볼엔드밀 절삭에서 전해복합에 의한 절삭력 저감 특성

이영표,박규열 한국공작기계학회 2000 한국공작기계학회 추계학술대회논문집 Vol.2000 No.-

In this report, a new method compounding the electrolytic machining with ball end milling process to increase the machining efficiency was introduced. And the cutting characteristics by electrolytic machining conditions was examined. From the experimental results, it was confirm-ed that effect of cutting force reduction obtained at the condition of transpassive state of electrolytic machining conditions.

제한적 수집 환경에서의 머신러닝 기법 예측력 비교 연구

이영표,김기연,김용수 한국신뢰성학회 2019 신뢰성응용연구 Vol.19 No.3

Purpose: This study proposes data collection guidelines for potential restrictive environments. Methods: First, data were generated from a linear model, a nonlinear product convey model, and a nonlinear wind turbine model. The three data sets were then used for training three machine learning methods, namely, LR, ANN, and SVM, respectively. Then, compare with the RMSE of each method of the data generated from each model. Results: The LR analysis method showed better performance than the other methods, regardless of the effect of the data size and noise on the linear model. Among the nonlinear models, the ANN method is not recommended in the absence of noise. However, in the presence of noise, especially for high noise levels, this method is recommended over the other methods. Conclusion: Since noise significantly degrades the performance of the methods, effective noise management is recommended during the data collection process. In addition, key features can be extracted even with a small amount of data, and the generated data can be utilized for analysis. Therefore, data quality should be prioritized over data quantity.

Mobile VoIP 기술 동향 및 분석

이영표,박준수,김희동 한국정보통신설비학회 2008 한국정보통신설비학회 학술대회 Vol.2008 No.1

Voice over IP is a telephone service which sends and receives the voices through the Internet. Because the infrastructure of wireless and mobile communication networks such as 3G, Wi-Fi and WiMAX has expanded, the study about Mobile VoIP, which provides the voice service from wireless network, has been actively in progress. Since Rel 6 HSPA in 3GPP and Rev A 1xEVDO in 3GPP2, VoIP through the data channel is more efficient than circuit switch. It is predicted that VoIP over 4G will be more effective and 4G mobile VoIP business will be vitalized in the future. In addition, there are businesses which offer VoWLAN by using software such as Skype and Fring. They provide services which cheapen the price of international calls and long distance calls. This paper will present the Korean and other countries’ mobile VoIP trends, its classification along the network connection, the study on techniques, and conditions of mobile VoIP. It also will be described a view of terminal convergence and service convergence.

