갈등이 표면적으로 좀 더 심해지는 것처럼 보인다. 발단, 전개, 절정 부분에서 남성훼절 설화를 수용한 요소를 찾아볼 수 있었다. 갈등의 해소는 이생이 서울에 올라가 학업을 열심히 하고 암행어사로 제수되어 사회적 지위가 같아지면서 이루어진다. 그리고 자신을 망신시켰던 김생을 망신시키고 화해를 하게 되며 둘의 갈등은 해소된다. 그리고 둘의 우정을 영원히 지속된다. <烏有蘭傳>의 배경 설화로는 남성 훼절 설화를 들 수 있다. 훼절 대상자의 위선을 드러내고자 하는 망신담의 성격도 강하다. 작가의 창작성이 드러나 있고, 훼절 대상자를 속이는 과정이 사실적이다. 인간의 본성인 성적 욕구가 인정이 되고 있으며 이것은 집단적 가치보다는 개인적 가치에 중점을 둔 조선 후기의 사회상이 반영된 것이라고 할 수 있다. 배경설화의 수용과정에서 <烏有蘭傳>의 세태소설적 특성이 드러나 있음을 확인할 수 있다. 제4장에서는 등장인물을 통한 세태반영의 실태를 파악했다. 조선후기 세태소설에 등장하는 인물들은 주로 평범하고 일상적인 인물들이 등장한다. <烏有蘭傳>에 등장하는 인물들도 영웅적이거나 능력이 특출한 사람이 없다. 이생은 유교적 규범의 준행을 고집하며 도덕군자를 지향하는 인물로 죽마고우인 김생의 계략으로 기생 오유란에게 훼절하는 인물이다. 여색에게 무관심한 도덕군자를 자처하고 있으나 오유란을 단 한 번 보고 미색에 침혹될 만큼 도덕군자와는 거리가 먼 인물이다. 이생의 훼절은 그러한 위선 뒤에 숨겨져 있는 선비들이 이중인격을 폭로하는 데 목표를 가진다고 할 수 있다. 김생은 조선사회의 이중적 규범에 적응한 인물로 공부를 하는 것과 현실사회에 입각하여 살아가는 것은 다르다고 생각하는 인물이다. 그렇기 때문에 자신과 다른 가치관을 가지고 있는 이생을 훼절시켜 자신과 같은 생각을 가지도록 사건을 만들어 낸 인물이기도 하다. 오유란은 본래의 직업은 미천한 신분의 기생으로써 뛰어난 지략과 미모를 가지고 있다. 김생의 명령으로 접근하지만, 이생을 훼절 시키는데 있어서는 능동적으로 계략을 만들어내고 적극적으로 행동 한다. 등장인물들을 통해서 조선 후기의 인물들의 모습과 그들의 가치관을 파악할 수 있었다. 제5장에서는 작품의 표현 특징을 살펴보았다. <烏有蘭傳>은 작품 사이사이에 사실 묘사를 통해서 작품의 사실성, 현실성을 높였다. 그리고 작품 전체에서 풍부한 웃음을 자아내게 한다. 훼절 사건은 향락적이고 퇴폐적인 관료들이 자신의 생활을 정당화하기 위해 도덕적 유가이념에 충실한 인물을 훼절시키려 한다. 그래서 이생은 오유란에게 반해서 자신의 정체성을 상실하고, 자신이 귀신이라 여기다가 잔치자리에 나체로 등장하여 망신을 당하게 된다. 이러한 모습은 현실에 대한 비판적 태도에 근거를 두고 대상의 부조리를 폭로하는 풍자성가 웃음을 유발하는 해학성을 동시에 가지고 있다. 또, 판소리에서 볼 수 있는 언어유희인 肉談이 해학적 성향을 더욱 짙게 만든다. 제6장에서 작품이 가지고 있는 문학사적 의의를 파악해 보았다. <烏有蘭傳>은 한문소설로 한문을 하는 지식층의 의식을 반영한 작품이라 할 수 있다. 고소설이 일반적으로 권선징악의 주제를 다루는데 비해 <烏有蘭傳>은 조선 시대 유교적 이념에서 벗어나 개인의 가치를 다루고 있다. 또한, 초동이 평민의 신분으로 양반의 행동을 비난하고, 기녀 오유란이 자신의 무죄를 주장하며 자신에게 속은 양반의 어리석음을 지적하는 부분은 조선 후기 신분제의 동요와 성장한 시민의식을 엿볼 수 있다. 고소설과 같이 평면적인 인물만 등장하지 않고 실제 인물과 가깝게 묘사되고, 사건에 따라 성격이 변화하는 입체적 인물도 등장한다. 이러한 인물 표현은 근대에 가깝다고 할 수 있다. 해결해야 하는 문제도 현실적인 문제들로 전기성이나 비현실성을 작품에서 찾아볼 수 없다는 것을 확인했다. <烏有蘭傳>은 사실 묘사를 통해서 작품의 현실성을 높여주며, 좀 더 사실적으로 접근할 수 있게 된다. 등장인물들이 사회적 지위와 가치관의 차이로 대립하게 되고, 그로 인한 문제를 해결하기 위해 남성 훼절설화를 수용해서 문제를 해결한다. 작품에서는 이생이 도덕군자를 자처하고 있지만, 오유란을 보는 순간 미색에 침혹될 만큼 도덕군자라는 위선에 싸여 있으며 양반의 허위성과 허례의식에 대한 풍자를 불러오게 된다. <烏有蘭傳>은 개인의 가치를 추구한 제재의 선정, 사실적이고 입체적인 인물의 등장, 사실적인 묘사, 풍자와 해학을 통한 조선후기 사회상 반영 등으로 보아 고소설과 현대소설의 과도기적 단계로 <烏有蘭傳>이 세태소설의 문학사적 의의가 있다는 점을 파악할 수 있었다. <烏有蘭傳>에 관한 분석 내용을 중심으로 논의해 보았다. 오유란전은 남성 훼절설화를 수용해서 좀 더 확장된 구조로 발전된 양상을 보여주었다. 사실적인 묘사와 사실적 인물이 등장으로 근대 소설적인 모습도 파악할 수 있었다. 풍자와 해학을 통한 표현 특성도 나타났으며, 세태소설적인 특성들이 작품 전체에 분포하고 있었다. 