4대 크루즈 선사를 위한 객실용 업홀스터리 패턴디자인 개발

엄경희(Eom, Kyoung Hee),표재연(Pyo, Jae Youn) 한국디지털디자인협의회 2015 디지털디자인학연구 Vol.15 No.2

크루즈 산업은 세계적으로 21세기 최고의 관광 상품으로 각광받고 있다. 이미 미주지역과 유럽의 지중해 등에서는 일반적인 여행형태로 꾸준히 성장하고 있으나 한국은 선박산업 세계 1위임에도 불구하고 크루즈선 인테리어 디자인 기반기술이 상당히 미흡하다. 따라서 경쟁력과 차별화를 갖춘 크루즈 선박용 인테리어 업홀스터리 패턴디자인 개발이 시급히 요구되어진다. 이에 본 연구는 4대 크루즈 선박을 선정하여 각 선사별로 특성화된 객실용 업홀스터리 패턴디자인을 제시하여 향후 한국의 크루즈선 인테리어 디자인 기반기술의 발전에 기여하는데 그 목적이 있다. 그 결과 첫째, 카니발 크루즈는 ‘Beyond Across the Sea’를 콘셉트로 설정하여 바다속 미지의 세계에서 오는 신비한 이미지의 팝 컬러들을 사용함으로써 유니크하고 창의적인 느낌으로 디자인하였다. 둘째, 셀러브리티는 ‘Landscape Artisans’를 콘셉트로 자연에서 오는 클래식함을 반복패턴으로 변형시켜 자연을 담은 예술적 클래식함을 표현하였다. 셋째, 로얄캐리비안은 ‘Rejuvenate Nature‘를 콘셉트로 태양에서 나오는 신비한 빛의 모양과 다양한 건축물의 형태를 조합하여 자연에 활기를 불어 넣어주는 세련된 디자인을 제시하였다. 넷째, 스타 크루즈는 ‘Artistic Botanical’의 콘셉트로 동양적인 플라워 모티프를 다양한 방법으로 재구성하여 예술적인 형태와 패턴으로 개발되었다. 본 연구는 향후 크루즈선 인테리어 디자인 기반기술에 활용될 수 있다고 사료되며, 지속적인 개발과 연구가 활성화되기를 기대한다. The cruise industry has been globally hailed as the best tourism products in the 21st century. It has already grown as a general form of traveling in the Americas and Europe on a constant basis, but Korea"s interior design foundation technique for cruise ships is quite insufficient though Korea is the number one in the world"s shipping industry. Therefore, it is urgently necessary to develop the interior upholstery pattern designs for cruise ships equipped with competitiveness and differentiation. This study aims to contribute to the future development of the interior design foundation technique for Korea"s cruise ships by selecting four cruise ships and suggesting the upholstery pattern designs for cabin characterized by each shipping company. As a result, first, the upholstery pattern design for Fun Ship-Themed Carnival was created with unique and creative feelings, using the pop colors of mysterious images which come from the unknown world of underwater. Second, the Celebrity with the characteristics of classic modern design expressed the artistic classic mode which contains nature by transforming the classic feature which comes from nature into the repetitive patterns of curving motifs. Third, Royal Caribbean with the characteristics of Scandinavia"s bright and pleasing modern style presented a sophisticated design which invigorates nature by combining the shapes of mysterious sunray coming from the sun and a variety of architectural forms. Fourth, the Star with the features of the interior mixed with Europe"s classic designs and Asia"s decorative designs was developed into artistic forms and patterns by reconstructing the oriental flower motifs in a variety of methods.