NGN 기반 IPTV 서비스에서의 IdM의 적용방안

이영표,박준수,김희동,장재영 한국정보통신설비학회 2009 한국정보통신설비학회 학술대회 Vol.2009 No.1

디자인 교육에 있어 기하학적 기초조형의 재인식 및 중요성에 관한 연구 - 기하학적 조형 축의 운동성을 중점으로 -

이영표 한국디자인문화학회 2016 한국디자인문화학회지 Vol.22 No.2

At this point in history, Design is poised to undergo major evolutionary changes. New technologies, new materials and increasingly sophisticated consumer tastes all demand colossal transformations. Perhaps most exciting among these is the development of aesthetic form which entails the aesthetic design in general. At design schools around the world, students are being trained to create the objects that fill our lives. Sadly, with few exceptions, today's young designers are walking out into the world without specific aesthetic training in school. Thus, objectives of this study is re-recognition of geometric form to stimulate new thinking and new potentials through this practice and designers will not just create forms, but choreograph those forms to open a new dimension for the aesthetic development of physical objects and the world will be richer for it. The range and method of this study include incorporating the creative and experiential application of geometric form into their vocabulary and suggest designers to produce more exciting and more unified designs, which will in turn lead to greater commercial success. In order to meet this demand within the profession, design schools with systemize aesthetic theory and practice will increasingly needed. Consequently, it will produce graduates who know how their design should appear. Thus, this studies uses geometric form related materials such as thesis, published books, various journals, photos and internet references. Also the research was carried out on the basis of my teaching experience in school for many years This study is understanding the recognition of importance of geometric form study is one of most essential process in design education. The main contents of this study is also develop the ability to apply this knowledge through inner discipline for design field of self expression in various of situation. 역사의 시점에서, 디자인은 중요한 진화적 변화를받아들어야 하는 위치에 서있다. 새로운 기술, 새로운재료와 더욱더 섬세한 소비자의 취향이 변화하며 이에 따른 대응이 요구된다. 아마도 이들 중 가장 흥미로운 것은 일반적으로 미적 디자인을 기반으로 하는미적 형태의 개발이 될 것이다. 전 세계의 디자인 학교에서 학생들은 우리의 삶을풍요롭게 하기 위한 디자인 작업 과정 훈련을 하고있지만 아쉽게도 이들 대부분이 전문적 미적 감각 훈련이 결여 된 체 세상 밖으로 나오고 있는 실정이다. 따라서 본 연구의 목적은 기하학적 형태에 대한 디자인사고의 재인식 및 교육 과정 확대를 통해 잠재되어진 디자인 전공 대학생들의 창의적 사고를 자극하여 그들이 디자인의 기본을 이해하고 나아가 디자이너로서의 역량을 키워나가는데 교육적 도움을 주고자하는 것이다. 연구방법과 범위는 기하학적 형태에 대한 개념과적용방식을 중심으로 전문가로서 다양한 소비자의요구와 수요를 충족시키기 위해 디자인 학교 교육의나아가야 할 방향을 제시하는 것에 중점을 두고, 점차적으로 디자이너 자신의 디자인을 표현하는 방법을알도록 훈련시켜 사회의 요구에 부합하는 디자인 인력으로 성장해 나갈 수 있도록 디자인교육의 체계화를 제시하고 있다. 이를 위해 기하학적 형태에 관한학술논문, 발표논문, 단행본 등 다양한 문헌들과 그림자료, 인터넷 자료들을 활용하고, 본인의 교육적 경험을 토대로 연구가 진행되었다. 디자인 전공 대학생들에게 기하학적 조형 교육의중요성을 재인식 시키고자 진행 되어진 본 연구의 중요성은 대학의 디자인교육에 있어 이러한 지식을 자기표현 또는 산업을 위한 디자인 분야의 다양한 상황에 적용시킬 수 있도록 반드시 필요한 내적 훈련을거쳐야 함을 재인식 시키는 것에 있다.

