중추신경계에 발생한 혈관 내 림프종증

한병인,배명철,홍지만,허균,한재호 대한신경과학회 2001 대한신경과학회지 Vol.19 No.4

이성복 서술시의 리듬 연구

한병인 한국현대문학회 2017 한국현대문학연구 Vol.0 No.53

This paper aims to determine the aspect of forming rhythms in Lee Seong-bok narrative Poetry. We generally understand that rhythms in poems are formed according to a repeatability. By the way, it needs to study through objective argument as nowadays, they tend to be formed by an intrinsic order. The direction of this study starts from this sense of reality showed in poetic literature. In this paper, the process of forming rhythms is broadly divided into three parts. At first, regarding the aspect of the rhythm involved with narration, it concerns a perspective on the way in which the rhythmical sense of speed. I also, developed the argument on the process that a specific atmosphere or lyricism in poems forms rhythms. Secondly, regarding the aspect of the rhythm involved with grammar, it concerns rhythmical sense of point. thirdly, regarding the aspect of the rhythmical sense of arousal. This argument is related to the poetic literature with emotional characteristic which we often recognize. The irregular rhythms in poetry allows poetic license and embodies the process of free creation. It leaves room for making the argument on rhythm uncertain in the way that it is not applied to external rules. But the formal freedom in poetic literature does not completely exclude rhythms. It is so called new methodology of innate rhythm which I intend to determine in this paper. These days, the innate rhythm plays an important role in writing prose poems as well as various kinds of poetry. This is the main reason why this thesis reveals thythms and application aspects of the thesis. 본 논문은 이성복 서술시에서 리듬이 형성되는 양상을 밝히는 것에 주요 목적을 두었다. 시에서의 리듬은 다양한 반복성에 의해 형성된다는 것이 일반적인 인식이다. 그러나 서술시에서의 리듬은 내재적 질서에 의해 이루어지는 경향이 있으므로 객관적 논증을 통해 연구 될 가치가 있다. 이러한 연구의 방향은 이성복 시문학에 나타나는 실험성으로부터 출발한다. 세부적으로 본고에서는 리듬이 형성되는 과정을 크게 세 부분으로 나누어 보았다. 첫 번째, 속도와 연관된 리듬의 양상에서는 짧은 이야기의 연쇄적 배치가 어떠한 방식으로 리듬을 창출하는가를 살펴보았다. 두 번째, 특정 내용을 패턴화시킴으로써 강조의 리듬이 만들어지는 것에 관하여 알아보았다. 세 번째, 서술의 끊김과 환기의 리듬감에 대해 논증해보았다. 이 부분에서는 특히 ‘시행의 불규칙한 행간처리’와 리듬의 발생에 대한 관련성에 집중하였다. 그것은 우리가 흔히 인지하는 시문학의 특징에서 벗어나 있는 것이며 새로움의 시도에 해당하는 내용이다. 이러한 부분은 시에서 시적 허용을 가능하게 하고 보다 자유로운 창작과정을 구현하게 한다. 그러나 한편으로 자유로운 글쓰기의 형식은 리듬에대한 기준을 불명확하게 하고 연구의 방향에 혼선을 준다. 그럼에도 불구하고 시문학에서 리듬에 대한 전위적 창작의 시도는 꾸준하게 진행되고 있는 것이 현실이다. 본 논문에서 밝히고자 하는 방향 또한 새로운 리듬의 구현 양상이다. 오늘날 서술시에서의 리듬은 보다 다양하게 적용되고 있다는 점에서 연구의 가치가 있다. 본고에서 서술시의 리듬과 적용양상을 밝혀보고자 하는 중요한 이유에는 이러한 다양성이 함께 내재한다.