패션산업에 나타난 패션멀티숍브랜드 사례 연구

엄경희(Eom, Kyoung Hee),표재연(Pyo, Jae Youn) 한국디지털디자인협의회 2015 디지털디자인학연구 Vol.15 No.1

과거에 패션멀티숍은 하이엔드 명품 브랜드를 중심으로 구성된 매장 형태였으나 현재 패션멀티숍은 새로운 것, 독특한 것을 원하는 소비자들의 니즈에 맞춰 대기업은 물론 백화점, 온라인까지 그 형태에서 부터 영역까지 다양해 졌다. 또한 매장의 의미가 물건을 파는 장소라는 단순한 개념에서 브랜드의 개념으로 확대?변화한다고 볼 수 있으며, 지금의 패션멀티숍은 일관된 스타일과 콘셉트 안에서 시대의 트렌드를 제안하고 이끌어가는 형태로, 소비자들은 매장 안의 브랜드 보다는 패션멀티숍 브랜드 자체를 인지하고 신뢰하고 있다. 그러나 현재 패션멀티숍은 꾸준히 매장수가 증가하는데 반해 그 운영에 있어서 체계적인 시스템 기반을 구축하지 못하는 등의 다양한 문제점들이 발생하면서 그 시행착오를 겪고 있는 실정이다. 이에 본 연구는 패션멀티숍의 정의 및 개념을 고찰하고, 국내외 패션산업에서 나타난 패션멀티숍이 브랜드화 된 성공사례를 조사?분석함으로써 패션멀티숍의 발전 가능성을 전망하고 패션 마케팅 분야에서 브랜드화 전략을 수립하는데 도움이 되는 기초 자료로 활용되고자하는데 그 목적이 있다. 연구 방법으로는 문헌조사와 인터넷 자료조사를 통한 이론적 고찰을 바탕으로 국내외 패션시장에서 가장 대표되는 브랜드화 되어진 패션멀티숍을 조사하여 사례를 분석하고 각 매장의 이미지 사진을 제시하였다. 그 결과, 이미 해외의 패션매장들은 패션멀티숍에서 진화하여 차별화된 콘셉트를 가지고 패션멀티숍 자체를 “브랜드화” 하였으며, 다양한 브랜드를 모아서 판매할 뿐만 아니라 자체 브랜드의 판매와 다른 영역의 기능을 추가하여 다기능화를 추구하며 패션멀티숍의 시너지 효과를 확인할 수 있었다. 본 연구가 향후 패션멀티숍에 보다 나은 운영 효율을 가져다주며, 발전적인 상품구성 전략을 위한 기초 자료로 활용되기를 기대해 본다. As In the past, fashion multi-shop was composed of shop structured from the high end luxury brand, but the fashion multi-shop in the present has been varied from major company to department store and online according to consumer"s needs that wants new and special things. Also, the meaning of a shop can be extended and changed from a simple concept of being a place for selling goods to the brand concept, and the actual fashion multi-shop in the form of proposing and leading the trend of the times within a consistent style and concept, consumers recognize and trust the fashion multi-shop brand better than the brand in the shop. Accordingly, the research was to study the definition and concept of fashion multi-shop, investigate and analyze the case of success of which fashion multi-shop appeared on national and international fashion industry has been branded to prospect the development of fashion multi-shop. As the method of research, the case was analyzed to investigate the branded fashion multi-shop mostly represented in the national and international fashion market on the basis of theoretical consideration through the investigation of literature and internet data and present image photo of each shop. As a result, foreign fashion shops have been already evolved from fashion multi-shop and "branded" fashion multi-shop with the differentiated concept, not only many brands were gathered to sell but also the sales of its brand with the function of other area added and multi-function was pursued to confirm synergy effect of fashion multishop.