디자인 형태에 있어 시각적 대비 효과의 재인식 및 중요성에 관한 연구-조형의 비례와 균형을 중점으로-

이영표 한국디자인문화학회 2018 한국디자인문화학회지 Vol.24 No.1

What makes some visual combinations more exciting and dynamic than others? Why is one arrangement of the same set of objects more pleasing than another? The answer is visual contrast - the designer’s secret tool. Thus, objectives of this study is the re-recognition of contrast in proportion and balance of form to stimulate new thinking and new potentials. Through this practice, designers will not only create forms, but choreograph contrast to open a new dimension for the aesthetic value. The range and method of this study include the incorporation of creative and experiential application of contrast in proportion and balance into the vocabulary of designers to produce more exciting and unified designs. Thus, this studies uses references of related materials such as thesis, published books, journals, photos and internet references which explain and illustrates the contrast of proportion and balance of form. Also the research was carried out on the basis of my teaching experience in school for many years The main contents of this study is to develop the ability for attractive application of knowledge through inner discipline for design field of self expression in various of situation by recognition of contrast of proportion and balance of form. Among the new generation of designers to come, a keen observation on the contrast of proportion and balance will bring about an aesthetic discipline process that will deepen aesthetic value during the design process to revitalize the future of design. 어떤 시각적 조합을 다른 조합보다 더 흥미롭고 역동적으로 만드는 것은 무엇일까? 같은 물체들이라도또 다른 배열로 더 즐겁고 아름다워 보이는 이유는무엇일까? 대답은 디자이너의 비밀 도구 인 시각적대비 효과이다. 본 연구의 목적은 형태에 있어 비례와 균형의 대비효과 대한 디자인사고의 재인식 및 교육 과정 확대를통해 잠재되어진 디자인 전공 대학생들 및 디자이너들의 창의적 사고를 자극하여 그들이 디자인의 기본을 이해하고 나아가 디자이너로서의 역량을 키워나가는데 교육적 도움을 주고자 하는 것이다. 연구방법과 범위는 비례와 균형의 대비에 대한 개념과 적용방식을 중심으로 전문가로서 다양한 소비자의 요구와 수요를 충족시키기 위해 점차적으로 디자이너 자신의 디자인을 표현하는 방법을 알도록 훈련시켜 사회의 요구에 부합하는 디자인 인력으로 성장해 나갈 수 있도록 디자인 요소들의 응용을 적극적으로 제시하고 있다. 이를 위해 비례와 균형의 대비형태에 관한 제품, 건축, 조형 및 학술논문, 발표논문, 단행본 등 다양한 문헌들과 그림자료, 인터넷 자료들을 활용하고, 본인의 교육적 경험을 토대로 연구가 진행되었다. 본 연구의 중요성은 디자인 발전 과정에 형태에 있어 비례와 균형의 대비 효과 대한 지식을 자기표현또는 산업을 위한 디자인 분야의 다양한 상황에 적용시킬 수 있도록 반드시 필요한 내적 훈련을 거쳐야함을 재인식 시키는 것에 있다. 디자이너의 새로운 세대가 오는 가운데, 비율과 균형의 대비에 대한 예리한 관찰과 훈련 과정은 디자이너 및 디자인 미래를 위해 디자인 조형 과정에서 필수적으로 필요한 미적 가치를 가져올 것이다.