일반논문 및 평론 : 영화<김종욱 찾기>의 오브제 분석

한병인 문예시학회 2014 문예시학 Vol.31 No.-

체위성 기립성 빈맥 증후군 2예

한병인,홍지만,오세호,이재혁,방오영,주인수,허균 대한신경과학회 2002 대한신경과학회지 Vol.20 No.5

배경을 따로 떼어 놓았네

한병인 천년의시작 2021 (계간)시작 Vol.20 No.1

메타분석으로 본 학문 목적 글쓰기의 개선 방향 연구

한병인 한국문화융합학회 2022 문화와 융합 Vol.44 No.8

This study was attempted to explore the problems in writing for academic purposes and to improve them. The data that is the basis of the study was based on the contents of a survey of university undergraduate students. The main contents of the investigation and analysis are as follows. First, there are problems and improvement directions for ‘reading text’. There are two important things to look at in this part. First, it is a reading methodology that can be accessed in the sense of communication. The other is an analysis of how to solve problems through ‘reading in two directions’. The second of the main contents of the survey and analysis is a study on evaluation criteria and regression. The purpose of this study was to identify the problems and analyze the causes in the method of helping learners understand the standards of feedback. In addition, problems that occur when rewriting is attempted in the process of rewriting are found and methods to improve them are presented. For this study, Cohen’s effect size category, which suggested a methodology for meta-analysis, was used and applied to the analysis.

백석 시에서 장면전환의 특이성과 연관된 수사학적 오브제

한병인 한국문화융합학회 2023 문화와 융합 Vol.45 No.6

Baekseok's poetry works have a narrative form that enumerates poetic objects and materials in narrative development. Due to this composition, the scene of the poem and the part where the scene changes are characterized by a transition by an object. It is a form that brings about a change of scene through the arrangement of objects, changes in images or symbols. Anne Hubersfeld said in Theatrical Semiotics that an object plays a revealing role and performs a rhetorical function at the same time. In connection with Baekseok's poetry, it can be understood that verbal and non-linguistic sign systems influence each other through objects as a medium. Based on this, this thesis examined the rhetorical structure of the object and discussed the elements that differentiate the scene of the poem. This integrated cognitive perspective can be a new attempt to understand Baekseok's poems with theatrical elements. Therefore, it can be said that this study is valuable in that it broadens the scope of aesthetic understanding of poetry.