블로그를 기반으로 한 패션액세서리 쇼핑몰 창업에 관한 연구

엄경희(Kyoung Hee Eom),표재연(Jae Youn Pyo) 한국디자인문화학회 2013 한국디자인문화학회지 Vol.19 No.1

정보화 시대를 맞이하여 초고속 인터넷의 보급과 스마트폰의 급속한 확산은 많은 사람들을 디지털 환경에 노출시켜 주었다. 장소에 구애 받지 않고 웹서핑과 정보 검색을 할 수 있게 되었으며, 또한 소비자들은 웹이나 블로그를 통해 커뮤니케이션을 주고받으며 더욱더 섬세하고 차별적인 정보를 얻을 수 있게 되었다. 이러한 소셜 네트워크는 한쪽에서 일방적으로 정보를 주지 않고 온·오프라인을 넘나들며 싼 가격에 물건을 구매하는 ‘하이브리드(Hybrid)’형 소비 트렌드를 만들었다. 이에 블로그는 온라인 쇼핑몰에서 없어서는 안 될 중요한 마케팅 요소로 자리 잡았다. 그러나 현존하는 블로그를 통한 온라인 쇼핑몰은 전문성이 부족하여 체계적이지 못할 뿐만 아니라, 점점 상업적인 측면으로 변해가는 경우가 많았다. 또한 기술적인 측면에 집착을 많이 하여 디자인적인 면에서 전체적으로 산만하며 통일감이 미흡한 것으로 사료되어 좀 더 소비자에 쉽게 접근 할 수 있는 블로그디자인 방식을 구축하고자 하였다. 따라서 본 연구는 블로그를 통한 온라인 쇼핑을 하는 소비자들이 거부감 없이 정보를 교환하고 상품의 구매를 결정할 수 있는 환경을 개선해 주기 위해 디자인적인 요소를 포함하여 유용성까지 갖춘 블로그를 기반으로 한 액세서리 쇼핑몰을 창업함으로서 그것의 적용 가능성과 필요성을 제시하는데 연구 목적이 있다. 이론적 고찰을 위한 연구방법으로는 국내 문헌, 선행 연구논문, 신문기사나 전문서적 및 인터넷 사이트 등을 중심으로 고찰하였다. 또한 액세서리 쇼핑몰 시장 현황과 블로그를 기반으로 한 액세서리 쇼핑몰의 시장 현황을 파악하기 위하여 인터넷을 이용한 정보 D/B 및 보고서와 학술 논문 등을 통하여 고찰·분석하였다. 그리고 블로그를 활성화한 패션액세서리 쇼핑몰 제품 제작과 구축을 위하여 컨셉 이미지에 의한 디자인을 일러스트레이션과 포토샵을 이용하여 핸드메이드 제품과 블로그를 디자인하였다. 연구 범위는 블로그를 기반으로 한 액세서리 쇼핑 몰 창업을 위해서 가입형 블로그 중 하나인 네이버블로그를 사용하였다. 또한 30대 미시족을 주 타깃으로 하여, 패션액세서리 중 가장 접근이 용이하고 판매가 쉬운 귀걸이, 목걸이, 팔찌로 아이템을 선정하여 핸드메이드로 제품을 디자인하여 블로그 디자인에 업로드 하였다. 그 결과 다음과 같은 결론을 도출하였다. 첫째, 판매자 측면에서 소비자들이 필요로 하는 정보를 블로그에 올려 줌으로써 포털 사이트에 노출이 잘되며 많은 방문자를 유인할 수 있는 저비용마케팅 효과를 얻을 수 있었다. 둘째, 가입형 블로그인 네이버 블로그를 직접 사용해본 결과 쉬운 인터페이스로 제품 등록을 용이하게 업로드 할 수 있었으며 컨셉 이미지에 의한 디자인도 제시 할 수 있었다. 셋째, 컨셉에 의한 디자인을 블로그에 반영함으로써 단순히 정보를 제공하고 판매하는 것이 아니라 구매자들의 지적 정서적감성과 공감대를 높이고 흥미를 유발할 수 있게 유도하였다. 넷째, 소비자가 원하는 다양한 측면의 제품사진과 자세한 설명을 올려주고 제품을 사용했던 소비자가 후기를 디테일하게 표현하여 줌으로써 충분한 커뮤니케이션과 정보교류 및 상품에 대한 정확한 정보를 얻을 수 있게 하였다. 이러한 블로그를 기반으로한 액세서리 쇼핑몰은 새로운 비즈니스 모델로 주목받을 수 있을 것으로 사료된다. 따라서 본 연구를 통하여 향후 다양한 분야에서 블로그를 기반으로 한 온라인 쇼핑몰 창업개발에 기초자료로서 활용되기를 기대하며, 패션액세서리 온라인 쇼핑몰 뿐 만 아니라 그 외의 블로그 관련분야 활성화에 도움이 될 것이라고 사료된다. Information age and resultant prevalence of ultra-fast internet connections and smartphones have exposed many to digital environment. It is now possible to search information and surf the web regardless of places. Also, consumers can communicate via web sites or blogs to get more sophisticated and differentiated information. Social networks as such have given birth to a hybrid consumption trend where information is not pushed unilaterally and thus consumers can purchase goods online and offline worlds at more inexpensive prices. Hence, blogs have become indispensable marketing factors for online shopping malls. Current blog-based online shopping malls are far from specialized and systematic features. Further, they