흙과 퇴비는 부부인가, 연인인가?

이영표 慶北大學校 農業開發大學院 2001 最高農業經營者課程 論文集 Vol.7 No.-

디자인 교육에 있어 조형상의 네거티브 공간에 대한 재인식 및 중요성에 관한 연구 -3차원 디자인 관련 전공을 중점으로-

이영표 한국디자인문화학회 2022 한국디자인문화학회지 Vol.28 No.1

The appropriate way to approach design is to have a strong belief in our intuitive sense of form and space, with consideration for functional needs. These principles are necessary in order for design to be a product both designer and consumer alike can appreciate and enjoy. Space is one of the essential design elements where we can find and identify individual characteristics in art and design. The main concepts of space―positive and negative space or volume in design―is to encourage us to observe two opposite circumstances as a whole, not as two different extremes. It blurs the line between subject and object, and rather embraces them as a whole. Instead of drawing a divide between positive and negative space, the two can work harmoniously as a system of reciprocity.1) From my experiences of having taught design students, they have not unlocked the full potential use of negative space. Therefore, the objectives of this study is to stimulate a revitalized recognition for negative space, in which may pave new ways of seeing and thinking. Through implementing this new lens, designers will not only generate new forms, but will be able to unleash a new dimension of aesthetics where physical objects can partake to make our environment a richer place. The range and method of this study introduces ways for how creative and experiential application of negative space(volume) in design education can satisfy the consumer and market’s needs. In order to meet this standard of design, the systematic aesthetic theory and practice in both professional and academic settings will be pivotal. In the result, students will be more knowledgeable of the importance of negative space in design. By support of this study, research was built from materials related to 3-dimensional negative space consisting of published books, various journals, photos and digital references. On top of my research, my experience teaching design for many years have also contributed to this design study. This study is for readers to understand the aesthetics of abstract 3-dimensional forms and their relation to negative space and volume. To explain the basis of negative space in abstract form, the study features case studies conducted by students in which they analyzed a variety of geometric and organic forms through the process of experimental 3-dimensional sketches. The contents and results of this research emphasizes the ares of design education in which are neglected and understated. Especially for those students who major in 3-D related design, the innovative and systematic training of abstract 3-dimensional forms must be at the foundation of their education and throughout their design practice. Consequently, this study is an opportunity for creative institutions to re-evaluate and re-establish the core values for what defines a successful design product – both aesthetically and functionally. 디자이너는 자신의 직관적인 형태와 공간 대한 강한 믿음과 동시에 기능적 요소도 함께 고려되어야 한다. 이에 따른 결과로서 우리 모두 감상하고 즐길 수있는 디자인이 될 수 있을 것이다. 여기에 공간은 우리가 예술과 디자인에서 개성과 특별함을 식별할 수 있는 필수적인 디자인 요소 중 하나이다. 디자인에서 포지티브 공간과 네거티브 공간(볼륨)의주된 개념은 우리가 이 두 가지 다른 극단 또는 상반되는 상황을 전체적으로 관찰하도록 재인식하는 것이다. 그것은 포지티브 공간과 네거티브 공간 사이에 선을 긋지 않고 주제와 대상 사이의 경계를 어우러지게하거나 전체적으로 포용하는 것이다. 상호보완 시스템이라 할 수 있다. 하지만 디자인 교육 경험을 통해 학생들의 네거티브 공간에 대한 이해의 부족으로 네거티브 공간을 감성적이고 깊이 있게 다루지 못하고 있다. 따라서 연구의 목적은 기하학적 형태에 대한 디자인사고의 재인식 및 교육 과정 확대를 통해 잠재된디자인 전공 대학생들의 창의적 사고를 자극하여 그들이 디자인의 기본을 이해하고 나아가 디자이너로서의 역량을 키워나가는 교육적 도움을 주고자 한다. 연구 방법과 범위는 기본적 네거티브 공간(볼륨)에대한 개념과 적용방식의 인식을 중심으로 다양한 소비자와 시장의 요구와 수요를 충족시키기 위해 더욱보완된 디자인 학교 교육의 나갈 방향을 전문적으로제시하는 것에 중점을 두고 있다. 이에 따른 결과로서디자이너 자신의 디자인을 표현하는 방법을 알도록훈련하여 사회적 요구에 부합된 디자인 인력으로 성장해 나갈 수 있도록 기초 디자인 교육의 체계화를제시하고 있다. 이를 위해 이번 연구에서는 네거티브공간(볼륨)에 관한 단행본 및 다양한 문헌들과 그림자료, 인터넷 자료들을 활용하고, 본인의 수년간 교육적 경험을 토대로 연구가 진행되었다. 따라서 이번 연구는 네거티브 공간과 볼름에 관련된기본 형태를 이루는 추상적 3차원 조형과 3차원 디자인 관련 사례 분류, 재료 및 감각 훈련 등 기초 디자인 교육에 관한 연구내용이 포함된다. 기초 디자인 교육 연구를 위한 다양한 네거티브 공간에 대한 3차원적실험 작업 과정을 설명하고, 기준이 된 추상적 기본형태와 유기적 기본 형태 스케치 작품들로 완성된 다양한 3차원 학생작품들의 사례들을 제시하고 있다. 본 연구의 결과로서 미래 지향적인 디자인 교육의목표와 내용을 전면적으로 재검토하는 계기가 되길바라고, 구체적으로는 그동안 심도 있게 다루지 못해온 체계적인 추상적 3차원 조형 교육이 3차원 디자인관련 전공 학생들에게 심도 있게 교육되길 기대한다. 이러한 교육을 통해 우리 디자인 교육의 경쟁력을 높이고 심미성과 기능성을 갖춘 창의적인 디자인 제품의 가치를 제공할 수 있기 때문이다.

square well을 지날 때 나타나는 solitary wave의 변화

이영표,최인준 한국외국어대학교 외국학종합연구센터 부설 기초과학연구소 1999 기초과학연구 Vol.7 No.-

solitary wave가 일정한 수심의 수조의 가운데 설치한 사각형의 well을 지날 때 나타나는 변화를 well의 깊이와 길이를 변화시켜 가면서 실험을 통하여 알아보았다. 반사파의 진폭은 well의 길이가 커질수록 증가하였으며 투과파의 1차파는 증가하다가 감소하는 경향을 보여주었고 2차파는 감소하다가 약간 증가하는 경향을 보여 주었다. The transformation and fission of a solitary wave over a square well have been studied experimentally in a relatively small water channel with 1070×30×48cm dimension. The amplitude of a reflected wave at the well boundary increases with the increasing of the well length. When a solitary wave has passed over a well, the wave was divided into a series of waves of decreasing amplitude. The amplitude of first transmitted wave increases a little ad then decreases, while that of the second shows decease followed by a slight increase.