김수영 시에서 비유적 묘사의 미메시스와 디에게시스 - 「거대한 뿌리」와 「풀」을 대상으로 -

한병인 한남대학교 한남어문학회 2022 한남어문학 Vol.43 No.-

본 논문은 김수영의 시에서 미메시스와 디에게시스적 특징을 살펴보고, 이와 연관된 비유적 다양성을 살피는 것에 목적을 두었다. 김수영의 시 창작 방법은 모더니즘 성격 을 띠고 있으며, 무엇보다 새로움을 추구하는 실험정신에 있다고 하겠다. 이중 본 연구 에서 관심을 두었던 부분은 미메시스/디에게시스적 표현에 내재된 은유, 직유, 상징, 어조 등의 시적 요소이다. 스토리를 중심으로 전개된 김수영의 산문시에는 비유의 방식이 겉으로 드러나 있지 않으며, 숨겨진 형태로 절제되어 있다. 이러한 구성은 시적 플롯의 특징으로 대상의 묘사에서 차이를 보인다. 있는 그대로의 묘사는 미메시스적 서술로 이 해할 수 있으며, 저자의 관점이 포함된 부분은 디에게시스적 서술로 볼 수 있다. 두 부 분은 시에서 보다 확장된 의미의 해석이 가능하도록 하는 기능이 있다. 위한국문학평론가협회의 자료에 의하면 저자의 객관적 시각과 주관적 시각의 묘사는 미메시스/디에게시스적 양상이라고 한다. 김수영 시에도 이러한 특징이 잘 나타나 있으며, 그로 인해 내재적․외재적 비유의 특징이 시 곳곳에 들어있다고 볼 수 있다. 특히 그 러한 성격이 잘 나타나 있는 작품 중에서 산문시로 잘 알려진 「거대한 뿌리」를 들 수 있다. 이 작품은 김수영의 산문시 중에서 스토리 전개가 분명하고, 무엇보다 미메시스/ 디에게시스적 묘사가 각 연에 잘 전개되어 있다. 두 번째 진행한 연구는 「풀」에서 발견한 미메시스/디에게시스적 성격과 비유적 묘사 에 대한 관련성이다. 여기서 중점적으로 본 부분은 반복을 통한 시적 표현과 이로 인해 인지하게 되는 감정이입의 비유적 방법론이다. 시에서 감정이입은 비유적 대상을 통해 자연스럽게 도출되는 것이 일반적이다. 김수영의 시는 내재적 비유의 방식을 주로 사용 함으로써 해석의 범주가 확장되는 효과가 있다. 본 연구에서는 미메시스/ 디에게시스적 표현에 집중하면서 확장된 시적 미학의 가능성을 검토하였다. 연구의 근거가 되는 자료 로는 제라르 주네트의 『서사담론』과 안 위베르스펠트의 『관객의 학교』이다. 주네트의 글에서 ‘반복의 다양성’에 관한 내용은 김수영의 「풀」전개와 유사한 형식을 띈다. 또한 「풀」의 기호적 성격과 안 위베르스펠트의 기호학적 관점은 같은 맥락에서 접근이 가능 하다. 이러한 특이성을 근거로 김수영 시에 나타나는 미메시스/디에게시스적 성격을 시적 미학과 연관지어 연구하는 것은 의미가 있다. 장르의 경계에 얽매이지 않는 김수영의 시 창작 방법은 다양한 연구 가능성을 열어놓는다. 본 연구에서도 이 지점을 참작하여 보다 다양한 시적 미학의 가능성에 접근하고자 하였다. The purpose of this thesis is to examine the characteristics of mimesis and diegesis in Kim Soo-young’s poetry, and to examine the related figurative diversity. Kim Soo-young’s poetry creation method has a modernism character, and above all, it can be said that it is in the spirit of experimentation that pursues novelty. Of these, the part that this study paid attention to is the poetic elements such as metaphor, simile, symbol, and tone inherent in mimesis/diegesis expression. Kim Soo-young’s prose poems, which are developed around stories, do not reveal the way of metaphor, and are restrained in a hidden form. This composition shows a difference in the description of the subject as a characteristic of the poetic plot. The description as it is can be understood as a mimesis description, and the part containing the author’s point of view can be seen as a diegesis description. The two parts have the function of enabling the interpretation of a more expanded meaning in the poem. According to the data of the Association of Korean Literature Critics for Korea, the description of the author’s objective and subjective perspectives is a mimesis/diegesis aspect. These characteristics are well represented in Kim Soo-young’s poems, and it can be seen that the characteristics of intrinsic and extrinsic metaphors are contained throughout the poems. Particularly, among the works that show such characteristics well, Giant Root , which is well known as a prose poem, can be cited. This work has a clear story development among Kim Soo-young’s prose poems, and above all, mimesis/diegesis descriptions are well developed in each stanza. The second research conducted is the relationship between the mimesis /diegesis character and metaphorical description found in Grass . The focus here is the poetic expression through repetition and the figurative methodology of empathy that is perceived through repetition. Empathy in poetry is generally derived naturally through metaphorical objects. Kim Sooyoung’s poetry has the effect of expanding the scope of interpretation by mainly using the method of internal metaphor. In this study, the possibility of expanded poetic aesthetics was examined while focusing on the expression of mimesis/diegesis. The materials that serve as the basis for the study are 『Epic Discourse』 by Gerard Genette and 『School of the Spectator』 by Anne Hubersfeld. In Jeunette's writing, the contents about ‘variety of repetition’ have a similar format to Kim Soo-young’s Grass development. In addition, the semiotic character of Grass and the semiotic viewpoint of Anne Hubersfeld can be approached in the same context. Based on this specificity, it is meaningful to study the mimesis/diegesis characteristics of Kim Soo-young’s poetry in connection with poetic aesthetics. Kim Sooyoung’s poetry creation method, which is not bound by genre boundaries, opens up various research possibilities. This study also tried to approach the possibility of more diverse poetic aesthetics by considering this point.

Tinnitus Update

한병인,이호원,류상효,김지수 대한신경과학회 2021 Journal of Clinical Neurology Vol.17 No.1

This article provides an update on tinnitus for audiologists and other clinicians who provide tinnitus-specific services. Tinnitus can be attributable to hearing loss, somatosensory system dysfunction, or auditory cortex dysfunction, with hearing loss being the most common cause and serious underlying pathologies being rare. Hearing loss does not always lead to tinnitus, and patients with tinnitus do not always suffer from hearing loss. The first scenario is explained by a so-called inhibitory gating mechanism, whereas the second assumes that all tinnitus sufferers have some degree of hearing impairment, which might not be detected in standard audiological examinations. The treatments should aim at symptomatic relief and management of associated distress. Current treatment options include pharmacotherapy, education, counseling, cognitive behavioral therapy, and sound therapy.