are becoming more biased in favor of commercialism. Moreover, focused on technical aspects, their design is distracting overall and lacks in unity. Hence, the present study is to establish a blog design that is more accessible to consumers. To help online shoppers on blogs to exchange information without aversion and to make decisions on purchases, this study improves the environment based on a blog fitted with design components and usefulness and launches a shopping mall to suggest its applicability and necessity. As for study methods for theoretical consideration, local literature, prior articles, newspaper articles, journals and internet sites are reviewed. Also, to find out the status of accessory shopping mall market and blog-based accessory shopping mall market, this study uses the internet and analyzes information D/B, reports and academic papers. Further, to make products for the blog-based fashion accessory shopping mall, this study uses illustrations and Photoshop for the design of concept images of the handmade products and blog. For launching the blog-based accessory shopping mall, naver blog, which is one of the membership- based blogs, is used. Also, targeting mainly the Missy, referring to married women leading a youthful lifestyle, the most accessible and marketable items such as hand-made earrings, necklaces and bracelets are up-loaded on the blog design. In sum, the following are derived here. First, on the side of the seller, uploading information consumers need on the blog leads to more exposure to the portal, which in turn attracts more visitors and achieves low-cost marketing effects. Secondly, the membership-based Naver blog provides easy interface for product uploading and helps present design based on concept images. Third, reflecting design by concepts in the blog not only helps provide information and sell items but also enhances a bond of intellectual and emotional sympathy among purchasers while arousing their interest. Fourth, product images from different angles provided together with detailed descriptions to meet consumers`` needs and detailed expressions of consumer reviews facilitate communication, information exchange and accuracy of information. The blog-based accessory shopping mall is likely to draw attention as a new business model. The findings here are hopefully to be applicable to launching online shopping malls based on blogs across a range of fields, and conducive to activating other blog-associated areas not just online shopping malls dealing in fashion accessories.