이로써 <烏有蘭傳>에 대한 연구를 마치며, 미진한 부분은 앞으로 좀 더 깊은 연구를 통해서 심도 있게 발전시킬 수 있도록 하겠다. The nover of Manner is not the type of novel that describes the picture of an appropriate society in every age. It is a novel that aims at describing the customs of any specific periods or a section of the social conditions. Its style is what seeks the events and developments thoroughly through the custom, social conditional facts. The social - economical background, artistic background, and ideological background were the reasons of the appearance of the social condition in the latter Joseon. As the period of Joseon, with great confucianism principle in people's mind, had passed to the latter time, the servants system which kept the status system had been collapsed. The lower class started to own the servants, and even the servants owned other servants. At last the unsettledness of the status system and the developments of the agriculture - commerce and industry played the role of a catalyst that disjoint the feudal system. Looking through the epic structure of <Ohyouranjeon>, the contingency or the biography which the writers in Joseon period used shows the originality and novelty that can't be found anywhere else. The character is an ordinary person and the composition is simple. And also all events develop realistically and inevitably. The background tale of <Ohyouranjeon> is the man selling out tale. It has a strong character of shameful story that reveals the hypocrisy of the selling out object. It shows the writer's creativity, and the process of deceiving the selling out object is realistic. It is admitted the sexual desire which is a true character of a human being, and it is reflected the social aspect in the latter Joseon which put the priority in the personal value rather than collective value. None of the characters in the social condition novel is heroic or outstanding. Usually they are common and ordinary. <Ohyouranjeon> made the actuality and reality of the work enhanced through the realistic description. And it evokes great laughter. The social condition event is that the hedonic and decadent officials try to sell out the person who is faithful to the moral confucianism idea to justify their lives. <Ohyouranjeon> is a Chinese writing novel, and it can be a work reflecting the consciousness of intellectual class who uses Chinese writing. Old novel usually deals with the promotion of virtue and reproval of vice. However, <Ohyouranjeon> deals with the personal value out of the confucianism idea in Joseon period. The reality of <Ohyouranjeon> has been raised through the realistic description. And also it can approach more to realistic. The characters are opposed to one another for their social status, and the difference of their values. To solve the problem, man selling out tales are accepted. <Ohyouranjeon> was understood that it has the history of literature meaning of selling out novel on the transitional period of the old novel and modern novel by social aspect in the latter Joseon through the selection of restraint which pursued the personal value; entry of actual and realistic character; realistic description; satire and humor.