기형도 시의 플롯 구조와 리듬의 연관성 연구

한병인 한국비평문학회 2019 批評文學 Vol.- No.71

This paper puts an in-depth study on investigating a plot of GiHyeongdo’s poems and on drawing a relationship between the plotand rhythm. Gi Hyeongdo (1960-1989) is a poet who had lived ashort life of 29 years. A posthumous collection of his poems titledA Black Leaf in a Mouth was published with 97 poems, 8 novelsand 4 proses and this study focused on his poems among hisworks. His poems are long narrative forms and have characteristicsof poems and novels. This paper investigated his poems dividingthree parts to get to know the relationship between the plot andrhythm. Firstly, the plot in his poems puts greater prominence incharacters and psychology of rhythm. In this part, the emotionsdisplayed with a structure of ‘revealing’ and ‘hiding’ are repeatedcreating a form of rhythm in the story of his poems. The point ofview of a poetic narrator is transforming and it allows looking intointernal state of characters. Through this, the occurrence type ofrhythm is drawn after assuming the emotional distance ofcharacters. Secondly, this paper puts a significant importance on thevarious types of developing stories in the aspects of plot andrhythm which are distinguished in the events of poems. Especially,it demonstrates a reference with plural events being developed inone poem and the relationship between patterns of emphasis andrhythm are examined. Along with these, it is placing importance onan implication setting in the context of casual and non-casual events and the relationship with rhythm is investigated. Thirdly, theplot as a background and rhythm of senses are examined. Diversityis required to apply senses in his poems. Weather andrearrangement of objects appear commonly in the poems written byGi Hyeongdo with a great implication. Discovering a form ofrhythm in his poems is relevant to a measure as an intrinsic rule. This study tried to identify the distinction of rhythm through a plotstructure with different aspects of other researches. 본 연구는 기형도 시의 플롯 구조와 리듬의 연관성을 논증하는 것에 목적을 두었다. 기형도(1960-1989)는 29세의 짧은 삶을 살다간 시인이다. 그의 글은 유고시집 『입 속의 검은 입』으로 출간 되었으며, 작품에는 시 97편, 소설 8편, 산문 4편등이 실려 있다. 본 연구는 그들 작품 중 시를 중심으로 연구를 진행하였다. 기형도시는 장문의 구성이 대부분을 차지한다. 또한 시와 소설의 성격을 두루 갖추었다는특징이 있다. 이점을 구심적으로 이 논문에서는 시 작품의 플롯 유형과 리듬의 연관성을 밝혀보고자 하였다. 연구의 방향 중 먼저 본 부분은 인물이 두각 된 플롯과심리의 리듬이다. 기형도는 작품 스토리를 전개하면서 인물의 심리적인 면에 다각적인 변화를 주었다. 감정의 드러냄은 물론 감춰짐의 표현으로써 스토리의 서술에다양성과 리듬감을 함께 구현하였다. 또한 인물과 관련하여 시점의 변화를 추구하기도 하였는데 이는 대상에 대한 정서적 거리를 만드는 효과로 작용한다. 이러한방법은 인물들 간의 심리뿐만 아니라 리듬과의 연관성 또한 긴밀하게 구조화 하는데에 한 역할을 한다. 두 번째, 사건이 부각 된 플롯과 서사의 리듬에서는 다양한유형의 상황 전개에 관점을 두었다. 특히 복수(複數)의 상황이 한 작품에서 전개되는 유형을 참고로 논증하였으며, 그것을 통해 인과적, 비인과적 사건의 암시에 주목하고 리듬과의 연관성을 함께 살펴보았다. 세 번째 논증한 부분은 배경이 부각된 플롯과 감각의 리듬이다. 시에서 감각의 적용은 다양성을 전제로 한다. 특히 기형도 시에서는 작품의 배경으로써 날씨와 장소의 설정이 주된 역할을 한다. 따라서이 지점을 준거로 시의 분위기와 이미지를 다채로운 관점으로 살피고, 리듬과의 연관성을 보았다. 이 논문의 차별화된 지점은 시의 플롯 구조를 통해 리듬의 변별점을 찾고자 함에 있다. 이 과정은 플롯의 리듬을 정의 하면서 작품 분석을 통해 그것을 증명하는 방법론으로 이루어져 있음을 밝힌다.