벽지디자인 제품에 반영된 트렌드 연구

엄경희(Eom, Kyoung Hee),표재연(Pyo, Jae Youn) 한국디지털디자인협의회 2013 디지털디자인학연구 Vol.13 No.3

끊임없이 변하는 소비자의 욕구를 충족시키기 위해서 소비자의 동향 및 트렌드를 조사하고 이를 활용하는 기업들이 늘어나고 있으며 제품디자인을 기획하기 위해서 정확한 환경을 분석하고 다양한 정보를 수집하여 효율적으로 활용하는 것이 디자인 산업에서는 필수적이라고 할 수 있다. 따라서 본 연구는 세계적으로 텍스타일 디자인에 관련된 방향을 제시하는 역할을 해온 하임텍스틸(heimtextil 2013/14)에 나타난 트렌드를 분석하고 2013년 벽지 디자인들이 트렌드를 어떻게 반영하고 있는지를 조사하여 2014년도에 새로운 벽지 디자인 제품 개발에 필요한 다양한 정보와 자료를 제공하고자 연구 되어졌다. 연구방법은 선행 논문과 단행본을 포함한 문헌 조사를 통한 벽지에 관한 전반적인 고찰과 ‘Heimtextil 2013/14 트렌드 북’과 카탈로그와 보도자료 등의 분석, 국내 인테리어 업체 사이트 검색과 인터넷 보도자료를 통한 국내 벽지 업체의 벽지 디자인 분석으로 진행 되어졌다. 본 연구의 범위는 하임텍스틸(heimtextil 2013/14)에 나타난 트렌드를 분석하고, 국내벽지 업체에서 2013년에 발표한 벽지 제품들을 분석하여 키워드를 정리해 보았다. 그 결과, 국내 자체 벽지 브랜드를 5개 이상 소유하고 있으며 매출 판매가 5위안에 드는 신한벽지, LG하우시스, DID벽지, 개나리 벽지와 서울 벽지업체들은 그들만의 방식 데로 트렌드를 재해석하여 테마를 제안하고 2013년 벽지 디자인 제품을 제시하고 있었다. 특히 현재 가장 이슈가 되고 있는 하임텍스틸에서도 네 번째 테마로 발표한 ‘지질학자’의 자연에서 염감을 얻은 자연 친화적 디자인인 가장 각광 받고 있었다. 이에 벽지디자인의 차별화와 부가가치를 높이기 위해서 트렌드를 정확히 분석하고 그들만의 방식으로 재해석 할 필요가 있다고 사료되어진다. Recently, the trend cycle is being shortened as a result of consumer desire becoming segmented and diversified, and it is now difficult to satisfy customers solely with the functional quality of a product. The main players in the industry may refer to new products and concepts introduced at well-known exhibitions and fairs, as well as prepare for and suggest new trend for the forthcoming season. Therefore, throughly analyzing the environment, collecting variety of information for the prediction of demand, and effectively utilizing such data all play key role in design industry in order to plan and manage product design. Therefore, this study analyzed the trends displayed in Heimtextil, which played the role of suggesting global directions related to textile design, and surveyed how the wallpaper design of 2013 are considered in order to provide various information and resources needed for the new wallpaper design product development in 2014. In terms of the study methods, contemplation through literature survey that includes precedent theses and books, analysis of the ‘Heimtextil 2013/14 trend book’ and catalog and news released by various businesses that participated in the Heimtextil exhibition, and design analysis which was conducted through the search of domestic and foreign interior design businesses through application of internet were applied. For the range of this study, the four themes which were the trends displayed in ‘Heimtextil 2013/14’ were surveyed·analyzed to identify the setting of wall design concept and market trends. Analysis was conducted on cases of wall design which reflect on this year’s trends presented in current domestic and overseas markets. As a result, it was identified that the wall designs which exist in domestic and foreign regions reflect on all four kinds of trends. Therefore, it is necessary to accurately analyze the trends expressed in globally famous trend information sheets in order to enhance differentiation and added value to the wallpaper design.