鐵筋콘크리트보의 炭素纖維板 補强에 따른 構造性能에 관한 實驗的 硏究

노성열 朝鮮大學校 1999 국내석사

중국 후베이문리대학교의 비대면 온라인 교육에 대한 메타버스 교육 플랫폼 연구 : ‘게더타운’과 ‘부브미팅’을 사례로

양동욱 조선대학교 대학원 2023 국내박사

Unknown causes of infection have been found in Wuhan City, Hubei Province, China since December 2019. Since then, the novel coron9 has spread rapidly to the world. Great changes have taken place in all areas of the world, such as healthcare, health, politics, economy, industry and education, in order to overcome the fatal COVID-19. It is a time for industrial, academic research and investment to become a new industry in this era and its response as the global investment in Metaverse, which is based on digital, in the Web 3.0 era. As of November 2022, the global epidemic prevention policy has been relaxed to "with corona". Nevertheless, the Chinese government adheres to the "Zero COVID-19" policy. It imposes a lock-down, quarantine and strict management on the city. The 20th CPC National Congress closed on October 22, 2022. It decided that Xi Jinping would be re-elected. The Chinese government is likely to continue its "zero epidemic" policy in the next 1 to 2 years. At present, COVID-19 continues to spread in China, with university lectures being non-face-to-face online for education. Hence, effective non-face-to-face education based on digital is required for undergraduates' effective non-face-to-face education in Chinese universities. Modern is an era in which new digital technologies need to be applied in education. This researcher has conducted theoretical studies on "metaverse education" that has been actively developed and used for digital technology and online virtual space in the past 3 years to prevent the spread of novel coron9, especially focused on the study and investigation of successful cases of "metaverse education" in Korea. Thanks to these studies, it has become a mixture of face-to-face education in the real world and non-face-to-face education in the digital virtual world, a new educational innovation in the modern Web 3.0 era, known as education, academic, industrial development and basics. Hence, the first purpose of the study was to facilitate new digital education through this technology. As of November 25, 2022, 17,789 high-risk areas in China had been lockdown. In this case, most Chinese universities conduct non-face-to-face online education through the Voov Meeting platform. Especially for Voov Meeting, a non-face-to-face online theoretical education in animation, School of Fine Arts, Hubei University of Arts and Science, China suffers from problems such as insufficient interaction between learners and professors, a decline in the sense of learning investment, and a decline in the learning effect of learners. Hence, a comparative analysis is made on the advantages and disadvantages of the non-face-to-face online education Voov Meeting and "Gather Town" metaverse education, which are major in animation, School of Fine Arts, Hubei University of Arts and Science in China. The second goal of the study is to propose new digital-based non-face-to-face education improvement programs to Chinese universities. While considering the differences and originality of the research topics and