디자인 교육에 있어 추상적 3-D 기초조형의 재인식 및 중요성에 관한 연구

이영표(Young Pyo Lee) 한국디자인문화학회 2011 한국디자인문화학회지 Vol.17 No.2

국내 대학들의 디자인 교육은 고학년의 전공 심화과정에서는 상당한 경쟁력을 구비한 반면, 저학년의 기초디자인 교육은 상대적으로 미비 하다. 국가적으로도 한국 대학들의 기초디자인 교육 현실이 미국과 유럽의 선진국에 비하여 상대적으로 취약함을 발견할 수 있다. 이에 따라 창의력과 사고력 함양에 주안점을 둔 대학 기초디자인 교육 과정의 연구 및 실천이 필요하다. 본 연구는 디자인 전공 대학생들에게 드로잉, 평면조형, 입체조형, 빛과 색채, 디자인 개념, 디자인 역사 등과 같은 기초 정보들 중에서 입체조형 과정의 추상적 3차원 조형 교육의 중요성을 재인식 시키고자 진행되어졌다. 특히 3차원적 입체디자인을 하고 있는 제품디자인 및 관련 전공 학생을 대상으로 디자인 기술에 대한 체계화된 접근과 주어진 문제들을 해결하기 위해 필요한 내적 훈련을 돕는 것이 본 연구의 주된 목적이다. 대학의 디자인교육에 있어 디자인의 요소와 구조, 그리고 이들을 통제하는 조직력에 대한 이해를 증진하고, 이러한 지식을 자기표현 또는 산업을 위한 디자인 분야의 다양한 상황에 적용시킬 수 있는 능력을 개발하기 위한 내적 훈련은 반드시 필요하며 이것이 본 연구의 주된 내용이기도 하다. 본 연구의 범위에는 추상적 기본 형태에 대한 분류와 재료·감각훈련, 추상적 3차원 조형 및 디자인 연구 사례 분석 등 기초 디자인교육에 관한 연구내용이 포함되어진다. 연구방법은 논문, 전문학술지, 단행본과 관련 국내외 인터넷 정보 DB 등 여러 학술 관련 데이터를 통해 추상적 기본 형태를 이해하기 위한 미학적 접근과 분석이 이루어지고, 기초디자인교육연구를 위해서는 다양한 실험 작업 과정을 거쳐 3차원 기초조형을 설명하고, 기준이 된 추상적 기본 형태와 유기적 기본 형태들로 완성된 3차원 학생 작품 사례를 제시하고 있다. 본 연구의 결과로서 미래 지향적인 디자인 교육의 목표와 내용을 전면적으로 재검토하는 계기가 되길 바라고 구체적으로는 체계적인 추상적 3차원 조형 교육이 제품디자인 및 3차원 디자인 관련 전공 학생들에게 심도 있게 교육되어지길 기대한다. 이러한 교육을 통해 우리 디자인 교육의 경쟁력을 높이고 소비자뿐만 아니라 혁신적인 산업과 디자이너에게도 보다 나은 가치를 제공할 수 있기 때문이다. The senior year in college design education in Korea intensified the process equipped with a significant competitive advantage, while relatively foundation year of the basic design education is deficient. Also, the reality of foundation design education in Korea is relatively weak compares to other advanced country like America and European countries. Accordingly the emphasis placed on cultivating creativity and the implementations of foundation courses of design education research is needed. This study aims to demonstrate the recognize the importance of abstract 3-dimensional design education among foundation courses such as Drawing, 2-D design, 3-D design, Light and Color, Design concept and Design history. Especially, the goal was to supply students who are major in product design and 3-D related design. With an organized approach to the mechanics of design and the necessary inner discipline to carry out assigned problems to develop an understanding of the elements of design, structure and the organizational forces which control them. An ability to apply this knowledge to a variety of situations in designing for self-expression or for industry. The range of this study include understanding the aesthetics of abstract 3-dimensional forms. The case studies of student works were introduce as analysis of based on a variety of geometric and organic forms through a process of experimentation with 3-D sketches to explain the basis of abstract form. As contents and result of this research finds the opportunity for reappraises the objective of the design education which was neglected up to date. Students who are major in product design and 3-D related design major, the innovative and systematic training of abstract 3-D education must practice in early foundation year. Consequently, this study becomes opportunity for competitive power to our design educations and provide better values to both consumers and designers as well.