초대형 복합쇼핑몰에 나타난 몰링문화 현상에 관한 연구

엄경희(Eom, Kyoung Hee),표재연(Pyo, Jae Youn) 한국디자인문화학회 2016 한국디자인문화학회지 Vol.22 No.1

국내 패션업계는 장기 불황 속에서 기존에 존재하는 백화점과 패션 복합쇼핑몰의 성장 한계 대안으로 쇼핑 뿐 아니라 다양한 여가를 즐길 수 있는 편의를 제공하는 신 개념 초대형 복합쇼핑몰을 추진하고 있다. 이러한 초대형 복합쇼핑몰의 등장은 한 장소에서 백화점 · 면세점 · 대형마트 · 호텔 등의 숙박시설 · 다양한 엔터테인먼트 · 휴식 공간 · 오피스텔까지도 포함하고 있어 몰이라는 한 장소에서 원스톱(Ons-Stop)으로 모든 것을 즐길 수 있는 새로운 소비 형태를 뜻하는 몰링(Malling)을 즐기는 “몰링문화” 현상을 만들어내고 있다. 이제 복합쇼핑몰은 점점 더 대형화 되고 멀티화 되어 가고 있다. 이에 본 연구는 복합쇼핑몰의 정의 및 특성을 고찰하고, 초대형 복합쇼핑몰에 나타난 몰링문화 현상을 분석함으로써 한국 복합쇼핑몰의 발전 가능성을 파악하고, 적용 가능한 방향을 제시함으로서 패션 산업에서 활용할 수 있는 기초 자료를 제공하고자 연구되어졌다. 연구 방법으로는 문헌조사와 인터넷 자료조사, 관련업체와 기관의 보도 자료를 통한 이론적 고찰을 바탕으로 초대형 복합쇼핑몰의 특성 및 발달과정을 분석하였으며, 현재 국외에 운영되어 지고 있는 초대형 복합쇼핑몰의 특성을 조사 분석하고 몰링문화가 나타나는 현상 및 사례를 조사 분석하였다. 그 결과, 초대형 복합쇼핑몰은 가족단위를 포함해 전 연령대가 함께 즐길 수 있는 새로운 생활문화의 개념으로 쇼핑뿐 아니라 놀이, 볼거리, 즐길 거리, 휴식 공간, 여가를 즐기는 공간으로까지 확대되면서 다양한 라이스타일을 한 곳에서 이루고 싶어 하는 소비자의 욕구를 충족시킬 수 있는 유통구조로 미국과 일본은 이미 정착되어진 트렌트이며, 한국은 그 발전 단계라고 할 수 있었다. 이에 초대형 복합쇼핑몰의 형태와 규모는 점점 더 대형화 멀티화 되어 가고 있는 것을 알 수 있었으며, 도시 전체가 몰로 구성된 초대형복합쇼핑몰이 급증하는 현상을 확인 할 수 있었다. 현재 이러한 초대형 복합쇼핑몰들이 대도시 중심으로 급격히 확산되어 있고 다양성이 높아지면서 오랜 시간 지속된 경제 불황속의 패션 시장에 새로운 대안이 될 수 있을 것이라 사료되어진다. In Korea, the fashion industry not only provides shopping as an alternative of department store and fashion shopping mall which has reached a growth boundary, but also pushes forward mega complex shopping mall providing various leisure facilities. Such appearance of mega complex shopping mall has established “Malling Culture” phenomenon meaning a new form of consumption that consumers can enjoy various one-stop cultural experiences including shopping, recreation, performance, hotel, and restaurant in one place. This study has its purpose to understand a development potential of Korean complex shopping mall by analyzing definition and characteristics of mega complex mall and malling culture phenomenon. In addition, this study has also analyzed to provide fundamental data which can be utilized in fashion industry by suggesting applicable direction. As a research method, literature investigation, internet research, theoretical consideration through reports of related enterprises and institutions have practiced to investigate characteristics and developmental process of mega complex shopping mall, and to analyze phenomenons and cases appeared from malling culture which is newly established with an appearance of mega complex shopping mall. As a result, a mega complex shopping mall is not only a new living culture concept that ell ages can enjoy together, but also a global trend of distribution system which can satisfy consumer desire to enjoy various life styles including shopping, recreation, spectacles, entertainment, and rest area in one place. In addition, it can be a new mean of escape for fashion industry which has met depression, because mega complex shopping mall is rapidly spreaded from metropolis to enhance diversity.