purposes, the researcher conducted a summary and analysis of the existing research materials, such as literature, articles and reports, etc. A comparative analysis was conducted in the previous study on degrees and academic articles related to online education in South Korea and China, as well as degrees and academic articles related to metaverse education. A summary is presented of the differences in this study through previous studies. The author found the topic and sorted out some of the contents related to this study in the previous research. This study focuses on the theoretical examination of the metaverse and the overview, characteristics, advantages and problems of the metaverse as well as the utilization and technology of the metaverse. To examine the theory of non-face-to-face online education, a comparative analysis of non-face-to-face online education platforms, online communications, equipment and network 3.0 era, as well as face-to-face education and non-face-to-face education in China and Korea is studied. Moreover, an examination on the theory of "Gather Town" is conducted, which studies the overview of Gather Town, its characteristics & advantages, issues, and the utilization of Gather Town. Secondly, this paper investigates cases of non-face-to-face education in China and digital meta education in Korea in order to study the effective non-face-to-face online education in Chinese universities. In particular, an empirical and comparative study is made on the theoretical education of animation, School of Fine Arts, Hubei University of Arts and Arts, Xiangyang City, Hubei Province, China, on the non-face-to-face online education "VooV Meeting" and "Gather Town" education in South Korea. This paper analyzes the problem points and studies them. Three Chinese and three Korean experts were invited to consult VooV Meeting and Gather Town in the three fields of graphics, function and technology. Based on the experience of Chinese and Korean experts in three fields: graphic, functional and technical, a comparative analysis is made in this thesis on the consultation between VooV Meeting in China and Gather Town in Korea. For objective results, the use evaluation is collated into scores for comparison in this thesis. The evaluation shows that the educational effect of Metaverse is more effective than the VooV Meeting with image and sound as the center. As a platform for non-face-to-face online education, they got better scores. Advantages and characteristics of the "Metaverse Education Platform" in Korea are proposed as effective non-face-to-face online education in Chinese universities through this study. In particular, it is proposed that the possibility of non-face-to-face online theory education for animation majors in the School of Fine Arts, Hubei University of Arts and Science can be improved through non-face-to-face online metaverse education based on "Gather Town". Moreover, as a result of the COVID-19 era and the insistence on the "Zero COVID-19" policy, appropriate use can be made for new non-face-to-face online university education alternatives. It is expected to be a value and application of metaverse education and research materials. Moreover, personalities in digital virtual spaces that cannot be discussed in depth in this study are issues that need to be continuously studied and solved for virtual people and related legal restrictions. As a result, continuous improvements are required in the fields of images, functions and technologies for the development and use of metaverse education platforms such as "Gather Town", which are still in their infancy. 