국내 패션산업에 나타난 유형별 컨버전스 숍 사례 연구

엄경희(Kyoung Hee Eom),표재연(Jae Youn Pyo) 한국디자인문화학회 2014 한국디자인문화학회지 Vol.20 No.3

국내 패션업계는 장기 불황 속에서 몇 년간 정체현상이 지속되고 있으며, 소비자들은 최근 실속형 소비, 스마트 쇼퍼 등 쇼핑방식이 진화하면서 합리적 소비 역시 크게 확산되고 있는 추세이다. 이러한 소비자의 욕구를 채워줄 수 있는 차별화된 접근법의 요구는패션매장과 생활 문화공간의 경계를 허무는 이종업계들과의 다양한 시도들을 만들어 내고 있다. 이에 본 연구는 컨버전스 마케팅의 정의 및 개념을 고찰하고, 패션산업에 나타난 다양한 컨버전스 숍의유형을 분석함으로써 패션 마케팅 분야에서 브랜드전략을 수립하는데 도움이 되는 기초 자료로 활용되고자하는데 그 목적이 있다.연구 방법으로는 문헌조사와 인터넷 자료조사를 통한 이론적 고찰을 바탕으로 패션 컨버전스 숍의 특성및 유형을 분석하였으며, 최근 눈에 띄는 세 가지 유형을 선정하여 패션브랜드에 나타난 컨버전스 숍 사례를 분석해 보았다그 결과, 국내 패션매장은 편집숍에서 진화하여 쇼핑뿐만 아니라 레스토랑, 카페, 가구, 갤러리, 서점 등의 기능을 겸하고 있으며, 소비자에게 있어 이처럼 즐길만한 생활ㆍ문화ㆍ예술적 콘텐츠가 풍부한 매장은단순히 매장의 의미를 넘어 하나의 놀이, 휴식 공간이될 수 있다는 것을 알 수 있었다. 또한 브랜드 이미지를 강화하기 위해서는 두 가지 이상의 기능을 접목한컨버전스 마케팅이 절실히 필요하며 이러한 컨버전스숍은 소비자들로 하여금 슬로우 쇼핑과 원스톱 쇼핑을 가능하게 하였다. 결과적으로 소비자들의 체류 시간과 매출의 증대가 나타나며, 브랜드의 이미지가 더욱 강화되어 진다는 것을 알 수 있었다. 오랜 시간 지속된 경제 불황속의 패션 시장에 컨버전스 마케팅은새로운 탈출구가 될 수 있을 것이라 사료되어진다. In Korea, the fashion industry has been stagnantfor many years, due to the prolonged economicdownturn. In recent years, consumers have becomesmarter about their spending, pursuing maximum valueand efficiency. As the industry has strived to satisfycustomers with unique approaches, the shops havedeveloped themselves constantly. For instance,non-fashion categories such as food, living, and culturehave been included in fashion shops. As a result, fashionconvergence shops were created with convergencemarketing.This study is intended to offer basic data forsetting marketing strategies for fashion brands with thefollowing: exploring the definition and concepts of‘convergence marketing’ with literature study andonline research; analyzing the various types ofintegrated fashion shops in the fashion industry.The research methods are as follows. First, thefeatures and types of integrated fashion shops wereanalyzed based on theoretical exploration. Second,recent three prominent types were selected to analyzethe trends in integrated fashion shops.The findings are as follows. Domestic fashionshops now offer various functions, including restaurant,coffee shop, furniture shop, gallery, and bookstore,beyond brand collection shop. The convergencemarketing pursuing multiple functions to strengthenbrand image is absolutely necessary. The fact that theyhave abundant living culture/ artistic contents indicatethat the shops can serve as a ‘place to relax’ withentertainment. Also, convergence marketing pursuingmultiple functions to strengthen brand image isabsolutely necessary. In fact, fashion convergenceshops make it easier for customers to enjoy ‘slowshopping’ and one-stop shopping. As a result,customers tend to stay in the shops longer and theypurchase more items. It leads to increased sales andstronger brand image. In fact, convergence marketingcan stimulate the industry and meet the evolvingcustomer demand.