2019년 12월부터 중국 후베이성 우한시에서 원인을 알 수 없는 폐렴 환자가 발생하였다. 이후 코로나는 전세계로 빠르게 확산하였고, 치명적인 코로나를 극복하기 위해 전세계는 보건, 위생, 정치, 경제, 산업 및 교육 등 모든 분야에서 큰 변화가 일어나고 있다. 이러한 시대적 상황과 대안으로서 웹 3.0 시대의 디지털 기반 온라인 메타버스의 글로벌 투자가 새로운 산업으로 대두되면서 현재는 이에 대한 산업적, 학문적 연구와 투자가 필요한 시기이다. 2022년 11월 현재까지, 전 세계적으로 ‘위드 코로나’로 방역 정책을 완화하고 있지만, 중국 정부는 ‘제로 코로나’ 정책을 고수하면서 도시의 봉쇄와 격리로 철저하게 관리하고 있다. 2022년 10월 22일 중국공산당대회 폐막에서 시진핑의 3연임이 결정되었고, 중국 정부는 ‘제로 코로나’정책을 향후 1~2년 동안 지속할 가능성이 크다. 현재 중국은 코로나19가 계속해서 확산되고 있어 대학교 강의를 비대면 온라인 방식으로 진행하고 있다. 따라서 중국 대학교의 재학 중인 대학생의 효율적인 비대면교육에 대한 디지털 기반의 효율적인 메타버스 교육 방안이 필요한 실정이다. 현대는 교육에 새로운 디지털 기술의 활용이 필요한 시대이다. 본 연구자는 최근 3년간의 코로나 확산을 방지하기 위해 디지털 기술과 온라인의 가상공간을 적극 개발, 활용하고 있는 ‘메타버스 교육’에 대한 이론적 연구를 하였으며, 특히 한국에서 ‘게더타운’ 메타버스 교육의 성공 사례를 집중적으로 연구·조사하였다. 이러한 연구를 통해 현실세계의 대면교육과 디지털 가상세계의 비대면교육이 혼재된 현대의 웹 3.0시대의 새로운 교육혁신에 대한 교육적, 학문적, 산업적 발전과 기초적인 자료를 정리하였다. 따라서 이러한 비대면교육과 메타버스 교육에 대한 기초적인 이론을 정리해서 중국의 새로운 디지털 교육에 도움을 주는 것을 첫 번째 연구목적으로 하였다. 2022년 11월 25일 현재 중국의 17,789개 고위험지역(高風險地區)이 봉쇄되고 있다. 이 상황에서 중국 대학교의 대부분이 ‘부브미팅(Voov Meeting)’ 플랫폼으로 비대면 온라인 교육을 진행하고 있다. 특히 중국 후베이문리대학교 미술대학 애니메이션전공의 비대면 온라인 이론교육의 ‘부브미팅’은 학습자들과 교수 간의 상호작용이 부족하고 교육의 몰입감이 떨어져 학습자들의 학습 효과가 떨어진다는 등의 문제점이 지적되고 있다. 따라서 중국 후베이문리대학교 미술대학 애니메이션전공의 비대면 온라인 교육방식인 ‘부브미팅’과 ‘게더타운’ 메타버스 교육의 장단점 등을 비교 분석하여 중국 후베이문리대학교에 새로운 디지털 기반의 비대면교육 개선 방안을 제시하는 것을 연구의 두 번째 목적으로 하였다. 본 연구자는 연구의 주제와 목적 등의 차별성과 독창성을 고민하면서 선행 연구자료에 대해 문헌과 논문, 보도자료 등의 내용을 검토, 정리 분석하였다. 선행연구 중에서 본 논문과 관련한 한국과 중국의 '온라인 교육' 관련 학위 및 학술논문과 '메타버스 교육' 관련 학위 및 학술논문을 비교분석을 통해 연구하였다. 선행연구를 통해 본 연구와 차별성을 검토하여 연구의 주제를 찾았고, 일부 선행연구에서 본 연구내용과 관련한 내용을 참고 정리하였다. 본 연구는 ‘메타버스’의 이론적 고찰을 위해 메타버스 개요, 특징, 장점과 문제점 그리고 메타버스 활용과 기술에 대해 연구하였다. 비대면 온라인 교육의 이론적 고찰을 위해 중국과 한국 비대면 온라인 교육플랫폼, 온라인에 대한 통신, 장비 및 웹 3.0 시대와 대면교육, 비대면교육에 대해 비교분석하였다. 그리고 ‘게더타운’의 이론적 고찰을 위해 게더타운의 개요, 게더타운의 특징과 장점, 문제점 및 게더타운의 활용을 연구하였다. 다음으로는 중국 대학교의 효과적인 비대면 온라인 교육을 연구하기 위해 중국의 비대면교육과 한국의 디지털 메타버스 교육에 대한 사례들을 연구 조사하였다. 특히 중국 후베이성 상양시 후베이문리대학교 미술대학 애니메이션전공의 이론교육에 대해 비대면 온라인 교육인 ‘부브미팅’과 한국에서 ‘게더타운’ 교육을 실증하고 비교해서 문제점을 분석 연구하였다. 부브미팅과 게더타운에 대한 ‘그래픽’, ‘기능’, ‘기술’ 세 가지 분야에 대한 자문을 위해 세 명의 중국 전문가와 세 명의 한국 전문가들을 모셔 자문 과정을 진행하였다. ‘그래픽’, ‘기능’, ‘기술’ 등의 세 가지 분야별 중국 및 한국전문가들의 사용 후기와 경험을 바탕으로 중국의 ‘부브미팅’과 한국에서‘게더타운’ 교육에 대한 비교분석에 대한 자문을 구하였고, 객관적 결과를 위해 사용에 대한 평가를 점수로 정리하였다. 평가결과 메타버스 ‘게더타운’의 교육효과가 영상과 음향을 중심으로 진행하는 ‘부브미팅’보다 우수하다는 정량적 결과를 도출하였다. 본 연구를 통해 한국에서‘게더타운’ 메타버스 교육 플랫폼의 장점과 특징을 중국 후베이문리대학교의 효과적인 비대면 온라인 교육으로 제시하고자 한다. 특히 ‘게더타운’에 기반에 비대면 온라인 메타버스 교육을 통해 중국 후베이문리대학교 미술대학 애니메이션전공의 비대면 온라인 이론교육을 개선할 수 있다는 가능성을 제시하였다. 한편, 연구결과로 도출된 내용은 코로나 시대와 ‘제로 코로나’ 정책을 고수하고 있는 중국의 현황에 적절하게 활용이 가능한 새로운 비대면 온라인 대학 교육의 대안으로서 ‘메타버스 교육’과 연구자료로서 그 가치와 활용을 기대한다. 또한, 본 연구에서 깊이 있게 다루지 못한 디지털 가상공간에서의 인격체로서의 아바타와 메타버스에 대한 법률적 규제 등은 지속적으로 연구하고 풀어야 할 과제이다. 따라서 개발과 사용이 아직은 초기 단계인 ‘게더타운’를 비롯한 메타버스 교육 플랫폼에 대한 그래픽, 기능, 기술 분야에 대한 지속적인 개선이 필요하다.